王崧舟《墨梅》课堂实录

墨梅风骨，诗意浸润——王崧舟老师《墨梅》课堂实录与赏析一、课前预热：未成曲调先有情（上课铃响前，教室已弥漫着淡淡的墨香。投影幕上，一幅古朴的《墨梅图》静静呈现，枝干遒劲，花瓣淡逸，未有一字，却意境自现。王崧舟老师身着素色中式上衣，缓步走入教室，目光温和而深邃，他并未急于开口，只是微笑着环视学生，教室里的喧嚣便在这温润的目光中渐渐沉淀下来。）王老师：（声音不高，却带着一种独特的穿透力）同学们，看到这幅画，你想到了什么？或者说，你闻到了什么？（稍作停顿，给学生留白）不必急着回答，用心去感受。（学生们的目光聚焦在画作上，有的微微蹙眉，有的若有所思，有的嘴角泛起浅笑。）王老师：（轻轻点头）是的，中国画，尤其是写意画，讲究“画中有诗，诗中有画”。今天，我们就要一同走进一幅画，一首诗，去认识一位特别的画家，去感受一种别样的芬芳。这幅画，就是——（手指投影）《墨梅图》；这首诗，就是我们今天的课题——（板书课题：墨梅，并在“墨”字和“梅”字上略作停顿，强调其分量）。二、初读感知：清音入耳，字句关情王老师：请大家自由朗读这首诗，注意字音，读准节奏。读完之后，告诉老师，这首诗给你的第一感觉是什么？（学生自由朗读，王老师在过道间缓步倾听，不时对个别学生的朗读节奏进行轻声指点。）王老师：好，谁愿意来读一读这首诗？（目光鼓励）来，请你。（一名学生朗读，声音清脆，但略显平直。）王老师：嗯，字音都读准了，不错。同学们，听了他的朗读，你们觉得，这首诗是在描写梅花的什么呢？仅仅是颜色和样子吗？（引导学生思考）我们再请一位同学读一读，看看能不能读出一点不一样的感觉。（另一名学生朗读，注意到了诗句的停顿和轻重，但情感的融入仍显不足。）王老师：（面向全班）这位同学注意到了诗句的节奏，“吾家/洗砚池头树，个个/花开/淡墨痕”，很好。但“墨梅”的“墨”，是怎样的墨？“淡墨痕”的“淡”，又是什么样的淡？这墨色梅花，和我们平时见到的红梅、白梅，给人的感觉一样吗？带着这个问题，我们再来齐读一遍，感受一下。（学生齐读，这次的朗读明显多了一丝思索的意味。）三、精读品悟：咬文嚼字，探“墨”寻“清”王老师：（板书：吾家洗砚池头树）“吾家”，是谁家？（学生齐答：王冕家）王冕是元代著名的画家、诗人，他尤爱画梅，也尤爱写梅。这“洗砚池头树”，是说他家洗砚台的池塘边有一棵树。这棵树，仅仅是一棵普通的梅树吗？（停顿，引导学生联系“洗砚池”）想想看，洗砚池，那是文人墨客挥洒才情的地方，这棵梅树长年累月生长在洗砚池边，它会染上什么气息呢？学生1：会染上墨香。学生2：会染上文化的气息，像个有学问的人。王老师：（赞许点头）说得真好！这哪里是一棵普通的梅树啊，这分明是一棵浸润了书香墨韵的梅树，是一棵有文化风骨的梅树！所以，这“吾家”二字，不仅是指王冕的家，更融入了他对这棵梅树的——（稍作停顿，等待学生）学生齐答：喜爱、亲切……王老师：是的，一种深深的认同感。（板书：个个花开淡墨痕）王老师：“个个花开”，是说梅花很多，一朵一朵，都开了。开得怎么样呢？——“淡墨痕”。（加重语气）这个“淡”字，用得太妙了！同学们，你们见过用淡墨画出来的梅花吗？（展示几幅不同风格的墨梅图，有的浓墨重彩，有的淡雅疏朗）你们看，这淡墨画出来的梅花，和那些色彩鲜艳的梅花相比，给你的感觉有什么不同？学生3：我觉得淡墨的梅花不张扬，很素雅。学生4：它好像更有味道，需要仔细看，越看越觉得美。学生5：它看起来很干净，很高贵的样子。王老师：（眼中闪烁着赞许的光芒）同学们的感受都非常敏锐！“淡”，不是寡淡无味，而是一种素雅，一种内敛，一种不事张扬的美。它不求色彩的艳丽，只求那份骨子里的清气。这“淡墨痕”，是画家的笔触，更是梅花的风骨啊！（转而问）那么，这梅花是为谁开的呢？是为了得到别人的夸赞吗？（板书：不要人夸颜色好）王老师：“颜色好”，梅花有颜色吗？（学生回答：有，红色、白色……）但王冕笔下的墨梅，它的颜色是——（引导学生）学生齐答：淡墨色的。王老师：对，它没有鲜艳的色彩去博取别人的夸赞。“不要人夸”，这是一种怎样的品格？学生6：是一种不虚荣的品格。学生7：是一种很自信的品格，它相信自己的美不需要别人来夸。王老师：说得太棒了！不媚俗求宠，不哗众取宠，坚守自我。那么，它把什么留给了这个世界呢？（板书：只留清气满乾坤）王老师：（重点突出“清气”和“满乾坤”）“清气”是什么？仅仅是清香的气味吗？（学生陷入沉思，王老师适时引导：结合前面的“淡墨痕”、“不要人夸颜色好”来想一想）学生8：我觉得“清气”是梅花的香味，更是它的精神。学生9：是它那种高洁、正直的品格。王老师：（深情地）同学们，你们已经触摸到这首诗的灵魂了！“清气”，既是梅花淡雅的幽香，更是它高洁的品格、正直的气节、不屈的风骨！这种“清气”，它要去哪里？——“满乾坤”！“乾坤”指什么？（学生回答：天地间）对，是整个天地之间！一个“满”字，让你感受到了什么？学生10：我感受到这种清气非常强大，能充满整个天地。学生11：我感受到诗人希望这种高洁的品格能影响所有人。王老师：（语调略微上扬）是的！这份“清气”，不是孤芳自赏，而是要充盈于天地之间，感染万物，激励世人！这是一种多么博大的胸怀，多么高尚的追求啊！让我们带着这种理解，再来齐读这首诗，读出墨梅的风骨，读出诗人的情怀！（学生齐读，此时的朗读，少了初读时的生涩，多了一份理解后的从容与坚定，“清气满乾坤”的余韵在教室里久久回荡。）四、深析拓展：诗画同源，人格映照王老师：同学们，这首《墨梅》是题画诗，是王冕为自己的《墨梅图》题写的。诗中有画，画中有诗。现在我们再来看这幅《墨梅图》（再次聚焦投影），你能从画中找到诗的影子吗？你又能从诗中感受到画的意境吗？（小组讨论，交流分享）（学生热烈讨论后，纷纷发言，将诗中的“淡墨痕”、“清气”与画中的笔法、构图、意境联系起来，王老师不时点拨，引导学生体会诗画合一的妙境。）王老师：王冕一生正直不阿，不愿与黑暗官场同流合污，他归隐山林，以画梅自喻。所以，这首诗中的墨梅，仅仅是在写梅花吗？学生（恍然大悟）：也是在写王冕自己！王老师：（欣慰点头）是的！墨梅就是诗人的自画像！诗人借墨梅的“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”，表达了自己怎样的人生追求呢？（学生总结，王老师板书：借物喻人，托物言志）王老师：这就是“托物言志”的写法，通过对墨梅的吟咏，寄托了诗人不向世俗献媚，坚守高洁品格的远大志向。在中国文化中，梅、兰、竹、菊被称为“四君子”，它们分别象征着不同的品格。梅花，以其不畏严寒、独傲霜雪的精神，成为了许多文人墨客吟咏的对象。我们以前还学过哪些咏梅的诗句？（学生回忆背诵，如王安石的“墙角数枝梅，凌寒独自开”，卢梅坡的“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”等，王老师引导学生比较不同诗句中梅花的形象，进一步深化对“墨梅”独特品格的理解。）五、总结升华：墨梅精神，永驻心间王老师：同学们，今天我们一同走进了王冕的《墨梅》，我们看到了淡墨勾勒的梅影，闻到了浸润乾坤的清气，更感受到了诗人那高洁不屈的品格。这首诗，不仅仅是一首诗，它更像一面镜子，映照出我们内心对美好品格的向往；它更像一盏灯，指引我们在人生的道路上如何坚守自我，保持那份可贵的“清气”。（王老师再次范读全诗，声音低沉而有力，情感饱满，将全诗的意境推向高潮。）王老师：最后，老师想送给大家一句话：愿我们每个人心中，都能盛开一朵墨梅，不求艳色，只留清气。下课。（学生起立，深深鞠躬，眼中充满了对墨梅的敬意和对诗人的敬仰。教室里，那股淡淡的墨香与浓浓的诗意，似乎真的化作了一缕清气，充盈在每个人的心间。）六、教学赏析：诗意语文的典范王崧舟老师的《墨梅》课，如同一幅精心绘制的水墨长卷，缓缓铺展，引人入胜。其教学艺术体现了以下几个鲜明特点：1.以情动人，情境交融：从课前的画作导入，到课中的深情解读，再到最后的总结升华，王老师始终以饱满的情感引领学生，营造了浓厚的诗意氛围，使学生在情境中感知，在情感中共鸣。2.深度解读，咬文嚼字：王老师紧扣诗眼“淡”、“清气”等关键词，引导学生层层深入，由表及里，从字面意思到深层意蕴，挖掘诗歌的文化内涵和人文精神，体现了对文本解读的深度与广度。3.诗画同源，文化浸润：将诗歌与绘画相结合，不仅帮助学生理解“诗中有画，画中有诗”的特点，更拓展了学生的文化视野，让学生在诗画欣赏中感受中国传统文化的魅力。4.巧妙设问，启迪思维：课堂提问设计精妙，富有启发性，如“这‘淡墨痕’是画家的笔触，更是梅花的风骨啊！”“这‘