小学音乐四年级《龙里格龙》五线谱可视化教学策略教案

小学音乐四年级《龙里格龙》五线谱可视化教学策略教案

一、教学基本信息

【基础】本课隶属于人民音乐出版社四年级上册第八课，课题为《龙里格龙》。课程性质为“感受与欣赏”领域融合“表现”领域的单声部及初步多声部歌唱综合课。授课年级为四年级，课时安排为一课时（40分钟）。

【重要】本课教学内容核心是戏歌《龙里格龙》。这是一首根据京剧西皮唱腔音乐素材创作的京歌，全曲歌词均为“龙里格龙”等京剧锣鼓经象声词，极具京腔京韵。曲调采用一段京剧过门发展而成，结构方整，旋律朗朗上口。教材版本为人音版（五线谱），这意味着教学过程中必须依托五线谱这一工具，引导学生从谱面的视觉符号出发，建立音高、节奏与音乐韵味的内在联系。

二、核心素养与教学目标

基于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的核心素养导向，本课教学目标设定如下：

1.【基础】审美感知：通过聆听与演唱，感受《龙里格龙》浓郁的京剧韵味，初步了解京剧艺术中“锣鼓经”、“行当”、“过门”等元素，体验中国传统音乐文化的独特魅力。

2.【重要】艺术表现：能够用自然、圆润且富有京剧韵味的嗓音演唱歌曲。尤其强调运用五线谱进行识读，能准确把握旋律的节奏（特别是附点、休止符）和音准，能自信地独唱或参与齐唱、简单的轮唱。

3.【核心·难点突破】创意实践：在五线谱的辅助下，通过“图形谱”、“手指五线谱”等可视化策略，探索旋律的走向规律；能模仿京剧身段，设计简单的动作配合演唱，用人声或打击乐器模拟锣鼓经为歌曲伴奏，进行简单的二度创作。

4.【高频考点】文化理解：通过本课学习，加深对国粹京剧的认识，理解“戏歌”这一艺术形式是中国传统音乐与现代音乐表达相结合的产物，增强民族文化自信。

三、教材与学情分析

1.教材分析

【难点】《龙里格龙》虽然旋律简单，但其蕴含的京剧神韵是教学的关键与难点。这种韵味主要体现在“依字行腔”的润腔技巧、装饰音（如上波音）的运用以及独特的节奏韵律（如附点、休止符所带来的顿挫感）。教材采用五线谱呈现，为学生从“看”音乐到“听”音乐再到“唱”音乐提供了逻辑路径。

2.学情分析

【重要】四年级学生处于形象思维向抽象逻辑思维过渡的阶段，具备了一定的音高和节奏概念，但五线谱的识读能力尚处于起步或积累期，存在个体差异【2】。他们活泼好动，模仿能力强，对新鲜事物充满好奇，但对京剧这种传统艺术形式存在一定的距离感【6】。因此，教学设计必须化繁为简，将枯燥的五线谱知识转化为直观的图像和肢体动作，将抽象的京剧韵味转化为可模仿、可体验的声音和形体动作，以此激发学生的内在学习动机。

四、教学重难点

1.教学重点

【基础】用自然、有韵味的声音准确演唱歌曲《龙里格龙》。

【重要】通过五线谱的视觉辅助，掌握歌曲的旋律（特别是音程跳动）和节奏（附点八分音符、休止符）。

2.教学难点

【核心】歌曲京剧韵味的表达，包括上波音的轻巧演唱、休止符的“声断气连”以及“龙里格龙”衬词的京腔咬字。

【难点】准确进入并完成简单的二声部轮唱，在集体合作中保持声部间的平衡与和谐。

【高频考点】在五线谱识读过程中，快速反应“do-sol”之间的五度音程跳动及附点节奏的时值分配。

五、教学准备

1.多媒体教学设备（钢琴、音响、投影仪）。

2.【特色教具】五线谱磁力贴/贴纸、可视化色彩音高手势图、自制的“手指五线谱”卡片、京剧脸谱、锣鼓经节奏卡片。

3.打击乐器：小锣、铙钹、堂鼓（或替代品）。

六、教学实施过程（核心环节深度解析）

（一）情境导入：闻京韵而入

1.师生互动：教师身着简洁的京剧练功服，用京剧念白的方式向学生问好（如：“同学们，你们——好啊！”），配以简单的京剧身段（如拱手礼）。立刻将学生带入京剧的艺术氛围中【6】【7】。

2.听觉铺垫：播放京剧锣鼓经片段（如《急急风》），引导学生聆听并模仿其中的象声词（如“仓—才—仓—”）。

3.揭示课题：教师顺势引出本节课的核心象声词——“龙里格龙”，板书课题《龙里格龙》。介绍这是一种戏歌，其旋律来源于京剧的“过门”。

（二）五线谱初探：视觉化聆听，解构旋律密码

本环节将五线谱识读与听觉体验深度融合，采用“听—看—找—唱”的螺旋式递进策略。

1.【重要】“听音寻路”：初听歌曲，建立整体印象。

教师播放歌曲范唱，要求学生边听边思考：这首歌曲的歌词有什么特点？你能听到哪些重复的旋律？

学生回答后，教师总结：歌词就是“龙里格龙”等衬词，模拟了京剧伴奏乐器的声音。

2.【基础·可视化】“图形变变变”：五线谱旋律线条可视化。

教师在黑板上出示放大的歌曲主旋律五线谱（或利用PPT动态展示）。

设计关键提问：“旋律的小蝌蚪（音符）在水里游，它们游的路线是平的、高的还是低的？”

引导学生伸出右手食指，跟随教师的手势，看着五线谱上音符的位置变化，在空中画出旋律的走向。例如，第一乐句“2321”的旋律线是先上行再下行，画出一个拱形。

【策略】教师将五线谱上的音符用不同颜色的粉笔连接，形成一条清晰的“彩虹旋律线”，将抽象的音高变化转化为直观的视觉图形【10】。

3.【难点·可视化】“指尖上的五线谱”：建立空间音高感。

为了突破五线谱的“线”与“间”对应具体音高的难点，引入“手指五线谱”活动。

教师带领学生伸出左手，张开五指，将五根手指比作五条线，手指间的缝隙比作“间”。

结合本课旋律，重点练习第一乐句“2321”（首调唱名法，对应G大调音阶）。引导学生用右手食指在左手的“手指五线谱”上“点”出相应的位置：do（一线下加一间）、re（一线）、mi（二线）、sol（二线）。

【策略】教师强调“do-sol”的五度跳进，让学生直观地看到从“下加一间”跳到“二线”的“大跳跃”，在身体上建立音程关系的空间记忆，这比单纯记忆线间位置更有效【2】。

4.【高频考点】“节奏密码锁”：破解附点与休止符。

投影展示第一乐句的五线谱，聚焦附点八分音符和八分休止符。

节奏模仿：教师用“da”读节奏，学生模仿。引导学生发现附点音符带来的“推上去”的感觉，以及休止符带来的“偷一口气”的顿挫感。

加入锣鼓经：将节奏转化为锣鼓经念法。例如，“龙里格龙”对应“X.XX0”。学生边拍手边用“龙里格龙”念出节奏，在游戏中掌握附点节奏的韵律。

【策略】教师强调休止符处的“亮相”感，引导学生在此处做一个京剧的定睛动作，将枯燥的停顿转化为富有表演性的身段【6】【10】。

（三）分层学唱：依谱而歌，韵味雕琢

1.【基础】跟琴视唱：聚焦音准与节奏。

学生看着五线谱，在钢琴的辅助下，用“lu”或“la”哼唱旋律。教师重点纠正“4-3”的半音关系和“5-2”的四度音准，利用手势辅助。

2.【核心】填词演唱：京腔京韵的模仿与表达。

口传心授：教师范唱一句，学生模仿一句。重点模仿咬字与归韵。如“龙”字要有脑后音的感觉，口腔打开；“格”字要唱得轻巧有弹性。

装饰音处理：提示学生注意五线谱上的上波音记号（~~~~），并用手势画出波音的抖动，引导学生将波音唱得轻巧、俏皮，如同京剧中的“擞音”，增添韵味。

声断气连：再次强调有休止符的地方，要做到“声断气连”，保持歌唱状态的延续，并用富有弹性的气息支持短促的衬词。

3.【重要】师生合作：轮唱体验初探。

本课教材包含简单的轮唱元素。教师将学生分为两组。

教师指挥，第一组先唱，第二组在第一组唱到第二小节时进入。

初期练习时，教师可以引导第二组学生看着第一组的身影或根据指挥手势的提示进入，并在五线谱上标出各自的起始位置，强化视觉与听觉的双重线索。

（四）创意实践：演绎京韵，多维融合

1.【热点】“小票友”亮相：身段与演唱结合。

将前面学习的“亮相”动作融入到演唱中。男生练习“拉山膀”，女生练习“兰花指”【6】。在歌曲的前奏、间奏以及结尾的长音处，加入京剧身段表演。

2.【难点·高频考点】“锣鼓经”小乐队：打击乐伴奏。

出示简化的锣鼓经节奏谱（可用符号代替，如“×”代表锣）。

利用小锣、铙钹、堂鼓，或者让学生用拍桌子、拍手、跺脚等方式，模拟“才、仓、乙、台”等打击乐音响。

尝试分组合作：一组演唱并表演身段，一组用“人声锣鼓经”（即口念锣鼓经）或打击乐器进行伴奏。例如，在句尾的休止符处，加入一声清脆的小锣“台——”，瞬间提升作品的京剧氛围【6】。

（五）课堂小结与延伸

1.总结：教师总结《龙里格龙》作为一首京歌，用现代歌曲的形式唱出了古老的京剧韵味。同学们不仅用眼睛看了五线谱，更用身体、用声音、用动作演绎了这首作品。

2.拓展：简单介绍京剧的“生旦净丑”四大行当，播放一小段《卖水》或《都有一颗红亮的心》，引导学生发现京剧就在我们身边【6】【10】。

3.作业：课后找一首其他的京歌（如《唱脸谱》）听一听，或者向家人表演今天学的《龙里格龙》。

七、板书设计

（采用图文结合式板书）

左侧区域：课题《龙里格龙》及京剧元素图（脸谱、小锣简笔画）。

中央区域：【重要】放大的主旋律五线谱（第一乐句），上面用彩色磁力贴标注：

红色粉笔勾勒旋律线（彩虹线）。

黄色粉笔圈出附点与休止符，旁边标注“亮相”二字。

蓝色粉笔圈出上波音记号，旁边画一个小波浪。

右侧区域：【基础】锣鼓经节奏谱（简易图示）与动作提示。

“龙里格龙|龙0|”下方对应标注“拍手拍腿拍手|亮相|”。

八、教学评价与反思（量表式评价维度）

1.学生参与度：能否积极主动地参与“手指五线谱”、节奏模仿、身段模仿等活动。

2.识谱能力：【重要】能否通过视觉辅助准确找到旋律行进的大致方向，能否准确读出资深教师所指定的简单节奏型。

3.演唱表现：【核心】音准、节奏是否正确；是否初步掌握了带有京剧韵味的咬