初中音乐八年级《对花》创新融合教学设计-基于核心素养的戏曲单元深度学习方案

初中音乐八年级《对花》创新融合教学设计——基于核心素养的戏曲单元深度学习方案一、教学背景与设计立意（一）教材与定位深度剖析本课教学内容选自湖南文艺出版社出版的八年级上册第五单元“梨园百花（二）”。该单元是学生在七年级初步接触中国京剧、领略国粹艺术之后，对地方戏曲文化的进一步拓展与深耕。【重要】《对花》作为黄梅戏经典剧目《打猪草》中的核心唱段，不仅是黄梅戏“花腔”小戏的杰出代表，更是连接中国民歌“对唱”形式与戏曲“表演”程式的重要桥梁。从教材的纵向编排逻辑来看，本课起着承上启下的关键作用：既承接了学生对民歌中“一问一答”演唱形式的初步认知，又开启了他们对戏曲角色（行当）、戏曲身段、戏曲韵味等更深层次艺术特征的探索之门。通过对《对花》这一兼具民歌的清新质朴与戏曲的细腻婉转之作品的学习，学生能够具体而微地感知地方戏曲如何从民间歌舞、说唱艺术中汲取养分，从而深化对“戏曲是综合性艺术”这一宏大概念的理解。（二）学情精准画像与教学因应【基础】八年级学生经过七年音乐课程的积累，已具备基础的识谱能力、节奏感和一定的音乐鉴赏力。他们在七年级下册“梨园百花（一）”中学习了京剧的常识，对“唱念做打”有了初步印象，这为本课学习黄梅戏奠定了知识与心理基础。然而，学情分析必须深入肌理：1.审美隔阂：八年级学生正处于青春期，对流行音乐的接受度极高，而对于传统戏曲，往往因语言（方言）、节奏（拖腔）、内容（农耕生活）的距离感而产生“过时”、“老土”的刻板印象。2.能力分化：在音乐表现能力上，学生个体差异显著。部分学生敢于表现，但声音可能缺乏控制（尤其处于变声期）；部分学生羞于开口，更遑论进行带有表演性质的戏曲模仿。3.认知误区：多数学生会将“对唱”简单地理解为“你唱一句，我唱一句”，难以体悟“对花”背后蕴含的劳动智慧、生活情趣以及即兴应答的社交功能。【难点】基于以上学情，本设计旨在通过创设沉浸式情境、搭建“脚手架”式的学习任务、融合多感官体验（听、唱、演、创），打破学生的审美隔阂，引导他们从“旁观者”转变为“参与者”，最终达成深度学习。（三）设计核心理念：文化理解下的表现与创造本教学设计严格遵循《义务教育艺术课程标准（2022年版）》关于核心素养的导向，以“审美感知”为基础，以“艺术表现”为途径，以“创意实践”为拓展，最终指向“文化理解”的深层目标。设计不满足于教会学生唱一首《对花》，而是力求通过这一个“点”，带出黄梅戏乃至中国戏曲文化的“面”。【非常重要】我们将在教学中融入“口传心授”的传统教学智慧，同时结合现代教育技术，让学生在体验中感悟，在感悟中表现，在表现中创造，最终建立对中国传统戏曲文化的认同感与自豪感。二、教学优化标题初中音乐八年级《对花》精品教学设计：黄梅戏韵味体验与创编实践三、教学内容与目标体系建构（一）教学内容结构化解析《对花》是黄梅戏传统小戏《打猪草》中的一段男女对唱。剧情描述村姑陶金花与少年金小毛因“打猪草”产生误会，误会解除后，两人以“对花”为乐，一问一答，互表欢欣。这段唱腔具有极其鲜明的艺术特征：1.音乐形态：【基础】采用“起承转合”的乐句结构，旋律以五声音阶为基础，级进与小跳结合，流畅婉转，富有浓厚的田园风味。大量运用“依字行腔”的创作手法，安庆方言的声调直接影响旋律的走向。2.演唱形式：采用生、旦对唱，一问一答，一唱一和，具有极强的互动性与生活气息。3.唱词特点：衬词（如“郎对花，姐对花”、“呀子依子呀”）的大量运用，不仅活跃了节奏，更增添了歌曲的诙谐、俏皮之感。4.表演特点：【热点】载歌载舞，演员在演唱的同时配合简单的、源于生活的舞蹈动作，如手指比划、眼神交流、步伐移动，极具生活情趣与感染力。（二）四维教学目标体系1.审美感知目标：学生能够专注聆听《对花》及《打猪草》相关片段，精准辨识黄梅戏的唱腔风格（如花腔的朴实、平词的优美），感受其旋律的婉转流畅与方言声韵的独特魅力，并能用自己的语言描述其音乐特点。2.艺术表现目标：【重要】学生能够用自然、圆润的声音，尝试运用安庆方言的韵味，较为准确、完整、富有表情地与同伴合作演唱《对花》的核心唱段。能够模仿并掌握12个简单的黄梅戏身段动作（如上步、指法、亮相），尝试进行简单的角色扮演。3.创意实践目标：学生能够以小组合作的形式，在保持《对花》基本音乐框架的前提下，围绕给定的主题（如校园生活、四季景物）进行歌词的即兴创编，并尝试将所学的身段动作融入表演中，进行简单的二度创作。4.文化理解目标：【非常重要】通过探究黄梅戏的起源与发展，了解其与人民生活、地域文化的紧密联系，认识到以黄梅戏为代表的中国传统戏曲是世界戏剧宝库中的瑰宝。在体验合作对唱的过程中，感悟中国传统人际交往中的“和合”之美与劳动人民的乐观智慧，增强民族文化自信。四、教学重难点及突破策略（一）教学重点：韵味体验与合作表现【重要】能够准确把握黄梅戏《对花》的唱腔韵味，并与同学合作进行富有情趣的表演。确立依据：对唱形式与戏曲韵味是本课最核心的音乐特质。学生只有掌握了“韵味”，才能真正走进黄梅戏；只有通过合作表演，才能深刻理解“对花”这种艺术形式的社会功能与情感价值。突破策略：1.语言为钥：通过聆听原汁原味的安庆方言念白，引导学生发现方言与旋律的紧密关系，用“方言带旋律”的方法突破旋律僵化的问题。2.情境模拟：创设“田间地头”的情境，引导学生想象自己就是陶金花和金小毛，用眼神、表情和动作传递“一问一答”之间的好奇与欢喜。3.示范模仿：教师进行精准且富有感染力的范唱、范演，让学生通过近距离的观察与模仿，直观感受“手、眼、身、法、步”的协调之美。（二）教学难点：细节处理与即兴创编【难点】一是准确把握唱腔中的装饰音（倚音、滑音）、一字多音的细腻处理以及“衬词”的俏皮感；二是能够在规定情境下进行有质量的即兴歌词创编与表演。确立依据：八年级学生对音符的模仿力强，但对“韵味”这种感性、微妙的东西往往难以把握，容易出现“唱准了音，但没唱出味儿”的情况。创编活动则考验学生的音乐思维、语言组织及团队协作能力，综合性强。突破策略：1.难点前置与分解：1.2.对于装饰音和一字多音（如“田埂下”的“下”字），采用“画旋律线”的方式，让学生直观看到音的起伏变化，并借助手势的高低带领学生模唱。2.3.将“衬词”单独提炼出来，用打击乐（如拍手、响指）模拟锣鼓点，配合“呀子依子呀”的念白，让学生在节奏游戏中掌握其韵律。4.创编“脚手架”搭建：1.5.提供创编模板与关键词库。例如：“（）里来什么花儿开？（）里开的是（）花”。关键词库提供“校园、教室、春天、夏天”等选项。2.6.先集体创编，再分组独立创编。教师引导学生先在班级内共同完成一段关于“春天”的创编，示范如何将词语填入节奏，然后放手让小组讨论完成自己的作品。3.7.鼓励“不完美”的呈现。将重点放在参与的积极性和对音乐框架的遵循上，保护学生的创作热情。五、教学准备清单1.教师准备：1.2.多媒体课件（PPT）：内含黄梅戏《打猪草·对花》高清视频（最好是带有字幕和表演的舞台版或电影版）、严凤英、韩再芬等名家演唱的《对花》音频、黄梅戏起源与发展图示、旋律动态线谱、打击乐节奏图谱、歌词创编工作纸示例。2.3.钢琴或电子琴用于辅助教学、定音及简单的伴奏。3.4.教学道具：折扇一对（男女生可用不同颜色以示区别），若条件有限可用书本替代；红绸或手帕若干，供学生表演时使用。4.5.自制“戏曲韵味体验评价卡”，包含“音准”、“韵味”、“表情”、“合作”四个维度，供学生自评与互评。6.学生准备：1.7.预习：课前通过网络或其他渠道，搜索并试听一首黄梅戏经典唱段（如《天仙配》选段），初步感受其旋律特点。2.8.分组：根据班级情况，按“组间同质、组内异质”的原则，将学生分为若干小组（每组68人），便于课堂讨论与表演。六、教学实施过程详案（一课时，45分钟）（一）导课环节：情境创设，闻香识戏（约5分钟）1.课前预热，营造氛围：上课铃响前，多媒体设备循环播放用现代配器手法改编的“国潮”版《对花》纯音乐，屏幕上滚动播放安徽安庆的山水风光、黄梅戏舞台剧照以及“戏曲进校园”的生动画面。当学生步入教室，即被浓郁的戏曲文化氛围所包围。2.戏迷擂台，激趣导入：教师身穿带有戏曲元素的服饰（如一件水袖改造的外套或一条绣花披肩）走上讲台。1.3.师：（面带微笑，神秘地）“同学们，刚才进教室的路上，老师听到有同学在哼唱‘树上的鸟儿成双对’，这旋律熟悉吗？”（生答：熟悉，是《天仙配》）。2.4.师：“看来咱们班的‘戏迷’还不少！今天，我们不唱大家耳熟能详的《天仙配》，老师要带大家去认识一出更有趣、更生活化的小戏。在开始之前，老师先考考大家的耳朵。”【播放《打猪草·对花》片段，但只播放前几句“郎对花，姐对花，一对对到田埂下……”的音频，不显示画面。】3.5.师：“闭上眼睛听，你仿佛看到了什么画面？是两个人在做什么？”（引导学生描绘画面：可能是田间、是两个年轻人在说话、在唱歌、好像在玩游戏……）4.6.师：“你们的想象力真丰富！这就是我们今天要学习的，来自黄梅戏《打猪草》中的经典唱段——《对花》。”（板书课题：《对花》）7.揭示课题，明确路径：教师在大屏幕上展示本课的学习地图——“寻花三部曲”：“第一部：听花·闻香识韵（感受风格）；第二部：唱花·依字行腔（学唱韵味）；第三部：演花·载歌载舞（创编表演）”。清晰的学习路径让学生对整节课的节奏心中有数，激发探索欲。（二）新授环节：层层剥笋，深度学习（约32分钟）任务一：听花·闻香识韵——感知对歌的问答结构与地方色彩（约10分钟）1.初探结构：问与答的智慧1.2.活动：完整播放河北民歌《对花》和黄梅戏《对花》的两个片段，请学生对比聆听。【提出核心问题】“同样是‘对花’，这两首作品在演唱形式和感觉上有什么不同？”（引导学生发现前者可能是齐唱或对唱，后者不仅有对唱，还有表演；前者直爽，后者更婉转）。2.3.聚焦黄梅戏《对花》：再次播放视频，要求学生重点观察“是谁在唱？他们的关系是什么？怎么问？怎么答？”看完后请学生描述（一个男孩一个女孩，一问一答，像聊天一样）。3.4.教师深入引导：“他们只是在一问一答地聊天吗？为什么要这样唱？如果没有了‘问’，只有‘答’，这首歌还会这么有趣吗？”引导学生讨论，最终点明：【重要】“对唱”不仅仅是一种演唱形式，更是劳动人民生活中交流情感、比拼智慧、传授知识（如花名、农事）的一种方式，充满了生活的情趣。5.再探韵味：方言与旋律的联姻1.6.活动一：念一念，找感觉。教师用标准的普通话念一遍第一句唱词“郎对花，姐对花，一对对到田埂下”。再用安庆方言（或模仿黄梅戏的韵味）念一遍。提问：“哪种念法更有味道？味道差在哪里？”学生立刻能发现方言的声调（如“对”读作dèi，“埂”读作gěn）带来了独特的韵律感。2.7.活动二：唱一唱，画旋律。教师钢琴弹奏第一句旋律，请学生用手势在空中划出旋律的高低走向。【展示PPT上的旋律线动态图】学生能直观看到这是一条波浪起伏、级进为主的线条，非常流畅优美。“这就是黄梅戏的特点——依字行腔，字的声调决定了音的走向，听起来就像在说话，但比说话更好听。”3.8.活动三：品一品，衬词之趣。将唱段中的衬词“呀子依子呀”提取出来，教师用打击乐（如双响筒）敲击节奏：XXXX|X0|，带领学生用轻快、俏皮的声音念读衬词，感受其活跃气氛、增添诙谐感的作用。4.9.形成知识、思维、方法清单：【★对唱的社会功能】【★依字行腔的原理】【▲聆听方法：关注方言与旋律的关系】【▲表现方法：用“念”带“唱”寻找韵味】任务二：唱花·依字行腔——突破难点，韵味模唱（约12分钟）1.难点分解：一字多音与装饰音1.2.聚焦乐句：“一对对到田埂下”中的“埂下”。【展示简谱片段】“同学们看，‘埂’字唱了几个音？‘下’字又唱了几个音？”引导学生发现“一字多音”的现象（如“下”字可能有23个音）。教师慢速范唱，带领学生先唱准音高，再加快速度。2.3.画圈找味儿：“再看‘田埂’的‘埂’字，音符上面这个小符号是什么？”（倚音）。【基础】“它就像给字戴上了一朵小花，唱的时候要快而轻地带过去，不能把它唱重了。”教师示范有倚音和没倚音的区别，让学生体会倚音带来的俏皮、亲切感。4.模仿体验：口传心授学唱段1.5.环节一：慢板跟唱。教师用较慢的速度，采用“口传心授”的方式，一句一句带领学生学唱。学唱过程中，用手势提示音的高低起伏，用表情提示情绪的变化。2.6.环节二：女问男答。在学会基本旋律后，引导学生进入角色。教师引导：“现在，女生就是聪明伶俐的陶金花，男生就是朴实憨厚的金小毛。请你们来问问答答。”播放伴奏，女生唱问句，男生唱答句。教师在这个过程中要关注学生的声音状态，提醒处于变声期的男生不要大声喊叫，用自然的声音模仿即可。3.7.环节三：纠偏润色。在分组对唱后，针对普遍存在的“音准对了，但味儿不足”的问题，进行“润色”。如：“同学们，‘朗对花’的‘朗’字，要带一点向上挑的感觉，好像在招呼对面的伙伴；‘什么花’要唱出好奇、疑问的语气，眼神要看向对方。”通过细节处理，让演唱从“平铺直叙”变得“有滋有味”。4.8.即时评价：教师走到学生中间，用鼓励性语言评价：“这一组的女生问得真俏皮！”“男生们答得真爽快，很有小毛的感觉！”任务三：演花·载歌载舞——综合实践，创意表现（约10分钟）1.身段模仿：从生活到艺术1.2.教师示范：【重要】“光唱还不够，咱们安徽的黄梅戏讲究的是‘载歌载舞’。大家看陶金花和金小毛在唱的时候，手上有什么动作？”再次播放视频片段，定格在典型动作上。2.3.分解教学：1.3.4.兰花指/兰花掌：女生学习基本指法，手心向上，手指微翘，表示“花”。2.4.5.单指/剑指：男生学习基本指法，指向对方或指向想象中的“花”。3.5.6.基本步伐：学习简单的“十字步”或“云步”，体会戏曲表演时的身体韵律。4.6.7.配合动作：学习几个核心动作，如唱到“一对对到”时，男女演员对视，同时向前迈一步，手部做邀请状；唱到“田埂下”时，手指向斜下方。8.小组合作：创意无边界1.9.任务发布：“现在，请各组同学化身为‘小小戏班子’。你们的任务是：在刚才学会的唱段和动作基础上，进行加工和创作。可以改变一点动作，也可以加上你们的表情和眼神，让这出小戏更生动。”【PPT展示“创编小锦囊”】提示学生可以从“眼神交流”、“位置交换”、“加入简单的道具（如折扇）”等方面进行创意。2.10.分组排练：教师巡视各小组，参与学生的讨论，给予及时的指导和鼓励。对于基础薄弱的小组，建议他们先完整模仿视频动作；对于能力较强的小组，鼓励他们大胆改编动作。3.11.展示与互评：【热点】邀请23个小组上台展示。展示前，教师出示“小小戏剧人”评价卡：【非常重要】评价维度为：①唱腔有味儿（韵味）；②配合有默契（合作）；③表演有创意（创意）。每组表演结束后，请其他小组的同学用评价卡的标准进行简要点评，最后教师进行总结性、鼓励性的点评，充分肯定学生的参与和创意。（三）拓展与小结：寻根溯源，余音绕梁（约3分钟）1.拓展视野：知来处，明去处1.2.师：“今天我们扮演的是活泼的村姑和少年。大家知道这么有趣的黄梅戏是从哪里来的吗？”【快速播放PPT图片：湖北黄梅县的采茶山歌——逃荒艺人将采茶调带入安徽安庆——与当地语言艺术结合形成“怀腔”——发展成为全国五大剧种之一的黄梅戏。】2.3.师：“是的，它来自山野，来自劳动人民的生活。从湖北黄梅的采茶调，到安徽安庆的黄梅戏，它经历了无数艺人的口传心授，才成为我们今天听到的这婉转悠扬的旋律。这就是我们民族文化的生命力。”4.课堂小结：花香满径，余韵悠长1.5.教师带领学生回顾“寻花三部曲”的历程，总结本课的收获：我们不仅学会了唱《对花》，了解了“对唱”的趣味，掌握了“依字行腔”的奥秘，还亲身体验了“载歌载舞”的快乐。2.6.升华主题：【非常重要】“同学们，今天我们只是撷取了黄梅戏艺术百花园中的一朵小花。中国戏曲博大精深，每一个剧种都是一朵独特的‘花’，散发着各自的芬芳。希望大家在今后的生活中，能像今天一样，愿意停下脚步，去闻一闻这些‘花’的香气，去感受我们中华传统艺术的永恒魅力。”3.7.最后，在《对花》欢快优美的音乐声中，全体学生起立，教师带领大家用刚学会的身段动作（如简单的兰花指、对眼一笑），彼此道别，有序离开教室。让这堂课的余韵，长久地留在学生心中。七、板书设计：梨园百花（二）——黄梅戏《对花》1.核心知识树：1.2.剧种：黄梅戏（源于湖北，兴于安徽）2.3.剧目：《打猪草》3.4.形式：对唱（一问一答）4.5.特点：依字行腔、衬词活泼、载歌载舞6.难点解析区：1.7.一字多音：埂—下2.8.装饰音：倚音()给字“戴小花”3.9.韵味秘诀：方言+旋律+眼神10.学生生成区：1.11.（预留空白，用于张贴各小组创编的优秀歌词或记录学生精彩的课堂发言关键词）八、教学评价体系构建本教学设计倡导“教学评”一体化的持续性评价，不仅关注学习结果，更关注学习过程。1.即时性评价：在教学过程中，教师通过观察、提问、交流，对学生的聆听专注度、模唱准确性、讨论参与度进行即时性的语言反馈。如：“你听出了问答的转换点，耳朵真灵！”“你