《飞天当空舞》教案-2026-2027学年赣美版（新教材）小学美术四年级上册

《飞天当空舞》教案-2026-2027学年赣美版（新教材）小学美术四年级上册学情分析经过上一节课《敦煌莫高窟》学习，四年级学生已经知道莫高窟包含洞窟、彩塑、壁画，对敦煌有初步认知，对飞天形象充满兴趣。学生很容易被飘逸的飘带吸引，但是大多只关注外形好看，忽略飞天形象的演变、线条的表现力。四年级学生擅长感受画面动态美，能够描述画面动态，但是很难理解“以线造型”在中国传统绘画中的作用，也分不清不同时代飞天造型的差别。学生绘画时喜欢直接画出人物，容易忽略飘带带动整体动态，容易把飞天画成普通站立人物，缺少凌空飞舞的轻盈感。教材分析《飞天当空舞》是单元第二课时，承接《敦煌莫高窟》，聚焦壁画经典形象飞天，属于美术欣赏+造型表现综合课。教材展示不同时期飞天壁画图像，重点引导学生观察飞天造型、动态、线条、飘带，感受中国传统绘画线条的魅力。本课不再完整讲解石窟整体，将学习重心聚焦壁画人物形象，体会“吴带当风”的艺术美感。教材设置观察对比，展现飞天从早期简单笨拙，慢慢发展到唐代轻盈飘逸的变化过程，感受艺术形象随时代不断演变，同时引导学生尝试用线条表现飞天飞舞动态，落实美术表现素养，为《古今丝绸路》的文化拓展做好铺垫。核心素养教学目标图像识读：观察不同时期敦煌飞天壁画，发现飞天造型、姿态、飘带的变化，识别飞天艺术形象，感受线条带来的动感。美术表现：学习运用流畅舒展的长线条，表现飞天人物，用飘带塑造凌空飞舞的动态，尝试搭配敦煌传统矿物色彩进行简单着色。审美判断：感受飞天飘逸灵动的美感，理解飘带是营造飞天飞翔感的关键，能表达自己对飞天壁画的审美感受。文化理解：了解飞天形象的来源，知道飞天是中西文化融合产生的艺术形象，感受古代艺术家大胆的艺术想象，理解飞天承载古人对美好自由的向往。教学重难点教学重点：观察飞天动态，认识飘逸长线（吴带当风）的艺术特点，学会用线条、飘带表现飞天凌空起舞的姿态。

教学难点：理解飘带如何带动画面动态，画出轻盈腾空的感觉，体会传统线条的表现力，感受飞天形象的文化融合特点。教学过程导入新课教师出示莫高窟壁画飞天局部图片，提问：上一节课我们走进莫高窟，认识石窟、彩塑和壁画，大家看一看画面上这个形象，大家还记得它叫什么名字吗？

学生集体回答飞天。

教师继续提问：大家第一眼看到飞天，最先注意到画面中的什么地方？

学生自由发言，很多学生会回答长长的飘带，飞舞的裙子。

教师追问：大家想一想，飞天没有翅膀，古人没有画出翅膀，但是我们一眼就能感觉人物在空中飞翔，古人是靠什么手法，让我们感受到人物飞起来了？

学生思考猜想，自由交流想法。

教师小结：古人没有给飞天画上翅膀，而是依靠长长的飘带，随风飞舞，营造凌空飞翔的动态。这就是敦煌壁画最迷人的飞天形象，今天这节课我们一起学习《飞天当空舞》，走进飞天的世界。板书课题：飞天当空舞。

【设计意图】复习上节课内容，聚焦飞天形象，抛出核心问题，引导学生关注飘带，激发探究兴趣。新知探究一：认识飞天，了解形象由来教师出示飞天介绍图文，讲解：飞天，又叫“香音神”，传说能奏乐、撒花，飞翔在空中。飞天这个形象，是古代丝绸之路文化交流融合诞生的艺术形象，吸收外来艺术形象特点，慢慢变成我们现在看到，带有中国审美风格的飞天。

教师提问：大家想一想，丝绸之路往来商旅、文化不断交流，美术形象也会互相影响，早期飞天和唐代飞天长得一样吗？我们一起来对比看一看。

教师出示早期北凉飞天壁画和唐代飞天壁画两张案例图片，左右并排展示。提问：大家仔细对比两幅图片，找一找两处飞天在体态、飘带、姿态上有什么不同？小组简单观察讨论。

学生观察对比后发言，说出早期飞天身体比较粗壮，飘带短；唐代飞天体态轻盈，飘带更长，姿态舒展优美。

教师补充讲解：早期飞天造型简单，身体偏粗壮，动态拘谨；到了唐代，工匠艺术水平更高，飞天体态柔美，长长的飘带随风飞扬，姿态自由舒展，也是大家最熟悉的飞天样式。

教师继续提问：大家观察唐代飞天，画面中飞天手里拿着什么物品？画面除了人物还有什么？

学生观察画面，说出有的飞天手持鲜花、乐器，空中飘着花朵、祥云。

教师小结：唐代飞天不再是单一人物形象，有的撒花，有的弹奏乐器，祥云、落花环绕，画面热闹灵动，充满浪漫想象。

【设计意图】通过不同时代飞天对比案例，让学生直观看到飞天形象的演变，理解丝绸之路带来文化交融，落实文化理解素养。新知探究二：赏析线条，体会吴带当风教师放大唐代飞天壁画线条局部图，提问：请大家仔细看壁画人物轮廓和飘带，画飞天用的线条，是短促断裂的短线，还是连绵不断流畅长线？

学生仔细观察图片，回答是流畅长线。

教师讲解：中国古代画家，用流畅舒展、随风扬起的长线描绘衣物飘带，衣带动起来，人物仿佛跟着随风飞舞，这种绘画特点，美术上叫做“吴带当风”。大家跟着老师，在空中用手跟着画面飘带画一画这条长线，感受线条流动。

教师带领学生用手在空中模拟飘带长线条，感受曲线的舒展与回旋。

教师继续提问：大家想一想，如果我们把飞天长长的飘带去掉，画面会发生什么样的变化？

学生思考回答，人物就像站在地上，没有飞翔的感觉。

教师总结：飘带就是飞天的灵魂。人物的身体确定姿态，长长的飘带回旋、缠绕、飞扬，依靠线条的流动，制造腾空飞舞的动感，不需要翅膀，同样可以表现在空中飞翔。

教师出示两幅对比草图案例：第一幅，飞天人物站立，飘带短小僵硬；第二幅，飞天身体倾斜，长飘带向画面两端飞扬回旋。提问：对比这两张草图，哪一张更有凌空飞舞的感觉，为什么？

学生对比观察，回答第二张更好，飘带舒展，身体倾斜，有动态。

教师继续引导：想要画出飞舞动态，人物身体不能直直站立，可以微微倾斜，四肢舒展，飘带顺着身体动态，向相反方向飞扬。飘带线条要连贯流畅，可以有回旋、弯曲，不要画成笔直硬线条。

【设计意图】聚焦线条，通过对比草图案例，拆解造型要点，让学生理解飘带、身体姿态和画面动感之间的关系，突破本课难点。新知探究三：色彩赏析教师展示敦煌飞天壁画色彩，提问：大家观察飞天壁画的颜色，画面主要用了哪些颜色？色彩带给你什么样感受？

学生观察画面，说出有土红、石青、石绿，颜色沉稳古朴。

教师回顾上节课知识点：这些颜色来自天然矿石颜料，色彩厚重。千年时间过去，部分颜料氧化变色，形成古朴厚重的美感。绘制飞天的时候，工匠不会使用杂乱繁多的颜色，色彩搭配简约和谐。

教师提问：如果我们画飞天，色彩选择上，大家觉得可以怎么搭配？

学生自由发言，可以用红、青、绿等敦煌传统颜色。

教师小结：创作飞天作品，优先选用古朴沉稳的色彩，颜色不要过多，搭配简洁，呼应敦煌壁画古朴厚重的特点。

【设计意图】衔接上节课矿物颜料知识，理解敦煌色彩特点，为后面创作着色提供参考。课堂造型实践教师布置创作任务：用流畅的长线条，创作一幅飞天作品。要求画出倾斜飞舞的身体姿态，搭配回旋舒展的长飘带，可以添加祥云、花瓣等简单背景，完成线条稿后，可以选用敦煌古朴色彩进行简单上色。

教师在黑板进行示范：先轻轻勾勒飞天倾斜身体动态，再顺着动态画出回旋长飘带，添加手部、五官，补充祥云落花。示范过程中同步讲解要点，飘带线条连贯，大胆拉长，注意线条弯曲变化。

学生开始创作，教师巡回指导，和学生对话交流。

教师走到学生身边，随机提问：你设计的飞天正在做什么？飘带往哪个方向飞扬？你的线条有没有保持流畅连贯？倾听学生想法，针对飘带僵硬、人物直立缺少动态的问题进行引导。

教师提醒学生：不用纠结五官细节刻画，重点抓住整体动态和飘带舒展的线条美感。

【设计意图】教师简单示范降低创作难度，学生进行美术表现实践，在创作中运用本课学到的线条知识。课堂小结教师引导学生回顾本课内容：今天我们认识飞天，了解飞天形象的演变，学会欣赏传统长线塑造的飞舞美感。谁来说一说，飞天没有翅膀，依靠什么实现凌空飞舞的视觉效果？

学生发言，总结