《原位和弦的构成与变体》教学设计-2026-2027学年人教版（简谱）八年级音乐上册

《原位和弦的构成与变体》教学设计-2026-2027学年人教版（简谱）

（新教材）初中音乐八年级上册

一、学情分析

八年级学生在小学阶段初步接触“和弦”概念，知道多个音同时

发声构成和声，但未系统学习和弦内部结构；经过第一单元单声部旋

律学习，能够准确视唱简谱、分辨音程高低，具备学习多声部和声的

基础能力。学生现存学习难点：一是和弦乐理抽象，根音、三音、五

音、转位等概念容易混淆，难以通过听觉区分原位与变体和弦；二是

无法理解和弦排列顺序改变对音乐色彩的影响，认为和弦仅用于伴奏,

缺乏听觉联觉；三是小组合唱构唱和弦时音准偏差较大，多声部协作

能力薄弱；四是容易割裂理论与实践，只会背诵定义，不能结合教材

乐曲分析和弦运用。同时八年级学生具象思维占优，适合用积木、分

层合唱、键盘演示等直观教学方式，搭配教材经典乐曲案例拆解，通

过大量听辨、构唱实践化解乐理抽象难题。

二、教材分析

本课为人教版（简谱）2026新教材八上第二单元开篇第一课时，

是学生从单声部旋律跨入多声部和声学习的入门核心课，承接第一单

元单旋律知识，为本单元后续分解和弦、和声织体编配、合奏实践奠

定理论根基。

教材核心教学素材分为理论谱例与完整乐曲两类：1.理论基础谱

例：C大调原位三和弦135简谱、第一转位351、第二转位513

对照乐谱，标注根音、三音、五音位置；2.声乐范例《欢乐颂》C大

调简谱，全程使用原位大三和弦伴奏；3.改编范例《小星星》简谱，

分别标注原位和弦、第一转位、第二转位伴奏段落；4.拓展素材民歌

《茉莉花》简易和声片段，对比中西和声使用差异。教材遵循“认识

原位和弦一拆解和弦变体（转位）一乐曲案例分析一合唱实践”逻辑，

严格贴合2022艺术课标“审美感知、艺术表现、创意实践”要求,

弱化复杂乐理计算，强化听觉体验与实操演唱，引导学生理解：原位

和弦稳定厚重，转位和弦流畅柔和，二者组合使用能让和声层次更丰

星IO

三、核心素养教学目标

（-）审美感知

1.聆听教材《欢乐颂》《小星星》和声片段，听辨区分原位三和弦、

第一转位、第二转位和弦，准确描述三类和弦不同的听觉稳定

感。

2.建立“和弦排列形态一音响情绪”联觉：原位和弦稳重安定、第

一转位流畅舒缓、第二转位灵动轻柔。

（二）艺术表现

1.结合教材C大调和弦谱例，分声部构唱原位、两种转位三和弦，

做到三声部音准统一、和声融合。

2.跟随教材《欢乐颂》旋律，用柱式原位和弦完成简易人声伴奏,

协调旋律声部与和声声部平衡。

（三）创意实践

1.依托教材4小节《小星星》旋律，尝试搭配原位和弦与第一转

位和弦编写简易伴奏，书写简谱和弦标记。

2.小组合作改编2小节和声伴奏，对比纯原位和弦、原位+转位

和弦两种编配的听觉效果。

（四）文化理解

1.通过教材《欢乐颂》西方古典和声、《茉莉花》中式简易和声对

比，理解西方音乐以三和弦转位丰富层次、中国传统音乐和声

简约、侧重单旋律美感的文化特征。

2.感知和声是音乐塑造情绪、丰富织体的核心手段，建立中西和声

文化平等包容的审美观念。

四、教学重难点

1.教学重点：掌握原位三和弦根音、三音、五音三度叠置构成规律；

识别第一转位、第二转位和弦结构，结合教材乐曲听辨不同和

弦音响。

2.教学难点：区分两种转位和弦结构差异，能合理搭配原位与转位

和弦为旋律编配伴奏，实现和声色彩与旋律情绪匹配。

五、教学过程

（-）对比聆听导入，引出和声概念

师：同学们，第一单元我们只学习单一条旋律，今天老师带来两

段《小星星》音频，第一段只有清唱旋律，第二段搭配完整和声伴奏，

请大家听完分享两段音乐的听觉差距。（播放教材配套音频：无伴奏

清唱、和弦伴奏完整版）

生1：第二段听起来更饱满、厚重，音乐层次更丰富。

生2：多个声音叠加在一起，听起来更完整，不会单薄。

师：多个不同高度的乐音按照规律叠加发声，形成和声，支撑和声的

基础单元就是和弦。同样一段旋律，更换和弦的排列方式，音乐感受

又会发生变化。今天我们就结合教材乐谱，探究和弦最基础的两种形

态：原位和弦与它的变体转位和弦，板书课题《原位和弦的构成与变

体》。

设计意图：使用学生熟悉的教材乐曲音频对比，直观体现和声的艺术

价值，衔接旧知单旋律，自然开启多声部和声新知学习，降低和声概

念理解门槛。

（二）新知探究一：教材谱例解析——原位三和弦的构成

师：打开教材和弦理论页面，观察C大调原位三和弦简谱135,

我们先拆解和弦三个音的名称。（板书积木式分层图表）

积木分层图（黑板绘制）：

底层（低音）：1（do）——根音，和弦的根基

中层：3（mi）——三音，根音向上三度

顶层：5（sol）---五音，根音向上五度

师提问：大家观察三个音的间距，根音到三音、三音到五音是什

么音程关系？同桌互相对照乐谱说一说。

生3：都是三度音程，三个音三度叠在一起。

师总结原位和弦定义：以根音作为最低音，三个音按照三度关系由低

到高叠置，就是原位三和弦，教材《欢乐颂》全程使用C大调原位

大三和弦伴奏，我们来对照乐谱验证。

教师钢琴弹奏教材《欢乐颂》旋律，同步弹出原位135柱式和弦伴

奏，学生轻声哼唱主旋律，感受原位和弦稳定厚重的音响。

师组织三声部构唱互动：全班分为低声部（唱1）、中声部（唱3）、

高声部（唱5）,同步构唱教材原位和弦，调整音量实现和声融合。

设计意图：用积木分层具象化抽象和弦结构，依托教材标准谱例拆解

定义，搭配三声部集体合唱落实艺术表现,通过师生弹奏、演唱互动，

让学生直观感知原位和弦稳定的听觉特质。

（三）新知探究二：教材对照乐谱——原位和弦的两种变体（转位和

弦）

师：如果我们不改变1、3、5三个音，只是调换最低音，和弦

就会产生变体，也就是转位和弦。教材给出两组对照谱例，我们分两

步拆解第一转位、第二转位。

出示教材和弦对比表格板书:

和弦类型最低音简谱排听觉特点教材对应段落

（低音）列顺序

原位三和弦根音1135稳定、厚重《欢乐颂》全曲

第一转位（六三音3351流畅、柔和《小星星》第1-2

和弦）小节改编段

第一转位（四五音5513轻盈、灵动《小星星》第3-4

六和弦）小节改编段

师：先看第一转位谱例351,低音变成原来的中层三音，根音

挪到最高处。我们分组构唱，一组唱原位135,一组唱第一转位351,

对比两者听觉稳定度差异。

生4：原位听起来扎根地面，第一转位有向上漂浮的柔和感，没有那

么厚重。

师继续讲解第二转位513,低音变为五音，整体音响更加轻盈，适

合轻快灵动的旋律。教师分别弹奏教材两类转位和弦，学生闭眼聆听

分辨，举手说出和弦类型。

师追问核心思考题：和弦的三个音完全不变，仅仅更换低音位置，为

什么听觉感受差距巨大？

生5：低音是整首和声的根基，低音改变，和声的重心就会偏移，色

彩随之变化。

设计意图：依托教材成套对照谱例，表格清晰区分三种和弦形态；分

层构唱、听辨抢答形成高密度师生互动，突破“原位与转位结构混淆”

的教学重点，建立低音决定和声色彩的核心认知。

（四）乐曲案例深度分析：教材《小星星》改编谱

师：教材完整呈现《小星星》两种伴奏版本，版本一全程只用原

位和弦，版本二原位、第一转位、第二转位交替使用，请大家跟随乐

谱逐句聆听。

播放两段改编音频，学生对照简谱标记每一小节使用的和弦类型。

师组织小组讨论：版本二加入转位和弦后，音乐相比版本一有哪些提

升？

小组代表发言：旋律伴奏不再单调，有起伏变化，流畅度更强，听觉

不会呆板。

教师总结创作规律：完整乐曲很少单一使用原位和弦，搭配转位和弦

作为变体，平衡稳定感与流畅感，让和声层次更丰富。

设计意图：以教材完整乐曲为综合案例，实现理论定义到乐曲实际运

用的过渡，通过小生讨论互动，引导学生自主总结和弦搭配创作逻辑，

铺垫后续创编环节。

（五）课堂创意实践：为教材旋律编配简易和声

师：教材提供4小节《小星星》基础旋律，请每位同学为每一

小节标注和弦，要求至少搭配一处转位和弦，不能全部使用原位和弦,

书写简易伴奏简谱。创编完成后四人一组，分声部合唱旋律与自编和

声伴奏，组内互评和弦搭配是否贴合乐曲轻快温柔的情绪。

教师巡回指导，针对全部堆砌转位和弦、和声重心混乱的作品单独点

拨，强调原位和弦作为稳定主干、转位和弦作为色彩修饰的搭配原则。

随机选取两组学生上台完整演唱自编和声，'半奏，全班点评和弦选用的

优点与优化方向。

设计意图：以教材固定旋律为创编载体，降低和声编配难度，落实创

意实践素养；小组合唱、全班点评构建多元课堂互动，实现乐理知识

即时实践运用，化解本课教学难点。

（六）文化拓展：中西和声教材素材对比赏析

师：聆听教材拓展素材《茉莉花》简易和声片段，对比《欢乐颂》

复杂三和弦转位体系，大家说一说两首作品和声编排的区别。

生6：《茉莉花》和声简单，大多只用原位和弦，很少转位，重点突

出单旋律优美；《欢乐颂》频繁更换转位和弦，依靠和声推动旋律变

化。

师补充文化总结：西方古典音乐以多声部和声为核心，大量运用和弦

变体丰富层次；我国传统民族音乐侧重单旋律线条美感，和声编排简

约克制，两种和声创作模式都是不同音乐文化的独特表达，无高低优

劣之分。

设计意图：结合中西教材乐曲对比赏析，同步落实审美感知与文化理

解核心素养，引导学生建立包容多元的音乐审美视野。

六、课堂小结

师：本节课我们以教材《欢乐颂》