项目四 盛世华章-领略隋唐设计的多元风貌

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学习工具目录文明曙光——揭秘原始社会设计的起源01.观物制器——感受夏商周设计的浑厚气韵02.风雅流韵——探寻秦汉与魏晋南北朝设计的深厚底蕴03.上篇：中国部分盛世华章——领略隋唐设计的多元风貌04.格物致美——品味宋元设计的典雅格调05.百工集萃——体会明清设计的精巧趣味06.西风东渐——理解近代中国设计的转型历程07.推陈出新——探索现代中国设计的自主之路08.目录文明寻踪——溯源古代亚非拉地区的设计09.古典基石——欣赏古希腊和古罗马的设计10.风格递变——梳理西方中世纪至洛可可时期的设计11.下篇：外国部分工业纪元——理解西方工业社会时期的设计12.先锋浪潮——探索西方后工业社会时期的设计13.盛世华章——领略隋唐设计的多元风貌任务一赏析隋唐时期的器具设计任务二了解隋唐时期的织物与服饰设计四任务三了解隋唐时期的城市与建筑设计结束了三百多年的分裂与战乱，中国进入了封建社会发展的上升期——隋唐时期（公元581—907），先后经历隋、唐两个大一统王朝。隋朝唐朝隋代统治者为了巩固中央集权统治与恢复社会生产力：确立了三省六部制、科举制等对后世影响深远的政治制度；通过改革土地制度、开凿大运河等举措，为经济发展创造了有利条件。唐代统治者：对内实行开明的政治经济政策，推动了社会生产力的全面发展；对外采取开放包容的态度，促进了中外经济文化交流。在此背景下，唐代国力空前强盛，形成了“贞观之治”“开元盛世”的繁荣局面。总体来看，隋唐时期政治清明，经济发达，科技进步，文化昌盛，这为设计的发展奠定了良好的制度和物质基础，进而推动了设计方法、技术和思想的创新，最终实现了设计水平的全面提升。1．了解隋唐时期设计发展的历史背景。2．熟悉隋唐时期设计的发展历程和经典作品。3．了解隋唐时期具有代表性的设计方法、技术和风格。。知识目标1．能够运用相关知识分析隋唐时期的设计作品。2．能够将隋唐时期的经典设计元素应用于实践。。技能目标1．体会中华优秀传统文化的魅力，增强文化自信。2．在赏析作品的过程中，提高审美水平。3．在完成实训的过程中，培养沟通与协作能力。素养目标虽然唐代的舞马表演已经失传，但是今人依然可以从一些视觉材料中略见一斑，如出土于今西安何家村唐代窖藏的鎏金舞马衔杯纹银壶。每逢“千秋节”（皇帝的诞辰），唐玄宗都会在宫中举办盛大的宴会，宴会中取乐助兴的舞马表演深得其欢心。在表演时，上百匹骏马披金戴银，随音乐跃然起舞，淋漓尽致地展现了盛唐时期宫廷生活的奢华与豪放。此壶在造型上模仿游牧民族的皮囊壶壶身扁圆壶盖呈莲瓣形，壶顶有银链与提梁相连最引人注目的是壶腹两面的舞马形象，与唐代乐府诗《舞马词》中“屈膝衔杯”的动作描写彼此呼应：领头的马在皇帝面前垂首屈膝，同时衔起盛满酒的酒杯，以表贺寿之意。除此之外，隋唐时期还有哪些能够彰显时代特色的设计作品？鎏金舞马衔杯纹银壶反映了隋唐时期宫廷艺术的审美趣味，以及不同民族文化的深度融合。赏析隋唐时期的器具设计任务一赏析隋唐时期的器具设计

隋唐时期经济水平迅速提升，手工业生产规模随之扩大，各类器具在品质、制作技术、艺术手法等方面都有显著进步。 同时，由于民族关系相对融洽，中外文化交流也日趋活跃，器具设计开始广泛吸收不同地区的文化特色，呈现出多元化的风格面貌。陶器与瓷器金属器漆器一、陶器与瓷器隋唐时期是陶器与瓷器发展的重要阶段。此时，“南青北白”的生产格局正式形成，南方盛产青瓷，北方则以白瓷闻名。同时，绚丽多姿的唐三彩、彩绘瓷也驰名天下，展现了极高的设计水平。隋唐时期的青瓷主要产自越窑，其胎体轻薄，釉层均匀，以温润如玉的质感和翠若青山的釉色著称。一、陶器与瓷器＞（一）青瓷青釉花瓣口碗秘色瓷八棱净瓶值得一提的是，专为宫廷生产的高品质越窑青瓷被称为“秘色瓷”，其造型精巧，釉色较普通青瓷更加纯净透亮。唐代诗人用“夺得千峰翠色来”赞誉其釉色之美。一、陶器与瓷器＞（一）青瓷

这一时期的青瓷少有纹饰，更注重造型设计。新兴的花形器、棱形器等，造型波折起伏，韵致独特。此外，唐代饮酒、品茗之风极盛，推动了青瓷酒器和茶具的发展，许多造型考究的杯、盘、壶等应运而生。海棠式杯秘色瓷五曲花口盘青釉执壶一、陶器与瓷器＞（二）白瓷根据胎质的细腻程度

粗白瓷细白瓷白瓷采用化妆土遮盖较粗糙的胎质，釉色偏灰。胎质细腻，釉色洁白。隋唐时期，品质上乘的白瓷主要产自位于今河北的邢窑和定窑，以及位于今河南的巩义窑。白釉罐白釉瓶大多素雅简洁也有一部分会运用贴花、刻花、戳印等技法来模仿金银器的华丽纹饰白釉凤首盖贴花皮囊壶一、陶器与瓷器＞（三）唐三彩唐三彩指流行于唐代的一种彩色釉陶，多为随葬品，因其釉色主要有绿、黄、白三色而得名。唐三彩一起来欣赏唐三彩吧！第一次为素烧，用较高温度（1100℃左右）将未上釉的陶坯烧制成型；第二次为釉烧，先上釉，再用较低温度（900℃左右）烧制。唐三彩的陶坯多以高岭土为原料，需分两次烧制在这一过程中，不同釉料相互浸润，形成有流动感的色彩效果。三彩贴花龙耳瓶三彩盖罐一、陶器与瓷器＞（三）唐三彩一方面生动再现了唐代丰富的娱乐活动，如乐舞、杂技、狩猎等，反映出繁华的社会面貌。另一方面融入了不同民族、地区的文化元素，如游牧民族的服饰、发源自西域的体育活动等，体现了多元开放的时代气象。三彩乐舞俑三彩马球仕女俑在品种众多的唐三彩中，千姿百态的三彩俑最能体现时代特色。一、陶器与瓷器＞（三）唐三彩【案例赏析】三彩载乐骆驼俑现藏于陕西历史博物馆的三彩载乐骆驼俑是唐三彩的典范之作。三彩载乐骆驼俑这件作品的主题源于唐代流行的百戏节目，它集乐舞、杂技和马戏为一体，因惊险刺激、观赏性强而广受欢迎。在表演时，演员需凭借敏捷的身手和过人的胆量，在驼峰的方寸之间载歌载舞，完成许多高难度的动作。一、陶器与瓷器＞（三）唐三彩【案例赏析】三彩载乐骆驼俑这件作品运用夸张的艺术手法，生动刻画了表演过程中骆驼与人的动作、神态与个性：

一名歌者站立于驼峰中心，其四周环坐七名乐手，他们或吹奏，或弹拨，或拍击，泰然自若地沉浸在美妙的音乐中。

高大雄壮的骆驼引颈长嘶，仿佛在随乐声鸣唱；课堂互动分别从整体和细节说一说三彩载乐骆驼俑的特点。一、陶器与瓷器＞（三）唐三彩【案例赏析】三彩载乐骆驼俑

这件作品结构紧凑，比例恰当，色彩和谐，在纷繁复杂的场景中仍保有清晰的层次，严谨而不失灵动。从整体上看

无论是驼峰上的彩色菱格纹毛毡，还是乐手所用的横笛、筚篥（lì）等西域乐器，皆反映了当时多元的文化面貌。从细节上看一、陶器与瓷器＞（四）彩绘瓷

彩绘瓷是指绘有彩色纹饰的瓷器。这一时期的彩绘瓷主要产自位于今湖南的长沙窑，常饰有褐色与绿色的花鸟纹、斑点纹，以及人物、山水、建筑的图像与诗歌、谚语等文字。青釉褐绿彩莲花瓜棱形瓷壶青釉褐彩七贤人物诗文瓷罐青釉褐彩“只愁啼鸟别”诗文瓷壶先用颜料绘制纹饰再上透明釉这样烧制出的瓷器色彩不易脱落。多采用釉下彩一、陶器与瓷器＞（四）彩绘瓷

长沙窑的彩绘瓷多为物美价廉的实用器具，能够满足各类人群的需求，颇受市场青睐，甚至远销海外。虽然它在胎质、釉质方面不及同时期的青瓷和白瓷，但是其质朴、随性的装饰风格反映了民间的审美趣味，对后世彩绘瓷的发展具有重要价值。二、金属器一方面，因贵族阶层盛行享乐之风，金属器作为财富与权势的象征，其风格日趋精美奢华；另一方面，得益于丝绸之路推动的文化交流，金属器的造型与装饰技法更为多元化，融汇了东西方的艺术特色。隋唐时期，金属器的发展进入了百花齐放的阶段：

青铜器金银器金属器二、金属器＞（一）青铜器

唐代青铜器的成就集中体现在精致美观的实用器具上，其中最具代表性的品种为铜镜。嫦娥玉兔菱花镜形状这一时期的铜镜不再局限于传统的圆形，出现了更为优美的花形镜。纹饰同时，铜镜的纹饰种类日益丰富，除常见的花鸟纹、葡萄纹、瑞兽纹外，还比较流行表现人物故事、神话传说、文人雅兴的叙事性纹饰；并且，纹饰布局也更加灵活、自由，不再完全遵循规整的几何秩序。花鸟人物螺钿青铜镜

保留了西方高足银杯筒形、细足、高大于宽的造型特征，且纹饰带有明显的异域情调。二、金属器＞（二）金银器

金银器除了作为贵族阶层的实用器具外，还是极具审美价值的艺术品，常被当作礼物，用于赏赐、馈赠或朝贡，成为社会地位的重要象征。

隋唐时期的金银器最初深受西域文化影响，后来逐渐本土化，融入东方文化的特点。狩猎纹高足银杯例如，源自西方的高足银杯在传入中国后，经历了复杂的风格演进：唐代早期唐代中期唐代晚期桃形花结八瓣银高足杯

多为花瓣形，其杯腹有折棱，常饰有花结纹，充分融合了西方设计繁缛工细的装饰风格与东方设计端庄大气的美学意蕴。素面五曲高足银杯

造型趋于简化，纹饰也日渐素雅，这从侧面反映了国力衰微后审美风尚的转变。二、金属器＞（二）金银器【知识链接】隋唐时期的金银器装饰技法锤揲錾刻鎏金鸳鸯莲瓣纹金碗锤揲是指先将金银锤打成片状，再在金银片表面打造出纹饰或将其组合成型的技法，它充分利用了金银质地柔软、延展性强的特性，制作出的纹饰富有立体感。二、金属器＞（二）金银器【知识链接】隋唐时期的金银器装饰技法锤揲錾刻鎏金葡萄花鸟纹银香囊錾刻是指用锤敲击錾子（凿金属或石头的小凿子）来刻画纹饰的技法。錾刻阳錾阴錾平錾镂空

其中镂空颇为特殊，需用錾子先刻出纹饰，再剔除多余部分，从而使金银器呈现玲珑剔透的效果。二、金属器＞（二）金银器【知识链接】隋唐时期的金银器装饰技法锤揲錾刻鎏金鎏金先用金和汞涂饰器具再经烘烤使汞蒸发而金固结于器表鎏金局部鎏金通体鎏金

在局部鎏金的银器上，经过鎏金的纹饰与银白色的器身形成鲜明对比，表现出迷人的视觉效果。鎏金鹦鹉纹提梁银罐三、漆器

隋唐时期，漆器朝富丽华美的风格发展，且装饰技法更加考究，其中颇具代表性的有螺钿、金银平脱等。玳瑁螺钿八角箱银平脱双鹿纹方形漆盒

螺钿是指将贝壳按照纹饰形状加工成薄片并镶嵌于器表的技法，能够给漆器增添变幻莫测的光泽与色彩。

金银平脱是指将金银箔裁成一定形状并贴于器表的技法，需对金银箔进行多次髹漆与打磨，使其与漆面平齐，这样制作出的纹饰光彩夺目，与温润的漆面相得益彰。任务一赏析隋唐时期的器具设计陶器与瓷器课堂小结赏析隋唐时期的器具设计青瓷白瓷漆器金属器唐三彩彩绘瓷青铜器金银器了解隋唐时期的织物与服饰设计一、织物隋唐时期的纺织业进一步发展，形成了更为规模化、标准化的生产格局。统治者设立专门的纺织业管理机构，全面实施精细化分工，对每一类织物的生产流程及其规格、质量都严加管控。一、织物＞（一）织物的品种隋唐时期的织物品种繁多，比较著名的有纱、罗、绫、锦等丝绸。其中，做工精美、造价昂贵的锦体现了这一时期织物设计的最高水平。锦是指以提花技术织成的一种彩色丝绸，其丝线结构复杂，色泽瑰丽，手感厚实。联珠鹿纹锦花鸟纹锦得益于提花机的改进，唐代的锦能够表现更加繁复的纹饰。一、织物＞（一）织物的品种当时产自益州（位于今四川西部）的蜀锦最负盛名，以构图严谨的对称纹饰著称。蜀锦一起来欣赏一下蜀锦吧！红地团窠对鸭纹锦花瓣团窠对狮纹锦这类纹饰主要表现鸭、狮、孔雀、马、龙、凤等祥禽瑞兽，造型优美，色彩绮丽。一、织物＞（二）织物的印染与刺绣中国古人把印染有彩色纹饰的丝绸称为“缬”，而印染过程即“染缬”。隋唐时期的印染技术已十分成熟。蜡缬夹缬绞缬朵花纹蓝地蜡缬绢蜡缬流行于西南地区，染成的织物带有鲜明的民族风格。先用蜡液在织物上绘出纹饰；再将织物浸入染料；最后经水煮除蜡以使纹饰显现。蜡缬需以天然的蜂蜡为防染剂印染技术一、织物＞（二）织物的印染与刺绣蜡缬夹缬绞缬夹缬是指用刻有纹饰的花版夹住织物并进行染色的技法。由于花版可重复使用，夹缬更适用于大批量生产，可染出构图规整的纹饰。夹缬幡印染技术一、织物＞（二）织物的印染与刺绣蜡缬夹缬绞缬绞缬绢片绞缬与后世的扎染类似，需先按纹饰形状扎结或缝制织物，使其皱拢折叠，之后再进行染色，这样染出的纹饰边缘会出现别有意趣的晕染效果。印染技术一、织物＞（二）织物的印染与刺绣彩绣花卉紫红罗地蹙金绣半臂这一时期的刺绣技术也非常发达，各类针法都极为精湛，能够绣出平滑、细腻的线条，表现造型各异、色彩缤纷的纹饰。值得注意的是，唐代的宫廷刺绣常用“蹙金绣”，即先用金线盘出各种形状，再将其绣于织物上的技法。这种技法可绣制出奢华精美的纹饰，主要用于高等级服饰。刺绣技术二、服饰一方面，样式新颖别致的外来服饰广受欢迎，体现了开放包容的社会风尚；另一方面，中原地区的传统服饰充分吸收了游牧民族服饰的元素，变得更为简便易穿。隋唐时期的服饰设计呈现出兼收并蓄、博采众长的特点：二、服饰＞（一）男服《步辇图》局部（阎立本）身穿圆领袍、头戴幞头、脚着长靴是这一时期常见的男性装束。其中，圆领袍的设计充分反映了不同民族服饰的融合：一方面延续了中原地区衣、裳相连的传统形制；另一方面融入游牧民族服饰圆领、窄袖（这种形式能更好地满足保暖、骑射的需求）的典型特征。懿德太子墓壁画《内侍图》局部

在唐代，各级官吏皆以圆领袍为常服，因此需要根据其色彩来区分身份地位。二、服饰＞（二）女服隋唐时期，女性服饰不仅款式繁多，还表现出个性化和浪漫化的审美取向，代表性的服饰有襦裙、披帛、半臂等。与前代相比，这一时期的襦裙以短襦、长裙的搭配为特色。《挥扇仕女图》局部（周昉）

长裙一般用丝带系扎于腰部以上，给人一种俏丽修长的美感。襦裙二、服饰＞（二）女服贵族女性在穿襦裙时，通常还会披戴一件披帛。《捣练图》局部（张萱）唐代宫廷画家张萱在《捣练图》中描绘的仕女就身披样式各异的披帛，这些披帛或搭于双肩，或盘绕于臂肘，衬托出仕女婀娜曼妙的身姿。它多以轻薄的纱、罗制成，可印染各种纹饰与色彩。披帛二、服饰＞（二）女服团窠对兽纹夹联珠对鸟纹半臂半臂是在短襦的基础上演化出的一种半袖式外衣，其做工精致，纹饰华美，在唐代多为女性穿着。另外，此时的女性服饰也深受游牧民族服饰的影响，流行翻领、窄袖的设计。画彩女射俑

虽然实物留存不多，但是今人可以从当时的陶俑、壁画等遗存中，了解这类服饰的设计风格和穿着方式。半臂二、服饰＞（二）女服唐代宫廷画家周昉的《簪花仕女图》描绘了一名执扇侍女随五名贵族女性游园赏花的场景。【案例赏析】《簪花仕女图》中的女性服饰《簪花仕女图》（周昉）画中女性内着纹饰精致、色彩鲜艳的长裙，外披轻薄如雾的大袖纱罗衫，发髻上还插戴着牡丹、芍药、荷花等花朵及镶有珠宝的钗钿，尽显雍容华贵的气质。这幅画为今人了解与研究唐代女性服饰提供了重要参考，同时生动展现了唐代贵族的生活面貌与审美情趣。任务二了解隋唐时期的织物与服饰设计织物课堂小结了解隋唐时期的织物与服饰设计织物的品种织物的印染与刺绣服饰男服女服了解隋唐时期的城市与建筑设计一、城市

在大一统的背景下：大兴土木，在汉代长安城的东南方营建新都城，即大兴城。隋代统治者唐代统治者

对大兴城加以扩建，并将其更名为长安城，其范围与今陕西西安市区大致相当。

作为政治、经济和文化中心，唐代长安城规模宏大，人口众多，是当时著名的国际性都市之一。一、城市隋唐时期的都城遵循轴对称原则，沿南北轴线分为宫城、皇城和外郭城三部分。从整体布局上看这样的布局充分彰显了统治者理想中的社会秩序。

宫城位于全城的北部，是皇帝处理朝政及其与皇子、后妃居住的地方。

皇城位于宫城之南、外郭城以北，是王公贵族、高级官员的住宅及各大官署、皇家园林和宗庙的所在地。

外郭城主要分布着大大小小的坊，坊中主要建有民宅、作坊等。一、城市唐代长安城平面图唐代长安城以秩序井然著称。它有南北向大街11条，东西向大街14条，这些街道纵横相交，划分出百余个坊，构成了方正规整、四通八达的棋盘式格局，诗人白居易以“百千家似围棋局，十二街如种菜畦”来形容这样的城市面貌。在道路系统和城区规划方面课堂互动观察唐代长安城复原图，说一说在道路系统和城区规划方面有什么特点？一、城市唐代长安城平面图此外，皇城东南侧和西南侧分别设有东市和西市

西市则以国际贸易为主，汇聚了来自世界各地的物产。

东市多售卖本土商品。这种固定商业区的设计为官府征收市税、控制物价和管理秩序提供了便利。一、城市隋代大兴城和唐代长安城不仅成为后来各朝各代都城设计的典范，还对同时期周边国家的城市设计产生了重要影响，如日本的平城京（今奈良）和平安京（今京都），均效仿了唐代长安城的布局。平城京（今奈良）布局图平安京（今京都）布局图二、建筑隋唐时期的建筑在继承前代传统的基础上，逐步形成了相对成熟的营造体系与艺术风格。建筑宫殿寺塔桥梁二、建筑＞（一）宫殿宫殿是封建社会中最高统治者的办公和居住场所，它象征着帝王的权威，往往集中体现了一个时期最杰出的建筑成就。隋唐时期国力强盛，宫殿规模空前宏大，其中唐代的大明宫是这一时期宫殿设计的集大成者，诗人王维曾以“九天阊阖开宫殿，万国衣冠拜冕旒（liú）”描写其恢宏壮观的景象。唐代大明宫复原

是皇帝娱乐和休憩的区域，它以太液池为中心，周围分布着华丽的殿阁楼台与优美的园林景观。

是皇帝处理政务的区域，主要包括含元殿、宣政殿、紫宸殿三座位于中轴的正殿。二、建筑＞（一）宫殿根据考古调查可知，大明宫位于长安城宫城东北部的龙首原，站在此处可俯瞰全城。大明宫含元殿复原图大明宫宣政殿复原图大明宫紫宸殿复原图大明宫外朝内廷按照“前朝后寝”的制度二、建筑＞（二）寺塔寺、塔在唐代发展至鼎盛阶段，其建筑结构、营造技术等都达到极高水准。最具代表性的建筑南禅寺大殿佛光寺大殿慈恩寺大雁塔荐福寺小雁塔位于今山西忻州五台县是中国现存最早的木构建筑，全殿面阔3间，进深3间，屋顶为歇山顶，整体呈现出古朴雄浑的格调。南禅寺大殿

该殿内部无立柱和天花板，主要依靠12根檐柱及柱头的斗拱来承重，而墙壁只起到间隔作用。

这些斗拱造型粗壮，结构精巧，能够使梁、柱、枋等构件的结合更加紧凑，从而增强建筑的稳定性。位于今陕西西安二、建筑＞（二）寺塔最具代表性的建筑南禅寺大殿佛光寺大殿慈恩寺大雁塔荐福寺小雁塔佛光寺大殿面阔7间，进深4间，屋顶为庑殿顶，是唐代等级、规格较高的殿堂式建筑。佛光寺大殿

该殿主要由上层的梁架、中层的斗拱和下层的“回”字形柱网构成，各层通过榫卯紧紧咬合在一起，没有冗余的构件。此外，该殿的斗拱体量极大，其高度约为立柱的二分之一，这不仅能更好地分散屋顶的重量，还能让屋檐向外伸展得更远，从而突显庄重、疏朗的美感。二、建筑＞（二）寺塔最具代表性的建筑南禅寺大殿佛光寺大殿慈恩寺大雁塔荐福寺小雁塔大雁塔是一座楼阁式方形砖塔，共7层，高约64米，其内部中空，设有木梯。大雁塔

其塔身以砖石砌出仿木构的壁柱，四面中央皆开有拱券门洞，虽几经重建和修缮，但仍可见唐代建筑的雄健之风。二、建筑＞（二）寺塔最具代表性的建筑南禅寺大殿佛光寺大殿慈恩寺大雁塔荐福寺小雁塔小雁塔因与大雁塔形似但规格较小而得名。小雁塔

它是一座密檐式方形砖塔，原为15层，现存13层，残高约43米，其层高逐级递减，因此形成塔檐层叠、塔身收窄的视觉效果。小雁塔的整体造型挺拔秀丽，与大雁塔的庄重威严形成鲜明对比，两者反映了唐代建筑的多元面貌。二、建筑＞（二）寺塔【知识链接】中国古代建筑的屋顶形式中国古代建筑的屋顶庑殿顶歇山顶悬山顶硬山顶攒尖顶二、建筑＞（二）寺塔【知识链接】中国古代建筑的屋顶形式一般来说，大型宫殿、寺庙、陵寝等建筑多采用庑殿顶和歇山顶。庑殿顶等级最高，它由4个倾斜的屋面、1条正脊和4条斜脊构成，其屋面略微凹曲，屋角和屋檐向上翘起。歇山顶等级仅次于庑殿顶，它由4个倾斜的屋面、1条正脊、4条垂脊、4条斜脊和两侧的山花构成，故又称“九脊顶”重檐庑殿顶等级较高的建筑有时还会采用“重檐”，即具有两层及以上屋檐的屋顶形式。二、建筑＞（二）寺塔【知识链接】中国古代建筑的屋顶形式悬山顶和硬山顶是典型的双坡屋顶，常见于普通住宅，由2个倾斜的屋面、1条正脊、4条垂脊构成。屋顶形式区别悬山顶屋面悬挑于建筑两侧的山墙之外硬山顶屋面则与山墙齐平或略低于山墙悬山顶硬山顶圆形攒尖顶八角攒尖顶四角攒尖顶三角攒尖顶二、建筑＞（二）寺塔【知识链接】中国古代建筑的屋顶形式攒尖顶是一种锥形屋顶，其屋面陡峭，无正脊。攒尖顶有垂脊无垂脊重檐八角攒尖顶圆形攒尖顶

这种屋顶多用于亭、阁、塔等建筑。二、建筑＞（三）桥梁隋唐时期桥梁设计的典范是位于今河北石家庄赵县的安济桥，又称“赵州桥”，它由隋代工匠李春主持修建，后经过不同时代的数次修缮。此桥长约64米，宽约10米，净跨径约37米，是中国现存最古老的单孔敞肩圆弧石拱桥。安济桥赵州桥的建造工艺一起来了解赵州桥的建造工艺！二、建筑＞（三）桥梁其形制符合现代结构力学的原理，体现了古代工匠先进的设计思想。主拱两端各有两个“肩拱”，这一“拱上加拱”的设计既可节省石料，减轻桥身重量，又便于排洪，削弱河水对桥的冲击，同时还能使整座桥显得轻盈优美。课堂互动观察赵州桥的结构，说一说主拱两端的两个“肩拱”有什么作用？任务三了解隋唐时期的城市与建筑设计城市课堂小结了解隋唐时期的城市