漫画基础及其技法 6

漫画彩绘技法第二章水彩漫画表现技法

第二节水彩人物表现技法与绘制案例

水彩的色彩干净、明快，画面细腻、生动、灵活，细节刻画也同样出色，非常适合绘制人物。在绘制水彩漫画人物时，需要准备的工具与绘制其他水彩画并无差异。绘制水彩漫画人物时，质感表现尤为重要，应表现出各种不同物体的特质，如皮肤、衣服、皮毛、装饰品等，刻画坚硬或柔软、光滑或粗糙、厚重或单薄、蓬松或紧致、透明或者厚重、鲜嫩或者干枯等特征。水彩人物的表现力离不开造型基础，创作者的造型能力会直接显现在人物绘画中。在创作水彩漫画人物时，创作者应对人物的五官比例有一定的了解。所绘人物服饰的质地和真实感的表现力。通过描绘具体形象来表现，通过线条、色彩、明暗等表现手段，在平面的绘制中体现出立体的效果。在水彩漫画中，人物漫画的质感表现更为艰难，因为水彩人物不仅要求有结实严谨的解剖基础，还需要有色彩变化，微妙地传达人物的精气神，所以没有对质感的感受是难以绘制出的，要求精细刻画。还要运用水彩流畅绘制出水分流淌渗化的效果，做到神形兼备。水彩人物绘制案例作画前

，首先

，准备画板和水胶带

，装裱水彩纸；

其次

，用喷壶将水彩纸的正面表面打湿

，注意不宜喷水过多

，纸张越厚

，吸水性越强；

最后

，用水胶带粘住水彩纸四周并将

其放在阴凉处，阴干后即可开始绘制人物。用2B铅笔勾勒人物线条

，如图所示

。注意要轻轻落笔

，不要损坏纸张表面

，方便后期擦除。造型确定后

，用彩色铅笔将线稿描一遍

，方便后期线条更好地融入画面的色调中

，如图所示

。需注意，彩色线条应均匀，如需保留线条，不要选择水溶性彩铅。铺大色调

，这时要注意人物的形体结构及各部分的基本底色

。为了避免选色混乱

，应在开始作画时就认真观察，注意顾全大局。案例中的女性肤色白皙有光泽，所以选择偏冷的色调。大色块对比要明确，人物环境色应尽量增加。衣服为灰调西装，绘制时应注意微妙的冷暖变化和背景环境色的影响，做好细节处理。为了在背景中体现水彩的特质

，可采用湿画法

，大面积的晕染和水渍能够产生酣畅淋漓的效果，与人物的精致描绘形成反差.扑大色调，注意人物的形体结构，女性的肤色较白皙有光泽所以我们会选择偏冷的色调不要导致最后的混乱，观察的同时顾及大局，大色块对比要明确人物环境色应尽量的增加。衣服为白色西装，微妙的冷暖变化和背景环境色的影响，需要我们在细微之处进行描绘。为了背景体现出水彩颜料的特质，我们采用湿画法，大面积的晕染和水渍效果有种酣畅淋漓的效果。为稍后我们人物的精致描绘形成反差。绘制女性皮肤的同时，最好要辅助彩铅笔的运用，这样可以增加细节，肤质水嫩感符合女性特质，颜色上可以多用柠檬黄朱红或稍加一些赭石为宜。男性则皮肤较深，老人皮肤将失去弹性，具有褶皱，那么在颜色的调整，同时也要一遍一遍的叠加，绘制褶皱的细节。明暗对比比较明显着重刻画五官及面部的立体感，尤其是眼周以及唇鼻。绘制出肤色的通透和暗影。大多数的颜色我们将选择普蓝，朱红以及少许的赭石。注意发丝的柔顺和它的立体关系。刻画面部，同时也需要同步刻画手部细节，加深手腕阴影部分以及手指的立体感。除了人物本身，我们画水彩人物的同时也需要画衣服，所以衣服画得好，会让水彩人物更加生动，水彩人物画中的衣服与衣服质感有紧密联系。需要通过各种技法手段把形体明暗色彩绘制准确，这些都是共同的要求。不同的着色方法，笔触留白。都需要恰到好处，才能将衣服本身的质地绘制准确，可以结合干画法和湿画法共同表现湿画法，比较适合表现柔软的材质，干画法则更容易刻画反射光较强的对象。案例中衣服是比较柔软的西服面料，上面有较精致的格子纹路，需要我们将他的明暗关系进行调整并加入细节。可以选择彩铅笔或者水彩绘制。

最后我们将要进行整体的调整，整体色调的调整以及细节的刻画，同时可以将原图扫描到电脑中，需要调整色阶色调的部分进行最后的整理。

一直以来，水彩人物漫画都是手绘漫画的主流材质。它的光感给人带来非常柔美的视觉体验。对于人物漫画质感的研究与表现，需要我们在绘制中不断的练习。重点需要刻画出人物精细的面部以及不同材质的质感塑造。

小结：