创意实践活动《我们的“云上”音乐厅》-2026-2027学年苏少版（简谱）（新教材）小学音乐六年级上册

创意实践活动《我们的“云上”音乐厅》-2026-2027学年苏少版（简谱）（新教材）小学音乐六年级上册一、学情分析本节课授课对象为小学六年级学生，经过六年系统音乐学习，学生已熟练掌握本单元《歌剧〈图兰朵〉选段》《谐谑曲》《跳蚤之歌》三首听赏作品的核心音乐要素、风格特点与人文内涵，具备扎实的音乐审美基础与作品积累。六年级学生思维独立、创意丰富，具备良好的小组协作、语言表达与舞台展示能力，不再局限于被动聆听音乐，渴望主动参与音乐创作、编排、展示等实践活动，对沉浸式、情境化、自主式的音乐课堂接受度极高。从能力短板来看，学生具备单一作品的赏析能力，但缺乏单元作品整合、舞台节目编排、音乐情境创设、舞台统筹展示的综合能力，难以自主完成多风格音乐作品的串联演绎、舞台设计与现场呈现。同时，学生的创意实践较为零散，缺乏系统化、规范化的编排思路，不了解小型音乐展演的流程、分工与呈现技巧。此外，学生对“云上音乐厅”的数字化音乐展示形式认知较浅，不熟悉线上音乐展示、沉浸式音乐展演的特点。本课作为单元收尾创意实践课，立足学生已有作品积累，针对性补齐学生综合展演能力短板，贴合新课标创意实践核心素养培养要求，能够有效锻炼学生的音乐整合、创意编排与团队展示能力。二、教材分析《我们的“云上”音乐厅》是苏少版（简谱）2026新教材六年级上册第六单元《乐恋故乡》的收尾创意实践专项课程，是单元听赏教学的延伸、整合与升华，区别于前三节单一作品听赏课，属于综合性、实践性、创新性音乐课堂。本单元以“乐恋故乡、多元乐韵、中外交融”为核心主题，收录了中西融合歌剧选段、西方古典器乐、世界讽刺艺术歌曲三类风格迥异的经典作品，构建了多元包容的单元音乐审美体系。本节课教材核心编排逻辑为“以练促赏、以创促悟”，依托单元前三首经典听赏曲目，引导学生整合单元所学音乐知识、审美体验与作品内涵，自主完成节目筛选、创意编排、舞台设计、情境演绎、云端展示的全套实践流程。教材打破传统单一聆听、单一演唱的教学模式，聚焦学生综合音乐能力提升，重点培养学生的音乐整合能力、创意创编能力、团队协作能力与舞台表现力，同时结合“云上”数字化理念，贴合新时代音乐教育数字化、多元化的发展趋势，拓宽学生音乐展示渠道。本课教学承接单元所有听赏教学成果，既是对《东边升起月亮》《谐谑曲》《跳蚤之歌》三首作品的复盘巩固，也是对学生审美感知、艺术表现、文化理解、创意实践四大核心素养的综合落地。通过沉浸式音乐厅创设与创意展演，让学生在实践中深度体会单元多元音乐风格，深化对故乡音乐传播、中外音乐融合、古典音乐多元魅力的理解，完整闭环单元教学目标，是落实新课标综合性、实践性艺术育人理念的核心课程。三、核心素养教学目标依据2026年义务教育艺术课程最新新课标标准、苏少版新教材编排逻辑，结合六年级学生学情特点与单元整体教学定位，制定本课四维核心素养教学目标，贴合创意实践课的教学属性：审美感知：全面复盘单元三首经典作品的音乐风格、情绪特点、音色特征与艺术内涵，精准区分歌剧合唱、古典器乐、讽刺艺术歌曲三种不同体裁的音乐差异；能够结合作品意境感知不同音乐的审美价值，形成系统、完整的单元音乐审美体系。艺术表现：能够结合单元作品特点，通过模唱、律动、情境表演、节奏演绎、旁白解说等多元形式，完整演绎三首作品的核心音乐片段；熟练掌握小型音乐展演的基础表现技巧，提升舞台表现力、音乐感染力与肢体、语言综合艺术表达能力。文化理解：在整合展演实践中，再次深化对中外音乐融合、古典谐谑音乐、讽刺戏剧音乐的文化认知；体会故乡民族音乐的世界影响力、古典音乐的趣味之美与艺术歌曲的思想内涵，理解单元“乐恋故乡、多元包容”的核心主题，建立开放多元的音乐文化观。创意实践：能够以小组为单位，自主完成单元作品筛选、节目顺序编排、舞台情境设计、展示形式创新、分工统筹协作；结合“云上音乐厅”的数字化理念，创意设计沉浸式展演方案，自主整合音乐、肢体、语言、情境等元素，完成个性化、创意化的音乐综合展示。四、教学重难点教学重点：系统复盘单元三首作品的核心音乐要素与艺术特点，精准区分不同体裁音乐的风格差异；能够自主完成小组节目编排、创意演绎与舞台展示，熟练运用多元艺术形式表现单元音乐作品内涵。教学难点：合理整合三首风格迥异的作品，设计逻辑连贯、意境贴合的展演流程；结合作品内涵完成创意创新改编与情境创设，突破单一模仿式展示，实现个性化创意表达；在团队协作中统筹分工、优化展示效果，深度落实创意实践核心素养。五、教学过程情境创设，导入云上音乐厅主题师：同学们，在本单元的学习中，我们先后聆听赏析了三首风格完全不同的世界经典音乐作品，有融合江南故乡旋律的西方歌剧选段《东边升起月亮》，有灵动趣味的古典钢琴《谐谑曲》，还有幽默深刻的戏剧艺术歌曲《跳蚤之歌》。这三首作品体裁不同、风格各异，为我们打开了多元的音乐审美大门。大家回忆思考，这三首作品分别带给你怎样的审美体验？生：《东边升起月亮》温婉恢弘，能感受到故乡民乐走向世界的自豪；《谐谑曲》轻快有趣，充满灵动的童趣；《跳蚤之歌》夸张幽默，暗藏深刻的讽刺寓意。师：大家的总结非常全面精准！本单元我们不仅听懂了音乐、读懂了内涵，更积累了丰富的经典音乐素材。今天我们不再单纯被动聆听，而是要化身小小音乐策划人、表演者，打造属于我们自己的舞台——我们的“云上”音乐厅。大家知道什么是云上音乐厅吗？生：应该是打破线下舞台限制，可以沉浸式、多角度展示音乐，还能实现云端分享的音乐舞台。师：理解非常到位！“云上”音乐厅是数字化、沉浸式的创意音乐舞台，不受传统舞台限制，我们可以自主策划节目、设计情境、创意演绎，把本单元所学的经典音乐，用我们自己的方式呈现出来，让经典音乐在我们的创意中焕发新的活力。今天我们就分组策划、编排、展示，完成专属我们的单元云上音乐盛宴。设计意图：依托单元已有知识储备复盘旧知，快速唤醒学生审美记忆；通过情境设问解读本课主题，打破传统课堂模式，激发学生创意实践与舞台展示兴趣，明确本课自主策划、创意展演的核心学习任务。单元复盘，梳理作品核心要素师：想要打造完美的云上音乐厅展演，首先需要精准把握每首作品的核心特点，才能设计贴合意境的展示方式。接下来我们师生共同复盘单元三首核心作品，梳理展演核心要点，老师为大家出示单元作品梳理表格，我们共同填充完善，为后续创意编排打下基础。单元核心作品展演要素梳理表作品名称音乐体裁核心情绪核心特色适配展示形式《东边升起月亮》歌剧女声合唱选段温婉悠扬、典雅恢弘取材江苏民歌茉莉花，中西音乐融合，二声部立体音响旋律模唱、轻柔律动、意境旁白《谐谑曲》钢琴独奏谐谑曲轻快诙谐、张弛有度三段式曲式，节奏跳跃，高低音区对比鲜明节奏律动、音色模仿、分段演绎《跳蚤之歌》男低音讽刺艺术歌曲滑稽夸张、暗藏批判戏剧化演绎，强弱反差大，以乐讽世情境表演、语气模仿、角色演绎师：首先我们回顾《东边升起月亮》，谁能说一说这首作品最适合的展演氛围是什么？我们展示时需要注意什么？生：这首作品氛围庄重温柔、典雅大气，展示时动作要轻柔舒展，演唱模唱连贯平稳，要体现出中西音乐融合的恢弘美感。师：非常准确！这首作品核心是凸显故乡民乐的世界魅力，展演时切忌活泼夸张，要贴合温婉恢弘的意境。那《谐谑曲》作为趣味古典器乐作品，展演重点是什么？生：重点突出灵动跳跃的节奏，A段活泼轻快、B段舒缓温柔，通过肢体动作表现乐曲动静结合的层次变化。师：总结得很到位！《谐谑曲》的展演核心是体现谐谑体裁的趣味与灵动，层次对比要清晰。最后我们回顾《跳蚤之歌》，这首戏剧化作品的展演亮点是什么？生：要模仿夸张戏谑的演唱语气，通过表情、动作还原荒诞的故事氛围，同时体现作品的讽刺内涵。师：通过系统复盘，大家已经精准掌握了三首作品的展演核心要点。不同风格的作品需要搭配不同的展示方式，这是我们创意编排的基础，只有贴合作品内涵的创意，才能呈现出优质的云上音乐厅节目。设计意图：运用表格可视化梳理单元核心知识点，系统化整合前三课时教学内容，帮助学生搭建完整的单元知识体系；通过师生问答精准明确每首作品的展演要求，为小组创意实践、节目编排提供清晰依据，避免创意脱离作品本体。分组策划，自主创意编排实践师：接下来进入本节课核心创意实践环节。全班分为三个专项展演小组，分别对应三首单元作品，各小组自主推选组长，完成分工策划。每组任务包含四项：确定节目展示形式、设计舞台情境、规划成员分工、打磨细节创意。老师给大家明确分工参考：可分为解说员、表演者、律动设计员、舞台策划员，人人参与、各司其职。师：第一组负责《东边升起月亮》展演，大家可以结合作品中西融合的特点，设计意境式展演，可以搭配故乡江南风景的情境想象、轻柔的肢体律动、核心旋律模唱，搭配简短文化解说，凸显故乡音乐走向世界的主题。大家思考，我们可以加入哪些个性化创意？生小组1：我们可以分组模拟二声部层次，一部分同学演绎主旋律，一部分同学做轻柔和声铺垫，搭配舒缓的抬手律动，最后加入简短的作品文化解说。师：创意非常贴合作品意境，能够精准凸显作品声部层次与文化内涵，值得细化打磨。第二组负责《谐谑曲》展演，大家如何通过创意形式体现乐曲三段式结构与诙谐风格？生小组2：我们可以分段设计律动，A段做轻快跳跃的拍手、踮脚动作，模拟灵动节奏；B段放缓动作、舒展肢体，表现舒缓意境；结尾再现段落回归活泼律动，完整呈现乐曲结构变化。师：思路清晰、贴合音乐本体，能够通过肢体创意完美呈现乐曲结构与情绪层次，创意实用性极强。第三组负责《跳蚤之歌》戏剧展演，大家如何凸显作品幽默讽刺的戏剧效果？生小组3：我们可以进行角色分工，部分同学旁白讲故事，部分同学模仿夸张的演唱语气、滑稽的表情动作，还原国王宠信跳蚤的荒诞场景，突出作品的讽刺趣味。师：戏剧化创意贴合作品体裁特点，能够突破单纯聆听的局限，充分展现作品的艺术张力。接下来各小组自主开展10分钟创意编排、细节打磨，老师巡回指导，帮助大家优化创意、调整展示细节。（学生分组自主排练、创意打磨、分工协作，教师巡回针对性指导，纠正展演偏差、优化创意设计）设计意图：采用分组专项实践模式，针对性落实每首作品的创意展演，避免内容同质化；通过明确分工、自主策划、师生针对性指导，充分发挥学生主观能动性，锻炼学生团队协作、创意创编、统筹规划能力，深度落实创意实践核心素养，贴合新课标综合性实践教学要求。云上展演，多元展示互评提升师：各小组排练已经全部完成，接下来正式开启我们的“云上”音乐厅展演活动。本次展演模拟云端舞台效果，不局限于固定表演位置，大家可以自由展现创意成果，台下同学认真聆听观看，结束后结合作品贴合度、创意新颖度、舞台表现力进行互评打分。第一组上台展演《东边升起月亮》。小组同学配合默契，轻柔连贯的旋律模唱贴合乐曲温婉恢弘的基调，分层律动精准对应二声部合唱的立体层次，结尾的文化解说清晰讲述了民歌出海的文化意义，完整呈现出中西音乐融合的艺术美感，完美贴合单元恋故乡的核心主题。师：台下同学点评一下，这一组的展演有哪些亮点？还有哪些可以优化的地方？生：亮点是律动轻柔、演唱连贯，意境很到位；可以优化的地方是解说语速可以更舒缓，更贴合乐曲庄重的氛围。师：点评非常专业！精准抓住了展演的优势与不足。接下来第二组展演《谐谑曲》。小组同学精准区分了乐曲三段式结构，A段跳跃灵动的律动贴合短促的节奏，B段舒展温柔的肢体完美匹配舒缓旋律，整体节奏把控精准、层次分明，生动展现了谐谑曲轻松诙谐的体裁特点，创意贴合音乐本体。师：哪位同学点评第二组的展示效果？生：这一组的律动设计很有创意，完整表现出乐曲动静结合的特点，节奏把控非常准确，让我们直观感受到了谐谑曲的趣味之美。师：评价客观全面！最后第三组展演《跳蚤之歌》。小组同学分工明确，旁白叙事清晰、角色演绎夸张生动，滑稽的表情、顿挫的语气完美还原了作品的戏剧张力，精准凸显出作品幽默荒诞、暗藏讽刺的核心内涵，创意新颖、表现力极强。师：大家说一说第三组展演的精彩之处？生：角色演绎生动传神，精准抓住了作品的戏剧特点，让我们更直观地理解了歌曲的讽刺寓意，打破了单纯听音乐的局限。师：三组同学都圆满完成了创意展演任务，每一组的创意设计都贴合作品本体、富有新意，充分展现了大家扎实的音乐积累与出色的创意实践能力。设计意图：创设沉浸式云上展演情境，搭建学生展示平台；通过学生自主互评、教师精准点评的模式，构建多元评价体系，让学生在展示与评价中深化作品理解，提升艺术鉴赏与表现能力，落实审美感知与艺术表现素养。创意升华，整合单元主题感悟师：今天我们的云上音乐厅圆满呈现了三种完全不同风格的经典音乐作品，大家思考：同样是本单元《乐恋故乡》主题下的作品，三首曲目风格迥异，为什么会收录在同一单元？通过今天的创意展演，你有什么新的感悟？生1：单元主题是乐恋故乡，不仅包含故乡本土音乐，也包含故乡音乐走向世界、和世界音乐融合的作品，同时通过多元世界音乐，让我们开阔视野，更好地热爱音乐、热爱故乡。生2：音乐的风格是多元的，有温婉恢弘的融合之美、有轻松趣味的灵动之美、有幽默深刻的思辨之美，不同的音乐都有独特的艺术价值。师：大家的感悟非常深刻！本单元以“乐恋故乡”为内核，既赞美故乡本土音乐的独特魅力，也包容世界多元音乐的精彩，告诉我们热爱故乡音乐的同时，也要以开放的心态欣赏世界优秀音乐作品。今天大家的创意展演，不仅复盘了单元知识，更用自己的方式诠释了经典音乐的魅力，真正实现了“听懂音乐、读懂文化、创意表达”的音乐学习目标。设计意图：通过深度设问引导学生整合单元主题内涵，实现从技能实践到文化感悟的升华，打通知识、实