初中九年级音乐《布谷鸟儿咕咕叫》教学设计

初中九年级音乐《布谷鸟儿咕咕叫》教学设计《布谷鸟儿咕咕叫》是人民教育出版社2012年版初中音乐九年级上册第三单元“曲苑天地”中的一首四川清音经典曲目。本课教学设计立足学生核心素养培育，以“腔词关系”为审美主线，通过方言体验、板眼律动、衬腔模唱等实践活动，引导学生走进四川清音的艺术世界，感受曲艺音乐“以声传情、以情带声”的独特魅力。一、教学背景与设计理念（一）教材分析《布谷鸟儿咕咕叫》选自四川清音中小调类曲目，由黄德君作词、李月秋演唱。全曲以布谷鸟报春为意象，描绘了农村春耕时节生机盎然的景象。曲调采用四川清音最具代表性的“哈哈腔”润腔技法，旋律活泼跳跃，节奏明快清新。全曲为2/4拍，五声宫调式，结构上运用了清音中典型的“起、平、落”板式变化，其中衬词“哈哈”“衣儿呀儿哟”的运用极具地方色彩，是学生感知曲艺音乐风格特征的优质载体。（二）学情分析九年级学生经过两年多的音乐学习，已具备基本的识谱能力和节奏感知力，对中国民歌有初步了解，但接触曲艺音乐的机会较少。他们对四川方言的语音语调感到新奇，模仿欲望强，这为“依字行腔”的教学提供了良好契机；同时，该年龄段学生具备一定的自主探究能力，适合采用合作学习、对比聆听等方式引导其主动建构知识。（三）设计理念本课遵循《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“重视艺术体验，突出课程综合”的理念，以“腔词关系”这一曲艺音乐的核心特征为抓手，设计“方言寻韵—腔词探微—板眼习韵—综合展演”四大教学环节。通过创设真实的方言语境和表演情境，让学生在“听、念、唱、演”的联动中理解曲艺音乐“字正腔圆、声情并茂”的美学追求，实现从感性体验走向理性认知的深度学习。二、教学目标（一）审美感知目标能够通过聆听与对比，辨别四川清音与民歌、京剧等不同声乐种类的音色差异，感受“哈哈腔”的独特韵味，体会四川清音活泼俏丽、清丽流畅的风格特征。（二）艺术表现目标能用四川方言较为准确地念唱歌词，初步掌握“哈哈腔”的演唱技巧，能够跟随伴奏完整演唱《布谷鸟儿咕咕叫》主旋律，并在小组合作中完成简单的清音表演片段。（三）创意实践目标能够根据歌词内容设计简单的身段动作，尝试为衬词部分创编节奏型，在合作探究中理解清音音乐与方言声调、生活情境的内在联系。（四）文化理解目标了解四川清音的发展历程、代表艺人及其艺术特色，认识曲艺音乐作为国家级非物质文化遗产的重要价值，增强对中华优秀传统文化的认同感和保护传承意识。三、教学重难点（一）教学重点掌握四川清音“依字行腔”的演唱规律，能够用自然明亮的声音演唱全曲，准确表现“哈哈腔”的灵巧与俏皮。（二）教学难点理解并表现四川方言声调与旋律走向的对应关系，把握衬词部分的节奏律动，在演唱中体现清音“似说似唱、说中有唱、唱中有说”的韵味。四、教学过程（一）情境导入：鸟鸣声声入耳来1.聆听激趣上课伊始，教师播放一段自然环境中多种鸟鸣的录音，请学生闭眼聆听并猜一猜有哪些鸟的叫声。学生自由发言后，教师播放歌曲《布谷鸟儿咕咕叫》的音频片段，并提问：“歌声中也出现了一种鸟，你听出来了吗？这首歌的语言听起来有什么特别之处？”2.揭题引路学生回答后，教师出示课题：“今天我们要学习的是一首用四川方言演唱的曲艺歌曲——《布谷鸟儿咕咕叫》。它属于四川清音，是国家级非物质文化遗产。让我们先去了解一下什么是四川清音。”3.背景铺垫教师结合课件简要介绍：四川清音起源于明末清初，流行于四川、重庆等地，早期由女演员手持檀板、竹鼓自击自唱。2008年被列入国家级非物质文化遗产名录。著名表演艺术家李月秋将四川清音推向世界，她演唱的《布谷鸟儿咕咕叫》在1957年第六届世界青年联欢节上获得金奖。（设计意图：以真实鸟鸣引发听觉好奇，自然过渡到歌曲聆听。通过背景介绍建立初步的文化认知，激发学习期待。）（二）方言寻韵：咿呀声中辨乡音4.初次聆听，整体感知教师播放全曲，要求学生带着两个问题聆听：这首歌讲了什么内容？给你留下印象最深的是什么？学生听后回答，教师总结：歌曲以布谷鸟叫催促人们春耕为线索，展现了锄草、施肥、培土等忙碌而欢乐的劳动场面。5.方言体验，初感声调教师出示歌词中具有代表性的词语：“布谷鸟儿”“咕咕叫”“春耕”“麦苗”，请学生用普通话朗读一遍，再用四川方言试读一遍。教师示范四川方言的发音：四川话声调与普通话差异明显，普通话只有四个声调，而四川话的阳平与上声调值与普通话不同。例如“布谷鸟儿”中的“谷”字，普通话读三声，四川话中则接近普通话的阴平调。学生跟着教师模仿四川方言的发音特点，重点关注“儿化韵”和“去声变调”。教师请几位学生展示，其他同学点评，营造轻松愉快的学习氛围。6.方言与旋律的初次关联教师弹奏旋律中的“布谷鸟儿咕咕叫”一句，先让学生用普通话演唱，再换用四川方言演唱。学生比较两种演唱的不同听感。教师引导发现：用四川方言演唱时，旋律与方言声调贴合度更高，唱起来更顺口自然。教师顺势点出曲艺音乐中“依字行腔”的创作规律，并板书这一核心概念。（设计意图：方言朗读是通向曲艺音乐风格的门径。通过普通话与方言的对比，学生直观感受语言声调对旋律形成的影响，为深入探究腔词关系奠定基础。）（三）腔词探微：字正腔圆话清音7.整体聆听，梳理结构教师再次播放全曲，请学生边听边观察谱例，找出全曲共分几句？段落之间有何变化？学生合作讨论后明确：全曲共四个乐句，前两句旋律相近，第三句形成对比，第四句在衬词“哈哈”中推向高潮。这种结构在清音中叫作“起、平、落”。8.研究“哈哈腔”的唱法奥秘教师选取“布谷鸟儿咕咕叫”这一句进行重点教学。先出示旋律谱，教师示范演唱，让学生找出句中出现频率最高的音型和节奏型。学生发现旋律中有多处快速的下行音型，像是笑声的模仿。教师讲解：这是四川清音中非常有代表性的一种润腔技巧，叫“哈哈腔”。它利用气息的快速弹动和声带的灵活开合，产生一种类似笑声的明快效果。唱好哈哈腔的关键有三个：一是气息要灵活有力，要有弹跳感；二是喉咙要放松，不能僵硬；三是每个音的转换要干净利落，不能拖泥带水。9.分解练习、突破难点教师带领学生进行“哈哈腔”的专项练习：呼吸练习：模仿“哈哈”大笑时的气息状态，体会腹部的弹跳感。教师示范并让学生两人一组互相触摸对方腹部，感受气息的冲击。音阶练习：用“哈”字演唱下行音阶“165321”，要求节奏均匀、音量饱满。先慢速练习，再逐步提速，直到达到原曲速度。句段练习：将“布谷鸟儿咕咕叫”一句拆分为三个小单元——“布谷鸟儿”“咕咕叫”“哈哈”，分别练习后连贯起来演唱。10.同桌互评，纠音正腔学生同桌之间互相听唱并纠正，教师巡视指导时重点关注气息运用和音准问题。邀请两名学生上台展示，师生共同点评。教师提示：唱曲艺和唱民歌的感觉不一样，每一个字都要像“说”出来一样清楚，这就是“字正腔圆”。11.逐句学唱，完整呈现教师用钢琴伴奏，学生分句模唱全曲。每学完一个乐句，教师就指出该句的方言特点和润腔要点。例如第二句“催得人早早下田郊”，强调“田郊”二字的连带感，要让旋律像说话一样自然地流出来。第三句“锄草施肥培土忙”，要唱出忙碌中的愉悦。第四句衬词“衣儿呀儿哟”配合“哈哈腔”要唱得俏皮灵动，把春耕的欢乐推向高潮。学生完整跟唱两遍后，尝试脱离钢琴单独演唱，教师及时纠正发声位置和节奏问题。（设计意图：以“哈哈腔”为技术突破点，通过循序渐进的专项训练化解演唱难点。在逐句学唱中不断强化“依字行腔”的意识，使学生在实践中习得清音演唱的要领，避免空洞的理论灌输。）（四）板眼习韵：檀板竹鼓敲春意12.认识清音伴奏乐器教师出示四川清音的传统伴奏乐器图片，介绍：竹鼓和檀板是清音最具特色的打击乐器。竹鼓发音清脆响亮，檀板发音短促干脆，二者配合形成“板眼”的节奏骨架。教师播放一段清音伴奏音频，请学生辨认竹鼓和檀板的声音。13.体验节拍律动全曲为2/4拍，遵循“一板一眼”的节拍规律。教师示范“板”击拍（重拍）和“眼”击拍（弱拍）的动作，带领学生右手拍腿模拟檀板、左手轻敲桌沿模拟竹鼓，进行节奏练习。练习节奏为：第一行：右手拍腿（强拍）+左手敲桌（弱拍），配合念“板一眼”。第二行：按照歌曲旋律的节奏，在对应节拍位置击打。14.创编伴奏节奏型教师请学生以小组为单位，为歌曲的衬词部分设计简单的伴奏节奏型。提供两种基础型供学生参考：基础型一（适用于“哈哈”处）：右手每拍击一次，左手在第二拍的后半拍加入一个装饰音。基础型二（适用于“衣儿呀儿哟”处）：节奏变为前八后十六的流动型，左手连续击两下表示装饰音。各小组在讨论、试验后展示成果，教师组织互评，选出最贴合清音韵味的节奏型并集体练习。在练习中教师要提醒学生注意竹鼓与檀板的不同音色层次，避免所有声音在同一音区叠加。15.鼓板伴唱综合体验学生四人一组，分工合作：一人击拍唱“板一眼”，一人敲击节奏型，两人演唱旋律。尝试后小组轮换角色，确保每位学生都能体验不同分工。教师选取一组作展示，全班点评讨论“哪一组的配合最默契、最有清音味道”。（设计意图：通过动手敲击建立节拍感，在创编活动中理解“板眼”对曲艺音乐结构的支撑作用。合作展演的形式培养学生的听觉配合能力与团队协作意识，同时加深对清音“击节而歌”传统的体认。）（五）综合展演：乡音乡情唱新春16.情境创设教师用课件呈现一幅川西坝子的春日农耕图：远处黛色山峦，近处水田如镜，几只布谷鸟掠过新绿的秧田。教师语言引导：“春天来了，布谷鸟叫了，田间地头热闹起来了。现在我们一起化身为清音艺人，把这幅春耕图唱出来。”17.分组创编全班分为四组，各组在10分钟时间内进行综合排练：第一组设计“布谷鸟”飞行动作，在演唱前奏时表演；第二组为衬词部分设计简单的肢体律动；第三组编排结束造型；第四组负责选择伴奏方式（人声伴唱、节奏敲击或两者结合）。教师巡视各组并提出改进建议。提示学生：动作要简洁自然，不能喧宾夺主；演唱要保持清音的韵味；组员之间要互相倾听和配合。18.完整展演各组依次表演，其余同学担任观众评委，从“唱腔韵味”“节奏准确”“合作默契”“创意表现”四个维度进行打分。教师用手机记录每组表演，以便后续复盘。19.评价反馈学生代表发言点评各组亮点与不足。教师总结评价，着重肯定学生在“腔词关系”理解上的进步：“刚才老师注意到，很多同学已经能自然地用四川方言去处理一些字的发音了，说明大家开始找到了清音的‘魂’。”（设计意图：综合展演是学习成果的集中呈现。通过情境创设激发情感投入，通过分工合作发挥个体特长。以评促学，引导学生从演唱技术、艺术表现、合作意识等多个维度进行互评互鉴。）（六）拓展延伸：曲苑百花各自香20.对比聆听与辨别教师播放三种不同曲艺音乐的音频片段：京韵大鼓《重整河山待后生》、苏州评弹《蝶恋花》、四川清音《小放风筝》。请学生听辨哪一段是四川清音，并说说判断依据。学生回答后教师总结：不同的曲艺音乐与当地方言关系密切，京韵大鼓的铿锵刚劲对应北方语言的宽厚洪亮，苏州评弹的柔美婉转对应吴语的软糯细腻，四川清音的活泼俏丽则与川话的爽朗明快密不可分。21.文化延伸教师展示四川清音其他代表作如《小放风筝》《昭君出塞》的图片和简介，说明清音题材既有生活小调也有历史故事，并指出当前四川清音在国家非遗保护政策下已在多所中小学设立传习基地。教师引导学生思考：“作为青少年，我们可以为家乡的非遗文化做些什么？”学生自由发表观点。22.课堂小结教师以简洁的语言对本课进行总结：“今天我们学习了四川清音《布谷鸟儿咕咕叫》，我们从方言入手找到了清音的味道，从‘哈哈腔’中体会到了清音的技巧，从板眼节奏里感受到了清音的骨架。希望大家记住，曲艺音乐是活在方言里的歌，它们来自土地，来自生活，来自一代代艺人的口传心授。这样的声音，需要被听到，更需要被传唱下去。”23.布置课后作业课后作业分两项，任选其一完成：作业一（演唱类）：录制一段自己演唱《布谷鸟儿咕咕叫》的视频，上传至班级音乐学习平台。作业二（研究类）：从《小放风筝》《昭君出塞》等四川清音曲目中任选一首，聆听后写下200字左右的听后感，可以从唱腔、情绪、语言特色等角度切入。五、教学反思本课教学最大的收获在于找到了“方言”这一连接学生与曲艺音乐的桥梁。九年级学生对方言有天然的敏感度，当他们在课堂上尝试用四川话念“布谷鸟儿咕咕叫”时，课堂气氛轻松活跃，学习兴趣被充分点燃。后续的“哈哈腔”教学正是建立在方言声调基础上，学生将唱法要点与语言习惯建立联结，学习效果明显优于直接进行发声技巧训练。在教学过程中也暴露出一些需要改进的问题：部分学生在“哈哈腔”快速下行音阶的演唱中气息控制不够稳定，出现“宣而不清”的现象。后续教学