《印出青铜器的美丽》教学设计-2026-2027学年冀美版（新教材）小学美术六年级上册

《印出青铜器的美丽》教学设计-2026-2027学年冀美版（新教材）小学美术六年级上册一、学情分析六年级学生在前一课《发现青铜器的秘密》中，已经认识青铜器器型、纹样特点，能够识别饕餮纹、云雷纹、凤鸟纹，建立了对青铜纹样对称、厚重、繁复的审美认知。学生具备基础的拓印操作经验，部分学生在美术课做过树叶拓印，但不懂得金石拓印的传统方法，容易出现拓印过黑、线条糊掉、纹样不清晰的问题。学生对复刻古老纹样兴趣浓厚，但容易只追求画面好看，忽略保留青铜纹样原始的质感与古朴韵味。本课需要引导学生把上一课的鉴赏知识转化为美术实践，在拓印操作中体会传统拓印技艺的美感。二、教材分析本课是单元第2课，属于“造型·表现”学习领域，承接第一课鉴赏内容，是单元的实践创作课。教材配有青铜纹样拓片范例图、拓印步骤示意图、拓印工具图例，课文内容介绍中国传统金石拓印，讲解拓印的由来，示范青铜纹样拓印的基本流程。教材明确本课核心：不是直接绘画青铜器，而是借助拓印这种传统技艺，复刻青铜纹样，感受拓片独有的黑白质朴质感，体会古人记录器物纹样的方式。教材同时给出拓印纹样选择建议，鼓励学生选用对称的青铜典型纹样，兼顾纹样美感和拓印操作难度，为第三课国宝展览提供作品素材。三、核心素养教学目标图像识读：观察教材拓片范例，对比青铜原图与拓片效果，识别拓片黑白虚实的视觉特点，分辨清晰、成功的拓印作品与糊版、缺纹的问题作品。美术表现：掌握青铜纹样拓印的基本步骤与操作要点，能够合理选用工具，完成一幅青铜纹样拓印作品，表现青铜纹样古朴厚重的质感。创意实践：自主选择教材中的青铜纹样，在拓印中调整力度、墨色，尝试表现纹样线条粗细、疏密变化，体会传统拓印的创作乐趣。文化理解：了解拓印是我国古老的传统技艺，古人用拓印留存石刻、青铜上的图文，感受拓片独有的朴素美感，理解传统技艺承载的文化价值。四、教学重难点教学重点：掌握青铜纹样拓印的操作步骤，能拓印出线条清晰、层次分明的青铜纹样，保留青铜纹样对称、厚重的特点。教学难点：控制拓印时的力度与墨量，把握拓片虚实对比，表现青铜纹样古朴斑驳的质感，避免纹样模糊、溢墨。五、教学过程复习回顾，导入新课教师出示上一课四羊方尊、饕餮纹图片。

师：上一节课我们发现了青铜器的秘密，谁能说一说青铜纹样有什么特点？

生：大多是对称的，线条有粗有细，有威严的饕餮纹，细密的云雷底纹。

师：说得很好。三千多年前的青铜器很难搬动，古人想要把器物上美丽的纹样保存、流传下来，发明了一种特别的方法。大家翻开本课教材，读一读课文开头，古人用什么办法留存器物纹样？

生：用拓印的方法，把器物上的花纹转印到纸上，得到拓片。

教师出示教材里的古代青铜拓片范例，展示黑白拓片作品。

师：大家仔细看这张拓片，它不是画出来的，是从青铜器物纹样上拓下来的。和彩色青铜器照片相比，黑白拓片有不一样的味道，古朴、简洁，线条一目了然。今天我们就一起学习传统拓印，印出青铜器的美丽，板书课题《印出青铜器的美丽》。

【设计意图】衔接前一课鉴赏知识，依托教材导语引出拓印文化背景，对比照片与拓片，帮助学生感知拓片独特的美术质感，明确本课实践任务。研读教材，认识拓印工具与拓片特点教师展示教材工具配图，结合实物工具展示：吹塑板（提前刻好青铜纹样）、宣纸、软毛刷、拓包、墨盘、清水。

师：教材列出了拓印需要的材料，我们课堂上用吹塑板模拟青铜器物表面的纹样，代替真实青铜器，方便大家操作。大家先想一想，拓印和我们以前做过的树叶拓印有什么不一样？

生：树叶拓印是直接蘸颜料盖上去，拓印好像要先把纸贴紧。

师：观察教材文字，传统金石拓印，讲究先上纸，再打湿、压实，让纸紧紧贴在纹样表面，等纸微干之后，再用拓包蘸墨捶拓。拓片追求墨色有浓淡变化，凸起的纹样着墨深，凹陷的地方留白，这样纹样才能清晰凸显。

教师出示教材对比图，一张优秀拓片、一张墨太多糊掉的失败拓片。

师：大家观察两张拓片，说一说坏的拓印问题出在哪？

生：墨蘸太多，线条糊在一起，看不清纹样轮廓。

师：教材小贴士提醒我们，拓包蘸墨一定要少，少量多次，不要一次蘸满墨。拓片的美感，来自黑白对比，线条清晰，还可以适当保留一点点斑驳的留白，模仿古青铜拓片自然的岁月痕迹，不需要整张纸涂满黑墨。

教师板书简单工具作用清单：刻纹吹塑板：模拟青铜器物，凸起部分是纹样宣纸：质地薄、韧性好，适合拓印，能贴合凹凸纹路软毛刷：打湿宣纸，把纸压入纹路缝隙拓包：蘸墨，轻轻捶拓、点拓上墨【设计意图】依托教材材料板块，区分拓印和简单盖印的差异，借助正反案例对比，让学生直观感知拓片审美标准，提前规避典型操作错误。学习教材步骤，拆解拓印操作方法教师对照教材分步示意图，一步步讲解，同步示范关键动作，学生对照课本步骤图观看。

师：教材把拓印分成四步，我们一步一步来学习，大家在课本上标记重点。第一步，上纸润纸。将宣纸轻轻覆盖在刻好青铜纹样的吹塑板上，用喷壶或者毛刷蘸少量清水，把宣纸打湿，纸要平整，不能有大面积积水。提问：为什么要把纸打湿？

生：纸变软，才能压进凹凸的花纹里面，贴紧板子。

师：没错，如果纸是干硬的，进不去纹路，拓出来的花纹会断断续续。第二步，压实入纹。用干毛刷或者吸水的宣纸，轻轻按压纸面，挤出气泡，让宣纸紧紧贴在纹样表面，把纸压进纹样的缝隙，然后等待宣纸到“半干”状态，纸面摸起来不滴水，还保有韧性，这一步是最关键的。如果纸太湿直接上墨，墨会晕开。

师：第三步，蘸墨捶拓。拿起拓包，在墨盘上轻蘸墨汁，在废纸上先试拍几下，去掉多余墨，直到拓包墨色均匀、不滴水。然后用点拍、轻捶的方式，在纸面凸起纹样的位置反复拍打上墨。大家注意，不要来回涂抹擦拭，来回擦会把纸蹭破、纹样糊掉。我们课本上的拓片，就是反复轻拍形成墨色。提问：主纹样饕餮纹和底纹云雷纹，拓印的时候墨色可以一样吗？

生：主纹样可以墨色重一点，底纹淡一点，分出层次。

师：非常棒，我们可以主动控制墨色深浅，突出主体纹样，还原青铜器主次分明的装饰效果。第四步，揭纸晾干。纹样墨色完整之后，小心从边角轻轻揭下宣纸，平放晾干，一张青铜纹样拓片就完成了。

教师把四步整理在黑板：润纸贴板→压实入纹→点拍上墨→揭纸晾干。

师：教材还提示我们纹样选择建议，优先选择对称的青铜纹样，比如饕餮纹、凤鸟纹，线条清晰，拓印之后视觉效果庄重，契合青铜艺术的气质。大家可以从课本第一课的青铜器纹样里挑选自己想拓印的图案。

【设计意图】严格依托教材步骤图例，以问题引导学生理解每一步操作原理，而不是机械记流程，强调美术表现中的层次处理，落实本课教学重点。学生课堂拓印实践，教师巡视指导师：现在大家可以开始创作，先确定自己要拓印的青铜纹样，想一想你想突出纹样的哪一部分，想好主纹和底纹的墨色差别。操作的时候记住，拓包少墨、多次点拍，不要大力揉搓纸面，如果宣纸起鼓、破损，不要强行继续，可以更换宣纸重新来。

学生自主开展拓印实践，教师巡回观察，针对性指导。

遇到学生墨量过大，纹样糊掉：

师：你看课本的范例拓片，线条边缘是干净的，拓包墨太多，会淹没纹样。可以拿干的宣纸轻轻吸掉纸面多余墨，等稍干之后，再少量补墨。

遇到学生没有把纸压入纹路，拓出来纹样残缺：

师：回想第一步润纸压实，宣纸要压进凹凸纹样缝隙，气泡要排干净，不然纹路没有接触到纸，拓印就会断掉。

遇到学生只选择简单纹样，不敢尝试复杂云雷底纹：

师：云雷细底纹是青铜纹样的特色，你可以主纹深墨，底纹轻拍淡墨，做出教材范例那种丰富的层次感。

师：大家在创作的时候，想一想第一课学到的青铜审美，拓片不需要完美无缺，适度自然的斑驳感，反而更有古拓片的味道。

待大部分学生完成拓印作品，教师组织学生把作品平铺在桌面。

师：请同学们互相看一看，对照教材拓片范例，说一说同桌的作品纹样有没有清晰表现青铜纹样对称、厚重的美感。

生：他的饕餮纹轮廓很清楚，左右对称，墨色主体比较重，底纹淡淡的，很好看。

师：评价抓住了美术要点。我们今天制作的拓片作品，将会作为素材，用于下一课的《我们的“青铜国宝”展》，大家可以保存好自己的拓片。

【设计意图】把教材范例作为学生创作参照，在实操指导中回扣青铜纹样的审美特点，实现鉴赏知识向创作实践的转化，建立本课和第三课的联系。课堂梳理，总结拓印技艺美感师：我们一起回顾今天的学习内容。教材告诉我们拓印是中国古老传统技艺，古人用拓片记录青铜、石刻上的图文。拓印和普通涂色盖印不一样，要润纸、压纸，用拓包点拍上墨，依靠凹凸纹路转印纹样。拓片以黑白为主，依靠墨色浓淡，表现青铜纹样的对称、繁复、庄重之美。我们用拓印的方式，跨越千年，把青铜器上的美丽纹样留在纸上，感受传统