欣赏《黄州寒食帖》教学设计-2026-2027学年沪书画版（五四学制）（新版）初中美术七年级上册

欣赏《黄州寒食帖》教学设计-2026-2027学年沪书画版（五四学制）（新版）初中美术七年级上册教学设计理念本课遵循2022版义务教育艺术课程标准素养导向，立足美术欣赏评述学习任务，跳出单纯看字形技法的教学模式，落实书法“文、书、情”三位一体的美育思想。以教材文本为依托，引导学生读懂书法不只是好看的汉字，更是书写者内心的“心画”，把笔墨语言、诗文内容、个人境遇结合起来开展赏析，重在体验感悟中华书法人文精神，渗透中华优秀传统文化教育。教材分析本课是2026秋新教材沪书画版五四学制七年级上册第一单元书画同源中的欣赏篇目《黄州寒食帖》，属于书法欣赏评述学习内容。教材呈现北宋苏轼纸本行书《黄州寒食帖》原作图片，介绍这件作品创作背景：苏轼被贬黄州第三年寒食节有感而发的人生咏叹。教材设置思考分析，引导学生观察书法作品除笔法、结体之外的章法变化：字形大小、轻重、粗细、疏密；教材文本点明重要观念：传统书法当中文辞是载体，书写兼具实用表意与审美价值，书写者借助线条律动传情达意，形成书法作为“心画”的艺术特质。教材不要求学生临摹书写，重点训练学生用美术语言赏析行书，理解宋代“尚意”书法重在抒发主观情志的艺术追求。核心素养教学目标（依据2022版艺术课程标准四大核心素养）审美感知：观察《黄州寒食帖》原作，感受行书笔法、墨色浓淡干湿、章法疏密大小变化，能够发现整篇帖由平缓走向跌宕的视觉节奏，建立对行书艺术形式美的感知。艺术表现：了解书法基本美术语言：笔法、结体、章法、墨法；理解笔墨变化如何外化书写者情绪，明白苏轼行书不拘谨于法度，重在性情抒发的表现特点。创意实践：体会书法作为“心画”的内涵，懂得情感可以通过笔墨形式进行视觉表达，理解艺术创作可以把个人真实境遇与心绪转化为艺术形象。文化理解：了解《黄州寒食帖》创作历史背景，知道这件作品被后世誉为天下第三行书，初步认识宋代尚意书风，感悟中国书法诗文与笔墨相融的人文传统。教学重难点教学重点：赏析《黄州寒食帖》的章法、墨色、字形变化；理解书法“心画”含义，体会笔墨、诗文、人物心境三者之间的内在联系。

教学难点：区分“尚法”与“尚意”书法审美差异；读懂作品悲凉情绪背后，不是纯粹消极哀怨，而是生命境遇的真实流露。教学过程教师投影教材当中《黄州寒食帖》完整高清墨迹图片，请同学们翻开课本对应欣赏页面。

师：同学们，我们今天一起来欣赏北宋苏轼行书代表作《黄州寒食帖》。大家第一眼看到这幅书法作品，说一说你的直观感受，和我们平时看到工整楷书对比，这幅行书给你什么样不一样感觉？

生1：楷书很整齐，这幅字有的大有的小，字的排布并不均匀。

生2：有的笔画厚重，有的笔画轻盈，墨色看起来有深有浅。设计意图：开门见山，对比学生原有楷书经验，建立初步视觉感知，引导学生发现行书外在形式特征，不急于抛出历史背景，先落实教材图像观察。师：大家观察很仔细。我们先看教材文本介绍，这件作品是纸本行书，作者苏轼，也就是大家熟悉的苏东坡。教材写到，这件作品写于苏轼被贬黄州的第三个寒食节，是有感而发写下的两首五言古诗，也就是我们看到帖上的文字内容。先请大家阅读帖中文诗片段：“自我来黄州，已过三寒食……空庖煮寒菜，破灶烧湿苇”。大家读一读诗句，想一想，从诗文里面读出怎样的生活处境？

生：可以感受到苏轼生活处境很艰苦，厨房里空空荡荡，灶台烧着潮湿芦苇。师：没错，简单梳理创作背景。苏轼经历乌台诗案之后被贬黄州，没有实权，生活困顿。寒食节阴雨连绵，触景生情，把自己内心感慨化作两首诗，并且随手书写下来，这件书法并不是专门为创作书法艺术品而写，是一篇随感手稿。教师出示简易分析图表：赏析维度《黄州寒食帖》典型现象章法布局开篇字形偏小收敛，越往后字形逐步放大，行与行疏密不断变化墨色墨法前面墨色饱满浓重，后半段出现渴笔，墨色由润转枯结体字形字形大小参差，不求字字均衡统一，随情绪产生变化设计意图：借助表格梳理教材思考分析板块提出的几个关键词：大小、轻重、粗细、疏密，把抽象书法术语转化成可观察的现象，帮助学生找到读帖抓手。师：我们对照表格，再回到画面。大家看帖的开篇部分，“自我来黄州，已过三寒食”，开头几行字，字形整体偏小，行笔相对克制平稳。大家想一想，这里文字写自己来到黄州已经度过三个寒食节，诉说时光流逝。从开篇笔墨，大家体会一下此时书写者的情绪状态是什么样？

生：好像是一种平静的感慨，还没有特别强烈情绪爆发。师：很好，随着诗文往下推进，诗歌内容转向阴雨连绵、海棠凋零，写到“空庖煮寒菜，破灶烧湿苇”，大家看一看画面当中字形发生哪些改变？

生：字慢慢变大了，笔画变得更加放开，有的字占的空间更大。师：大家再留意墨色变化，前面墨水充盈饱满，写到后半部分，笔里面墨水渐渐变少，出现干枯的笔触，也就是书法当中所说渴笔。大家思考一个问题，这种墨色干枯仅仅是毛笔墨水用完这么简单吗？

生：应该也和书写者情绪越来越激动有关系。设计意图：层层递进读帖，引导学生建立关联：诗文情绪带动书写状态，书写状态外化成为章法、字形、墨色变化，落实本课核心逻辑，笔墨跟随情感变化。师：教材当中有一个很重要观点，请同学们看课本文字：文辞是书法的内容载体，亲友寒暄、个人际遇、读书体会，都是传统书写主要文本来源，实用表意和审美在这里达成统一，当书写者借助线条律动传情达意的时候，就形成书法的“心画”。大家想一想什么叫书法是“心画”？谁愿意谈一谈自己理解。

生：是不是书法不单单把文字写出来，还把书写者内心心情画出来？师：理解非常到位。所谓心画，就是汉字不只是记录语言符号，笔墨线条成为内心情绪的可视化表达。楷书很多时候讲究法度匀称，追求字形工整美观；而苏轼这件《黄州寒食帖》，没有刻意去雕琢每一个字好不好看，情绪随书写自然流露，这就是宋代书法“尚意”的特点。唐人书法讲究尚法，追求严格法度规范；宋代尚意书法更加看重书写者性情抒发。这里大家注意，尚意不等于乱写，不是完全抛弃技法，而是技法服务情感表达。

师继续提问：既然是抒发内心，整篇作品是不是通篇都是悲愤宣泄？我们看帖的结尾两句诗文“也拟哭途穷，死灰吹不起”。结合诗句含义，大家感受结尾部分的情绪。

生：读到这里，好像激动过后，转而变成深沉的压抑，不是激烈呐喊。师：是的，整首诗歌情绪有一个起伏过程，由叹息时光，到诉说生活苦难，再到结尾沉郁的慨叹。书法节奏同步跟随诗文完成这一情绪流转。后世把这件作品称作天下第三行书。这里简单说明，三大行书，王羲之《兰亭序》抒集会之感，颜真卿《祭侄文稿》抒家国之痛，苏轼《黄州寒食帖》抒个人境遇之叹，三件名作都属于手稿，并非刻意创作的书法作品，真情流露成就千古法帖。这里要提醒大家，第三这个名号，不是简单的排名高低，更多是后世对这件作品艺术价值的认可。

师：我们再辨析一个问题，是不是只要写字的时候情绪激动，就一定可以写出伟大书法？

生：应该不是，还需要深厚书法功底。师：说得对。真情是内核，笔法功底是基础。苏轼本身有着极深书法修养，才能够把自己情绪恰到好处融于笔墨。如果仅仅情绪激动，缺少笔墨功力，只会是胡乱涂抹，无法成为艺术。这一点也是我们赏析这件作品很重要辩证思考。我们再回顾教材的思考分析问题：书法作品除笔法、结体之外，还有章法变化，章法就是整篇作品字与字、行与行之间关系，大小、疏密、轻重、宽窄，共同构成整篇作品节奏。笔法看单字笔画，结体看单个汉字造型，章法看整篇的气韵节奏。赏析一幅完整书法，不能只看一个字写得好不好，要看整篇的气息流动。设计意图：解读教材核心概念“心画”，区分尚法和尚意审美，厘清笔法、结体、章法三个基础美术语言，突破本课教学难点，避免学生片面理解尚意就是随心所欲。师：我们再梳理一遍这件作品完整赏析逻辑。首先读懂诗文文本，了解苏轼当时境遇；其次观察视觉形式，看笔法、墨色、结体、章法的变化；最后体会文辞、笔墨、心境三者合一。《黄州寒食帖》的魅力，不仅仅在于字写得漂亮，更在于我们透过千年笔墨，看见一个文人在人生