小学五年级道德与法治教学设计：多彩民间艺术的文化传承与实践体验

小学五年级道德与法治教学设计：多彩民间艺术的文化传承与实践体验一、教学背景与设计理念民间艺术是中华民族五千年文明长河中最为鲜活的文化记忆，是劳动人民智慧与情感的结晶。本单元“多姿多彩的民间艺术”位于统编版《道德与法治》五年级上册第四单元，承担着引导学生认识中华优秀传统文化、增强文化自信的重要使命。依据《义务教育道德与法治课程标准（2022年版）》中关于“中华优秀传统文化教育”的学段要求，五年级学生应能初步了解民间艺术的形式与内涵，感受其独特魅力，逐步形成保护与传承非物质文化遗产的意识。五年级学生已具备一定的观察能力和审美情趣，在日常生活中接触过剪纸、泥塑、戏曲等民间艺术形式，但对其背后的文化意蕴、地域特色及传承现状缺乏系统认知。部分学生生活在城市社区，与传统民间艺术的实际接触有限，对乡土文化的亲近感有待培育。因此，本设计以“感知—探究—体验—践行”为逻辑主线，通过多元教学策略，让学生在真实情境中触摸民间艺术的温度，在动手实践中感悟劳动人民的创造精神。二、教学目标（一）核心素养目标政治认同：通过了解民间艺术蕴含的民族精神与价值追求，增强对中华文化的认同感与自豪感。道德修养：在欣赏与体验民间艺术过程中，养成尊重劳动、崇尚创造、热爱生活的美好品德。责任意识：初步树立保护民间艺术、传承非物质文化遗产的责任担当，愿意为家乡文化传承贡献力量。（二）课时三维目标第一课时（感知篇）知识与技能：能说出3种以上常见民间艺术的名称、表现形式及主要特点。过程与方法：通过图片辨析、视频观赏、小组讨论，初步掌握分类欣赏民间艺术的方法。情感态度价值观：感受民间艺术的丰富多彩，激发亲近民间艺术、探究家乡文化的兴趣。第二课时（探究篇）知识与技能：了解民间艺术与当地生活环境、风俗习惯的紧密联系，知道部分民间艺术正面临失传困境。过程与方法：运用调查访问、资料查阅等方式，深入探究一种家乡民间艺术的历史渊源与发展现状。情感态度价值观：体会民间艺术承载的乡愁与智慧，增强传承和保护民间艺术的责任感。第三课时（体验篇，可结合班会或综合实践活动）知识与技能：掌握至少一种简易民间艺术的基本制作方法或表演要领。过程与方法：经历“欣赏—模仿—创作—展示”的完整实践过程，提升动手操作与合作交流能力。情感态度价值观：体验民间艺术创作的成功乐趣，树立“人人都是文化传承者”的意识。三、教学重点与难点（一）教学重点认识民间艺术的多样性及其与人们生活的密切关系，理解民间艺术是中华民族文化宝库中的璀璨明珠。（二）教学难点引导学生体会民间艺术所蕴含的精神内涵与情感价值，将文化认同转化为自觉的保护与传承行动。四、学情分析与教学策略（一）学情分析五年级学生好奇心强，乐于参与体验活动，具备初步的搜集信息、合作探究能力。但他们对民间艺术的了解多停留在“见过”层面，缺乏系统认知和深度体验。部分外来务工人员子女对家乡民间艺术有模糊记忆，可作为课堂分享的宝贵资源。同时，网络时代学生的审美受到流行文化冲击，需要教师以生动的形式点燃他们对传统艺术的热情。（二）教学策略情境浸润策略：以“民间艺术博览会”为项目情境，贯穿三个课时，增强学习代入感。问题驱动策略：围绕“民间艺术美在哪里”“民间艺术从哪里来”“民间艺术向何处去”三个核心问题展开探究。做中学策略：设置剪纸、泥塑、戏曲模仿等实操环节，让学生在指尖触摸中理解“匠心”内涵。家校社联动策略：布置“寻访家乡民间艺人”实践任务，鼓励家长带领孩子走进社区文化礼堂、非遗工坊。五、教学准备教师准备：多媒体课件（含民间艺术图片、视频资料）、剪纸工具（彩纸、安全剪刀）、泥塑材料（超轻黏土）、民间艺术实物若干（如虎头鞋、竹编、扎染方巾）、评价量表。学生准备：课前完成“我身边的民间艺术”小调查表（见附表），搜集12件民间艺术图片或实物，了解自己家乡的一种民间艺术。六、教学过程（一）第一课时：走进民间艺术大观园1.情境导入——猜猜它是谁上课伊始，教师头戴虎头帽走进教室，引发学生好奇。随即展示三组局部图片：一组是陕北窑洞窗上的红色剪纸，一组是江南水乡的蓝印花布，一组是黔东南苗寨的银饰项圈。请学生猜一猜这些物品是什么、来自哪里、用做什么用途。学生兴致盎然地猜测后，教师揭示答案，并板书核心问题：“民间艺术就在我们身边，它们是谁创造的？为什么能代代相传？”设计意图：以直观实物和悬念导入，迅速聚焦学生注意力，激发探究欲望，同时渗透“民间艺术源于生活”的朴素观念。2.活动一：民间艺术分类师教师播放一段3分钟的短视频《神州大地上的民间艺术》，涵盖年画、皮影、风筝、刺绣、陶瓷、民歌、民族舞蹈等约十种艺术形式。播放前提出任务：“请记住你印象最深的三种民间艺术，并思考它们各有什么特点。”视频结束后，学生自由发言，教师在黑板上以思维导图方式归类：民间美术（剪纸、年画、泥塑、刺绣）、民间戏曲（京剧、越剧、秦腔、黄梅戏）、民间舞蹈（秧歌、腰鼓、锅庄舞）、民间音乐（山歌、号子、弹词）、民间工艺（陶瓷、竹编、风筝、花灯）等。随后开展“火眼金睛”小游戏：教师快速出示八张民间艺术图片，学生抢答其所属类别，并简要说明判断依据。设计意图：借助视频建立整体感知，通过分类游戏训练学生的观察与归纳能力，初步构建民间艺术的认知框架。3.活动二：民间艺术故事会教师声情并茂地讲述一个民间艺术背后的传说故事——如“年画里的门神为什么是秦琼和尉迟恭”。故事讲完后，组织学生分组讨论：“为什么古人要把门神画在门上？这反映了人们什么样的愿望？”各小组代表发言后，教师引导总结：民间艺术不仅是为了好看好听，更寄托着劳动人民对平安、幸福、丰收的美好期盼。每一件作品背后都藏着故事，每一个图案都有它的寓意——蝙蝠代表“福”，鱼代表“余”，石榴代表“多子多福”。随后，学生拿出课前完成的“我身边的民间艺术”小调查表，在小组内分享自己带来的民间艺术实物或图片。每组推选一名代表向全班介绍本组最有特色的发现。设计意图：以故事为载体化解理解难点，引导学生从“看热闹”走向“看门道”，体会民间艺术的象征意义与情感寄托。通过实物分享，将课堂学习与生活经验打通。4.活动三：民间艺术模仿秀教师播放一段30秒的胶州秧歌视频，随后带领学生学习三个基本步伐：“扭断腰”“撇扇”“推扇”。学生起立，跟着教师的口令和节拍练习，课堂气氛活跃。练习结束后，请几位学得好的同学上台展示，全班给予掌声鼓励。教师追问：“跳完秧歌，你的心情怎么样？为什么种地的农民会发明这样欢快的舞蹈？”引导学生感受民间艺术与劳动、节庆的紧密联系。设计意图：通过身体参与激活课堂，让学生在律动中直观体验民间艺术的感染力，理解艺术来源于劳动生活。5.课堂小结与作业布置教师以“一课一得”方式引导学生回顾：今天认识了哪些民间艺术？它们有什么共同点？学生自由表达后，教师深情总结：“民间艺术是老祖宗留给我们的宝贝，它们不会说话，却用色彩、线条、声音、舞步讲述着中国人的故事。下节课，我们将走进这些宝贝的故乡，看看它们是怎样在时光中生长的。”课后作业：选择一种你最喜欢的民间艺术，完成“民间艺术身份证”卡片，包括名称、产地、材料、用途、我的感受五个栏目。（二）第二课时：探寻民间艺术的生命密码6.复习导入——民间艺术展览角课始，请学生将自己完成的“民间艺术身份证”卡片张贴在教室四周的展示区，教师带领全班进行“参观”。参观过程中，随机请两三位“小讲解员”介绍自己的作品，其他同学可提问或补充。随后教师提出问题：“上节课我们欣赏了许多美丽的民间艺术，大家有没有想过——为什么北方人剪窗花，南方人做花灯？为什么侗族建鼓楼，蒙古族住蒙古包？民间艺术和我们的生活环境有什么关系？”设计意图：以展示导入实现温故知新，并以追问将学习引向深入，激发探究欲望。7.活动一：民间艺术与地理环境对对碰教师出示一张中国地图，上面标注六个民间艺术代表地：陕西（剪纸）、天津（泥人张）、江苏（苏绣）、广东（醒狮）、云南（傣族织锦）、黑龙江（桦树皮画）。请学生结合已有知识，猜测这些艺术形式与当地自然环境的关系。学生小组讨论3分钟后，教师用PPT展示一组对比材料：民间艺术产地环境材料来源用途陕北剪纸黄土高原，冬季漫长红纸（替代窗纸）装饰窑洞窗户天津泥人张彩塑九河下梢，泥土黏性好本地胶泥观赏、民俗供奉苏绣江南水乡，蚕桑发达蚕丝、绸缎服饰、生活用品广东醒狮岭南湿热，节庆活动多竹篾、绸布、彩绘节庆表演、驱邪纳福黑龙江桦树皮画大小兴安岭，桦树繁茂桦树皮生活器具、装饰画设计意图：通过表格直观呈现，引导学生建立“人与环境和谐共生”的思维方式，理解民间艺术是特定地域文化的产物。8.活动二：小调查分享会——家乡的民间艺术课前布置学生通过采访长辈、查找资料等方式调查家乡的一种民间艺术。课堂上，按“民间美术”“民间表演”“民间手工”三个主题设立分享站，学生自由选择感兴趣的小组落座交流。教师提供分享支架：

名称与历史（什么时候有的？传了多少代？）

材料与工序（用什么做的？怎么做？）

活动场景（什么时候表演或使用？）

我们的感受（最打动你的是什么？）每组推选一位代表上台汇报。可能出现的分享内容如：家乡的捏面人、皮影戏、采茶舞、竹编花篮、端午香囊等。教师在每位代表汇报后给予具体点评，重点挖掘其中的文化意义和情感价值。例如，若学生介绍端午香囊，教师追问：“为什么端午节要佩戴香囊？”引导学生理解驱蚊避疫的实用功能和祈福纳祥的精神寄托的双重意义。若学生介绍皮影戏，教师可以补充说明其产生与古时照明条件的关系，以及艺人在幕后操纵唱念的综合艺术特征。设计意图：以真实调查为基础，让课堂学习从“书本世界”走向“生活世界”，实现深度学习。9.活动三：民间艺术的忧与思教师播放一段新闻视频《消失的技艺：老手艺人的坚守》，内容讲述某地一位年逾八旬的剪纸传承人，因年轻人外出务工、学习剪纸者寥寥而面临技艺失传的困境。视频播放完后，教室一片安静。教师轻声问道：“看到老奶奶抚摸着剪纸作品的眼神，你们心里是什么滋味？为什么这么好的艺术会面临失传？”学生自由发言，教师梳理原因：现代生活方式的改变、机器制品替代手工、年轻人兴趣转移、传承人老龄化等。随后教师出示数据：“我国非物质文化遗产国家级代表性项目共1557项。但在我县（区），还有一些民间艺术只有几位老艺人掌握，最小的也已经六十多岁了。”设计意图：通过真实案例引发情感共鸣，将学习的视角从“鉴赏”转向“忧思”，为下一课时的实践行动铺垫情感基础。10.课堂小结与作业布置教师总结：“民间艺术像一棵棵老树，根扎在故乡的泥土里，枝叶伸向天空。有的树依然枝繁叶茂，有的却正在落叶。我们能做些什么呢？这个问题留给大家课后思考。”课后作业：以小组为单位，选择本地区一种民间艺术，制定一份“守护行动”计划书。计划书包括：这项艺术的价值是什么（我们为什么要守护）、目前面临的困难（查阅资料或采访传承人）、我们可以做的事情（至少三条具体措施）。（三）第三课时：我是小小传承人11.回顾导入——守护行动发布会各小组轮流上台，陈述本组的“守护行动”计划书。教师引导其他组同学以“点赞一条、追问一条、建议一条”的方式进行同伴评价。教师点评时注重引导学生将计划落到实处。例如，若某组提出“开一个剪纸兴趣班”，教师追问：“谁来教？在哪儿开班？需要什么材料？这周能做什么‘一小步’？”逐步将计划落实到课堂内可操作的行动。设计意图：通过发布会形式，将第二课时埋下的责任意识转化为具体的行动方案，体现道德与法治课程“知行合一”的育人导向。12.活动一：民间艺术工作坊这是本课时的核心实践环节。教师设置四个工作坊，学生根据自己的兴趣提前报名，每组大约10人：剪纸工作坊。教师示范对称剪纸的基本折法（对折、三折、四折）和剪法（月牙纹、锯齿纹）。学生动手剪出简单的团花图案，体验“千剪不断”的技艺追求。泥塑工作坊。教师演示捏塑的基本手法：搓、揉、压、刻。学生用超轻黏土捏制小动物或人物，尝试表现夸张的神态和动态。戏曲脸谱工作坊。教师提供脸谱线稿，学生根据脸谱颜色的象征意义（红忠、白奸、黑直、金银神怪）进行彩绘，并学习一句简单的戏曲念白或一个手势动作。扎染工作坊。教师演示扎染“夹扎法”，学生用皮筋将白布扎成不同形状，浸入植物染料中，等待解绑后观察独一无二的纹理图案。每个工作坊安排20分钟操作时间，教师巡回指导，特别留意动手能力较弱的学生，给予个别鼓励。操作过程中播放轻柔的传统民乐背景音乐，营造沉浸氛围。13.活动二：民间艺术博览会各组在工作坊结束后布置自己的“展位”，将作品陈列在课桌上，并制作简易标签（作品名称、作者、寓意）。全班采用“逛展会”的方式自由观摩，每位学生手持一颗“拇指贴”，投给自己最喜欢的作品（不能投给本组作品）。观摩结束后，统计得票数，各组推荐代表作进行“创意解读”。例如，一位剪了“连年有余”团花的学生介绍：“我的作品中间是一条鱼，周围是莲花，谐音‘连年有余’，希望每一年都有富余的粮食和钱。”教师引导全班为这些充满童趣和深意的作品鼓掌。设计意图：完整的“创作—展示—评价”流程，让学生体会到作品完成后的成就感，并在交流中深化对民间艺术“寓意于形”特点的理解。14.活动三：传承宣言教师播放一段两分钟的短片《小小传承人》，展现全国各地少年儿童学习民间艺术的场景：有小学生练京剧的，有初中生学竹编的，也有幼儿园小朋友跟着奶奶捏面花的。短片在各式各样孩子们的笑脸中结束。随后，教师请每位学生拿出一张彩色便签纸，写下一句“我的传承宣言”。学生完成后，依次上台将便签贴在黑板上的“传承之树”图案上，并大声念出自己的宣言。例如：“我要把奶奶的虎头鞋做法画下来。”“我学会了剪团花，过年我要帮家里剪窗花。”“下次学校艺术节，我要表演一段黄梅戏。”“我要把扎染的方法教给表妹。”教师最后深情结语：“今天你们剪的每一朵团花、捏的每一只小兔、画的每一张脸谱，都是种子。这些种子能不能长成大树，取决于你们是否愿意继续浇灌。老师相信，当你们长大了，无论走到哪里，只要想起小时候剪过的那朵纸花，心里就会有一个声音提醒你——你的根，在中国的土地上。”德育升华自然融入，课堂在《茉莉花》的旋律中结束。15.课后延伸布置“三个一”行动：每周学一个民间艺术小技能（向长辈请教）、每月走进一次文化场馆（博物馆、非遗展示馆）、每学期参加一次传统文化展示活动。教师鼓励学生将行动足迹记录在成长册中，期末进行“传承小达人”评选。七、教学评价设计本设计采用过程性评价与终结性评价相结合的方式：过程性评价：观察学生在课堂讨论、小组合作、动手实践中的参与度和表现，采用教师评价、同伴互评、自我评价相结合的方式。重点关注学生是否主动发言、是否乐于分享家乡文化、是否尊重他人的作品与表达。终结性评价：通过“民间艺术身份证”卡片、“守护行动”计划书、工作坊作品三样成果进行综合评定，采用星级评价量表（见下表）：八、教学反思本教学设计以“感受民间艺术的魅力—探究民间艺术的生命—担当民间艺术的传承”为三层递进结构，符合五年级学生的认知规律和情感发展逻辑。三课时之间有明确的逻辑关联，从感性体验到理性认知再到实践行动，实现了道德与法治课程“从生活中来，到生活中去”的课程理念。需要特别关注的是：民间艺术的教学不能停留在“做手工”的浅层，每一件作品背