初中音乐七年级下册《并非是儿臣以小犯上》欣赏课教学设计

初中音乐七年级下册《并非是儿臣以小犯上》欣赏课教学设计一教学背景与设计理念本课选自辽海初中音乐七年级下册第四单元“梨园瑰宝”，教学内容为京剧传统剧目《打龙袍》中的著名唱段《并非是儿臣以小犯上》。该唱段是京剧老旦行当的代表性经典唱段，具有极高的艺术价值与教学意义。七年级学生正处于从小学向初中过渡的关键阶段，其音乐认知能力、审美感知能力以及对传统文化的接受能力都在快速发展之中，这一年龄段正是培养戏曲艺术兴趣、建立民族文化认同的窗口期。依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中关于“欣赏·评述”学习领域的要求，音乐教学应当引导学生感受与欣赏中外优秀音乐作品，理解音乐与文化的关系，形成基本的音乐审美能力与文化自信。京剧作为我国的国粹艺术，承载着深厚的历史文化底蕴和独特的审美价值，将其纳入初中音乐课程是落实中华优秀传统文化教育的重要途径。本课设计秉持“以学生为主体，以审美为核心”的教学理念，通过“初闻—深品—悟情—践行”四个递进环节，引导学生在聆听、感受、探究、体验中逐步走近京剧艺术，了解老旦行当的演唱特点，感知唱段中蕴含的母子深情与传统孝道文化。教学设计注重情境创设与活动体验的有机结合，力求让学生在轻松愉悦的氛围中收获知识、提升素养、涵养品格。二教材分析与学情研判《并非是儿臣以小犯上》是京剧《打龙袍》中李后与其子仁宗皇帝相认时的一段核心唱段。剧情讲述包拯奉旨陈州放粮，遇盲妇告状，经查实为真宗皇帝之妃李宸妃，即当朝皇帝仁宗之母。包拯回京后借元宵节请仁宗观灯，以“雷殛张继保”的故事暗示仁宗不孝。仁宗问罪，包拯道出实情，最终母子相认。李后在相认之际，既感欣慰又含委屈，抒发了二十载分离之苦与骨肉重逢之喜的复杂情感。该唱段为西皮导板转慢板，老旦行当演唱，唱腔高亢挺拔中见委婉细腻，充分展现了京剧老旦“刚柔相济、声情并茂”的艺术特色。唱词中“并非是儿臣以小犯上”一句，表面是自谦之词，实则饱含母对子的思念、怨慰、疼爱、无奈等多重情感，具有极强的艺术感染力。七年级学生对京剧的认知普遍较为陌生，日常生活中接触戏曲艺术的机会有限，多数学生可能仅有零星印象。部分学生通过电视节目或网络平台接触过京剧变脸、皮影等元素，但对京剧的唱腔特点、行当分类、表演程式等专业知识缺乏系统了解。学生之间存在显著的个体差异，少数有戏曲学习背景或家庭戏曲文化氛围的学生，其认知水平与鉴赏能力明显高于同龄人，这为课堂分层教学提供了可能。三教学目标与重难点定位依据课程标准的要求和教材内容的特点，结合七年级学生的认知规律与兴趣取向，本课教学目标设定如下：审美感知目标：学生能够通过聆听、对比、模仿等方式感知《并非是儿臣以小犯上》的唱腔韵味，识别老旦行当的音色特征与表演风格，体会京剧声腔的美学特质。艺术表现目标：学生能够跟随范唱模仿演唱唱段中的典型乐句，初步掌握简单的京剧咬字、行腔方法，能够用肢体语言表现角色的基本神态与动作。文化理解目标：学生能够了解《打龙袍》的剧情梗概与人物关系，理解唱段所表达的母子情深与传统孝道文化内涵，认识京剧作为“国粹”的文化价值与社会意义。创意实践目标：学生在合作探究中尝试为唱段设计简单的身段动作或表情演绎，在参与式体验中获得京剧表演的初步经验与乐趣。教学重点：感受与理解老旦唱腔的艺术特色，领悟唱段蕴含的情感与文化内涵。教学难点：如何引导学生跨越时代与审美的距离，从“听不懂”到“愿意听”，从“看热闹”到“品门道”，真正走进京剧艺术的审美世界。四教学准备与环境创设课前教师需完成以下准备工作：搜集并剪辑《并非是儿臣以小犯上》的高质量音频与视频资料，精选不同版本的演唱供学生对比聆听；制作多媒体课件，包含剧情介绍、人物图谱、唱词注释、行当介绍等可视化素材；准备京胡音色片段、锣鼓经节奏音频等辅助教学资源；设计课堂活动任务单，便于学生记录聆听感受与探究结论。教学环境方面，教室座位以便于小组合作讨论的围坐式排列为宜。课前可播放京剧经典曲牌或名段作为背景音乐，营造浓郁的戏曲文化氛围。教室里可悬挂京剧脸谱、剧照等视觉元素，使学生一进入教室即能感受到京剧艺术的独特气息。信息化教学手段的运用要恰切适度。多媒体课件中插入的音频与视频片段需要经过精心剪辑，保证播放时长适当，避免分散学生注意力。对于唱词中较为生僻的字词，需在课件中配以注音与释义，降低学生理解唱词的语言障碍。五教学过程第一环节：情境导入，激趣引思课始，教师以一段精彩的京剧锣鼓经节奏互动开启课堂。教师拍击桌面模拟京剧武场的节奏韵律，请学生跟随模仿。这一活动既活跃了课堂气氛，又让学生初步感知了京剧节奏的独特美感。随后教师提问：“同学们，刚才我们模仿的节奏属于哪一种艺术形式？”自然引出京剧的话题。接着，教师播放一段包含生、旦、净、丑四个行当精彩亮相的视频集锦，请学生辨认不同行当的角色形象，并说出自己的判断依据。学生在辨认过程中会自然关注到不同行当在扮相、服饰、声音、动作上的差异。教师顺势引出本课主角——老旦行当，出示老旦扮相图片，简要介绍老旦的行当特点：扮演老年妇女，以唱功见长，音色刚劲洪亮中富含苍劲柔婉。教师在课件上呈现京剧《打龙袍》的剧情梗概，用通俗简洁的语言讲述李后与仁宗母子分离二十载、最终骨肉团圆的故事。故事讲述完毕，教师设问：“如果你是李后，与失散多年的儿子重逢，此时你心中会有怎样的感受？你会对儿子说什么话？”引导学生在角色代入中体会人物的情感世界，为后续深入欣赏唱段奠定情感基础。第二环节：初次聆听，整体感知教师播放《并非是儿臣以小犯上》完整唱段音频，要求学生静心聆听，不急于记录，只需带着两个问题去感受：这段唱腔给你怎样的情绪感受？演唱者的声音有什么特点？聆听完毕，请学生自由表达第一感受。多数学生可能会回答“声音很高”“很响亮”“听不太懂唱什么”等。教师充分肯定学生的真实感受，不急于纠正或否定，将答案写在黑板上，留待后续逐步深化。教师发放任务单，请学生结合任务单上的唱词文本，第二次聆听唱段。这一次聆听要求学生关注唱词内容，尝试理解唱段表达的意思。任务单上标注了较难字词的注音与释义，例如“并非是儿臣以小犯上”中“以”字在此处意为“因为”，“犯上”意为“冒犯长辈、尊长”，帮助学生疏通文意。两次聆听之后，教师组织学生围绕“这段唱腔是快还是慢，是激昂还是委婉”展开简短讨论。学生通过讨论初步感知到唱段节奏较为舒缓、旋律起伏较大、情绪丰富多变的特点。教师补充介绍该唱段为西皮导板转慢板的结构，属于典型的叙事性抒情唱段，并解释“导板”为散板性质、节奏自由，具有引出下文、渲染情绪的作用，“慢板”则为一板三眼、节奏规整，适合细腻抒发内心情感。第三环节：深入品味，探究特色在整体感知的基础上，本环节带领学生深入品味唱段的艺术特色。教师选取唱段中最具代表性的核心乐句“并非是儿臣以小犯上”进行聚焦赏析。教师先带领学生跟随音频轻声哼唱这一句的旋律线条，感受其音高起伏。通过哼唱体验，学生能够直观感受到旋律先上行后下行的大幅度起伏，仿佛情绪的波浪在音符间涌动。教师追问：“作曲家为什么要把‘并非是儿臣以小犯上’这一句的旋律写得如此跌宕起伏？”引导学生理解音乐形式与情感表达之间的关系——旋律的起伏正是人物内心波澜的外化表现。教师进一步播放该乐句中“以小犯上”四字的演唱特写，引导学生关注老旦演唱中“依字行腔”的特点。京剧唱腔讲究“字正腔圆”，每个字的声调都会影响旋律的走向。教师用简谱将这一乐句的旋律记录下来，带领学生逐字对照，体会“上声字走高、去声字走低”等咬字与行腔的对应关系。接下来，教师播放不同版本或不同演员演唱的同一唱段片段，请学生对比聆听，体验不同艺术家在唱腔处理上的个性差异。通过对比，学生能够感知到虽然唱段相同，但每位艺术家对人物情感的理解与表现各有侧重，有的更显悲怆苍凉，有的更显温柔慈爱。这一活动有助于培养学生精微细腻的听觉分辨能力。教学过程中，教师适时出示京胡伴奏片段，请学生辨别京胡的音色特征，感受京胡与唱腔之间“托腔保调”的默契配合。教师用简洁的语言介绍京二胡、月琴等京剧文场主要伴奏乐器的特点，拓展学生的乐队知识。第四环节：体验实践，身临其境京剧艺术的魅力不仅在于“听”，更在于“品”与“演”。本环节设计适度的参与体验活动，让学生亲身感受京剧表演的独特韵味。活动一：学唱体验。教师选取“并非是儿臣以小犯上”这一句，带领学生逐字学唱。考虑到七年级学生的实际音域与嗓音条件，教师可适当降低调高，以学生舒适的音区为宜。教学中重点关注咬字清晰、板眼准确、韵味自然等基本要求。教师可采用“我唱你跟”的方式进行，先分句模仿，再尝试完整连唱。对唱得好的学生给予及时肯定和鼓励，营造积极尝试、勇于表现的学习氛围。活动二：身段模仿。教师简单示范老旦“端带”“捋髯”“亮相”等基础程式动作，请学生跟着模仿。老旦的台步、手势讲究沉稳端庄，体现老年女性的仪态特征。学生在模仿中能真切体验京剧表演“无动不舞”的美学原则。教师可邀请几位学生上台演示，其他学生从旁观察点评，在轻松愉悦的互动中加深对京剧表演程式的认识。活动三：角色演绎。教师设计小组合作活动，各小组根据唱段内容，自由编排简单的表演场景，将唱段情感通过表情、动作、简单走位予以呈现。小组排演后进行展示交流，教师与其他小组给予反馈评价。这一活动旨在鼓励学生以创造性方式深化对唱段情感内涵的理解，同时也培养了合作能力与表现能力。第五环节：拓展延伸，文化浸润课程临近结束，教师引导学生将视野从单一唱段拓宽至更广阔的京剧文化天地。教师以“你还在哪些场合见到过京剧元素”为话题引导自由发言，学生可能列举春晚戏曲节目、电影《霸王别姬》、网络上的戏腔歌曲、景区里的脸谱文创产品等。教师在肯定学生发现的基础上，进一步补充介绍京剧被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录的文化地位，以及京剧艺术在当代的创新传播形式，如“京剧进校园”“数字京剧”等，拓展学生的文化视野。教师简要介绍京剧“行当”体系，用思维导图形式呈现生旦净丑四大行当及其细分类别，重点突出旦行中的老旦、青衣、花旦、刀马旦在扮相与唱腔上的差异。通过图文结合的方式，学生对京剧人物塑造的体系化有了初步认知。本环节还设计了“一句话感言”活动，请每位学生用一句话写下本课最深的感受或收获，写在小卡片上并张贴到教室的“梨园心愿墙”上。这一活动既是一种课堂学习反馈，也营造了具有仪式感的课堂结尾氛围。第六环节：课堂总结，升华主题教师以简洁而富有感染力的语言总结本课学习历程：从初听到深品，从了解到体验，我们走近了一段经典唱腔，认识了一位慈爱坚韧的母亲形象，感受了京剧艺术“以声传情、以情动人”的无尽魅力。京剧之所以能够传承两百余年而生生不息，正在于它凝聚了中华民族的情感智慧与审美追求。希望同学们在今后的生活中，能够以更加开放和包容的心态去接触传统文化，去发现蕴藏其中的美与力量。课堂在师生齐声念白“梨园瑰宝，薪火相传”中结束。六板书设计思路板书作为课堂教学的辅助工具，需要精要呈现本课的核心知识架构。本课板书以“听—品—悟—传”四个关键字为主线贯穿，呈现唱段名称、行当特征、核心唱腔特色（依字行腔、声情并茂）、文化关键词（孝道、国粹、传承）等要素。板书的书写注意与各教学环节相呼应，随着教学节奏逐步充实完善，避免一次出示带来的信息超载。七教学评价设计本课采用过程性评价与终结性评价相结合的方式，力求全面客观地反映学生的学习状况。课堂观察评价：教师在教学过程中持续观察学生的聆听专注度、讨论参与度、模仿积极性和合作表现，适时给予口头反馈与鼓励。重点关注学生是否能够认真聆听、尊重不同观点、乐于参与实践。任务单评价：任务单中的聆听记录、唱词理解、感受表达等栏目，用于检测学生对唱段的整体感知与初步理解水平。教师收集任务单并给予等级评价或描述性评语。表现性评价：在体验实践环节，教师根据学生学唱、模仿、合作创演等方面的表现，从音准节奏、神态动作、合作态度等维度进行评价。评价以鼓励为主，注重过程体验而非结果完美。自我评价与同伴评价：活动结束后，学生对照评价量表进行自我反思，同时欣赏同伴的表现并给予积极反馈，培养元认知能力与合作交往能力。八教学反思与改进方向京剧欣赏教学在初中音乐课堂中具有独特价值，但也面临现实挑战。学生在日常音乐生活中接触戏曲的机会极为有限，审美经验的缺乏可能导致初始阶段出现“听不懂”“不喜欢”的心理阻抗。教师需要以足够的耐心与智慧，通过有效的教学设计帮助学生搭建通往京剧审美的桥梁。本课的设计力求做到以下几点：