小学四年级道德与法治教学设计：走进多彩民间艺术的文化殿堂

小学四年级道德与法治教学设计：走进多彩民间艺术的文化殿堂一、教材与学情分析本课《多姿多彩的民间艺术》是统编版小学《道德与法治》四年级下册第四单元“感受家乡文化关心家乡发展”中第11课的内容。该单元以爱家乡为主线，引导学生从身边可感知的文化现象出发，逐步建立对家乡、对中华民族文化的认同感与自豪感。本课聚焦民间艺术，既是学生感受家乡文化的重要窗口，也是传承中华优秀传统文化、厚植文化自信的关键节点。教学参考用书建议本课安排两课时完成，第一课时侧重感知与理解，第二课时侧重探究与行动。教学对象为小学四年级学生。这一年龄段的学生好奇心强、形象思维占主导，对色彩、图形、手工实践有浓厚兴趣，且已具备初步的观察、表达与合作能力。但他们的生活经验有限，对民间艺术的了解大多停留在“见过”或“听说过”的层面，对于民间艺术背后的历史渊源、文化内涵及传承现状缺乏系统认知。部分学生远离乡村生活，对传统手工艺、民俗活动的接触较少，容易产生“老旧”“土气”的误解；也有部分学生在网络平台、旅游景点见过民间艺术表演或手工艺品，充满好奇却不知如何深入探究。因此，教学应从学生已有的浅层感知出发，通过多种活动唤醒经验、深化理解，同时顺应数字化时代特点，融入信息技术手段，帮助学生建立“民间艺术是活着的历史、是人民智慧的结晶”这一核心认知。二、教学目标与核心素养指向依据《义务教育道德与法治课程标准（2022年版）》中关于“政治认同、道德修养、法治观念、健全人格、责任意识”五大核心素养的要求，结合本课内容，制定以下教学目标：（一）政治认同维度。通过了解我国及本地丰富多彩的民间艺术，感受中华文化的源远流长与博大精深，增强对中华民族的文化认同感与自豪感，坚定文化自信。知道民间艺术是中华优秀传统文化的重要组成部分，初步树立保护和传承文化遗产的责任意识。（二）道德修养维度。在欣赏、体验民间艺术的过程中，体会民间艺人精益求精、持之以恒的工匠精神，学习劳动人民勤劳智慧、乐观向上的优秀品质。学会尊重不同地区、不同民族的文化习俗，培养开放包容的文化态度。（三）健全人格维度。通过动手实践、合作探究等活动，提升观察力、想象力与动手能力，培养耐心细致的做事习惯。在展示与交流中增强表达自信，形成积极健康的生活态度。（四）责任意识维度。了解民间艺术面临失传的现状，引发对民间艺术传承与发展的思考。能结合自身实际，提出力所能及的保护和传承行动方案。初步树立参与公共生活、服务家乡发展的责任意识。教学重点：认识民问艺术的概念与种类，感受民间艺术的魅力与价值。教学难点：引导学生理解民间艺术承载的乡土情感与文化记忆，萌发传承和保护民间艺术的意愿，并将意愿转化为具体行动。三、教学策略与学法指导本课教学以“感知—探究—体验—行动”为主线，采用情境教学法、任务驱动法、合作探究法、体验式学习法等多种教学策略。充分借助多媒体课件（即《小学学霸作业本》配套习题课件资源）直观展示民间艺术精品，同时引入本地民间艺术资源，拉近课堂与生活的距离。注重“教—学—评”一致性，在探究过程中嵌入过程性评价，在课堂小结时进行反思性评价。学法方面，引导学生运用观察法、比较法、访谈法、记录法等学习方法。课前开展“寻访身边的民间艺术”小调查，课中采用“小组合作探究+成果交流分享”的形式，课后延伸开展“小小传承人”实践活动，构建“课前调研—课中深化—课后拓展”的完整学习闭环。特别要关注学生差异，对表达能力较弱的学生采用绘画、手工等多元展示方式，确保全员参与。四、教学过程设计（一）第一课时：感知民间艺术之美1.情境导入，唤醒经验（5分钟）上课伊始，教师在多媒体大屏幕上播放一段短视频剪辑，内容包括：陕西华阴老腔粗犷豪迈的演唱、河南浚县泥咕咕色彩艳丽的泥塑、苏绣艺人飞针走线的精妙、陕北剪纸窗花的精巧纹样、川剧变脸的瞬息万变。视频时长约两分钟，配以喜庆民族风格的背景音乐。播放结束后，教师不做任何讲解，先请学生用一个词或一句话来表达看完视频的感受。学生可能回答“漂亮”“神奇”“很好看”“很热闹”。教师顺势追问：“你们刚才看到的这些，有一个共同的名字，它们叫什么？”部分学生可能回答“民间艺术”，也可能回答“传统文化”。教师板书课题：多姿多彩的民间艺术。随后教师引导：“这些好看好玩的民间艺术，不是博物馆里高高在上的展品，而是生活在我们身边的、有温度的艺术。它们是谁创造的？为什么能流传这么久？这节课我们一起去寻找答案。”此环节以视觉冲击和听觉感受直接唤醒学生已有经验，激发学习兴趣，为整节课奠定轻松愉悦的情感基调。2.初识概念，梳理分类（8分钟）教师出示一组对比图片：左边是三幅专业美术展览中的油画、雕塑作品，右边是三幅民间年画、布老虎、皮影图片。教师提问：“这两组作品有什么不一样？”引导学生从创作者身份、制作目的、存在场所、风格特征等角度进行比较。学生经讨论后归纳出：民间艺术是普通劳动人民为了满足生活和审美需要而创造的艺术，来自民间、流传于民间，充满生活气息。教师进一步借助课件思维导图梳理民间艺术的分类，边讲解边出示对应图片：民间艺术大致可以分为三类。第一类是民间美术，包括年画、剪纸、刺绣、泥塑、面塑、布艺、编织等，它们是看得见、摸得着的视觉艺术。第二类是民间表演艺术，包括戏曲、曲艺、杂技、木偶戏、皮影戏、民间歌舞、传统武术等，是以动态表演形式呈现的艺术。第三类是民间工艺，包括陶瓷、漆器、金属工艺、雕刻、扎染蜡染等，往往兼具实用性与审美性。教师强调：这三类并非截然分开，很多民间艺术是你中有我、我中有你。比如皮影既是雕刻艺术，又通过表演呈现。随后请学生翻看《小学学霸作业本》本课习题中的“知识园地”部分，完成基础填空练习，巩固对民间艺术概念与分类的认知。3.聚焦家乡，分享调研成果（12分钟）课前教师布置了“寻访身边的民间艺术”调查任务，要求学生通过询问长辈、实地走访、查阅资料等方式，了解一项本地民间艺术。此环节首先请各小组在组内交流调查成果，每组推选一位代表上台展示。学生可能展示的内容有：本地戏曲剧种（如河南学生提到豫剧）、传统小吃制作技艺、庙会上的糖画、春节贴的窗花、奶奶会做的虎头鞋、端午节的香包等等。教师对每种分享给予具体、积极的反馈，并及时提炼要点板书在黑板一侧：名称、产地、材料、用途、特点。在三位学生代表展示后，教师出示一组精心挑选的本地民间艺术图片开展深入探究。以河南为例，可选取淮阳太昊陵泥泥狗、开封朱仙镇木版年画、洛阳唐三彩、南阳烙画等具有代表性的本地民间艺术。教师补充介绍其背后的文化故事：泥泥狗作为远古图腾崇拜的活化石，造型古朴、纹样神秘；朱仙镇木版年画构图饱满、色彩艳丽，寄托着人们镇宅辟邪、祈福迎祥的美好愿望。此时教师引导学生观察这些民间艺术的共性特征，从“就地取材”“源于生活”“寄托情感”“代代相传”四个角度进行归纳总结。学生发现：民间艺术使用的材料大多是身边的泥、布、纸、竹、木等，表现内容是日常生活和神话传说，折射出人们对美好生活的向往与追求。教师顺势点明：民间艺术的根扎在泥土里，扎在普通人的日子里，饱含着劳动人民的真情实感。4.欣赏感悟，对话艺人（10分钟）教师播放一段课前录制的本地民间艺人采访视频。以一位剪纸艺人为例，视频中艺人展示自己的作品并在几分钟内现场剪出一幅精美的团花图案，讲述自己从小跟母亲学习剪纸的经历：“我八岁跟着我妈学剪窗花，那时候过年剪的窗花贴在玻璃上，全村人都来瞧。现在日子好了，我还是放不下剪刀，每天都要剪几幅。这门手艺传了上百年，不能在我手里断了。”视频以艺人捧着自己作品微笑的特写镜头结束。教室里安静下来，学生沉浸在艺人的话语和画面中。教师轻声提问：“听了老艺人的话，你想到了什么？”一位学生可能说“我觉得她特别厉害”，另一位可能说“我觉得她很喜欢剪纸”，还有学生说“她说不能断，我觉得她很有责任感”。教师将学生回答引向深入：“了不起的技艺背后，是几十年如一日的坚持。这种耐心、专注、精益求精的精神，我们称为‘工匠精神’。民间艺人不仅传承了技艺，更传承了这种可贵的品质。”随后教师请学生谈一谈自己生活和学习中是否有类似的坚持经历，将民间艺人的精神与学生的现实生活联结起来。5.课堂小结，布置课后任务（5分钟）教师用课件呈现一首自编的小儿歌：“民间艺术真奇妙，泥塑剪纸加绣花；走街串巷看不见，藏在百姓寻常家。一把剪刀一张纸，一双巧手一幅画；代代相传不能忘，文化自信放光华。”全班齐读儿歌结束第一课时。教师布置课后任务，即第二课时的准备作业。任务包含三项内容：一是继续完善民间艺术调查记录表；二是选择一项自己最感兴趣的民间艺术，尝试动手体验（如剪简单窗花、捏小泥塑、学唱一句地方戏）；三是思考“如果一种民间艺术没有人愿意学了，会怎么样？我们小学生能做什么？”请把自己的想法用一两句话写下来。本课时的设计意图在于：通过多感官刺激唤醒学生经验，在比较中明晰概念，在调研分享中亲近家乡文化，在艺人的真实讲述中感受工匠精神。整个教学过程以正向情感体验为核心，让学生“眼中有光、心中有情”，为第二课时的深度探究做好充分铺垫。（二）第二课时：探究民间艺术之魂6.回顾导入，分享体验（5分钟）上课伊始，教师请各小组展示课后完成的体验作品。有的学生带来了自己剪的窗花，虽然边缘不够光滑但充满童趣；有的学生捏了简单的泥塑小动物；有的学生学唱了一句家乡戏，虽跑调但引得全班欢笑。教师逐一点评，注重鼓励，强调“做中学”的价值。教师过渡：“上节课我们欣赏了民间艺术的美，感受了艺人的匠心。但民间艺术的现状并非都是光鲜亮丽的。今天我们来看一看民间艺术面临的真实处境。”教师播放一组对比画面：一边是热闹的非遗进校园活动现场，一边是日渐冷清的传统戏台；一边是年轻人直播带货宣传非遗产品，一边是无人问津的老手艺。强烈的对比引发学生认知冲突与思考兴趣。7.直面困境，小组探究（15分钟）教师整合《小学学霸作业本》习题资源中的补充阅读材料，设计一份“民间艺术小档案”探究材料包，分发到各小组。材料包中包含三份案例材料：案例一：某地皮影戏老艺人已七十多岁，剧团里的年轻演员不足五人，演出机会越来越少，年轻人觉得皮影戏不如动画片吸引人。案例二：一位传统竹编手艺人编织的花篮精致实用，但工厂批量生产的塑料篮更便宜。老手艺收徒艰难，儿子宁可去城里打工也不愿意学竹编。案例三：某少数民族传统刺绣曾面临失传，近年来在政策扶持和非遗传承人培训下，村里成立了刺绣合作社，绣品通过网络远销国内外，年轻绣娘回流，古老的纹样焕发新生。各小组选择其中一个案例，围绕三个问题展开讨论：这项民间艺术遇到了什么困难？困难产生的原因可能有哪些？有什么方法能帮助它？小组讨论时教师巡视，适时引导。讨论结束后，各小组依次汇报。有的小组针对皮影戏提出“可以编排新故事，把西游记拍成皮影动画”；有的小组针对竹编提出“可以把竹编做得更时尚，做成小包、灯罩”；针对刺绣小组提出“要教会更多年轻人，在网上开直播卖”。教师对学生的建议给予高度肯定，并结合案例三指出：党和政府高度重视中华优秀传统文化的传承发展，通过设立“文化遗产日”、认定非遗传承人、支持非遗进校园、鼓励文创开发等多种政策措施，让许多民间艺术重新焕发了活力。学生在具体案例中切实感受到党和政府的文化政策温度，政治认同在无形中生根。8.榜样引领，探究传承新路径（10分钟）教师播放“非遗进校园”活动短视频，展示同龄小学生学习剪纸、戏曲操、面塑的场景。随后展示一组90后、00后非遗传承人的创新案例：有的青年设计师将传统刺绣纹样融入现代服饰设计，登上国际时装周；有的青年用短视频记录陶艺制作过程，获得千万点赞；有的学生团队开发了非遗主题的桌游。教师引导学生发现：民间艺术的传承并不等于固守老样子，创新是最好的传承。随后组织“金点子”头脑风暴活动，引导学生结合数字化、信息化背景提出传承本地民间艺术的创意方案。学生提出了“用短视频直播教剪纸”“给皮影戏设计卡通人物服装”“设计民间艺术表情包”“制作民间艺术电子画册”等创意。教师将每个想法写在彩色卡片上，贴到黑板上的“传承创意树”上，让学生看到集体智慧的枝繁叶茂。9.模拟行动，制定行动计划（10分钟）教师宣布：“同学们想出了这么多好点子，我们能不能从中选一个可行的方案，在班里开展一次真实的传承行动？”经过全班协商，依据可行性，大家确定开展“民间艺术班级展”活动。教师引导学生制定简易行动计划表。行动计划包括四步。第一步，确定展示项目：各小组认领一项民间艺术类别进行展示，可以采用实物展示、图片展板、现场演示、小讲解员介绍等多种方式。第二步，任务分工：设立资料收集组、展品制作组、解说文案组、环境布置组，每组设一名组长。第三步，排练与布展：利用课余时间准备，一周后举办班级展览。第四步，反思与总结：展览后各组交流收获与不足，评选“最佳创意组”“最佳合作组”“最受欢迎展位”。教师将计划表打印发放到各小组，强调：“这次展览不是老师交给你们的任务，而是我们自己发起的一次文化传播行动。我们要让全校师生看到，民间艺术就在我们身边，它非常精彩！”学生的责任感与参与热情被充分调动。10.总结升华，发出倡议（5分钟）教师请各组将本组的行动承诺书写在彩色便签纸上，贴到教室后墙的“传承约定”展板上。随后教师带领全班齐读一段倡议词：“我们是中华少年，我们生在民间艺术的土壤里。我们愿意用眼睛去发现，用双手去体验，用行动去传播。民间艺术，因我们的关注而鲜活；文化根脉，因我们的接力而绵长。”教师总结提升：“民间艺术是老百姓写在大地上的诗、唱在岁月里的歌。它们来自泥土、来自生活，承载着一代又一代人的记忆与情感。今天我们触摸民间艺术，不是简单地怀念过去，而是为了更好地走向未来。作为新时代的少年，你们既是民间艺术的欣赏者，更是传承中华优秀传统文化的小使者。愿你们心中永远珍藏着今天这份对美的感动。”五、教学评价设计本课采用过程性评价与终结性评价相结合的方式。过程性评价贯穿课前调查、课中探究与讨论、课后实践三个环节。课前评价重点关注学生调查记录的完整性与真实性。课中评价包括四个方面：课堂参与度评价采用学习小组互评量表；知识掌握情况通过《小学学霸作业本》习题完成情况检测；探究能力根据小组合作表现、成果汇报质量进行教师评价；情感态度通过观察学生讨论时表述的情感倾向、观看视频时的专注度等进行质性判断。终结性评价聚焦“民间艺术班级展”的成果质量，从资料搜集的丰富性、展品制作的精细度、解说内容的准确性、团队协作的融洽度四个维度进行组间互评与教师总评。评价结果以星级形式呈现，不做排名，旨在促进反思与改进。尤其注意对平时较为内向、动手能力偏弱的学生，评价标准要适当调整，强调参与过程和个人进步，不搞一刀切。具体评价量表如下：评价维度 课堂参与 知识掌握 探