《逛逛剧场》教学设计-2026-2027学年苏少版（新教材）小学美术五年级上册

美术|第八单元欢乐小舞台教学设计 苏少版2026秋新教材PAGE1/SECTIONPAGES1苏少版小学美术五年级上册第八单元《欢乐小舞台》教学设计第一课《逛逛剧场》教学设计项目内容课次第一课课时1课时执行班级五年级课型综合·探索课题逛逛剧场（苏少版2026秋新教材五年级上册第八单元《欢乐小舞台》）学情分析五年级学生大多有观看演出或走进剧场的经历，能说出布景、灯光、服装等直观印象，但对剧场的空间构成和舞台美术各要素的作用缺乏系统认识；学生乐于观察、善于联想，能在教师引导下用语言和绘画表达所见所感，为本单元后续的舞台制作与演出实践打下认知基础。教材分析本课是第八单元《欢乐小舞台》的开篇课，属于综合·探索学习领域。教材以逛逛剧场为情境主线，引导学生观察剧场的空间布局，欣赏舞台美术中的布景、灯光、服装、道具、化妆等要素，感受戏剧演出综合艺术的魅力，为第二课《搭建舞台》、第三课《开始演出》做好审美与认知铺垫。教学目标审美感知：观察剧场空间与舞台演出画面，感受布景、灯光、服装、道具在色彩、造型、氛围上的形式美。艺术表现：能用连贯的语言描述舞台美术要素，并用绘画表现印象最深的剧场一角。创意实践：围绕欢乐小舞台展开联想，提出自己感兴趣的舞台表现设想。文化理解：了解剧场与戏剧演出常识，体会舞台艺术是多种艺术融合的综合艺术，尊重不同演出形式。教学重点认识剧场的空间构成，了解舞台美术的构成要素及其作用。教学难点从美术的视角理解布景、灯光、服装、道具如何共同营造舞台氛围。教学方法谈话导入法、直观演示法、任务驱动法、小组讨论法教学器材多媒体课件、剧场演出视频片段、剧场与舞台美术图片资料、画纸、彩笔教学过程教学流程教学步骤与内容教学活动新课导入谈话导入，唤起剧场记忆师：同学们，周末老师去剧院看了一场儿童剧。大幕一拉开，灯光亮起来，演员从布景里走出来，整个世界都变得神奇了。你们进过剧场吗？看过什么演出？生：我看过马戏团的演出，有空中飞人！生：我只看过电影，电影院算剧场吗？师：电影院放的是提前拍好的影片，而剧场里演员是现场表演的，每一场都不一样，所以剧场演出是现场的艺术。今天，老师就带大家一起逛逛剧场。（板书课题：逛逛剧场）师：进剧场之前，先考考你们——剧场里最显眼、最大的部分是哪一个？生：舞台！师：为什么舞台最重要？生：因为演员要站在上面表演，观众都看着它。师：对，舞台是全场目光的焦点。那你有没有注意到，舞台上除了演员，还有什么？生：有背景画，有灯光，还有桌子椅子这些道具。师：这些看起来不起眼的东西，其实都是舞台上的美术作品，我们待会儿就去把它们找出来。生：老师，剧场的座位为什么一层一层往上？师：这是为了让后排的观众也能看清舞台。剧场里高处的座位叫楼座，平层的叫池座，剧场的设计处处在为观众着想。谈话导入，联系生活经验制造认知冲突；设计意图：以现场的艺术点出剧场演出的独特魅力，激发学生探索兴趣，为后续寻找舞台美术埋下伏笔。新课研讨活动一认识剧场的空间构成师出示剧场剖面示意图，引导学生从舞台到观众席、从台前到台后依次观察。师：仔细观察这幅图，剧场由哪几部分组成？生：有舞台，有观众席，还有幕布。师：说得很准。剧场主要由舞台和观众席构成，舞台是演员表演的地方，观众席是观众看戏的地方。大家再找一找，舞台后面还有什么？生：有小屋子，是演员换衣服的地方吗？师：那是后台和化装室，演员在那里化妆、换装、候场；剧场里还有票房、前厅等附属空间。现在请把目光投向舞台前沿那一排小灯。生：灯光！演出时舞台就靠它们照亮。师：舞台上方还藏着成排的灯光，我们把这片区域叫作灯光区。有了灯光，舞台才有了明暗和色彩的变化。生：我还看到舞台前面有个半圆形的坑，是干什么用的？师：那叫乐池，乐队就在里面为演出伴奏。师：现在，剧场里的每一个角落我们几乎都逛到了。谁能完整地说一说，剧场由哪些部分组成？生：舞台、观众席、后台、化装室，还有灯光区和乐池。案例分析：出示国家大剧院、传统戏楼、儿童剧场等不同造型的剧场图片。师：这几座剧场长得一样吗？生：不一样。国家大剧院像个半圆的大蛋壳，戏楼有弯弯的飞檐。师小结：剧场的造型千姿百态，但舞台加观众席的核心结构不变。戏剧正是靠这个空间，把一个个故事现场讲给观众听。师：再考考你们，舞台前沿那道大幕，什么时候拉开，什么时候闭上？生：演出开始的时候拉开，演完谢幕的时候再闭上。师：大幕一开一合，像书的封面一样，把精彩的演出包在里面，也吊足了观众的胃口。直观演示法、对比观察法；设计意图：借助剖面示意图建立剧场空间的整体概念，通过不同类型剧场的比较拓宽视野，渗透文化多样性意识。新课研讨活动二寻找舞台上的美术师：剧场的主角是舞台。舞台上藏着许多美术作品，看演出时，你能把它们一一找出来吗？播放儿童剧演出片段。师：刚才的演出里，你看到了哪些美术元素？生：有画着大森林的背景，还有假山、小房子。生：演员的服装很漂亮，头上还戴着皇冠。师：这些舞台上的美术作品，都有一个共同的名字——舞台美术。它们各有什么本领呢？我们来一一认识。布景：用绘画和立体造型表现故事发生的环境，观众一看背景，就知道故事发生在森林、城堡还是大海边。灯光：用明暗和色彩渲染气氛，故事紧张时灯光变暗变红，欢乐时灯光变得明亮温暖。服装：塑造角色形象，一看服装就知道他是国王、是仙女还是小动物。道具：小到一把伞、一封信，大到一辆车，都能帮助演员把情节演得生动。化妆：用色彩改变演员的脸，让善良的仙女和凶狠的妖怪一眼就能分辨出来。师：其实，演出海报上的图画、节目单上的插画，也是为演出服务的美术设计，它们把演出的消息美美地告诉观众。师问生答：如果舞台上只有一块白色背景，你能猜出故事发生在哪里吗？生：猜不出来。师：所以布景就像会说话的画，它一出现，故事的地点、时间和气氛就全告诉我们了。师再问：如果我们的演出讲的是夜晚的森林故事，灯光应该怎样变化？生：灯光要暗一点，还可以用绿色，像月光照在树叶上。师：看，你已经会为舞台做设计了！课堂小调查：如果请你也上台参与创作，你最想创作哪一种美术作品？学生举手表决，教师现场把票数记在黑板上。师：请看图1，绚丽灯光和精巧道具的票数最高。为什么灯光这么吸引人？生：灯光一亮一暗，舞台就有魔法了。师：说得真好！灯光就是舞台的魔术师。师：那音乐和音效算不算舞台美术呢？它们虽然不属于美术，但和灯光、布景配合，共同营造完整的舞台氛围，这就是综合艺术的魅力——美术、音乐、表演合在一起，才构成一场完整的演出。师：现在谁能总结一下，舞台美术包括哪些内容？生：布景、灯光、服装、道具、化妆，还有海报和节目单。视频赏析、问答引导、现场投票与图表统计；设计意图：以找美术的游戏化任务驱动学生主动发现舞台美术要素，用现场投票和图表直观呈现兴趣分布，深化对各要素作用的理解。巩固练习活动三画出心中的剧场一角师：逛了这么久的剧场，你心里一定留下了印象最深的一幕。现在请你把它画下来，可以画舞台、画观众席、画海报墙，也可以画你心中想象的剧场。学生自由创作，教师巡视，对构图和色彩作个别点拨：师：你画的是舞台正面，如果把观众席的一角也画进去，画面会更有剧场的感觉。师：想一想，你画的角落要表现热闹还是安静？热闹的场面可以用鲜艳的颜色，安静的时刻可以用柔和的色彩，把当时的感觉画出来。师：还可以学学灯光师，把你心中的光画出来——舞台中央亮亮的，四周暗暗的，画面就有了主次和气氛。创作完成后，学生把作品贴到剧场展示墙上。展示交流：请几位同学上台介绍自己的画，说一说最想让大家看到的地方。生：我画的是大幕拉开那一瞬间，演员们正要走出来，亮光洒在舞台中央，红色的幕布垂在两边。实践创作与展示交流；设计意图：把观察与感受转化为画面表现，检验并巩固本课认知成果，同时为下一课的舞台设计