第二单元 丝竹歌乐 展现地域风貌-第3课诗画江南 实践与创意《练与评》教学设计-2026-2027学年沪教版（新教材）初中音乐七年级上册

PAGE第二单元丝竹歌乐展现地域风貌-第3课诗画江南实践与创意《练与评》教学设计-2026-2027学年沪教版（新教材）初中音乐七年级上册一、教材分析《练与评》是沪教版（2024）初中音乐七年级上册第二单元“丝竹歌乐展现地域风貌”第3课“诗画江南”实践与创意的收尾板块，也是本单元学习后的综合练习与自我检测环节。它以听辨、模唱、节奏练习等形式，引导学生回顾本单元所学的江南丝竹《三六》、江苏民歌《茉莉花》、苏州评弹《蝶恋花·答李淑一》等作品，并围绕音乐小辞典中的“江南丝竹、旋律、民歌、小调、曲艺、苏州评弹”等核心概念进行巩固。“练”重在通过练习内化知识技能，“评”重在让学生对照学习目标检视自己的掌握情况。本课是一堂单元巩固课，帮助学生把零散的知识串联成整体，形成对“诗画江南”音乐文化的系统认识。二、学情分析经过本单元前几课的学习，七年级学生对江南丝竹、江苏民歌、苏州评弹等作品已有感性认识，能说出基本的情绪感受，也能演唱《茉莉花》等曲目。但学生对“江南丝竹”“小调”“苏州评弹”等概念性知识的理解还比较模糊，容易混淆不同体裁的音乐；对旋律线、节奏型等音乐要素的听辨能力参差不齐。本课作为单元巩固课，需要以练习为载体，帮助学生查漏补缺、理清概念，在“练”中巩固、在“评”中提升。三、核心素养教学目标依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》核心素养要求设定：1.审美感知：能够听辨江南丝竹、江苏民歌、苏州评弹三种不同体裁的音乐，说出其音色、旋律、情绪上的特点。2.艺术表现：能够完整、有感情地演唱《茉莉花》，正确表现其清丽婉转的风格。3.创意实践：能够用图形、声势等方式表现音乐的旋律走向，在听辨练习中运用所学音乐要素。4.文化理解：能够梳理“江南丝竹、旋律、民歌、小调、曲艺、苏州评弹”等核心概念，理解其含义及相互关系，形成对“诗画江南”的整体认识。四、教学重难点教学重点：通过听辨、模唱等练习，巩固本单元核心作品与音乐知识。教学难点：准确听辨三种不同体裁音乐的风格特点，理清“小调”“江南丝竹”“苏州评弹”等概念的区别。五、教学过程环节一：复习导入，梳理单元脉络师：同学们，“诗画江南”这一课，我们已经学了好几个“宝贝”。今天这节课，我们来一次“单元大检阅”，练一练、评一评，看看自己到底学到了多少。师：先请大家回想一下，这一课我们欣赏、演唱了哪些作品？（学生回顾：江南丝竹《三六》、江苏民歌《茉莉花》、苏州评弹《蝶恋花·答李淑一》……）师：今天，我们就用“练与评”的方式，把这些作品和知识再梳理一遍。师：我们不妨先给本单元列一张“知识清单”，把学过的作品、体裁、核心概念写在黑板上，看看今天通过练习，能不能把它们都“激活”起来。师：请同学们把“知识清单”读一读：作品有《三六》《茉莉花》《蝶恋花·答李淑一》，概念有江南丝竹、旋律、民歌、小调、曲艺、苏州评弹。今天每完成一项练习，我们就给它画个勾。【设计意图】以“单元检阅”引入，帮助学生回忆本单元所学，明确本课巩固练习的目标，调动已有经验。环节二：听辨练习，辨出音乐风格教师播放三段音乐（《三六》《茉莉花》《蝶恋花·答李淑一》片段），学生不报曲名进行听辨。师：请认真听三段音乐，猜一猜它们分别是什么？并说说你的理由。学生交流，教师引导从“乐器、唱法、情绪”三个角度听辨。师：第一段是江南丝竹《三六》，以丝弦和竹管乐器合奏，旋律雅致；第二段是江苏民歌《茉莉花》的女声独唱，清丽婉转；第三段是苏州评弹《蝶恋花·答李淑一》，有琵琶、三弦伴奏，边说边唱。师：听辨的时候，抓住“乐器”和“唱法”两个线索特别重要：有琵琶、三弦伴奏、说唱结合、故事性强的，多半是评弹；以丝竹乐器合奏、没有歌词的，多半是江南丝竹；清唱或独唱、旋律优美的是民歌。同学们可以沿着这两个线索去判断。师：还可以从“情绪”入手——江南丝竹雅致清静，民歌清丽柔和，评弹则有说有唱、亲切动人。听的时候，把听觉感受和音乐特点联系起来，判断就更有把握了。再次播放，学生分组抢答，巩固听辨能力。【设计意图】用“听辨猜曲”检验学生对三种体裁音乐的感知，引导从乐器、唱法、情绪等角度理性听辨，巩固审美感知素养。环节三：知识梳理，理清核心概念教师出示“音乐小辞典”中的核心概念，带领学生梳理。师：这一课的音乐小辞典给了我们几个重要的概念：江南丝竹、旋律、民歌、小调、曲艺、苏州评弹。谁能用自己的话说说它们是什么意思？学生尝试解释，教师补充纠正。师：江南丝竹是流行于江浙沪一带的丝弦与竹管乐器合奏；旋律是音乐中声音的高低起伏与走向；民歌是劳动人民口头创作、世代传唱的歌曲，其中小调结构规整、旋律优美；曲艺是说唱艺术，苏州评弹是流行于苏州一带的曲艺形式。师：把这几类放在一起看，江南丝竹是“器乐”，用乐器说话；民歌是“声乐”，用歌声说话；苏州评弹是“曲艺”，用说唱说话。它们虽然形式不同，但都流淌着江南的韵味，共同构成了“诗画江南”的音乐画卷。师：我们再回忆一下小调的特点：结构规整、旋律优美流畅、曲目最丰富、传唱最广。《茉莉花》就是小调的代表。谁能举出另一个小调的例子？可以是本单元学过的，也可以是生活中听过的。教师用图示梳理三类音乐的关系：丝竹（器乐合奏）、民歌（声乐）、评弹（曲艺），它们都承载着江南的地域文化。【设计意图】通过“学生试说＋教师梳理”，把零散的概念串联成系统；用“器乐—声乐—曲艺”三类划分，帮助学生建立清晰的知识框架。环节四：模唱与演唱，巩固表现能力1.教师播放《茉莉花》，带领学生用“lu”模唱旋律，复习装饰音的唱法。师：演唱时要注意装饰音“一带而过”，声音要柔和连贯，像水流一样自然。大家可以闭上眼睛，回想茉莉花开满园的画面，用“赞美、喜爱”的心情去唱。2.全班有感情地演唱《茉莉花》，注意清丽婉转的风格。师：老师再出几个小练习，请同学们判断：这段旋律是上行还是下行？是平稳还是跳跃？通过这样的练习，把“旋律”这个概念真正用起来。师：我们再做一个节奏小练习——用拍手、拍腿表现《茉莉花》的节拍，感受强弱规律；再用手指在空中画出旋律的走向。把“听、唱、拍、画”都做一遍，知识就真正变成自己的了。3.分组进行“听旋律猜歌名”的小练习：教师用钢琴弹奏《茉莉花》片段，学生抢答歌名并说出风格特点。【设计意图】通过模唱、演唱、听旋律猜曲等练习，巩固学生的演唱与听辨能力，在反复实践中加深对江南民歌风格的把握。环节五：互评互助，查漏补缺1.教师组织同桌互评：听一听同桌演唱的《茉莉花》，从“音准、节奏、声音、情感”四个方面，互相提一个优点和一个改进建议。师：互评时要真诚、具体，不要说“好”或“不好”就完了，要说出为什么——比如“你‘茉莉花’三个字咬得清楚，很好；如果声音再轻一点，就更有江南的柔美了”。这样的评价才真正有帮助。2.学生互评交流，教师巡视，收集共性问题。师：我们还可以来个小组互评——小组之间互相听辨、互相提问，把本单元的知识点用“问答题”的形式互相考一考，在互动中查漏补缺。3.教师针对普遍问题（如装饰音唱重、声音喊唱等）进行集中指导，再次练习。4.学生自我对照学习目标，说说自己本单元掌握得最牢和需要加强的地方。【设计意图】以“互评＋自省”作为巩固课的收口，让学生在对照中发现问题、明确方