第二单元 丝竹歌乐 展现地域风貌-第4课草原牧歌《演唱 鸿雁》教学设计-2026-2027学年沪教版（新教材）初中音乐七年级上册

第二单元丝竹歌乐展现地域风貌-第4课草原牧歌《演唱鸿雁》教学设计-2026-2027学年沪教版（新教材）初中音乐七年级上册一、学情分析七年级学生正处于变声期，音域与音色差异明显，但对旋律的模仿与记忆能力较强，情感体验渐趋细腻。他们熟悉流行音乐，对原生态民歌往往缺乏直接经验，常以"陌生""遥远"视之，却在听到马头琴、长调等标志性音响时本能地被吸引。本课正抓住这一心理，以《鸿雁》深情辽阔的旋律为入口，让学生在"被感染"中亲近民歌，同时渗透变声期科学发声、轻声有气息的歌唱要求。二、教材分析《鸿雁》系内蒙古民歌，吕燕卫填词、张宏光编曲，标为中速稍慢、悠扬地。全曲以五声音阶为基础，旋律起伏悠长、句尾多长音，结构为规整的单二部曲式，音域适中，适合七年级齐唱及简单二声部尝试。歌词借"鸿雁"意象，寄托游子对北方家乡的思念，意境深远而含蓄。教材学习活动提出：听赏感受歌曲悠远意境与蒙古族旋律特色；划分乐句并为每个乐句标注力度与速度记号。本课在单元中承上启下，既巩固对蒙古族音乐"辽阔悠长"风格的认知，又为后续多声部合唱学习奠基。三、核心素养教学目标1.审美感知：在听赏与演唱中，感受《鸿雁》悠长辽阔的旋律线条、深情含蓄的情绪及五声音阶的地域风格，能说出歌曲意境与旋律特点。2.艺术表现：能用有气息支撑、连贯圆润、轻柔的声音演唱全曲，把握长音的保持与乐句的呼吸，较准确地表现力度、速度的变化。3.创意实践：能主动划分乐句、为乐句设计力度速度处理，并尝试加入简单二声部进行个性化表现。4.文化理解：了解内蒙古民歌与游牧生活、自然景观的关系，理解"鸿雁"承载的思乡之情，增进对民族音乐文化的认同与尊重。四、教学重难点重点：感受《鸿雁》悠长辽阔的旋律风格，用连贯、有气息的声音演唱并表现歌曲深情意境。难点：长音的保持与乐句换气点的控制；能依据意境合理划分乐句并设计力度速度处理；简单二声部的稳定配合。五、教学过程情境导入·闻声入境师：同学们，上课前先请大家闭上眼睛，听一段音乐，想一想——你"看"到了什么画面？（播放马头琴演奏的《鸿雁》主题片段或视频）生：我看到大草原、蓝天白云……看到大雁在飞……师：很形象。这正是马头琴的声音，也是我们今天要学的这首内蒙古民歌《鸿雁》带给我们的第一印象。草原辽阔、大雁南飞，这首歌背后还藏着一段关于"远方"的故事，我们一起去听听。【设计意图】以听觉为先导创设草原情境，激活学生已有经验，从"听到的画面"切入，自然引出课题，激发学习兴趣。初听全曲·整体感知师：完整听一遍《鸿雁》，请大家边听边想三个问题：①歌曲的速度、情绪是怎样的？②歌里唱的是什么？③你觉得这首歌是"唱给谁"的？（完整播放《鸿雁》）生1：速度比较慢，情绪有点忧伤、思念的感觉。生2：唱的是大雁往南飞，还有江水、秋草、芦苇荡这些。师：观察得很仔细。"鸿雁向南飞，心中是北方家乡"——这首歌正是借大雁迁徙，表达一个远离故乡的人对北方家乡的思念。这种"借物抒情"的手法，正是民歌常用的表达方式。请大家再想：这样深情的歌，用什么速度演唱更合适？我们把它记下来。（板书／课件出示：中速稍慢、悠扬地）【设计意图】初听聚焦整体感受，通过设问引导学生抓住速度、情绪与内容，建立对歌曲的初步整体印象。复听分析·走进旋律画旋律线师：我们再来听一遍，请你一边听一边用手在空中"画"出旋律的高低起伏，感受旋律是"平"的还是"起伏很大"的？（复听主题乐段，学生画线）生：起伏很大，有的地方一下子很高，又一下子落下来。师：对。这样的旋律像不像草原的起伏、大雁飞翔的弧线？我们把音与音之间连成大跨度的起伏叫"大跳"，相邻音平稳连接叫"级进"。《鸿雁》正是把级进与大跳结合起来，形成辽阔舒展、一唱三叹的效果。认识五声音阶师：我们把旋律里出现的音从低到高排一排，看看它用了哪几个音？（教师出示乐谱，引导归纳）生：1、2、3、5、6——少用了4和7。师：非常棒！只用这五个音写成的歌，叫"五声音阶"。它是中国民歌，尤其蒙古族、汉族民歌最常用的"音的材料"。正因少了尖锐的4、7，旋律才显得平和、辽阔、余韵悠长。划分乐句师：歌曲要一句一句地"呼吸"。请听我把歌词念出来，大家听听句子在哪里断开：鸿雁／天空上／对对排成行……（教师示范朗读并提示分句）生：每四小节一个乐句，一共有四个乐句，前后乐句的旋律有点像。师：你很会发现规律。这就是"起承转合"式的乐句结构——第一句起、第二句承、第三句转折、第四句合拢，让歌曲既有变化又完整统一。标注力度速度师：请大家结合歌词意境，为每个乐句标上力度记号：哪一句该强一些、哪一句该弱一些？哪一句可以稍慢、哪一句稍快？（学生分组讨论并汇报，教师补充完善：如第一句"鸿雁天空上"中弱进入、句尾长音渐弱等）【设计意图】通过画旋律线、归纳音阶、划分乐句、设计力度速度四个递进环节，把"听"转化为"析"，帮助学生理性认识旋律风格，体现以听为本、主动探究的学习方式。学唱歌曲·解决难点模唱与换气师：先请大家用"lu"轻声模唱旋律，注意听长音的位置。唱到长音时，我们要像大雁张开翅膀一样，把气息"托"住，不要断。（教师示范长音保持与换气位置）生：跟着老师逐句模唱，重点练习句尾长音的平稳保持。师：换气点在哪里？我们正好用刚才划分的乐句作为换气点，一句一呼吸，气息要吸得深、呼得匀。咬字与音色师：歌词里"鸿雁""家乡""芦苇"这些字，要唱得圆润、连贯，像说话一样自然。请跟我把第一句念成"轻声"，再带入旋律。（示范：鸿雁天空上，对对排成行）生：逐句学唱，教师纠正发声位置与咬字，强调喉头放松、气息支撑。完整演唱师：现在我们完整演唱一遍。请带着对家乡的思念来唱，力度上可以这样处理：前面含蓄一些，中间"心中是北方家乡"稍强，最后一句渐慢渐弱，像大雁渐渐飞远。（师生共同完成完整演唱，关注乐句呼吸与力度对比）【设计意图】遵循"由模唱到填词、由局部到整体"的歌唱学习规律，围绕长音、换气、咬字三个演唱难点逐层突破，落实艺术表现的实践性。表现处理·二声部创编师：草原上的民歌常常不是一个人唱。请大家看老师带来的"低八度长音"，我唱下面的长音做衬腔，你们唱旋律，我们一起试试"你唱我托"的效果。（教师示范低声部，学生演唱主旋律，尝试简单二声部）生：在教师引导下，以稳定的长音衬腔配合主旋律，感受多声部的丰富与立体。师：这就是民歌里的"和声美"。我们用刚才学到的力度、速度处理，配上低音长音，把《鸿雁》完整地、有层次地唱一遍。（学生分组：一组唱旋律、一组唱衬腔，完整表现歌曲）【设计意图】以简单二声部为切入口，让学生体验多声部合作的乐趣，初步建立和声听觉，为后续合唱学习埋下伏笔。小结