小学六年级音乐《赶圩归来啊哩哩》教学设计

小学六年级音乐《赶圩归来啊哩哩》教学设计教材分析是教学设计的逻辑起点。本课为人音版六年级上册第七单元"西南情韵"中的歌唱作品，源自彝族传统民歌，经作曲家丁善德改编后成为广为传唱的艺术精品。歌曲为带再现的单二部曲式，节拍在四四拍与四二拍之间交替变换，速度从行板过渡到小快板，生动描绘了彝族山寨赶圩归来的欢腾场景。"啊哩哩"作为贯穿全曲的核心衬词，既是彝族音乐特有的文化符号，也是学生感受少数民族音乐风格的关键切入点。教学对象为小学六年级学生，经过五年音乐学习积累，已具备初步的音高感知与节奏模仿能力，但对少数民族音乐文化的深度体验尚显不足，教学中需在审美感知与文化理解之间找到恰当的平衡点。教学目标围绕音乐学科核心素养进行三维建构。在审美感知层面，引导学生感受歌曲旋律的起伏变化，理解节拍变换对情绪表达的塑造作用，建立起对彝族音乐风格的初步认知。在艺术表现层面，能够用自然圆润的声音完整演唱歌曲，准确把握衬词"啊哩哩"的韵味与节拍交替处的换气节奏，初步尝试运用肢体语言表现赶圩归来的欢悦场景。在文化理解层面，通过对"赶圩"这一彝族传统商贸活动的了解，增进对少数民族民俗风情的理解与尊重，树立民族团结的价值观。三维目标相互渗透，共同指向学生音乐核心素养的培育。教学重难点依据学情进行精准定位。教学重点为歌曲演唱与节拍体验，要求学生能够流畅完整地演唱全曲，并在演唱中准确处理四四拍与四二拍的节拍转换，体会不同节拍带来的情绪变化。教学难点为衬词韵味的把握与彝族音乐风格的体现，"啊哩哩"作为彝族音乐特有的口头禅式衬词，其演唱时的声音位置、咬字方式、情感投入都有独特的审美要求，需要通过反复聆听与情境创设帮助学生逐步内化。教学中将采用示范引领、对比聆听、情境体验等策略突破难点。教学方法的选择体现"以学生为中心"的理念。主要采用情境教学法，通过多媒体创设赶圩场景，让学生在身临其境中感受音乐；运用示范模仿法，教师通过准确的范唱与指挥帮助学生建立音响表象；采用对比聆听法，让学生在不同节拍、不同速度的音响对比中深化对作品的理解；引入合作探究法，引导学生在小组合作中讨论节拍变换对情绪的影响，培养自主学习能力。多种方法交叉使用，形成立体化的教学支撑。教学过程是本设计的核心板块，按"导入感知——学唱体验——拓展延伸"三个层次递进展开，全程用时约四十分钟。第一环节为情境导入，用时约五分钟。课堂伊始，播放一段彝族火把节的视频短片，画面中身着节日盛装的彝族同胞围着篝火踏歌起舞，背景音乐融入"啊哩哩"的歌声片段。视频结束后，教师提问："同学们，视频中的人们在做什么？你们听到了什么声音？"学生自由发言后，教师揭示课题：今天我们要学习的这首歌曲，描绘的就是彝族人民赶圩归来时的欢乐场景。"赶圩"是彝族等西南少数民族地区的传统商贸活动，相当于集市贸易，每逢圩日，人们便会从四面八方汇聚而来，交换货物，交流情感，归家时满载喜悦。这种民俗背景的铺垫，为后续的歌曲学习奠定必要的文化认知基础。第二环节为新歌教学，用时约二十五分钟，分为聆听感受、节奏学习、难点突破、完整演唱四个步骤。聆听感受环节，教师完整范唱歌曲一遍，范唱前提示学生带着两个问题聆听：一是歌曲的情绪是怎样的，二是歌曲的速度和节拍有没有变化。范唱结束后，学生自由表达感受，教师归纳：歌曲前半部分速度稍慢，节拍宽广，表现出赶圩归来路上的悠闲与惬意；后半部分速度加快，节拍变得密集，情绪逐渐热烈高涨，再现段又回到舒缓的节奏，仿佛人们归家后内心的平静与满足。这种情绪与节拍的对应关系，是本课音乐要素教学的核心线索。节奏学习环节，教师引导学生关注歌曲中的节拍变换。出示歌谱中的前四小节，采用四四拍的韵律带领学生划拍朗读歌词，感受四四拍"强、弱、次强、弱"的律动特点；再出示中段切换为四二拍的两小节，对比感受两种节拍在强弱规律、韵律疏密上的差异。学生通过亲身参与，建立起对节拍变换的感性认知。教师进而追问："作曲家为什么要在这里变换节拍？如果整首歌曲都使用一种节拍，听起来会有什么不同？"学生小组讨论后汇报，教师提升总结：节拍的变换如同人们心情的变化，从从容到急切再到释然，音乐的节拍就是情绪的脉搏，这种变换使音乐更具表现力和戏剧性。难点突破环节聚焦衬词"啊哩哩"的演唱。衬词是少数民族民歌的灵魂，"啊哩哩"在歌曲中出现十余次，每一次出现都承载着不同的情感色彩。教师先示范演唱衬词，提示学生注意声音位置要高、气息要连贯、咬字要轻巧，特别是"哩"字尾音要上扬，避免下坠。学生模仿练习后，分组接龙演唱全曲的衬词段落，营造彝族对歌的氛围。在此基础上，教师讲解彝族音乐中衬词的独特作用：衬词虽然没有具体的语义，却能传达难以言表的情感，是民族音乐中最具辨识度的元素之一。学生通过反复体验，逐步把握衬词演唱的韵味。完整演唱环节采用"分句学唱—连段贯通—情感处理"的三阶推进。先分句学唱，教师逐句教唱，每一句都先由学生跟琴视唱，再独立演唱，特别关注音准和换气位置。四四拍乐句的换气通常在句尾自然进行，而四二拍乐句因节奏紧凑，需在乐句间快速换气，可采用"偷气"的方式处理。学生基本掌握歌词后，进行连段演唱，先唱第一段歌词，再唱第二段歌词，教师针对学生演唱中出现的音准、节奏、咬字问题进行即时纠正。最后进行情感处理，教师引导学生回忆赶圩归来的情景：夕阳西下，肩上扛着购买的生活用品，耳边是同伴的欢声笑语，远处是炊烟袅袅的村寨，心中充盈着对美好生活的满足。学生在这种情境想象中自然地投入情感，歌声便会带有真实的情绪温度。第三环节为拓展延伸，用时约八分钟。分为两个板块。第一板块是彝族音乐文化延伸，简要介绍彝族的分布区域、服饰特点、传统乐器（如月琴、口弦）等文化知识，播放一段彝族器乐曲片段，让学生感受彝族音乐的丰富表现形式。第二板块是创造表现，鼓励学生分组为歌曲创编简单的舞蹈动作或打击乐伴奏。第一组学生用拍手、跺脚等声势动作参与节拍变换处的韵律配合；第二组学生用简易打击乐器（如沙锤、响板）为歌曲伴奏；第三组学生尝试用三角铁等金属打击乐器在衬词"啊哩哩"出现处加入点缀，增强歌曲的欢腾氛围。各小组展示后进行互评，教师从参与度、节奏准确性、配合默契度等维度给予点评，激发学生的创造潜能与合作意识。课堂小结用时约两分钟。教师引导学生回顾本课学习内容：从情绪变化、节拍变换、衬词特点三个维度总结歌曲的音乐特征，并升华情感："同学们，今天我们学习的不仅是一首歌曲，更是一幅彝族人民生活的画卷。每一首少数民族民歌都承载着这个民族的记忆与情感，希望大家在今后的学习中继续关注我国的民族音乐，感受不同民族音乐的独特魅力，让民族音乐在新时代焕发新的光彩。"最后布置课后作业：在熟练演唱歌曲的基础上，收集一首其他少数民族的民歌，下节课进行分享交流，实现课堂学习的延伸。教学评价贯穿全过程，采用形成性评价与终结性评价相结合的方式。形成性评价关注学生在聆听、模仿、讨论、表演等环节的参与态度与合作表现，教师通过口头点评、肢体肯定、表情鼓励等方式给予即时反馈；终结性评价则通过课堂演唱的方式进行，评价标准包括音准、节奏、情感、表现力四个维度，每个维度分为优、良、合格三个等级，让学生在自评、互评、教师评中获得多角度的反馈信息。这种多元评价方式既关注学习结果，也关注学习过程，有助于学生建立学习自信，培育音乐学习的持久兴趣。教学反思是提升专业能力的重要环节。本课在情境创设、文化渗透、节拍体验三个方面进行了重点设计，但也存在一些需要改进之处：部分学生在节拍变换处的演唱仍有迟疑，说明对节拍