2027年中考语文专题复习：戏剧（剧本）类文学作品阅读 核心考点+真题练习题（含答案）

第第页2027年中考语文专题复习：戏剧（剧本）类文学作品阅读核心考点+真题练习题第一部分：文体知识一、剧本是“为演出而写”的文本读小说，读者一个人就够了；读剧本，必须先在脑子里搭一座舞台。剧本的一切都为演出服务：它不写“他心里怎么想”，只写“他做了什么、说了什么”；它不描写环境，只用一行舞台说明交代“什么地方、什么时间、什么东西在台上”。这就是剧本最本质的特点——它是一部写在纸上的演出。因此读剧本要养成一个习惯：一边读，一边在脑子里排戏。谁站在哪里、说话时在做什么、话里有没有第二层意思，排得出来，才读得进去。中考卷面上的戏剧阅读通常有两种形态。一种是剧本节选（多为独幕剧或节选一幕），考戏剧冲突、台词含意、舞台说明、人物形象；另一种是“课本剧改编”，给一段由小说或名著改写的剧本，考“怎么改、怎么演、怎么补舞台说明”——2026年上海卷、吉林卷、深圳卷都出现了这一种。后一种尤其要注意：它考的不只是读懂，而是“会不会把小说改成戏”。改写的核心口诀只有一句：能用动作演的，不要用说话讲；能让人自己说的，不要让旁白代说。二、剧本的三个组成部分组成部分内涵阅读要点舞台说明幕前交代时间、地点、场景、人物上下场，括号里提示表情、动作、语气凡括号里的字，都不是可有可无的；补写题考的就是它人物台词对白、独白、旁白；推动情节、表现性格看它有没有“潜台词”，看它是不是“这个人”才会说的话戏剧冲突人与人、人与环境、人物内心的矛盾；一场戏的发动机先问“谁跟谁争什么”，再问“争的东西变了吗”这三样里，最容易考、也最容易失分的是舞台说明。它的作用至少有五条：交代环境（时间地点、天气光线）、提示性格（衣着、动作习惯）、揭示心理（发抖、攥拳、垂眼）、推动情节（一声敲门、一盏灯灭）、点明主题（一面发亮的镜、一张褪色的照片）。补写舞台说明题的标准做法是“三对”：对人物（性格与身份）、对情境（此刻的处境）、对下文（要为后面哪一步作准备）。三对都对上，才是好说明。台词也有三种要分清：对白是人物之间的对话，用来推进冲突；独白是人物独自说出心里话，用来暴露内心；旁白是背着台上其他人说给观众听的话，用来补充信息或制造反讽。这三种“说法”的功能完全不同，答题时必须分清——把旁白答成独白，答案就偏了。三、判断剧本的三个抓手第一个抓手是“有没有括号”。剧本里括号的部分就是舞台提示，小说里没有这种写法，一看见密集的括号，基本可以认定为剧本。第二个抓手是“人物名顶格＋台词”。小说的对话常嵌在叙述里，剧本的格式是“人物名（提示）台词”，一段一段排下来，读起来像名单，这也是外形上的辨认标志。第三个抓手是“场景集中”。剧本受舞台限制，场景一般只有一两个，人物上下场都交代得清清楚楚；若一篇作品时间跨度几十年、地点换七八个，多半是小说的节选。还要提醒一层区别：戏剧与小说改编成的剧本，考题的落点并不相同。原生剧本考“这场戏的冲突与人物”，改编剧本考“改得好不好”。后者常问的三句是：“为什么把这个情节改成台词说”“为什么要加这个动作”“这个道具为什么反复出现”。答题的思路是：改编者删掉的是“叙述”，保留的是“动作与对话”——凡是能用动作和对话演出、又能保住原意的，就是好的改编。四、课文范例梳理篇目类型核心冲突关键台词／动作考点落点《屈原（节选）》（九下·17课）历史剧（郭沫若）屈原与南后、上官大夫的忠奸对立，兼及内心的愤激“风！你咆哮吧！”呼告式独白独白的作用；象征手法（风雷电）《天下第一楼（节选）》（九下·18课）话剧（何冀平）掌柜与伙计、新法与旧规的冲突烤鸭、那副对联、堂头的一句话群像与市井气；道具的象征《枣儿》（九下·19课）独幕剧（孙鸿）老人与男孩各自的“等”，与时代变迁的冲突一颗枣儿、那个呼名的结尾象征意味；结尾“雕塑式”造型上表三篇里，《枣儿》最适合作为独幕剧的范本：全剧只有一个场景（一棵枣树下）、两个人物（老人与男孩）、一条线（等），却把空巢与留守两代人的处境都装进去了。它的结尾尤其值得注意——“二人翘首远望，状如雕塑。响起无数个童声呼唤声”——一个静止的造型加一段画外音，比任何一句台词都有力。这类“不言而言”的处理，是剧本最见功力的地方。第二部分：核心考点训练考点1：戏剧冲突的梳理【问法示例】·请概括这场戏的戏剧冲突。·本场戏围绕“××”展开了哪几组矛盾？请简要梳理。·剧中的冲突是怎样一步步激化的？请简要分析。【答题步骤】①先定“争什么”：一句话说出全场在争的那件东西——一笔钱、一个位子、一口气、一个说法。争的东西不清，冲突就说不清。②再定“谁跟谁”：把对立的两方写清（有时是三方形，如“掌柜—顾客—看客”），不要笼统写“人们”。③三看“几步”：冲突不是一次到顶的，通常三到四步——起（各有各的理）、激（一句话戳到痛处）、僵（互不相让）、解或不解（有人让步，或谁也没让）。④找“引爆语”：全场最尖锐的那一句台词，往往是转折点；把它引出来，冲突的性质就明了。⑤说“性质”：是利益之争、观念之争，还是内心之争？三种冲突的答法不同，混答要扣分。【答题模板】本场戏围绕“______”展开，冲突双方是______与______。冲突分三步推开：起初______；继而______（引一句台词）；最后______。从性质看，这是______（利益／观念／内心）冲突，它揭示了______。【课文示例】《枣儿》《枣儿》这场戏的冲突是什么？为什么不激烈却仍然抓人？①争的不是一件具体的东西，是“谁在等”：老人等儿子“枣儿”回来，男孩等在外打工的父亲回来。两个人都在等，等的人不同，等的方式也不同。②冲突的层次：一层是显性的——老人要把枣儿留给儿子，男孩要吃；一层是隐性的——老人的儿子不愿回来，男孩的父亲回不来。前者推着情节走，后者才是戏核。③引爆语是男孩那句“迷路了吧？”——他替老人把最怕的问题问了出口，老人沉默，戏就僵在那里。④为什么不激烈却抓人：因为它的冲突是“人与时代”的冲突，两个人谁也没错，错的是那个让人走空了村子、走空了家的时代。⑤结论：戏剧冲突不等于吵架。最深的冲突，常常是两个人客客气气地坐着，各想各的一个人。【练习】1.（《屈原（节选）》，九下）屈原的内心冲突表现在哪些地方？这场戏的冲突是外在的还是内在的？2.（《天下第一楼（节选）》，九下）本场戏有几组矛盾？哪一组是主要的？考点2：台词的含意与“潜台词”【问法示例】·剧中××说的这句话，有什么含意（潜台词）？·这句台词表现了人物怎样的心理？·剧中人物的语言有什么特点？请结合台词分析。【答题步骤】①分两层读台词：表层（字面说了什么）与深层（他真正想说什么）。剧本的妙处，多半在第二层。②看“为什么不明说”：是怕人听见、是给人留面子、是不敢承认、还是说了也没用。动机找对了，潜台词就出来了。③看“说不下去”的地方：台词突然断了、忽然换了话题、重复同一句——这些“停顿”与“岔开”，比说出口的更重。④说“个性化”：好的台词一开口就知是谁说的。判断标准是——换一个人说，还成不成话。⑤落一句“台词即动作”：戏里的每一句话都在做事（试探、逼迫、劝、堵、求），不是单纯的信息传递。【答题模板】这句话表层是说______，深层其实是在说______。人物之所以不明说，是因为______。从台词看，这是一个______的人。这句话在戏里起到______（试探／逼迫／安慰／拒绝）的作用，推动冲突走向______。【课文示例】《枣儿》老人说“听好，我讲完一个故事，你才能吃一颗枣儿。噢，慢慢吃才能吃出个甜味”，这句话有什么含意？①表层：这是老人给孩子定的规矩——听一个故事，吃一颗枣。②深层：他要的不是让孩子听故事，是让孩子多坐一会儿。老人真正想留住的，是这个临时的“伴”。③为什么不明说：一个老人不好意思说“你别走”，只好把挽留藏在规矩里。这一藏，角色的孤单就出来了。④“慢慢吃才能吃出个甜味”另有一层：这是老人对自己说的——日子要慢慢过，等的人总会回来。⑤从戏剧动作看，这句话是“留”的动作：它不推进事件，却把时间拖长了，而拖长的每一分钟，都在加重那份空。【练习】1.（《屈原（节选）》，九下）“风！你咆哮吧！咆哮吧！尽力地咆哮吧！”这样的台词有什么特点？2.（《天下第一楼（节选）》，九下）剧中掌柜对伙计说的那些“规矩话”，字面上在讲什么，实际上在讲什么？请举一例分析它的潜台词。考点3：舞台说明的辨识、作用与补写【问法示例】·剧中括号里的文字有什么作用？·请为【A】处补充一段舞台说明。·将下列舞台说明填入剧本中甲、乙两处，恰当的一项是（）【答题步骤】①先分类：交代环境的（时间、地点、天气、光线）、提示动作神态的（发抖、攥拳、垂眼）、提示语气的（低声、厉声、冷笑）、提示道具灯光的。②说作用五条：交代环境、提示性格、揭示心理、推动情节、点明主题。答题时挑与本题最贴的三条说足。③补写用“三对法”：对人物（他的性格与身份会不会这样做）、对情境（此刻的处境允许他做什么）、对下文（这个动作要为后面哪一步作准备）。④补写的文字要“可演”：能看见、能做出，不能写成心理描写（“他心里很难过”是小说写法，“他低下头，手指在桌面上磨了两下”才是舞台说明）。⑤选择题判断口诀：看身份（谁对谁）、看处境（此刻谁占上风）、看语气（这句话是软是硬）。三条对上，选项自然出来。【答题模板】这处舞台说明交代了______，其作用是：①提示人物______的性格（心理）；②为下文______作铺垫；③渲染______的氛围。补写示例：______（人物）______（动作）______（神态），______（语气）地说：“______”。【课文示例】《天下第一楼（节选）》剧本中的舞台说明“（把茶碗往桌上一墩）”这类文字，有什么作用？①提示动作：一个“墩”字，力道、声响、情绪全在里面；读者一看就知道这人此刻火气上来了。②揭示性格：换一个人，可能是“轻轻放下”，也可能是“摔在地上”；选“墩”，正合这个人物既恼又还顾忌着身份的分寸。③推动情节：这一“墩”往往是下一句冲突的引信，桌上一响，话就跟着来了。④可演性：这四个字给导演和演员的是可执行的动作，不是抽象的情绪描述——这正是舞台说明与小说描写的分别。⑤若删去它，台词还在，戏却没了；可见舞台说明不是附属品，它是表演的依据，也是性格的注脚。【练习】1.（《枣儿》，九下）“（二人翘首远望，状如雕塑。响起无数个童声呼唤声。）”这处舞台说明有什么作用？2.（《屈原（节选）》，九下）剧本开头的舞台说明交代了怎样的环境？对表现人物有什么作用？考点4：人物形象与戏剧动作【问法示例】·结合台词与舞台说明，分析××这一人物形象。·剧中××的哪些表现最能见出他的性格？请简要分析。·这个人物在剧中起什么作用？【答题步骤】①只从“看得见听得到”的地方取材：他说了什么、做了什么、别人怎么对他。剧本不给心理，就别编心理。②分三层写：身份（他是谁）、性格（他怎样）、意义（他代表什么）。第三层最拉分。③找“一处动作定终身”：剧本的人物往往靠一个动作立住——攥住手、把扫帚毛朝下挂、不言不动不笑。找到它，形象题就有了文证。④说“对照”：剧本常用两三个人物互相照着写，一冷一热、一硬一软。指出这个对照，答案立刻有层次。⑤说“功能”：这个人物是冲突的一方、是见证者、是插科打诨者，还是主题的承担者。功能说清，作用题就有了落点。【答题模板】××是一个______（身份）的______（性格）的人。①从台词看，他说“______”，可见他______；②从舞台说明看，他“______”，可见他______；③他与剧中______形成对照，共同托出______这一主题。【课文示例】《枣儿》剧中的老人是一个怎样的人物？请结合台词与舞台说明分析。①身份：一个守着枣树的空巢老人，儿子也叫“枣儿”，出去多年没有回来。②性格：他热心（招呼孩子吃枣）、要强（不肯说自己被儿子忘了）、孤单（一再挽留孩子多坐一会儿）。③台词见性格：“我讲完一个故事，你才能吃一颗枣儿”——挽留藏进规矩里，是老人的体面。④动作见心理：他一遍遍往村口望，一遍遍念叨“该回来了”，动作重复，心思也重复。⑤意义：他不只是一个人，是一整代被留在村里的人；作者写他，写的是“等”这个动作本身。【练习】1.（《天下第一楼（节选）》，九下）剧中的掌柜是一个怎样的人物？他的台词有什么特点？2.（《屈原（节选）》，九下）屈原在独白里把风、雷、电一个个呼唤起来，这样的写法对塑造人物有什么作用？考点5：剧本结构——幕、场、突转与发现【问法示例】·剧本为什么把这一情节安排在这一场？·剧中“××”这一转折是怎样形成的？·本剧的结构有什么特点？请简要分析。【答题步骤】①分“幕”与“场”：幕是大段落（换景即换幕），场是幕内的小单元（有人上下场即换场）。②找“突转”：情节忽然转向相反的方向。突转之前必有伏笔，找伏笔比找突转更重要。③找“发现”：人物忽然知道了某件事，随之改变行动。发现往往与突转同时发生，这是古典戏剧最常用的结构法。④说“集中”：剧本受舞台限制，必须把事件压缩在一两个场景里，因此大量前情靠台词交代（这叫“补叙”），要能指出来。⑤说“结构即主题”：独幕剧的“一个场景”本身就在说话——一个枣树下的黄昏，就是一个人走空了的村庄。【答题模板】本剧采用______（独幕／多幕）结构，场景集中在______。全剧以______为突转：在此之前______，自此之后______。前情通过______（谁的对白）交代，既节省笔墨，又使冲突集中在______这一场。这一结构的好处是______。【课文示例】《枣儿》《枣儿》是独幕剧，只有一个场景、两个人物。这样的结构有什么好处？①集中。所有的事件都压在“枣树下”这一个黄昏里，观众不必等换景，情绪不被切断。②对照。一老一少坐在同一棵树下，各自等各自的一个人；无需旁白解释，观众自己就看出了两代人的处境。③象征。一棵枣树、一个黄昏、两个等的人，这三个要素本身就是一幅画——“村庄空了”这件事，不用一句台词就立住了。④结尾的力量。独幕剧没有下一幕可以缓冲，最后那个“状如雕塑”的静止造型，就是全剧的句号。⑤从写作上说：越是限制，越见功力。一个场景能装下多少东西，是剧作家本事的分界线。【练习】1.（《屈原（节选）》，九下）节选部分把屈原的独白放在雷电交加的场面里，这样安排有什么好处？2.（课外）有的课本剧把小说里的十年跨度压进一场戏，这样做有什么利弊？考点6：课本剧改编与演出设计【问法示例】·请为剧本中【A】处补写人物台词。·排练时，你认为哪一件道具最不能省？请说明理由。·如果要给这个剧本做一张海报，你会选谁作封面人物？请说明理由。【答题步骤】①改编三原则：能演的不用说的；能让人自己说的，不用旁白代说；原作的“关键动作”必须保留。②补台词三对：对人物（这个人会这样说话吗）、对情境（此刻的处境允许他说什么）、对下文（这句话要为下一步铺什么）。③选道具两看：看它在剧中出现过几次（出现越多越是线索）、看它能不能一件顶三件（既是生活用具，又是身份标志，还是情感寄托）。④选海报人物三看：看谁是冲突的中心、谁的形象有可视性、谁能传达主题。三者兼具者最佳。⑤劝说类题（如劝同学参演）三步：先认同对方的顾虑（不否定）、再给出理由（有意思、有意义、有机会）、最后给一个台阶（一起演、我陪你）。【答题模板】补写台词：“______”（理由：符合他______的性格，也回应了上文______）。选道具：“______”。理由：①它在剧中出现______次，是情节的线索；②它既是______，又象征______；③有了它，______这一情节才演得出来。【课文示例】《枣儿》如果排演《枣儿》，你认为哪一件道具最不能省？为什么？①那颗枣儿最不能省。它是全剧的题目、线索与象征，三样合一。②作为道具，它可看、可拿、可吃、可留，演员有戏可做——递过去、推回来、舍不得吃、最后留下一颗。③作为线索，它串起了“讲一个故事吃一颗”“留给儿子”“男孩想吃又不敢”几处，一件东西把两个人的心事连在一起。④作为象征，枣儿是“等”的果实：树上结的枣子年年有，等的人却不一定回来。⑤若把枣儿换成别的（比如一块糖），戏照样能演，但“枣儿”这个名、这份乡土气、这层“年年结、年年等”的意思就全丢了。【练习】1.（课外）把小说改成课本剧时，最容易丢掉的是什么？请结合实例说明。2.（课外）班上要把《范进中举》搬上舞台，同学嫌演胡屠户“丢人”不肯参演。如果你是组织者，会怎样劝他？第三部分：中考真题精选说明：戏剧在中考里几乎没有“整篇剧本阅读”的单独设题，它的实际考法是两种：一是把名著或小说改成课本剧，考“怎么改、怎么演、怎么补舞台说明”（2026年吉林卷、上海卷、深圳卷皆属此类）；二是给一段剧本节选，考戏剧冲突与表演理解（2026年湖南郴州卷）。这一部分按这两种形态编入四组2026年试题，逐篇标注出处。题干按原卷设问整理，答案据各地公布的原卷答案整理，原卷未给答案或答案过于简略者，补足部分以“另”字标出。四组题的排列有讲究：吉林卷最简，只考“剧本里读出了什么”；上海卷接着考“舞台说明怎么补、道具怎么选、站位怎么排”；郴州卷最难，考哑剧——全剧没有一句台词，一切靠形体动作，还要判断这幕戏究竟是喜剧还是悲剧；深圳卷则把两个人物并置，一个求功名求到蜷缩，一个弃功名弃得安然。四组做下来，剧本这一块的门道大体就摸清了。真题一：课本剧《一个小红军》·2026年吉林省中考学校开展以“演绎经典，感受魅力”为主题的整本书阅读探究活动，班级将《红星照耀中国》部分情节改编成课本剧。请阅读剧本，完成1—2题。（5分）一个小红军（课本剧节选）人物一个小红军，埃德加·斯诺舞台说明幕启。一个小红军坐着休息，戴着一顶褪了色的灰色帽子，上面有一颗红星。埃德加·斯诺从幕后走出来。埃德加·斯诺小红军，你多大了？小红军我今年十五岁了，四年前在南方参加了红军。埃德加·斯诺四年！（高举双手大呼）那么你参加红军时准是才十一岁啰？你还参加了长征？小红军（昂起头，面色严肃，眼神中露出骄傲）不错，我已经当了四年红军了。埃德加·斯诺你为什么参加红军？小红军我住在福建漳州附近，我们家很穷，没有地，收成一半以上还要拿来交租，我总是挨饿，冬天我们只能烧树皮汤喝。埃德加·斯诺然后呢？小红军我常常听村里的人讲起红军，他们说红军帮助穷人。后来红军攻占了漳州，来到我们村子上，我们家分到了土地，用不着再缴税缴租了。我们全村都很高兴，每户人家都送子弟参加红军。1.请结合剧本中小红军的出身和经历，写出他加入红军的原因。（2分）2.作者埃德加·斯诺说“这一本书是我写的”，又说“这一本书的一大部分也不是我写的”。请结合整本书，谈谈对这两句话的理解。（3分）真题二：《范进中举》课本剧·2026年上海市长宁区中考二模蓓蕾中队将参加学校课本剧表演比赛，比赛要求剧目不违背课文原意。队员小新负责修改剧本《范进中举》中的舞台说明，请你帮他一起完成3—6题。（20分）课本剧《范进中举》（节选）（范母和范妻正在准备简单的晚饭，胡屠户提着猪大肠和酒壶上场）胡屠户（板着脸孔，粗声粗气）晦气！把女儿嫁给你这穷酸，这些年可苦了我。如今不知我积了什么德，让你沾光中了秀才。（将猪大肠扔在桌上）喏，给你道贺！范进（甲）多谢岳父大人。胡屠户（乙）既中了秀才，就得懂规矩。比如我这行当里都是些正经有脸面的人，又是你长亲，你怎敢在我们跟前装大？范进（唯唯诺诺）岳父教训得是。（胡屠户招呼亲家母和女儿吃饭，席间范进提出借钱赶考）胡屠户（拍桌，厉声喝道）痴心妄想！中个秀才就不知天高地厚了？那些举人老爷都是天上的文曲星下凡！（指着范进的鼻子）就你这尖嘴猴腮的样儿，趁早死了这条心！3.将下列舞台说明依次填入剧本中甲、乙两处，恰当的一项是（）（4分）①撇撇嘴，斜眼看去②双手背在身后，教训道③深深地作了一揖④语重心长道A．①②B．①④C．③④D．③②4.剧本的舞台说明中交代，范进有一个贯穿全剧的“道具”。下列关于这一道具的选择，最合理的一项是（）（4分）A．一把精美的折扇B．一枚抚摸得闪闪发亮的铜钱C．一支名贵的毛笔D．一本翻烂的《四书章句集注》5.小新认为“张乡绅道贺”这幕剧缺少许多舞台说明，根据下面“知识链接”的提示，请帮他增加两类舞台说明以强化讽刺效果，并简要说明理由。（6分）【知识链接】舞台说明是剧作者根据演出需要，提供给导演和演员的说明性文字。它会交代剧情发生的时间、地点，人物的服装，所需的道具、布景，提示人物的表情、动作等。（张乡绅同范进让了进来，到堂屋内平磕了头，分宾主坐下）张乡绅世先生同在桑梓，一向有失亲近。范进晚生久仰老先生，只是无缘，不曾拜会。张乡绅适才看见题名录，贵房师高要县汤公，就是先祖的门生，我和你是亲切的世弟兄。范进晚生侥幸，实是有愧。却幸得出老先生门下，可为欣喜。张乡绅世先生果是清贫。弟却也无以为敬，谨具贺仪五十两，世先生权且收着。这华居其实住不得，将来当事拜往，俱不甚便。弟有空房一所，就在东门大街上，三进三间，虽不轩敞，也还干净，就送与世先生；搬到那里去住，早晚也好请教些。范进这可使不得！张乡绅你我年谊世好，就如至亲骨肉一般，若要如此，就是见外了。范进既如此，晚生便恭敬不如从命，多谢老先生厚赠，日后定当登门拜谢！6.课本剧结尾，张乡绅离开，范进与胡屠户同台。对于这一幕中两人站位的舞台说明，有人认为是保持较远的距离，表现冷淡客套；有人认为是近距离交流，表现热络亲近。你更赞同哪一种？请阐述理由。（6分）真题三：哑剧《八月天（节选）》·2026年湖南省郴州市中考一模阅读下面的剧本，完成7—10题。（16分）八月天（哑剧节选）（选自《八月天》，有删改。全剧不用台词，凭形体动作与表情演出）〔剧本〕单四嫂子上，手中抱着一个生病的小孩，她显出非常的疲倦，坐在小石狮子上休息，擦汗，喘气，叹息，看视小孩，惊惶，将小孩恐惧地放下，左右找人。〔剧本〕掌柜乙便作态着来数落，昨天来，今天又来，明天还要来的。〔剧本〕掌柜甲认为货色不好，显出很不愿意收的样子。掌柜乙以为这已是老主顾，收是可以收，但得典费从廉。掌柜甲以为，你和他何必斟斤驳两，你反正从廉从优，他都得典的，你索兴摆个面孔给他看就完了。〔剧本〕掌柜乙以为这不过还是买卖，便肯出五十吊。掌柜甲认为不值，只肯出四十吊，对掌柜乙大示挖苦。掌柜乙为了保持自己的尊严，所以一定坚持五十吊不可。两个人争起来。掌柜甲不服气，把掌柜乙推开，伸出一只手来表示只肯给四十吊。掌柜乙趁势又钻出头来，把掌柜甲推开，伸出手来表示肯出五十吊。掌柜甲又把他推开，伸手只肯出四十吊。他们三番五次闹了半天，他们俩都疲倦了，于是他俩互相调和起来，协商的结果，肯出四十五吊钱。〔剧本〕少年鲁迅站在柜台前边，面对着这幕喜剧，不言不动不笑……直到他们要完了，收了钱便走了。〔剧本〕鲁迅走过何半仙那儿的时候，孔乙己追着他讨钱。鲁迅给了他，下。〔剧本〕孔乙己掏出酒瓶来饮酒，何半仙上前争看他手中的钱。舞台渐暗。7.阅读剧本，围绕“钱”来概括第一幕的戏剧冲突。（4分）8.哑剧不用台词而凭借形体动作和表情来表达剧情。参考示例，为演员解说怎样将人物的“疲倦”表演出来。（4分）【示例】〔剧本〕单四嫂子上，手中抱着一个生病的小孩，她显出非常的疲倦，坐在小石狮子上休息，擦汗，喘气，叹息，看视小孩，惊惶，将小孩恐惧地放下，左右找人。〔表演解说〕单四嫂子的双手抱着小孩，弓着腰，步子缓慢，踉踉跄跄；头发有些凌乱，脸色凝重，眼神中流露出既绝望又害怕的神情；她慢慢地坐在小石狮子上，大喘着气，头侧向肩膀擦汗。〔剧本〕他们三番五次闹了半天，他们俩都疲倦了，于是他俩互相调和起来，协商的结果，肯出四十五吊钱。〔表演解说〕9.在舞台上少年鲁迅始终是“不言不动不笑”，从观众的角度看，少年鲁迅在舞台上的形象是否显得有些呆板？请说明理由。（4分）10.剧本写道：“少年鲁迅站在柜台前边，面对着这幕喜剧。”读了剧本，你认为整幕剧是喜剧还是悲剧？结合剧本内容，联系阅读积累和生活经验，阐述你的观点与理由。（4分）真题四：《儒林外史》人物对照剧本·2026年广东省深圳市中考适应性考试阅读下面的剧本节选，完成11—12题。（8分）剧本节选（场景一：深夜，乡试号舍里，范进蜷坐书案前。）范进宗师说我火候已到，此番乡试就在眼前，若不能一举得中，我这几十年的苦熬，如何甘心！挨尽了丈人骂、邻里笑，就盼着榜上有名，扬眉吐气！（场景二：清晨，会稽山茅屋旁，王冕闲坐梅树下。）王冕（缓缓起身，倚树望山，眉目舒展，神色安然松弛）世人皆说功名好，却不知这山间天为庐，地为席，万物皆可入卷，与梅花、诗书为伴，不也是快活？11.请仿照文中王冕的舞台说明格式，为范进补写一组神态和动作的舞台说明。（4分）12.请结合《儒林外史》相关情节，说说会稽山为何能成为王冕安顿身心之处。（4分）第四部分：参考答案与解析真题一（2026·吉林）1.（2分）①出身贫苦，深受压迫：他家在福建漳州附近，“很穷，没有地”，收成一半以上要交租，常年挨饿，冬天只能烧树皮汤喝。②红军给了他实实在在的好处：红军攻占漳州后，他家分到了土地，不用再缴税缴租，生活有了着落。③他听村里人说过“红军帮助穷人”，从心里认同这支队伍；全村人都高兴，“每户人家都送子弟参加红军”，他是自愿跟着去的。另：三点其实是“苦—变—信”三步：先说苦，再说红军带来的改变，最后说由此生出的信服。只答“因为家里穷”只得一半分。2.（3分）“这一本书是我写的”：指《红星照耀中国》全书由斯诺亲自采访、记录、整理、撰写完成，他是这本书的作者。“这一本书的一大部分也不是我写的”：指书里的内容是中国共产党人和红军战士用他们的经历与生命写成的，斯诺只是如实记录。这正是纪实作品“用事实说话”的特点——作者的工作是“呈现”，不是“虚构”。另：这两句话合起来，说的是一件事的两面——形式上是我写的，内容上是他们写的；作者的功劳在于忠实，而不是创造。答到“纪实作品的基本特点”这一层，3分才稳。真题二（2026·上海长宁）3.D（4分）解析：甲处是范进面对岳父道贺时的反应。此时他还没中举，仍是个穷秀才，对胡屠户一向唯唯诺诺，所以只能是“深深地作了一揖”；“撇撇嘴，斜眼看去”是倨傲之态，与范进此刻的处境完全相反。乙处是胡屠户要教训女婿，他一向以长辈兼恩人自居，盛气凌人，“双手背在身后，教训道”正合他的做派；“语重心长”则是恳切之态，与此人此语不合。故甲③乙②，选D。4.D（4分）解析：贯穿全剧的道具，必须同时满足三个条件——与人物身份相符、能随情节变化而变、能承载主题。A折扇是雅物，与穷秀才的窘境不符；B铜钱虽能表现他的困窘，却没有文化意味，且与“中举”这条主线关系不紧；C毛笔是文房常物，太通用，不能标志“这一个”范进；D《四书章句集注》是科举考试的必修书，一本“翻烂”的，既写他几十年苦读，又能随着中举前后的境遇变化（从翻烂到供起、从供起到弃置）承担讽刺意味，最合。5.（6分）示例一（人物动作说明）：张乡绅说话时，一边假意亲热地拉着范进的手，一边用眼角快速扫过屋内简陋的陈设；范进则弓着背，双手紧紧攥着衣角，脸上堆着局促又谄媚的笑。示例二（道具说明）：张乡绅递银子时，用一个绣着金线的精致锦盒装着五十两银子，与范进家桌上豁口的粗瓷碗形成鲜明对比。理由：两类说明都靠“反差”生效果。动作上的反差——张乡绅的“亲热”是演出来的，眼角那一扫才是真的；范进的“恭敬”里全是局促，攥衣角与陪笑同时存在，讽刺他与权贵打交道时的卑微。道具上的反差——锦盒与粗瓷碗，一个体面一个寒酸，把“贺仪五十两、空房一所”背后的人情冷暖具象化了。这样补，既不违背原作，又让“世态炎凉”四个字看得见。另：本题评分看两点——是否补了“两类”不同的说明（动作／神态算一类，道具／布景算一类），是否说清“强化讽刺”的具体机制。只补不讲理，最多得一半分。6.（6分）示例一：我更赞同近距离交流，表现热络亲近。范进中举后身份大变，胡屠户从先前的百般辱骂、颐指气使，一变而为阿谀奉承、百般讨好。此时他主动凑上前贴着说话，正合他趋炎附势、嫌贫爱富的市侩嘴脸；两人贴得越近，前面那一巴掌、那一句“尖嘴猴腮”就越显可笑，讽刺也更狠。示例二：我更赞同保持较远距离，表现冷淡客套。范进虽已中举，心里对这个曾当众羞辱自己的岳父仍有隔膜；胡屠户则因先前骂得狠，此刻心虚，也不敢挨得太近。两人隔着一段距离客客气气地说话，恰好写出“人情随功名而变”的另一种样子——热络是装的，疏离才是真的，这种“近不得也远不得”的尴尬，比单纯的谄媚更有余味。另：开放题，两种立场都可以，关键在“三有”——有明确表态、有文本依据（引前文胡屠户的言行）、有对讽刺效果的说明。真题三（2026·湖南郴州）7.（4分）①当铺掌柜与顾客之间：一件旧物能典多少钱。顾客想多典，掌柜想少给。②两个掌柜之间：甲只肯出四十吊，乙坚持五十吊，两人互相推开对方伸出的手，各不相让。③冲突的结果：闹到两人都疲倦了，才互相调和，折中为四十五吊。④冲突的实质：这场争执看似在争十吊钱，实际争的是“谁说了算”的面子——乙说“为了保持自己的尊严”，甲则“大示挖苦”。钱只是由头。8.（4分）示例：两位掌柜先是各自伸出手比价，甲伸四指（四十吊），乙伸手掌（五十吊），一个推开另一个，动作幅度越来越大、速度越来越快；渐渐地，两人的手臂抬得越来越低，推搡的力气越来越小，肩膀塌下来，眉头皱着，胸口起伏，呼吸变粗；最后两人几乎是靠着柜台，各自垂着手，互相看一眼，同时点点头，甲伸出四指再弯下一指，乙也点头，两人一同瘫坐在凳上。另：哑剧解说的三条要求——①动作要具体可执行（伸几指、推几下、低到什么程度）；②要有一个由强到弱（或由弱到强）的过程；③要落到“疲倦”这个关键词上：不只写累，还要写“累到不想再争”。只写“他们显得很累”不给分。9.（4分）不呆板。①“不言不动不笑”本身就是一种表演。他不是没有反应，是把所有反应都压住了；观众看见的是一张没有表情的脸，感受到的却是强烈的震动。②这个静止的形象与周围形成尖锐对比：两个掌柜为十吊钱争得面红耳赤、推来推去，台上一片喧闹；一个少年站在柜台前，一言不发。闹与静一对照，谁更可怜、谁更可悲，一目了然。③沉默符合人物处境。他还是个少年，家道中落，只能典当度日，在当铺柜台前他没有说话的资格；这份“不能言”，正是那个处境里最真实的样子。④从戏剧效果看，静场往往比台词更有力。舞台上有一处完全静止的中心，观众的目光会自然被吸过去，这沉默就成了整幕戏的重心。10.（4分，开放性试题）示例一：我认为是悲剧。当铺里两个掌柜为十吊钱争得互相推搡，看似滑稽，可这份滑稽的代价，是柜台外那个少年一家的生计；单四嫂子抱着病孩子在石狮子上喘气，孔乙己追着人讨几个钱，何半仙还要争看他手里的钱——舞台上没有一个人过得下去。所谓“喜剧”，只是这场悲剧外面裹的一层滑稽皮；鲁迅自己写这些人和事，笔下从来不是让人笑的。示例二：我认为表面是喜剧，内里是悲剧。就戏论戏，掌柜甲乙的推来推去、四指与五指的一再较量，确实是一段滑稽戏，观众看到这里会笑；但一笑之后，看见柜台前那个“不言不动不笑”的少年，就知道这笑是笑不长的。这正是鲁迅式的写法——把最悲的东西写成最可笑的样子，让人笑完了心里发凉。另：本题是分层赋分。只表态（“是悲剧”）得一半分；能结合剧本内容（掌柜争价、单四嫂子、孔乙己）说清理由得全分；能再联系阅读积累（《孔乙己》《故乡》《药》里那些“看客”的笑）与生活经验，说明“笑与悲”的关系，才是满分答案。真题四（2026·深圳龙岗）11.（4分）示例一：范进（佝偻着身子凑近油灯，指腹反复摩挲卷面，双眼布满红血丝，眉头拧成一团，神色惶急又执拗）示例二：范进（指尖死死攥着笔杆，指节泛白，肩背绷紧，眼神直勾勾地盯着卷面，嘴唇微微哆嗦）另：仿写的关键是“格式对齐”。原句是“（＋动作＋神态＋情绪词）”，四项俱全且都用四字左右的短语，写的时候一格一格对。“他很难过”这类心理描写不是舞台说明；“蜷坐”这类原著已有的动作也不要重复。12.（4分）①环境上，会稽山远离尘嚣：茅舍、梅树、山云，清幽宁静，为他提供了不被打扰的栖身之所，使他能安心读书、作画、隐居。②性情上，王冕天性淡泊，厌恶科举功名，不愿与世俗同流合污；山中“天为庐，地为席，万物皆可入卷”的风物，与他不慕荣利、追求自在的本心完全契合。③志趣上，他善画荷、画梅，会稽山的梅与荷正是他的画材与精神寄托；在山中，他的才情有处安放。④从全书看，吴敬梓把王冕放在开篇，是与后文范进一流人物作对照：一个是“弃功名而安”，一个是“求功名而疯”；会稽山之所以能安顿王冕，正因为那里没有号舍、没有榜文、没有胡屠户。另：前三层从人物自身说，第四层从全书结构说。第四层是拉分点，能答出“与范进对照”，说明读的是整本书而不是一个片段。第五部分：命题规律与备考建议一、2026年这一块的命题走向第一，考法高度“活动化”。四组真题没有一组是“阅读下面的剧本，回答问题”这种老样式，全部嵌在活动里——整本书阅读探究、课本剧比赛、哑剧排演、人物对照剧本。这一变化意味着答案必须“落地”：不能只分析文本，还要回答“怎么演、怎么补、怎么选”。考场上看到“比赛”“排练”“海报”这类词，就要把答案往“可执行”上靠。第二，舞台说明成了绝对重心。上海卷三道题全在舞台说明上（填、补、设计站位），吉林卷的剧本本身就以“舞台说明”开头，深圳卷直接要求“仿照格式补写一组”。这一块复习要下笨功夫：把“舞台说明的五种作用”和“补写三对法”练到条件反射。第三，出现“哑剧”与“无台词”的极端文本。郴州卷全剧没有一句台词，全部靠形体动作与表情推进，还要判断这是喜剧还是悲剧。这类题考的是“戏剧的本质”——戏是演出来的，不是说出来的。遇到这类文本，一切从“动作”入手：谁在做什么、动作幅度怎么变、谁和谁的动作形成对照。二、这一块最容易失分的四个地方第一个地方是把舞台说明写成心理描写。题目要“补写舞台说明”，学生写“他心里又急又怕”，这是小说笔法，演员演不出来。舞台说明必须“可演”：能看见的动作、能听见的语气、能摆出来的道具。第二个地方是补台词不管人物。补出来的话文从字顺，却不像这个人说的。判断标准很简单：把这句话换给剧中另一个人说，如果照样成立，那就是失败的补写。第三个地方是“戏剧冲突”答成“故事情节”。冲突要有对立的两方、要有争的东西；只把情节复述一遍，等于没答。答题时必须出现“谁与谁”“争什么”“怎么激化”三个要素。第四个地方是“喜剧还是悲剧”只表态不讲理。这类题的评分是分层的：表态只占一小部分，结合剧本内容说理占大部分，能联系阅读积累与生活经验才是满分。三层的结构必须在答案里看得出来。三、备考建议：三件事做实第一件是“读剧本时排一遍戏”。每读一段，就在旁边写一行：谁站在哪里、手里拿着什么、说这句话时在做什么。这件事做上十篇，舞台说明题和表演解说题就都不怕了。第二件是“攒二十条舞台说明的写法”。分四类攒：动作类（攥、墩、拂、顿）、神态类（垂眼、咬牙、眉目舒展）、语气类（低声、厉声、冷笑、哽咽）、环境类（灯暗、风起、雪落）。攒够二十条，补写题就有词可用。第三件是“练一种判断：这个情节能不能演”。拿一篇小说，试着把其中一段改成剧本，改完检查：凡是靠“叙述”交代的地方，能不能换成动作或台词？换不了的地方，就是改编的难点，也是命题人最爱的设题点。附一：舞台说明的五种作用速查表类型常见写法主要作用答题用语环境类（深夜。号舍。一盏油灯将尽。）交代时间地点、渲染氛围、暗示处境交代……的环境，渲染……的氛围，暗示人物……的处境动作类（把茶碗往桌上一墩）（攥住他的手）提示性格、外化心理、推动情节以……的动作，写出人物……的心理（性格），为下文……作铺垫神态类（眉目舒展，神色安然）（面色严肃，眼神中露出骄傲）揭示内心、形成对照通过……的神态，揭示人物……的内心，与……形成对照语气类（低声）（厉声喝道）（冷笑一声）定调、显关系、透露态度以……的语气，写出人物对……的态度，暗示两人……的关系道具灯光类（桌上摊着一本书，书上有一封信）（舞台渐暗）串起情节、象征主题、收束全剧以……为线索串起……；以……收束全剧，使……的意味更沉附二：常见设题应答要点·戏剧冲突题：谁与谁＋争什么＋怎么激化（起、激、僵、解）＋冲突的性质（利益／观念／内心）。四样缺一不完整。·台词含意题：表层说什么＋深层想说什么＋为什么不明说＋起到什么戏剧动作（试探／逼迫／挽留／拒绝）。·台词特点题：个性化（换个人说还成不成话）＋动作性（每句话都在做事）＋口语化（短句、语气词、停顿）。·舞台说明作用题：交代环境＋提示性格（心理）＋推动情节＋象征主题，四条里挑最贴的三条说足。·补写舞台说明题：三对法——对人物（性格身份）、对情境（此刻处境）、对下文（为哪一步铺垫）；写出来必须“可演”。·填舞台说明选择题：看身份（谁对谁）、看处境（此刻谁占上风）、看语气（这句话是软是硬），三条对上即出答案。·表演解说题（哑剧）：动作要具体可执行＋要有由强到弱（或由弱到强）的过程＋要落到题干那个关键词上（疲倦、惊惶、得意）。·“是否呆板”题：先明确表态“不呆板”，再说三层——沉默本身是表演、与周围的热闹形成对照、符合人物处境（没有说话的资格）。·喜剧还是悲剧题：分层答——表态＋结合剧本内容说理＋联系阅读积累与生活经验。只表态最多一半分。·道具选择题：三条件——与人物身份相符、能随情节变化、能承载主题；三者兼具者最佳。·补写台词题：对人物（他会这样说话吗）＋对情境（此刻允许他说什么）＋对下文（为下一步铺什么），三对都对上。·海报（封面人物）题：冲突的中心＋形象的画面感＋主题的承载力，三点兼具者为佳；理由要落到“为什么不是别人”。·劝人参演题：先认同顾虑（不否定）＋再给理由（有意思、有意义、有机会）＋最后给台阶（一起演、我陪你）。·冲突性质题：先分清是“利害之争”（争钱、争位、争一条活路）还是“观念之争”（争理、争体面、争一种活法），再往下答才有分寸；把观念之争答成利害之争，答案就俗了。·分场对照题：同一处舞台说明在开场与结尾各出现一次时，考的一定是“变了没有”——位置、光线、道具的重复与差异，就是全剧的走向，答题时要把两处摆在一起看。·剧名与结尾题：剧本的题目往往是一个“动作”或一个“物”（等、走、一盏灯），答它的作用按“串起什么＋指向谁＋留下什么”三步说，不要停在“点明中心”。·“这处舞台说明能不能删”题：先删掉，在心里演一遍；若剧情照走、人物关系却不清了，就是不能删——它删不得，往往不是因为交代了信息，而是因为交了底。·“为什么把高潮放到幕后”题：幕后处理省的是场面，赚的是想象。答时分三层——台上留下谁（看反应的人）、留下什么声音（门里的一声）、留白交给谁去补（观众）。附三：四步读剧本与五个忌处·第一步，先把“舞台”搭起来。谁在台上、站在哪里、手里拿着什么、灯光是明是暗。这一步不做，后面的分析全是空的。·第二步，给每句台词标一个“动作”。这句话是在试探、逼迫、安慰、还是拒绝。标完你会发现，戏里没有一句闲话。·第三步，找那个“不说话的人”。剧本里最要紧的常常是沉默的角色——少年鲁迅“不言不动不笑”、老人沉默地望着村口、范进唯唯诺诺地退下。沉默处，正是命题处。·第四步，判断“这场戏要靠什么演出来”。是靠台词的交锋，还是靠动作的对照，还是靠一个道具的传递。判断准了，改编题与表演题都有话说。·忌一：把舞台说明写成心理描写。“他心里很难过”是小说写法；“他低头，手指在桌沿上磨了两下”才是舞台说明。·忌二：补的台词不像这个人说的。检验办法：把这句话换给剧中另一个人说，如果照样成立，就是失败的补写。·忌三：把戏剧冲突答成情节复述。冲突必须有对立的两方、有争的东西、有激化的过程，缺一样就不叫冲突。·忌四：忽略括号。括号里的每一个字都是作者写下的，不是排版装饰；尤其“（低声）”“（冷笑）”“（不语）”这类，往往就是人物关系的全部秘密。·忌五：把改编剧本当原小说答。改编题的落点是“改得好不好”，不是“原作写了什么”；答“符合原著”只说了一半，还要说“为什么这样改更适合舞台”。附四：课内三篇剧本精读示范（附两种改编底本）下表把课本里三篇剧本（含节选）并排放在一起。第二栏是“这台戏靠什么冲突撑起来”，第三栏是“最要紧的那一处台词或场面”，第四栏是“命题最常落的地方”。读剧本时照着三栏找，比从头逐句分析省力得多。近两年中考的剧本题，有一半是从小说、名著改编出来的，所以表末两行把最常用的两个改编底本也一并列出。篇目与作者冲突（谁与谁、争什么）最要紧的一处常考设问《屈原》（郭沫若）楚国存亡之际，屈原的联齐抗秦与南后一党的卖国求荣正面对撞；冲突的另一半在屈原心里——他不肯弃国，也不肯弃清白。“雷电颂”一段独白：风、雷、电被喊起来，把内心的愤怒全部外化成自然力。独白的作用；风雷电与“土偶木梗”各象征什么；历史剧为什么写在这个年代。《天下第一楼》（何冀平）好手艺撞上坏规矩：卢孟实一心想把“福聚德”做起来，东家唐茂盛一心掏空它；冲突不在厨艺，在谁说了算、钱怎么分。结尾那副对联“好一座危楼，谁是主人谁是客”：一座楼、一群人，几十年的成败都收在这两句里。对联的含义；卢孟实形象的悲剧性；行业剧怎样写出时代。《枣儿》（孙鸿）老人等儿子回来，男孩等父亲回来，两个人的等待没有对立面——冲突不在人与人之间，在人和那座空落落的村庄之间。童谣“枣儿甜，枣儿香……”反复出现：第一次是暖的，最后一次只剩下空荡荡的回声。“枣儿”的象征意义；童谣反复出现的作用；老人与男孩两个人物的映照关系。改编底本：《范进中举》（九下·21课）中举的消息送到家中，胡屠户前骂后捧、张乡绅送房送银；个人的喜事照出一群人的势利，冲突在“态度变了”上。胡屠户那一巴掌，和他打完之后“手心隐隐作痛”的惶恐——一巴掌演完了整个世态。补写舞台说明；道具（猪大肠、银子）怎么选；前后态度的对照怎么演。改编底本：《儒林外史》（名著）范进的蜷缩与王冕的安然并置：一个把功名当命，一个把功名当鞋，冲突是两种活法的对照。会稽山下王冕画荷的一场：安静得听得见水声，正好反衬考场的喧闹。两个人物互为镜子的读法；给人物补一组动作；环境为什么能“安顿”一个人。横着看：五个“台本”的共同点冲突的两方，总有一方是“规矩”或“环境”——不是好人坏人打架，是人撞在他所处的那个世界上。最要紧的那一处，往往是一件道具、一段独白、或者一个人的沉默，而非情节的高潮。无论怎么问，落点都在“为什么这样写”“为什么这样演”，而不在“写了什么”。这张表还可以换个用法：盖住第四栏，先自己写三条“这篇会怎么考”，再对答案。写得出，说明剧本读到位了；写不