美术（心得）之音画结合培养学生想象力和创造力

1、美术论文之音画结合培养学生想象力和创造力 音画结合培养学生想象力和创造力广东省东莞市企石中学 作者：曹新晃现代社会十分推崇这样一句话：“不断创新是卓越”。随着加强素质教育的全面开展，如何培养学生想象力和创造力，这是现代美术教学提出的新课题，也是对美术教育工作者的一项新挑战。许多美术教育者常常为学生创造不出优秀作品而苦恼，却往往忽视想象力的培养，因此，常常舍本逐末，背道而驰。但是，在几年的中学美术教学实践中，我发现学生的想象力十分丰富，他们把自己看到的、听到的或喜欢的东西想象表现出来。尤其是现在的学生看到和听到的东西多了，接触面广，这就更能诱发他们丰富的想象。使这种想象在美术教学中得到充分发挥是

2、十分重要的，这对培养开拓型人才亦是一种必不可少的条件。伏尔泰曾把想象力分两类：一类是简单的保护对事物的印象；另一类是把这些意象通过记忆、思考、组合变成新的想象。因此，我们应该对学生丰富的想象力加以爱护和培养。在教学中如何培养学生的想象力和观察力，进而提高学生的绘画技能呢？我进行了长期的教学尝试，让音乐走进美术课堂，不失为一种好办法。现将浅见予以归结：在欣赏中外绘画作品时，以音乐导入，新颖得当，既引发学生的兴趣，又达到独特的审美趣味真正的美术欣赏，不仅能使人获得一种感官层次的悦目，还能获得一种情感层次的愉悦，让音乐走进美术课堂，正是在欣赏教学中追求这种境界。“万事开头难”，一节欣赏课的开始至关重

3、要，所以我以音乐导入，若音乐设计安排新颖得当，就能一下子吸引学生的注意力。如果利用有关课程内容的音乐形式作开场白，一则可以满足学生求新求奇的心理，激发其学习的兴趣；二则可以音乐的色彩感染学生的情感，为整堂课铺上一个情感的基调。譬如，在第四册第一课中国古代绘画山水画作品欣赏时，首先放上一首高山流水古筝音乐，在优美动听的乐曲中，能把学生的情绪带到远古。音画结合，不但使学生感受到作品中的诗情画境，而且自然而然地感受到大自然的美。同时，在欣赏一幅幅山水画作品之时，为了帮助学生对作品有更深的理解，可加进一些与作品有关的背景音乐，渲染气氛，在这种氛围下欣赏，从而达到独特的审美趣味。如在欣赏油画开国大典作品

4、时，放一首国歌，在激昂的歌声中，学生很自然感受到作品表现的宏大壮阔、欢腾庄严的壮观场面。不但引发学生的兴趣，而且爱国主义情感油然而生，同学们欣赏得非常投入。在风景画教学中，音乐是诱发想象力的好助手，能够更直接、更丰富的表达情感音乐是诱发想象力的好助手，它虽不能直接描绘事物的形象，叙述具体的情节，但它随着旋律的起伏、节奏的驰张、声音的变化来表现任何艺术所不能做到的表达情感的体现，唤起人们生活的回忆和联想。比如，在初中版素描风景画和淡彩风景画教学中，采用著名音乐家贝多芬之田园交响曲，会直觉的感受到音乐中的情与景，音画的艺术通感，让人构出一幅惊人的图画，会有阳光、大地、白云、田野、鸟语、花香、画鸣、

5、流水，如此美妙的声音会激发同学们对大自然的热爱之情，产生表现自然界中生动有趣的丰富想象，自然成为学生想象力自由驰骋的天地，从而产生动人的作品。优美的旋律、跳动的音符、轻快的节奏去撞击和触动学生，令其产生种种遐想。有许多标题音乐如垄上行、一道道山又一道道水、大海、夏日寒风、四季歌、太阳出来喜洋洋、在希望的田野上等都是启发学生表现的好对象。例如，我们中国名曲四季歌为导入的风景画教学中，首先让学生感受序曲，乐曲把春夏秋冬按不同节奏转化为时间上展开的音响节奏，再以旋律的由慢到快地表现四季不同的美丽的景色。在第二步有音乐背景的讨论中，学生的形象思维非常活跃，仿佛春夏秋冬“四季”就在身边，好象伸手可及，有

6、的看着这个同学，有的指着那个同学。哦，原来每位同学都穿着其中代表的“春夏秋冬”不同颜色的服装，学生用手指比划着他们的“五颜六色”，有的说春是绿色、夏是红色，有的说金黄色是秋、蓝白色是冬，情绪反应非常热烈。第三步进入色彩造型表现，边听边画，我发现同学们对四季的不同色彩随意发挥，色彩深深浅浅，冷冷暖暖，非常明媚；笔触长长短短，歪歪斜斜，富有变化，动感极强。因此，音乐与绘画架起艺术之间的桥梁，比其它任何形式艺术都能更直接、更丰富的表达情感，也比其它任何形式的艺术都更迅速、更强烈的打动人心。 部分学生作品对照图下： 在讲授色彩基础知识内容时，借助于音乐色彩，既容易掌握色彩的基础知识，又能使学生学得轻松

7、、记得牢固人们常形容优美的音乐具有色彩感，悦目的色彩具有音乐的节奏感，两者之间唤起色彩的美感和使人产生联想、想象。例如，如欣赏一首歌唱祖国的歌曲之后，提问学生听了这首歌曲之后有何感想，会想到什么颜色？学生都说听了之后有一种勇往直前的感觉，很兴奋、激动。同时，会联想到红色。一首在希望的田野上之后，使学生感到有朝气、充满生命力，自然地感受到一片片绿油油的穗苗在微风中向行人点头。又一首蓝蓝的天上，白云飘，能让学生想象到慰蓝的天空，一片宁静、清凉的感觉。通过这些音乐使学生更快、更易掌握各种不同的色相及冷暖关系。音乐是相当讲究色彩的，同绘画一样用以加强美感和塑造形象的。比如，“赤橙黄绿青蓝紫，谁持彩练当

8、空舞”、“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”、“万绿丛中一点红”，均在调和和对比中，找到和谐刺激。两者之间，鲜明而又柔和，变化而又统一。为了加强学生对对比色的认识，在色彩的对比色中，一般地说：强对比色彩具有鲜明、强烈刺激的感觉；弱对比色彩具有含蓄、稳定、柔和的感觉。让学生观察、分析色彩的色相、明度、纯度综合对比的强弱各表现了怎样的特征。正如康定斯基一句话：“色彩是琴键，眼睛是击弦的槌”，如果我们用音乐形容色彩对比的审美心理感受，每一个单符代表一个色阶，可以这样区别感受：强对比 1 3 5 i中对比 1 2 3 5弱对比 1 1 2 1无对比 1 1 1 1那么，我让学生先感受两段曲子，一段是夜曲

9、，另一段是贝多芬合唱曲部分。然后，学生感受并结论得出：前者都是小提琴演奏，其音乐单纯、柔和，如蓝黑的色彩；后者则一会儿钢琴与弦乐，一会儿和声与弦乐，如明暗闪动、反差强烈的色彩。这样，借助于音乐色彩，使学生既容易掌握色彩的基础知识，又能使学生学得轻松、记得牢固，所在，在解决课后习题时，我设想还用古典、儿歌、军歌、民歌、悲歌、恋歌等乐曲去辨别各色块和色彩的对比，绝大部分同学都能回答正确。有规律的音符，组成了富有节奏、韵律的色彩交响曲，同时，亦展示出同学们具有创造精神的色彩表现新感受。在美术创作课中，音乐是正当的、辅助性的有效手段，既引发学生的想象，又培养学生的创造精神和实践能力音乐是特别能启发人的

10、联想和想象的艺术，它的表达不仅仅是“语言”的表达，而且还深入到人的思想领域里，把形象和情感化为一体，舒展到无限广阔的空间。我们说：既然是音画，就是从音乐中能够感受的画面。如有规律的八分音符和十六分音符象小溪的流水；反复出现的细碎的节奏象飞舞的雪花或小雨滴；弦乐和大鼓的颤音似风声呼呼；浮在高音区的音符，象云、象天空、象银灰色，这些都是引导学生感知的。在运用艺术通感的美术创作中，学生的手、眠、耳、脑综合运用，互相联系，将学生情绪情感的丰富变化，提高创造意识。另外，学生一次次感知外物到生成意象，并将意象结合转移，形成再现概念，实际动手将头脑中的东西外化为可视的色彩造型。例如，在辅助教材动物狂欢节序曲

11、中的狮王，给学生的感受是从听觉上的幻想转到视觉上的幻想。开始借助低音弦乐半音阶的上下行进行颤乐，那如狮王的咆哮吼声，产生联想与间接的形象感受。然后，运用高音弦乐进行有节奏地狂欢演奏，当他们用色彩造型时，聆听彩色音乐，在创作色彩上能大胆夸张的表现狮王的威风，还加些胆小的动物们作陪衬，也就是在狂欢演奏里的碎音。最后，学生画笔下创作出来的作品，狮王形象各异，个性有别。其实，音画是艺术家对自然对象直接或间接的近似想象，音乐是美术创造中正当的辅助性的有效手段，一段曲子、一首歌在学生心里所引起的情景远比现实事物更加鲜明、更加完美，在优美的旋律中，学生开阔了视野，在跳动的音符里，想象被插上了翅膀，在美术创作

12、过程中，让学生充分发挥自己的意图，进行感情转移和创造性的劳动。例如，最好选择能扩展意象的作品，有许多优秀的音乐作品，都具有扩展意象、启迪创造性思维的价值。欣赏走进新时代这首歌，扣人心弦的歌词，触动情感的旋律，歌曲里“走进新时代，高举旗帜，开创未来”，歌声在飘扬，学生的画笔随着心声的“吐露”在飞舞。当天下午，课室内的墙报上贴满了学生们欣赏走进新时代之后的感受作品，有的画了北京天安门广场上飘扬着五星红旗；有的画了城市建筑、高楼大厦，热闹繁华的景象；有的画了新世纪、人类地球、世界和平；还有的画了同学们在国旗下宣誓，要把祖国建设得更富强、更美丽，同学们欣赏着、比较着、争论着、仔细探求着，呈现出一片热烈的场面，不仅是成功的美术创作课，这无疑也是一堂很好的爱国主义教育课。因此，不断推广创意教学引发学生的联想和想象，培养学生的创造精神和实践能力。通过以上的教学实践，既活跃了课堂气氛，大大激发了学生学习兴趣和积极性，又使学生开阔视野、开拓学生的形象思维和创造能力；同时，既注意了本学科知识的系统性和前