《3-6岁儿童学习与发展指南》艺术领域解读

1、3-6岁儿童的学习和发展指南、艺术领域的解读、蔡思江、指南框架、3-6岁儿童的学习和发展指南从健康、语言、社会、科学、艺术五个领域描绘了幼儿的学习和发展。 各领域根据幼儿学习和发展的最基本、最重要的内容分为几个方面，各方面分为两个部分。 指南框架，一是学习和发展目标，分别为34岁、45岁、56岁三个年龄层的晚期幼儿了解什么，能做什么几乎能达到什么样的发展水平，提出了共计32个目标。 二是教育建议，根据幼儿的学习和发展目标，针对当前学前教育中普遍存在的困惑和错误地区，列举了能有效支持和促进幼儿学习和发展的教育途径和方法，同时指出了错误做法对幼儿终身发展的危害，为多位家长和幼儿园教师提供了具体可操

2、作的指导，共87 制定指南的目的是从保护儿童权利出发，强调教育平等，帮助所有儿童科学，全面准备入学，提高幼儿教师的教育水平，提高幼儿园教育机构的质量，帮助家长形成科学的育儿观念和养育行为，增进整个社会对孩子发展的正确认识指南的性质、指南是36岁儿童学习和发展的指导文件。 反映国家对36岁儿童学习和发展的合理期望，体现国家对幼儿教育的基本要求。 一、关于指导艺术部分的理解，艺术领域有四个目标，教育建议有七个，艺术领域从感觉和欣赏、表现和创造两方面，让幼儿发现和感受自然界和生活中中美的东西，让幼儿欣赏各种艺术形式和作品，萌发对美的感觉和体验在“喜欢自然界和生活中中美的东西”、“喜欢各种各样的艺术形

3、式和作品”、“喜欢艺术活动和大胆的表现”、“有初步的艺术表现和创造力”的目标上结合三个“喜欢”这个词来表现，明确了培养对幼儿艺术兴趣的重要性，特别强调了对幼儿艺术兴趣的培养。 艺术领域教育的核心价值、艺术活动是幼儿内的生命活动，是感性地把握世界的方式。 指南中艺术领域教育的核心价值是培养幼儿的创造意识和创造能力，培养幼儿对审美对象的感知能力、想象力和审美感觉能力。 教育建议的核心内容是了解幼儿的个性认知水平和幼儿独特的艺术表现形式。 尊重幼儿发展的个人差异坚持“以孩子发展为基础”的教育理念，根据幼儿的感觉和美丽特征，指南将幼儿的“感觉和欣赏”、“表现和创造”能力的发展和培养目标分为两个方面，各

4、方面的发展指标分别为34岁、45岁、56岁各年龄层(1)“感觉和欣赏”能力的发展和培养的标准和内容的感觉和体验美对幼儿有着非常重要的作用，教师的目的是培养幼儿的美感，丰富他们的感情体验。 “感受和鉴赏”能力的发展和培养的标准和内容，1、自然界和生活中中美事物美丽的爱好者可以被人们感知，具有具体形象，而美的发现取决于人们的态度。 幼儿由于年龄小，身心发展不完全，对美的认知和理解有偏差，但随着年龄的增长，他们可以享受形式多样的美的东西，同时也可以分析美的本质。 喜欢欣赏“感受与鉴赏”能力的发展和培养的标准和内容、2、多种艺术形式和作品指南，明确规定了幼儿在艺术领域欣赏艺术作品。从指南的指导思想可以

5、看出，教育者让幼儿欣赏各种各样的艺术形式和作品，丰富他们的感情体验和感性经验，同时艺术活动是有个人感情的创造性活动。 “感受和欣赏”能力的发展和培养的教育建议，幼儿期是幼儿感受美、欣赏的最佳时期，但目前幼儿艺术教育的现状不乐观，许多艺术课程的设置无视幼儿对艺术的感受，技能的传递偏向形式化，在此背景下引起幼儿对艺术的兴趣提高幼儿的感受和欣赏美的能力，我们提出了以下的实践策略和活动1、培养幼儿艺术鉴赏的兴趣，兴趣是孩子们学习过程中最大的推动力，俗话说“兴趣是最好的老师”，所以在培养幼儿的“感觉和欣赏”能力时，教师是他们的兴趣，鉴赏力。 2、根据幼儿的发展特征创设适当的活动，幼儿期是想象力发展最活跃

6、的时候，想象几乎贯穿幼儿的各种活动。 36岁幼儿的生理和心理有了飞跃性的发展，随着社会生活范围的扩大，他们的智力因素和感情因素也逐渐分裂，教师必须根据幼儿的这些特征创立适当的鉴赏活动。 3、创设适合幼儿发展的艺术教育气氛，在根据幼儿的生理特征、年龄特征和审美能力的发展水平组织艺术鉴赏活动的同时，考虑选择与幼儿生活相近、与他们的生活经验密切相关的艺术教育内容。 4、追求教育内容的综合化、多样化，幼儿年龄小，心理发展不成熟，对艺术标准的认识有一定的偏差，如何让幼儿掌握优秀艺术作品的内容本质，教师需要进一步努力，在幼儿园，提供给幼儿的艺术教育内容应重视以下特征。 2 .艺术活动的游戏化。 5、加强活

7、动过程的指导，纲要“艺术”领域的指导要点对教师的指导作用提出了明确的要求：教师的作用主要是让幼儿感受到美，表现出美的情趣，丰富他们的审美经验。 在综合指南、音乐教育活动中，教师应合理指导幼儿的活动。 例如，在律师活动中，幼儿在音乐情绪起伏中在身体各部位感受音乐，理解音乐。 给孩子欣赏各种艺术形式的作品时手舞足蹈的即兴模仿等行为带来理解和鼓励。 (二)表现和创造，幼儿的思考相当广泛，随着想象力和思考力的提高，他们并不停留在欣赏艺术形式和作品的阶段，而是根据一定的目的和任务，充分利用掌握的信息，积极地开展思考活动，创造出一种新颖独特的有个人特色和价值的产品的能力，是我们幼儿时期，幼儿对各种艺术形式

8、表现出很大的热情，教育工作者要把握这个契机，积极推进幼儿艺术能力的发展。 “表现和创造”能力的发展和培养的标准和内容、纲要指出“提供了自由表现的机会，鼓励幼儿以不同的艺术形式大胆地表现自己的感情、理解和想象”，尊重他们各自的想法和创造，肯定和接受他们独特的审美感和表现方式，分享他们创造的喜悦。 纲要只是粗略地指出幼儿在表现和创造方面的发展目标，具体到年龄层，幼儿在表现和创造方面应该达到什么程度？ 1、喜欢艺术活动和大胆的表现，喜欢参加艺术活动，可以大胆地表现自己的感情和体验，以自己喜欢的方式进行艺术表现活动。 在此，在享受艺术活动的同时，还鼓励幼儿积极参加，以自己特有的方式来表现对艺术活动的依

9、恋。2、具有初步的艺术表现和创造力，幼儿期是幼儿获得艺术表现力、创造力的最佳时期，幼儿通过感受生活中的颜色、形状、声音等来创造性地表现自己的感情体验，可以创造性地表现事物的理解，幼儿园的艺术教育主要是对幼儿进行的音乐、美术、文学教育。 “表现和创造”能力的发展和培养的教育建议，1、以各种方式提供艺术表现的空间是幼儿园，教师要为幼儿提供温和的环境气氛，为尽可能多的幼儿提供自由参加的条件和机会。 教师不仅引导他们享受音乐、表演等，还参加有意识的组织、能邀请和激励的艺术活动，如歌、律动、舞蹈和表演等集体音乐活动，使孩子们在快乐的艺术活动中培养美好的经验，达到陶冶情操的目的。 2、选择适合幼儿发展的教

10、育活动内容、幼儿园教育活动内容，是实现幼儿园教育活动目标的手段，适合幼儿发展的教育内容有助于培养幼儿的变革和发展能力。 3、要重视“鼓励”在幼儿艺术创造中的作用，教师要鼓励和支持幼儿大胆表现，支持和鼓励幼儿自发进行音乐表演的行为。 孩子们可以反复唱自己喜欢的歌，老师要仔细听幼儿的歌、表演和介绍，用赞美的目光、语言、动作等对幼儿做出反应。 例如，幼儿唱歌的时候为他打拍子，和孩子一起唱跳舞，参加他们的艺术活动。 关键词：艺术爱好、艺术爱好指幼儿积极的艺术学习和参加态度。 指南整体上强调了幼儿的艺术爱好培养。 它是开展艺术活动的内在动力，是艺术感知能力和表现能力的前提保证，艺术感知能力和艺术表现和创

11、造能力的提高进一步增强了幼儿对艺术的兴趣，为孩子的发展奠定了基础。 关键词：艺术感、幼儿艺术感是指幼儿被周围环境和生活中中美的事物和艺术作品所吸引，从感觉、想象为主要方式，以感情激励为主要特征的艺术能力。 关键词：艺术表现、幼儿的艺术表现(和创造)，是指幼儿在脑海中形成审美心理形象，利用艺术形式语言、艺术工具和材料将它们重新组合起来，创作出其个人新颖独特的艺术作品的能力。 作为教师，1、正确理解指导方针的各目标和典型表现的内涵，2、根据指导方针观察幼儿在情况中的学习和发展(这里发生了什么？ 3、考虑和实施支持性教育战略(下一步能做什么？ 4、反省教育行为的有效性，在指南中分析艺术领域的教育精神

12、，艺术是人类感受美、表达美、创造美的重要形式，也是自己对周围世界的认识和感情态度的独特方式。 每个幼儿心里都有美丽的种子。 在幼儿艺术领域学习的关键是充分创造条件和机会，在自然和社会文化生活中孕育出幼儿对美的感觉和体验，丰富其想象力和创造性，引导幼儿用心灵感受和发现美，用自己的方法表达和创造美。 幼儿对事物的感觉和理解和成人不同，他们表达自己认识和感情的方法也和成人不同。 幼儿独特的触摸、动作、语言中包含着很多想象和感情，成人不能充分理解和尊重幼儿的艺术表现，不能用自己的审美标准来评价幼儿，不能为了追求结果的“完美”而千篇一律地训练幼儿，扼杀其想象和创造的萌芽。 二、美术课程指南的实施，美术现

13、状：常用的教育模式，(一)出示成品，模仿整体。 怎么画？是什么颜色？画在纸的哪里？(2)阶段性的示范，阶段性的模仿。 先画画再画(3)一笔一笔地画，进一步模仿。第一笔第二笔，问题：三种方式的共同点是什么，按照教师的榜样画画。 幼儿作品千篇一律，误区1 :模范教育模式原本是用“谎言”抹杀每个幼儿自然形成的宝贵自我意识的“形式”。 误区2 :以像和像为评价标准，不符合孩子身心发育水平的特点，幼儿美术教育不应该把幼儿培养成拙劣的复印机！ 幼儿艺术感觉的特征有： 1、以感觉为基础；2、直观、想象、感情、3、个性、与成人不同。 让老师考虑一下回答下一个问题： 1、如果老师没有“教”的技能，幼儿会画画吗？

14、 2、你听到幼儿说“不会画”吗？3、幼儿为什么说“我不会画”？ 4、游行后，幼儿得到了什么？ 失去了什么？ 总结：模范画限制了幼儿的想象力，如果把幼儿的绘画比作模型化的榜样的话，幼儿对画失去自信和兴趣，“我不会画”是失去自信的表现。 如果没有对老师的绘画技能的标准，所有的幼儿都描绘了天生想表现的东西。 幼儿画画时，要尽量不要提供画，特别要幼儿画画。 36岁儿童的学习和发展指南，幼儿没见过小鸡，但是老师学过画小鸡，圆是头，圆是身体，小三角形是口，幼儿学过画小鸡。 但是，对幼儿来说，他们只知道两个圆和一个小三角形合在一起。 老师说这是小鸡，他们掌握了画小鸡的技能，那两个圆画得更圆，但没有对小鸡的表

15、现力。 他画的是老师教的小鸡，不是自己感受到的小鸡，所以画的小鸡没有自己的内在感情和想法。 这没有生命，已经死了。 另一个幼儿自发地画了一个圆，在这个圆上填了很多小点，说这是妈妈在砧板上切了饺子馅。 显然，这幅简单的画表现力非常丰富，即使这个圆不圆。 这是因为他表现了自己的心情，妈妈像菜刀的雨一样掉在砧板上的动作被他表现得淋漓尽致。 这才是灵性，这样的画很有表现力。 大学生描绘了自己感受到的自然，50多人在画面上出现了树。 遗憾的是，只画了三种树，最多的是蘑菇云式树，其次是三角形重叠的树，另一种是从树干向两侧延伸出几条曲线的柳。 大学生画的这三棵树，就像教育时给全国各地的老师为幼儿做榜样的树一

16、样，是艺术教育的成功还是失败？ 如果没有老师绘画技能的标准，所有的幼儿天生就要描绘她们想表现的东西，即使老师告诉他们更多的形象，也无法囊括幼儿表现的内容。 幼儿被教了技能后，反而无法大胆地表现，在画画时要小心谨慎。 比如画蝴蝶。 榜样和老师的差异太大，打击了幼儿的自信，幼儿还没有能画榜样的水平。 绘画抄写不仅能理解认知水平在模范画中的结构，还关系到幼儿支出画笔的细致动作水平。 教育建议：和幼儿一起感受、发现和欣赏自然环境和人文景观的中美事物。 例如，让幼儿接触自然，感受美丽的景色和美丽的声音来享受。 和幼儿一起发现美的特征，感受美，享受美。 例如，让幼儿观察常见的动植物和其他物体，引导幼儿用自

17、己的语言和动作等来表现美丽。 创造条件使幼儿接触各种艺术形式和作品。 尊重幼儿的兴趣和独特的感情，理解他们欣赏时的行动。 三、导游在音乐课程中的实施，音乐能力不仅包括音乐本身的能力，还包括思考能力。音乐是创造性思考训练的体操，音乐学习是幼儿根据形象思考发展抽象思考，提高创造性思考的能力。 幼儿园音乐课程要重视孩子的音乐感、音乐的表现和表现、音乐创造性的培养。 良好的音乐教育活动应该把音乐的概念和知识与音乐的感觉和实践密切联系起来。 请注意目标模式和课程模式的结合。 目标模式：教师作为授课的使用者，根据教育目标和教材内容实施教育，幼儿在教师期望的范围内做出反应。 流程模式：教师不仅是上课的使用者，与幼儿的关系也不是积极、被动、传授或传授的关系，而是交互式、交互的伙伴。 探索发现法，教师在需要让幼儿掌握一定的音乐技能的情况下，不是直接把答案告诉幼儿，而是通过集体探索、个人探索等方法让幼儿发现结果来掌握技能，并尝试