第三章北宋词3.ppt

1、第三章 北宋词,繁荣的城市经济与词的兴起,宋代城市经济是高度繁荣。汴京（开封）、临安（杭州）以及建康（南京）、成都等都是人口达十万以上的大城市。在唐代的长安，洛阳城内，坊和市的界限非常明显，坊是住宅区，黄昏后坊门紧锁，禁止夜行；市是商业区，商店都集中在市里，所有的交易只能在市里进行，而且只能在白天进行。 而到了宋代，各大城市均突破了坊和市的界限，坊市不分；而且也突破了白天和黑夜的界限。这为宋代商业和娱乐业的发展提供了更为有利的环境。因此，各大城市是商贾云集，百业兴盛，朝歌暮舞，豪奢繁华。 这种繁华的都市生活，自然地滋生了各种迎合下层民众的民间文艺形式，如说话、杂剧、诸宫调等民间艺术迅速兴起和发

2、展，词也因其娱乐功能能够满足士大夫甚至下层百姓的精神需要，开始走向鼎盛。,词的兴盛，是城市经济繁荣的必然结果。 1、政府鼓励文武百官纵情声色。 从赵匡胤杯酒释兵权开始就形成了一种官僚集团纵情享乐之风，与之相适应，政府给予了官员们丰厚的俸禄，以满足其奢侈生活的需求。因此，高层士大夫多蓄养家伎，经常轻歌曼舞，浅斟低唱。（象南宋张镃，范成大等）而位卑名低的士大夫也有官伎提供舞乐。士大夫们常为歌妓填词作曲，促进了宋词的兴盛。,2、宋代文人心态也有利于宋词的繁荣。 宋代文人普遍认为：诗言志，词娱情。他们认为，诗是正统文学，是用来表意言志，表达有关政治，社会的严肃内容，需要的是庄重和谐；而词则为诗之余，是

3、用来抒写性情，表达纯属个人私生活的婉约情感，需要的是缠绵绮丽。 如欧阳修就是诗庄词媚的典型代表，他的诗写得严肃庄重，而词写得委婉艳丽。,这种诗庄词媚的态度，使得士大夫们将国家社会的道义之重放到诗文中去承托； 而属于个人情感渲泄和赏玩风月的正常情感则放到词中去抒发，加之士大夫们生活优裕，常纵情于酒色，有丰富的声色享受，又有轻柔，细密的审美心态，故而词作往往能够低婉缠绵，入木三分。词体也因此而获得了新的生命动力。,3、都市消费的需要。 不仅是做官文人士大夫需要词娱情，下层布衣文人甚至平居百姓也需要歌舞娱情。民间娱乐场也需要大量歌词。 因此，士大夫的词作便通过各种途径流传于民间，更有一些文人，直接为

4、秦楼楚馆填词，如柳永、秦观、周邦彦等。特别是柳永，作为一个布衣词人，终身浪迹妓馆，为歌儿舞女写词以谋生，最后死了无力安葬，还是歌女们凑钱安葬了他。这种社会娱乐的广泛需求，刺激了词人的创作热情，促进了词的繁荣。,当然，词的发展也并非一味追求声色娱乐的需要。当一种文体在某一方面达于鼎盛，那么这种文体就需要寻找其它方面的突破了。 如词至苏轼，开始以诗为词，抒发诗所负载的言志之功能，苏词抒发豪情壮志；而辛弃疾更是以词倾吐英雄豪气，不再与娱乐调情相关。,宋词概说,宋代文学，以词的成就最高。它在题材、风格、手法的扩大演变上，经历了一个发展的过程。 一、北宋前期 北宋初年，词基本上是沿袭五代词风。其作者多为

5、达官贵人，如晏殊父子、张先等人。内容多写男女恋情，离情别恨及闲适情趣，总体格调不高，体制上也仍以短章小令为主，多用比兴，以抒情见长，风格绮丽婉约。 其中以晏殊为其代表，他官至宰相，政治得意，终日以诗酒为乐，“一曲新词酒一杯”，但在风格上摆脱了花间词的华丽浓艳，写得秀雅天然。 另外，此期范仲淹的渔家傲等边塞词一反五代词风，写得悲凉苍劲，慷慨多气。,稍晚一些登上词坛的欧阳修、王安石等人，也开始试着在词的领域开始创新。 欧阳修的一些即景抒怀之作，如歌咏西湖的十首采桑子，已开始突破词的传统题材和表现手法，并开始创作慢词。其词风婉丽，意境深永。 而王安石的桂枝香金陵怀古等词作，吊古喻今，“一洗五代旧习”

6、，也为宋词开辟了新的意境。,而使词真正走上革新道路的是柳永和苏轼。 柳永是北宋第一个专门的词人，其他对词的贡献在于创制了长调慢词和与之相适应的铺叙手法，并善用俚语俗语，内容上也将城市风光和歌伎生活以及个人羁旅行役纳入了词的题材范围之内。 苏轼则冲破了晚唐五代以来词为“艳科”的传统，打破了诗庄词媚的界限。 在内容方面，怀古、感旧、记游、说理等题材，也采用词来表达。 在形式方面，苏轼革新了词的语言，不拘音律，将词变成了一种不再依附音乐的新诗体。 在风格方面，苏轼在婉约词风之外别开豪放旷达词风，对词的发展做出了划时代的贡献。,二、北宋后期 北宋后期，词人颇多，其中成就较大者有秦观、贺铸和周邦彦。 秦

7、观词题材狭窄，主要写男女爱情和个人不幸遭遇，情调低沉感伤。但其艺术成就却很高，主要特点是鲜明的形象性和强烈的感染力，语言自然清新，很少用典。 贺铸词题材更为狭窄，多写艳情。他比较出色的词，是少数抒写人世沧桑之感和个人闲愁的作品。如青玉案凌波不过横塘路、鹧鸪天重过阊门万事非等。,周邦彦是北宋后期词坛成就最高的词人，其词对词的发展有一定的贡献。 总体上看，周词思想价值不高，但艺术成就都是很高的。周邦彦精通音律，能自度曲，曾为北宋朝大晟shng府的提举，掌管朝廷音乐。在精通音律的基础上，他不仅整理了一些当时流行但尚未定型的古调，而且还创制了许多新调。 其词作更是集各家之所长，形成了音律精审、声韵和美

8、、富艳精工的艺术风格，后人常称之为“婉约词的集大成者。”,第一节 北宋前期词 活跃在北宋前期词坛的词作家先后有晏殊父子、张先、范仲淹、欧阳修、王安石、柳永和苏轼等。 晏殊、张先等人主要承袭的是五代绮靡词风，而范仲淹、欧阳修、王安石等人在词的题材意境上有所创新，而词至柳永和苏轼，才真正地走上革新道路。,一、晏殊、欧阳修、晏几道 （一）、晏殊 1晏殊的生平 晏殊，字同叔，抚州临州人（今江西临川）。自幼聪慧，七岁能文，年仅十三岁即以神童召试，受到真宗赏识，赐同进士出身，为东宫伴读。仁宗时，备受宠信，任枢密使、同中书门下平章事，后又历任颍州，陈州，许州等地地方行政长官。,晏殊对文学有两方面的贡献。 一

9、发现和奖励文学人才。范仲淹、宋祁、欧阳修、梅尧臣等人，或是其门生，或是得到过他的培养和提拔。 二是对文学创作尤其是词的创作成就也是突出的。其词集为珠玉集，现存词是130余首。另外，他还是西昆派后期的一位诗人，诗作多达一万余篇。 晏殊一生官运亨通，物质生活极为优裕，酒筵歌舞时常伴随着其日常生活。据记载：他“喜宾客，未尝一日不宴饮”。而且往往是“乐饮达旦”。这优裕的生活使其词笼罩上了一股富贵气，也使他的词衍生出了诸多闲愁。,浣溪沙 一曲新词酒一杯。去年天气旧亭台。夕阳西下几时回。 无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。 此词伤春抒怀。此词描写司空见惯的现象，却有哲理的意味，启迪人们从更高

10、层次思索宇宙、人生的问题。,“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台”写对酒听歌的现境。现境触发他对“去年”所历类似境界的追忆。然而，在一切依旧的表象下岁月在流逝人事已变迁。于是词人喟叹：“夕阳西下几时回 ? ” 夕阳西下，它明朝东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。 “无可奈何花落去，似曾相识燕归来” ：花的凋落，春的消逝，时光的流逝，即使惋惜流连也无济于事，然而这暮春天气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现，那归来的燕子不就像是去年的旧相识吗 ? 惋惜与欣慰交织中，蕴含着某种生活哲理：美好事物都无法阻止其消逝，但消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消

11、逝而变得一片虚无。只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。,蝶恋花： 槛（jin栏杆 ）菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙（n ）离恨苦。斜光到晓穿朱户。 昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素。山长水阔知何处。 蝶恋花写离恨相思之苦。,槛（jin栏杆 ）菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙（n ）离恨苦。斜光到晓穿朱户。 上片重在写景。菊花似为愁烟所笼罩，兰花上的露珠似是哭泣时流下的泪珠，这一凄绝的特写镜头，正是主人公悲凉、迷离而又孤寂的心态的写照。 “罗暮轻寒”二句由苑中折回室内，燕子由于罗幕轻寒而离去，“燕子双飞去”，不仅

12、是有鲜明的季节特征的景物，而且，燕之“双飞”更衬出人之“孤栖”。当作者目送时双燕相随而去之际，该怀着怎样一份孑然独立的怅惘！ “明月不谙”二句引来明月作进一步的烘托与映衬。,昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素。山长水阔知何处。 下片写登楼望远。“昨夜西风”句，使原有的惨澹、凄迷气氛又增添了几分萧瑟与凛冽。西风方烈，碧树尽凋！ “望尽”，既表明其眺望之远，也见出其凝眸之久，从时空两方面拓展了词境。但“望尽天涯路”，不见天涯人。既然如此，那就只有寄书寄意了。 “山长水阔知何处”，以无可奈何的怅问作结，给人情也悠悠、恨也悠悠之感。”,2晏殊词的特点： 晏殊为词多杂有残唐五代的艳丽词

13、风，但对浮艳词风又有所创新。 （1）在思想内容方面，晏殊的许多词作内容仍是抒写男女相思爱恋和离愁别恨，但也偶尔流露出对生命有限的忧思。 （2）艺术方面，晏殊在写男女恋情，离愁别恨时，已经脱去了五代词的轻佻浮艳的杂质，不沉醉于五代注重女性容貌色相的描写，而转为侧重表现抒情主人公的纯净的恋情，其词雍容和缓，在淡淡的忧愁中时常透露出士大夫的高雅；在语言运用方面，清丽淡雅，温润秀洁。,（二）欧阳修词 1生平： 欧阳修，字永叔，庐陵人（今江西吉安）。他出身于一个低级官吏家庭，四岁丧父，母郑氏以荻杆划地教其习字读书。天圣八年，晏殊主考，中进士。为西京（洛阳）推官，与梅尧臣、尹洙等人交好，提倡文学革新。景佑

14、初年入京，因支持范仲淹的政治改革而被贬为夷陵县令；庆历年间，再度参与范仲淹“庆历新政”，新政失败后，又长期被贬滁州等地。到48岁时始回京师，逐渐升为枢密副使、参知政事等权要职位。晚年因见王安石变法所带来的种种弊端，曾反对王安石变法，退居颍州西湖，1072年病逝，谥文忠。 欧阳修在为官期间，曾利用自己的显赫地位和创作实绩而执文坛之牛耳，被公认为文坛领袖，倡导了北宋诗文革新运动。这种革新精神，也间接地反映到他的词作中。,2欧词： 作为开一代风气的文坛领袖，欧阳修的词也有所创新。 （1）扩大了词的抒情功能，沿着李煜人生词所开辟的方向，进一步用词来抒发感受。 （2）改变了词的审美趣味，使同朝着通俗化发

15、展，积极地学习民歌，借鉴诗歌创作手法。 （3）开始创作长调慢词，创作了千秋岁、 摸鱼儿等长调。,千秋岁： 画堂人静，翡翠帘前月。鸾帷凤枕虚铺设。风流难管束，一去音书歇。到而今，高梧冷落西风切。 未语先垂泪，滴尽相思血。魂欲断，情难绝。都来些子事，更与何人说。为个甚，心头见底多离别。,（4）其词的风格是疏隽明朗、深婉幽曲。 蝶恋花： 庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。 雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。 这首词以生动的形象、清浅的语言，含蓄委婉、深沉细腻地表现了闺中思妇复杂的内心感受。,庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。

16、玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。 女主人公的居处作了精心的描绘：无比幽深。 “楼高不见章台路”。汉长安章台街，后世借以指游冶之处。 原来这词中女子正独处高楼，她的目光正透过重重帘幕、堆堆柳烟，向丈夫经常游冶的地方凝神远望。,雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。 词的下片着重写情，雨横风狂，催送着残春，也催送女主人公的芳年。她想挽留住春天，但风雨无情，留春不住。于是她感到无奈：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，只好把感情寄托到命运同她一样的花上。 此刻女子正在忆念走马章台的丈夫，可是望而不可见，看见狂风暴雨横遭摧残的花儿，联想到自己的命运，不禁伤心泪下。于是女

17、主人公向着花儿痴情地发问。花儿不但不语，反而象故意抛舍她似地纷纷飞过秋千而去。人儿走马章台，花儿飞过秋千，有情之人、无情之物对她都报以冷漠，怎能不让人伤心！ 这种借客观景物的反应来烘托、反衬人物主观感情的写法，正是为了深化感情。,欧阳修的词写得深婉幽曲，有些词还带有一定的艳情意味，而其诗文的创作却与词迥然相异，判若两人，这充分地体现出了欧阳修也是士大夫们的诗庄词媚观念。,（三）晏几道 1生平 字叔原，号小山，晏殊第七子。早年过着豪华优裕的生活，爱好歌舞，天真放浪。晏殊死后，家道中落，而且他缺乏社会交际能力，虽然出身相门，但却进退失据，不能适应现实社会。因此仕途困顿，只在五十多岁时才做了一个低级

18、官吏。 晏几道的词，多在哀叹其盛极而衰的身世，抒写哀怨情调，颇似南唐李后主。,2小山词： 晏几道与其父并称二晏。小晏的艺术技巧上表现在： （1）细腻曲折。 小山词细腻曲折。小山在表达感情时，不平铺直叙，而是用奇妙的构思使辞意反复回荡，步步深入，读来动人心弦，余味无穷。 （2）纯情秀雅的风格特征。 总体上体现出纯情秀雅的特征，他将自己不随流俗而沉沦下僚的生活经历与感受，融注在离合悲欢的题材里，使其词具有较为浓重的感伤色彩，体现着对人生的忧患意识。而且其词一往情深，真挚动人。,临江仙： 梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。 记得小苹初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思

19、。当时明月在，曾照彩云归。 这是一首感旧怀人的名篇，当为作者别后怀思歌女小苹所作。全词在怀人的月时，也抒发了人世无常、欢娱难再的淡淡哀愁。,梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。 词之上片写“春恨”，描绘梦后酒醒、落花微雨的情景。 午夜梦回，只见四周的楼台已闭门深锁；宿s酒方醒，重重的帘幕正低垂到地。昔时欢宴之所的“楼台”，而今已人去楼空。词人独处一室，在寂静的阑夜，更感到格外的孤独与空虚。 “春恨”，因春天的逝去而产生的怅惘。 “落花”象征着芳春过尽，伤逝之情油然而生。燕子双飞，反衬愁人独立，因而引起了绵长的春恨。,记得小苹初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当

20、时明月在，曾照彩云归。 下片写相思，追忆“初见”、“当时”的情况，表现词人苦恋之情、孤寂之感。 梦后酒醒，首先浮现在脑海中的依然是小苹初见时的形象，她穿着薄罗衫子，上面绣有双重的“心”字。两人一见钟情，借助琵琶美妙的乐声，传递胸中的情愫。 当时明月皎洁，小苹像一朵彩云飘然归来。如今之月，犹当时之明月，可是，如今梦后酒醒，明月依然，彩云安在？在空寂之中仍旧是苦恋。,二、 张先、范仲淹、王安石 （一）张先 1生平 张先（9901078） ，字子野，乌程（浙江湖州）人。宋仁宗天圣八年与欧阳修同榜进士，先后做过嘉禾（今浙江嘉兴），永兴军（今陕西西安）通判，官至都官郎中（刑部下属官员）。张先一生虽然不是

21、官运亨通，却也没有太大的人生挫折，精力又特别旺盛。因而一生流连风月，听歌看舞，优游卒岁，享年是89岁，是北宋词人中年寿最高的一位。,又自举平生所得意之三词： 云破月来花弄影； 娇柔懒起，帘幕卷花影； liu径无人，堕絮轻无影， 世称“张三影”。,2张先词 张先词的内容虽然主要是写“心中事，眼中泪，意中人”，没有超越传统的相思恨别的范围，但他从两个方面改变了词的发展方向： （1）赠别酬唱 大量用词来赠别酬唱，扩大了词的实用功能。一般说来，诗庄词媚，赠别酬唱时士大夫们一般采取诗歌的形式，而词则被视为不能登大雅之堂的“旁门左道”，只为写给歌妓们演唱。 而词至张先，打破了这种惯例，在文士交往中，张先也

22、采用词来表达，张先将赠别酬唱引入到文士当中，扩大了词的日常交际功能，从而提高了词的地位。,（2）率先用题序 张先的词率先使用题序的方式，将日常生活引入到了词中。这种题序的方式，使词的题材渐趋于日常生活，增强了词的现实性与纪实感。,（3）参与了慢词的创作 张先和柳永是共同跨进慢词领域的，而且其慢词在韵味上还具有突出的特点。 由于张先熟悉市井生活，所以较早地接触到了市井流行的乐调，谱写了一些慢词。如山亭宴慢，少年游慢，谢池春慢、剪牡丹、倾杯、熙州慢等等。,总而言之，张先词在词史上是占有一定位置的。由于他活得久，长达89岁，故而经历的时间长，曾经和晏、欧一起追逐过五代余风，也曾经和柳永、苏轼同时，是

23、词风转变的见证人，也是词风转变的一座桥梁。,天仙子（张先 ） 水调数声持酒听，午醉醒来愁未醒。 送春春去几时回？ 临晚镜，伤流景，往事后期空记省。 沙上并禽池上暝，云破月来花弄影。 重重帘幕密遮灯， 风不定，人初静，明日落红应满径。 此词为临老伤春之作。全词将作者慨叹年老位卑，前途渺茫之情与暮春之景有机地交融一起。,水调数声持酒听，午醉醒来愁未醒。送春春去几时回？临晚镜，伤流景，往事后期空记省。 作者本想借听歌饮酒来解愁。但他品着酒听了几句曲子之后，不仅没有遣愁，反而心里更烦了。于是吃了几杯闷酒之后便昏昏睡去。一觉醒来，日已过午，醉意虽消，愁却未曾稍减。这就慨叹出 “送春春去几时回” 。 送春

24、春去几时回：此句中的前后两个“春”字，有不尽相同的涵义。上一个“春”指季节，指大好春光；而下面的“春去”，指年华的易逝。,沙上并禽池上暝，云破月来花弄影。重重帘幕密遮灯，风不定，人初静，明日落红应满径。 暮色将临，到小园中闲步，借以排遣一直滞留心头的愁闷。水禽并眠池边沙岸上，夜幕逐渐笼罩了大地。恰这时，起风了，刹那间云开月出，而花被风所吹动，也竟自月光临照下婆娑弄影。 夜深人静，但风势迅猛。好景无常，刚才还月下弄影的姹紫嫣红，经过这场无情的春风，恐怕要片片飞落园中的小路上了。,二、范仲淹词 1生平 字希文，苏州吴县人，是北宋著名的政治家。二岁丧父，发愤力学，得中进士。曾领军抗击西夏，有过边塞生

25、活的经历，曾在仁宗年间倡导政治改革，史称“庆历新政”。累官参知政事，卒谥文正。 2范词 范仲淹存词5首。这5首词有豪壮词风格的，也有婉约词风格的。,（1）范仲淹的豪壮词风，开启了豪放词的先河。 渔家傲： 塞下秋来风景异。衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里。长烟落日孤城闭。 浊酒一杯家万里。燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐。将军白发征夫泪。 （勒：刻石记功。东汉窦宪追击北匈奴，出塞三千馀里，至燕然山刻石记功而还。 燕然未勒：指边患未平、功业未成。 ） 这首边塞词写出戍守边地将士的艰苦生活，也描写了外患未除、功业未建以及久戍边地、士兵思乡等复杂矛盾的心情。,塞下秋来风景异。衡阳雁去无留意

26、。四面边声连角起。千嶂里。长烟落日孤城闭。 上片描绘边地的荒凉景象。首句指出“塞下”这一地域性的特点，并以“异”字领起全篇。 “衡阳雁去”是“塞下秋来”的客观现实，“无留意”虽然是北雁南飞的具体表现，但更重要的是这三个字来自戍边将士的内心，它衬托出雁去而人却不得去的情感。 以下十七字通过“边声”、“角起”和“千嶂”、“孤城”等具有特征性的事物，把边地的荒凉景象描绘得有声有色，征人见之闻之，又怎能不百感交集？,浊酒一杯家万里。燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐。将军白发征夫泪。 下片写戍边战士厌战思归的心情： “浊酒一杯”扑不灭思乡情切；长期戍边而破敌无功，所以产生“归无计”的慨叹。 接下去

27、，“羌管悠悠霜满地”一句，再次用声色加以点染并略加顿挫，此时心情，较黄昏落日之时更加令人难堪。,（2）受五代遗风影响，有些词作又具有婉约风格。 苏幕遮： 碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。 黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。 黯乡魂：因思念家乡而黯然销魂。黯，愁苦的样子。 追旅思（ s心绪、情怀）：羁旅的愁思缠绕不休。追，追随，纠缠。思，心绪、情怀。 此词抒写乡思旅愁，尤见深挚。,碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。 “碧云天，黄叶地”二句，一高一低，一俯一仰，展现了际天

28、极地的苍莽秋景， “秋色连波”二句，落笔于高天厚地之间的浓郁的秋色和绵邈秋波：秋色与秋波相连于天边，而笼罩着秋波的则是空翠而略带寒意的秋烟。 “山映斜阳”句复将青山摄入画面，并使天、地、山、水融为一体，交相辉映。 “芳草无情”二句，由眼中实景转为意中虚景，而离情别绪则隐寓其中。埋怨“芳草”无情，正见出作者多情、重情。,黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。 下片“黯乡魂”二句，径直托出作者心头萦绕不去、纠缠不已的怀乡之情和羁旅之思。 “夜夜除非”二句是说只有在美好梦境中才能暂时泯却乡愁。 “明月楼高”句顺承上文：夜间为乡愁所扰而好梦难成，便想登楼远眺，以遣

29、愁怀；但明月团团，反使他倍感孤独与怅惘。 作者试图借饮酒来消释胸中块垒，但这一遣愁的努力也归于失败：“酒入愁肠，化作相思泪”。全词低徊婉转。,三、王安石词 1、生平： 字介甫，晚号半山，抚州临川（今江西临川）人。为北宋著名的政治家。早年在鄞县，舒州等地做地方官。宋神宗熙宁二年（1069）任参知政事，次年拜相，主持变法，力图通过新法来达到富国强兵的目的，但由于过于激进，流弊甚多，故虽得到神宗支持，还是引起了保守派以至主张稳健改革的苏轼等人的反对，导致了长达数十年的新旧党争。熙宁九年（1076）罢相，退居江宁，退出政坛。他是北宋诗文学新运动的得力干将。,2、王安石词 王安石仅存词29首，但其间与范

30、仲淹一样都颇具开创性。他的词具有这么几个方面的开创功绩。 （1）抒写怀抱 王安石已脱离晚唐五代以来词柔情软调的固定轨道，其词主要是抒写性情怀抱，表现个体的人生感受。 （2）对历史和现实的反思 王安石作有许多感怀历史、登临怀古的词作，对词的题材有所开拓。 （3）豪迈高远的词风 王安石是一位大政治家，他以天下为已任，故而能在咏史、怀古的歌辞中表现出一种豪迈高远的词风。,桂枝香金陵怀古,登临送目。正故国晚秋，天气初肃。千里澄江似练，翠峰如簇。归帆去棹残阳里，背西风、酒旗斜矗。彩舟云淡，星河鹭起，画图难足。 念往昔、繁华竞逐。叹门外楼头，悲恨相续。千古凭高，对此漫嗟荣辱。六朝旧事随流水，但寒烟、芳草凝

31、绿。至今商女，时时犹唱，后庭遗曲。 反映了他对国家民族命运前途的关注。,桂枝香金陵怀古： 登临送目。正故国（旧时的都城，指金陵）晚秋，天气初肃。千里澄江似练（白绢 ），翠峰如簇（丛聚 ）。归帆去棹（zho ）残阳里，背西风、酒旗斜矗。彩舟云淡，星河（指长江 ）鹭（l ）起，画图难足。 念往昔、繁华竞逐。叹门外楼头，悲恨相续（指南朝陈亡国惨剧。杜牧台城曲：“门外韩擒虎，楼头张丽华。”韩擒虎是隋朝开国大将，他已带兵来到金陵朱雀门外，陈后主尚与他的宠妃张丽华于结绮阁上寻欢作乐）。千古凭高，对此谩嗟（空叹 ）荣辱。六朝旧事随流水，但寒烟、芳草凝绿。至今商女（歌女 ），时时犹唱后庭遗曲（指歌曲玉树后庭花

32、，传为陈后主所作，古人把它看做亡国之音。 ）。,登临送目。正故国晚秋，天气初肃：寥寥数语交代清楚时令、地点、天气，并把全词置于一个凭栏远眺的角度。 “千里澄江似练”写水，“翠峰如簇”写山，从总体上写金陵的山川形势，更给全词描绘出一个广阔的背景。 归帆去棹残阳里，背西风、酒旗斜矗：在滔滔千里的江面之上，无数征帆于落日余晖中匆匆驶去。长江两岸众多参差的酒旗背着西风飘荡。 “彩舟云淡，星河鹭起”：词人的视野也随渐渐远去征帆扩大，在一个更加广漠的空间写出长江的万千仪态。远去的征帆象是漂荡在淡淡的白云里，飞舞的白鹭如同从银河上惊起。 此词景物有实有虚，色彩有浓有淡，远近交错，虚实结合，浓淡相宜，构成一幅

33、金陵风景图。,念往昔、繁华竞逐。叹门外楼头，悲恨相续。千古凭高，对此漫嗟荣辱。六朝旧事随流水，但寒烟、芳草凝绿。至今商女，时时犹唱，后庭遗曲。 “念往昔豪华竞逐，叹门外楼头，悲恨相续”：所念者是建都金陵的六朝统治者，豪华竞逐，荒淫误国；所叹者是他们演出了一幕又一幕“门外楼头”式的悲剧。 “千古凭高” ，凭吊古迹，追述往事。 而现在，六朝旧事随着流水逝去了，眼前只剩下几缕寒烟笼罩着的毫无生机的衰草。 “至今商女，时时犹唱，后庭遗曲。”所谓“后庭遗曲”，是陈后主所制艳曲玉树后庭花。歌妓们至今还唱着亡国之音，因为当权者沉湎酒色，醉生梦死。然而，“玉树后庭花，花开不复久”，如再不改弦易辙，采取富国强兵

34、的措施，必然如六朝一样悲恨相续。,三、 柳永的生平及其创作 宋词发展到了柳永，才真正产生了新变。 一、柳永的生平： 柳永原名柳三变，字景庄，后改名为永，字耆卿。在家族中排行第七，故又称柳七，福建崇安人（今武夷山市）。其生卒年不可考，约生于十世纪的末年，死于十一世纪中叶。因为他行为放荡，善作艳词，未能早登科第，在仁宗景佑元年（1034）四五十岁始登进士第。 登第后先后做过睦州团练推官、余杭县令、晓峰盐场（今浙江定海）盐监和泗州判官等地方小官，后官至屯田员外郎，故世称“柳屯田”。,柳家世代做官。柳永少年时在家乡勤学苦读，希望能传承家业，官至公卿。学成之后，他就到汴京应试，准备大展鸿图，在政治上一试

35、身手。不料，一到光怪陆离的京城，骨子里浪漫风流的年轻才子柳永，就被青楼歌馆里的歌妓吸引，把那政治理想完全抛在了脑后，一天到晚在风月场里潇洒，与青楼歌妓打得火热，而且还把他的风流生活写进词里： “近日来，陡把狂心牵系。罗绮（q ，有文彩的丝织品）丛中，笙歌筵（yn ）上，有个人人可意。”“知几度、密约秦楼尽醉。便携手，眷恋香衾绣被。”,当然，他也没有忘记此行考中进士的目标，只是他“自负风流才调”，自信“多才多艺善词赋”，没把考试当回事，以为考中进士、做个状元是唾手可得的事。他曾经向可以的心上人夸口说，即使是皇帝临轩亲试，也“定然魁甲登高第”。不料事与愿违，放榜时名落孙山。 他沮丧愤激之余，写下了

36、传诵一时的名作鹤冲天（黄金榜上），宣称“忍把浮名，换了浅斟低唱”。正是“才子词人，自是白衣卿相”。,柳永骨子里还是忘不了功名，他在科场初次失利后不久，就重整旗鼓，再战科场。 仁宗初年的再试，考试成绩本已过关，但由于鹤冲天词传到禁中，上达宸听。等到放榜时，仁宗以鹤冲天词为口实，说柳永政治上不合格，就把他给黜ch落了，并批示：“且去浅斟低唱，何要浮名？”,再度的失败，柳永自称“奉旨填词柳三变”，从此无所顾忌地纵游妓馆酒楼之间，致力于民间新声和词的艺术创作。当时教坊乐工和歌姬每得新腔新调，都请求柳永为之填词，然后才能传世，得到听众的认同。柳永创作的新声曲子词，有很多是跟教坊乐工、歌妓合作的结果。 柳

37、永为教坊乐工和歌妓填词，供她们在酒肆歌楼里演唱，常常会得到她们的经济资助，柳永也因此可以流连于坊曲，不至于有太多的衣食之虞。柳永凭借通俗文艺的创作而获得一定的经济收入，表明宋代文学的商品化开始萌芽，为后来“职业”地从事通俗文艺创作的书会才人开了先河。,柳永一生主要致力于词，他是中国词史上第一个专业词人。 在宋词史上，柳永是个里程碑式的人物，他的出现，使词这一文学体式具有了新的生命力，展现出了新的活力。 具体来说，柳永词的革新体现在题材内容和艺术技巧两个方面。,二、柳永词题材内容的创新 词最初产生于民间，及至晚唐五代进入士大夫之手，由俗而雅，同时也带有了鲜明的贵族色彩。 柳永由于长期浪迹于青楼妓

38、院，终身沉沦下僚，混迹于社会底层，故而将词这一文学体式重新带回了民间，与民间社会习俗、大众审美趣味相投合，使其词带有鲜明的通俗色彩。故而其对其词流传甚广，是“凡有井水处，皆能歌柳词”。 正是这种长期沉沦下僚的身世和投合大众口味的审美趋向，使得柳词的内容有了一些新的变异。,1描写平民女性的情感生活。 长期混迹于歌楼妓馆，柳永对这一特定的下层平民女性有了深入的了解。故而能深入其内心世界，对妓女的状况进行细致入微的刻划与描写。 （1）柳词表现了世俗女性大胆而泼辣的爱情意识。 在以往的男性词人的词中，女性对爱情的意识多局限于自怨自艾的闺怨，这是符合士大夫们的审美情趣的，而柳永所表现的是平民女子自身的悲

39、欢离合。,晏殊的蝶恋花表现女性感情时说：“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”、“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处”； 而柳永在定风波中说：“恨薄情一去，音书无个”，而更坦露地表达出了自己执着的愿望：“镇相随，莫抛躲。针线闲拈伴伊坐。和我，免使年少，光阴虚过。” 两词虽然都是在写女子丈夫外出的忧愁苦闷，但晏词写得委婉含蓄，柳词显得大胆直率。,（2）柳词表现了失恋女性内心的痛苦。 柳永将笔端伸向了平民的内心世界，描写他们因情爱失落而遭贬的痛苦。 如满江红词以女子口吻描写女子失恋的痛苦和对昔日情人的追思。其中写道：“残梦断，酒醒孤馆，夜长无味，可惜许多枕前意，到如今两总无终始。”,（3）直接描写妓女的不

40、幸生活及从良的愿望。 在少年游中认为妓女：“心性温柔，品流详雅，不称在风尘。”同情妓女“一生赢得是凄凉，追前事，暗心伤”的痛苦生活； 表达出了她们脱籍从良的愿望：“万里丹霄，何妨携手同归去。永弃却、烟花伴侣，免教人见妾，朝云暮雨。”（迷仙引）。,2对繁华都市生活和市井风情的描写 这是柳永对宋词题材内容的新开拓。 柳永一生浪迹于都市，对北宋繁华富裕的都市生活和丰富多彩的市井风情均有着丰富的人生体验，他曾经描写过当时汴京、洛阳、苏州、扬州、杭州等城市的繁荣景象和市民游乐之情景。,望海潮： 东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑

41、，户盈罗绮竞豪奢。 重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。 这首词以大开大阖、波澜起伏的笔法，浓墨重彩地铺叙展现了杭州的繁荣、壮丽景象。,1.东南形胜：是说杭州地处东南方，地理形势优越。 2.三吴：泛指江浙一带。 3. 画桥：雕饰华丽的桥梁。 4. 风帘翠幕：挡风的帘子和翠绿的帷幕。 5. 参差：形容楼阁、房屋高低不齐。 6. 云树：茂密如云的林木。 7.天堑无涯：广阔无边的天然壕沟。 8.珠玑：泛指大小不同的各种珠宝。 9.重湖叠巘（yn ，大山上的小山）：白堤两侧的里湖、外湖和远近重叠的山峰。 10

42、. 羌管弄晴：悠扬的羌笛声在晴空中飘荡。 11. 嬉嬉钓叟莲娃：钓鱼的老翁和采莲的少女都很愉快。 12.千骑拥高牙：这里指孙何外出时仪仗很威风，随从人员多。高牙，古代行军有牙旗在前导引，旗很高，故称高牙。 13烟霞：美丽的自然风景。 14.图将：把杭州美景画出来。将，用在动词后的语助 15. 凤池：凤凰池，对中书省的美称，这里代朝廷。,东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮竞豪奢。 开头三句，入手擒题。点出杭州位置的重要、历史的悠久，揭示出所咏主题 。 自“烟柳”以下，便从各个方面描写杭州之形胜与繁华。 “烟柳画

43、桥”，写街巷河桥的美丽；“风帘翠幕”，写居民住宅的雅致。“参差十万人家”，表现出整个都市户口的繁庶。 “云树”三句，由市内说到郊外，只见在钱塘江堤上的树木，远远望去，郁郁苍苍，犹如云雾一般。一个“绕”字，写出长堤迤逦曲折的态势。“怒涛”二句，写钱塘江水的澎湃与浩荡。 “市列”三句，只抓住“珠玑”和“罗绮”两个细节，便把市场的繁荣、市民的殷富反映出来。珠玑、罗绮，又皆妇女服用之物，并暗示杭城声色之盛。“竞豪奢”三个字明写肆间商品琳琅满目。,重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。 下片重点描写西湖。 湖山之

44、美，词人先用“清嘉”二字概括。“三秋桂子，十里荷花”这两句把西湖以至整个杭州最美的特征概括出来。 “羌管弄晴，菱歌泛夜”，不论白天或是夜晚，湖面上都荡漾着优美的笛曲和采菱的歌声。“嬉嬉钓叟莲娃”，吹羌笛的渔翁唱歌的采菱姑娘都很快乐。“嬉嬉”二字，则将他们的欢乐神态，生动地描绘了一幅国泰民安的游乐图卷。 接着词人写达官贵人在此游乐的场景。成群的马队簇拥着高高的牙旗，缓缓而来，一派暄赫声势。 “异日图将好景，归去凤池夸。” 意谓当达官贵人们召还之日，合将好景画成图本，献与朝廷，夸示于同僚，谓世间真存如此一人间仙境。,3尤工于羁旅行役。 柳永长期的浪迹江湖、晚年的宦海沉浮，使他对飘泊天涯有着强烈而深

45、刻的感受。他的羁旅行役词，或写临歧离情，或写凭栏凝思，将其“游宦成羁旅”、“谙尽宦游滋味”的深切感受，曲折委婉地表达了出来。,雨霖铃： 寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎（y ）。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰、好景虚设。便纵有、千种风情，更与何人说。,上阙一层写秋景，一层写送别，一层写别后之景； 下阙一层写秋日离别的伤感，一层写想象中酒醉醒来时的凄凉景色，再一层收回，叹息从此天各一方、孤单寂寞。 或写景、或叙事、或抒情，曲折回环、重重叠叠地渲染气氛，

46、缠绵悱恻地表现了离愁别绪。,八声甘州： 对潇潇暮雨洒江天，一番fn洗清秋。渐霜风凄惨，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。 不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人、妆楼颙（yng仰望）望，误几回、天际识归舟。争知我、倚阑干处，正恁凝愁。 柳永是较早把游子羁旅情怀纳入词中的人。这首词的主题是游子思归。,对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄惨，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。 开头两句写雨后江天，澄澈如洗。 “对”字，写出登临纵目、望极天涯的境界。 一个“渐”字，领起十二字。“渐”字承上句而言，当此清

47、秋复经雨涤，于是时光景物，遂又生一番变化。 “是处红衰翠减，苒苒物毕休。” 处处皆是一片凋落之景象。 “惟有”句写的是短暂与永恒、改变与不变之间的这种令千古词人思索的宇宙人生哲理。 至此，词以写景为主，情寓景中。,不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人、妆楼颙（yng仰望）望，误几回、天际识归舟。争知我、倚阑干处，正恁凝愁。 “不忍”句点明背景是登高临远，云“不忍”，又多一番曲折、多一番情致。 下片妙处于词人善于推已及人，本是自己登远眺，却偏想故园之闺中人，应也是登楼望远，伫盼游子归来。“误几回”三字更觉灵动。,柳词的艺术创新 柳永词在艺术上的创新，首先是他大量地写

48、作长调慢词。慢词，是依据慢调填写的词。慢调是词曲的一种格调。因曲调舒缓，故名。 一大量地创作长调慢词。 晚唐五代直到宋初，在词坊中占优势的体式仍是小令。到了柳永，为了在词作中反映丰富的城市社会生活和复杂的思想情感，他开始全力写作慢词，从而促进了慢词词体的发展，使慢词和小令得以平分词坛秋色，为词的发展作出了巨大的贡献。,二长于铺叙白描。 为了与其长调慢词的内容包孕的丰富性相适应，柳永采用了铺叙手法。其词的显著艺术特征就是长于铺叙，构思细密，布局完整、层次分明。 与铺叙相配合，柳永词还大量使用白描手法，写景状物，不假借替代；言情叙事，不需烘托喧染，而是直抒胸臆。,三善于吸收俚语，俗语入词。 柳永浪

49、迹江湖，大量地吸收当时通俗的语言入词，促使词的通俗化，而其词又不乏雅量高致之处，故其词是雅俗并存，通俗流畅又极富音乐性。 八声甘州：“争知我，倚栏干处，正恁凝愁。” 柳永的词在于以新鲜、通俗的语言，铺叙白描的手法，大量地发展的长调慢词，并运用这种新体歌唱了北宋的都市文明和市民生活，抒发了自己羁旅行役的苦闷情怀。他扩大了词的容量，丰富了词的表现力。,苏词认识和内容上的突破 一、苏词认识上的突破 1诗词并重 苏轼之前的词，多被人们认为是雕重小技，旁门左道，被称之于诗余。 苏轼将词抬高到了与诗相同的地位上来，提高词的地位。他说：词是“长短句之诗”。在创作中，他将诗的手法，诗的题材内容带入了词，使词在

50、柳永之后又发生了一次划时代的变化。,2词自是一家 为了使词真正能和诗并驾齐驱，苏轼还提出了词“自是一家”的主张。如他在评价其江城子密州出猎时说：“近却颇作小词，虽无柳七郎风味，亦自是一家。呵呵，数日前，猎于郊外，作得一阕，令东州壮士抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节，颇壮观也。”他提出词“自是一家”， 江城子密州出猎追求壮美风格和阔大的意境，抒发自我的真实性情和人生感受。,三、苏词内容上的突破 刘熙载在气概中曾云：“东坡词颇似老杜诗，以其无意不可入，无事不可言。”这充分说明苏词内容之博大精深。东坡乐府收词300余首，其内容体现在： 1抒发性情怀抱，表现人格个性 苏东坡将传统的表现女性化的柔情和爱情

51、的词扩展为表现男性化的豪情和性情之词，使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性。,江城子密州出猎： 老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。欲报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。 酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。 现实中“射虎”的太守和理想中挽雕弓、射天狼的壮士形象，进一步打破了红粉佳人、多情公子为抒情主人公的词坛格局。改变了词的软媚情调，既表现出了苏东坡的理想怀抱，又体现出了其豪宕个性。,老夫聊（姑且）发少年狂（豪情），左牵黄（黄犬），右擎苍（苍鹰 ）。锦帽貂裘，千骑（一人一马成一骑）卷平（平坦）冈。欲报倾城随太守，亲射虎

52、，看孙郎（为“看孙郎，亲射虎”的倒句。三国志吴志孙权传载：“二十三年十月，权将如吴，亲乘马射虎于凌亭，马为虎伤。权投以双戟，虎却废。常从张世，击以戈，获之。” ）。 酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼（星名，一称犬星，旧说主侵掠。隐喻侵犯北宋边境的辽国与西夏。）。 持节云中，何日遣冯唐：说朝廷何日派遣冯唐去云中赦免魏尚的罪呢？ 史记冯唐列传载汉文帝时，魏尚为云中太守，抵御匈奴有功，只因报功时多报了六个首级而获罪削职。后来，文帝采纳了冯唐的劝谏，派冯唐持符节到云中去赦免了魏尚。,苏轼词风于密州时期正式形成，这首词即公认的第一首豪放词。苏轼此词一反

53、“诗庄词媚”的传统观念，“一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪（mu束缚，缠绕 ）宛转之度”，拓宽了词的境界，树起了词风词格的别一旗帜。 这首词起句陡兀，用一“狂”字笼罩全篇，藉以抒写胸中雄健豪放的一腔磊落之气。接写一身猎装，气宇轩昂。“千骑卷平冈”，一“卷”字，突现出太守率领的队伍，势如磅礴倾涛，何等雄壮。全城的百姓也来了，来看太守行猎，万人空巷。太守倍受鼓舞，为了报答百姓随行出猎的厚意，决心亲自射杀老虎，让大家看看孙权当年搏虎的雄姿。 上阕写出猎的壮阔场面，豪兴勃发，气势恢宏，表现出作者壮志踌躇的英雄气概。,酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。 下阕

54、承前进一步写“老夫”的“狂”态。出猎之际，痛痛快快喝了一顿酒，意兴正浓，胆气更壮，尽管“老夫”老矣，鬓发斑白，又有什么关系！以“老”衬“狂”，更表现出作者壮心未已的英雄本色。 北宋仁宗、神宗时代，国力不振，国势羸弱，常受辽和西夏的侵扰，令许多尚气节之士义愤难平。苏轼借出猎的豪兴，将深隐心中的夙愿和盘托出，以西汉魏尚自况，希望朝廷能派遣冯唐一样的使臣，前来召自己回朝，得到朝廷的信任和重用。 “会挽”句，以形象的描画，表达了自己渴望一展抱负，杀敌报国，建功立业的雄心壮志。 下阕抒写了渴望报效朝廷的壮志豪情。,2对人生的思考。 苏轼在道佛两家思想的影响下，曾在词中多次提到过“人生如梦”之类的话语。如

55、“古今如梦，何曾梦觉”；笑劳一生梦”；“万事到头都是梦”等等。 人生如梦的浩叹，源自于东坡的非凡的人生经历和冷静的思考。而在冷静的思考中，东坡并没有沉沦，而是在力求突破尘世纷扰，力求自我超脱，保持一种宠辱不惊、超然自适的人生态度。,定风波： 三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此词。 莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。,定风波莫听穿林打叶声是词人于1082年创作的。 它通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇景，表现出旷达超

56、脱的胸襟，寄寓着超凡超俗的人生理想。 此词诠释着作者的人生信念，展现着作者的精神追求。,即苏轼黄州之贬后的第三个春天。 首句“莫听穿林打叶声”，一方面渲染出雨骤风狂，另一方面又以“莫听”二字点明外物不足萦怀之意。“何妨吟啸且徐行”，是前一句的延伸。 “竹杖芒鞋轻胜马”，写词人顶风冲雨，从容前行，以“轻胜马”的自我感受，传达出一种搏击风雨、笑傲人生的轻松之情。“一蓑烟雨任平生”，此句更进一步，由眼前风雨推及整个人生，有力地强化了作者面对人生的风风雨雨而我行我素、不畏坎坷的超然情怀。 过片到“山头斜照却相迎”三句，是写雨过天晴的景象。 “回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”这饱含人生哲理意味的

57、点睛之笔，道出了词人在大自然微妙的一瞬所获得的顿悟和启示：自然界的雨晴既属寻常，毫无差别，社会人生中的政治风云、荣辱得失又何足挂齿？,3广阔的社会生活的描写。 苏词既注重向内心世界开拓，也注重朝外在的世界发展。晚唐五代文人词所表现的生活场景极为狭小，主要局限于封闭性的闺阁绣楼，亭台院落之中。 入宋后，柳永开始将词的题材内容延伸到都邑市井和山程水驿，张先词则开始向日常官职生活靠近。 词至苏轼，境界真正扩大，苏轼在词中大力描绘了日常交际、悼亡、闲居读书及耕耘、游猎生活场景。,江城子乙卯正月二十日夜记梦： 十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽

58、梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。,轼十九岁与同郡王弗结婚，嗣后出蜀入仕，夫妻琴瑟调和，甘苦与共。十年后王弗f亡故，归葬于家乡的祖莹。 这首词是苏轼在密州一次梦见王弗后写的，距王弗之卒又是十年了。 孟启本事诗徵异第五载张姓妻孔氏赠夫诗：“欲知肠断处，明月照孤坟。”,十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 “不思量”与“自难忘” ，两组矛盾的心态并举出来形成张力，真实而深刻地揭示自己内心的情感。年年月月，朝朝暮暮，虽然不是经常悬念，但也时刻未曾忘却！十年忌辰，往事蓦然来到心间，久蓄的情感潜流，忽如闸门大

59、开，奔腾澎湃难以遏止。 “千里孤坟，无处话凄凉”。妻子早逝，远隔千里，无处可以话凄凉，说沉痛。 “纵使”引出的三个句子，寄寓了自己的身世之感和个人忧愤。,夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 下片开始“记梦”。“夜来幽梦忽还乡 ”，是记叙，写自己在梦中忽然回到了时在念中的故乡，那个两人曾共度甜蜜岁月的地方 。“小轩窗 ，正梳妆”那小室 ，亲切而又熟悉，她情态容貌，依稀当年，正在梳妆打扮。夫妻相见，没有出现久别重逢的亲昵，而是“相顾无言，唯有泪千行”！,4自然山水的描写： 苏轼对自然山水的描写，或以奔走流动的气势取胜，如满江红中的“江汉西来，高楼下，葡萄深碧，犹自带，岷峨雪浪，锦江春色。”或以清新秀美的画面见称。 如行香子湖州作中的“山雨潇潇过，溪桥浏浏清，小园幽榭枕苹汀。门外月华如水，彩舟横。” 而有时他还把自然山水的观照和对历史、人生的反思结合起来，在雄奇壮阔的自然美中融注进深沉的历史意和人生感慨。,念奴娇赤壁怀古： 大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少