浅谈中日动漫产业的差异

1、中日文化比较课程论文教员：农业学院类别：植物保护1402姓名：吕彩露学生编号：20140200442中日动漫产业的差异几个星期以来，我学习了中日文化比较的课程，受益匪浅。我也想谈谈我自己的看法，中日动漫产业的差异，以及中国动漫产业的未来发展。说到动画，我们必须谈谈动画。漫画研究以漫画、动画和游戏为核心内容，探讨它们的起源、发展、融合和未来发展趋势，包括人物形象设计、动画制作、故事情节创作、网络游戏、书籍和小说、动画电影、周边玩具、人物配音、音乐制作、服装设计、动画产业链等。简而言之，就是学习所有与动画相关的知识。迄今为止，世界动画发展正处于黄金时期，而国内动画正处于发展的初级阶段。因此，迫切需

2、要对动画进行系统、科学的研究，找出其发展规律，为国内动画的发展服务。动画是一门新兴学科，有待于粉丝和动画研究者的探索和发现。从动画的起源到今天，日本是可以和美国分享世界动画产业和巨大蛋糕的国家，并把动画产业作为其经济支柱之一。经过70年的风风雨雨，日本动漫以独特的方式完成了在艺术舞台上的个人表演。日本动漫产业的优势和特点主要包括以下几点。1.日本动画的风格更适合东方观众，具有含蓄的情感表达。这可能与东西方的文化差异有关。过去，动画制作在美国一直处于领先地位，现在日本风格的支持者比许多东方国家还要多。2.日本动画能够很好地把握超现实主义和现实的区别，并使之与科幻或魔幻因素很好地结合起来。例如，卡

3、通系列美少女战士中的美少女战士是月亮公主的化身，在一只名叫月亮的猫的帮助下，她可以成为一个名叫“美少女战士”的超级英雄。这个卡通系列充满了神奇的色彩。3.日本动画关注精神问题，这体现在对人们情感生活的关注上。如足球小将、Touch等。被国内动画观众所熟知。4.日本动漫注重对人性的描绘，尤其是在宫崎骏其人的作品中，比如幽灵公主，以及最近的一部电视动漫二舍六房的七人，讲述了一群少年犯出狱后改过自新的故事。与日本漫画相比，中国漫画是幼稚的，中国漫画还处于初级阶段。漫画制作非常生硬，让人感觉不舒服。虽然我们的生产商很细心，但还是有太多的仿制零件。例如，我为歌狂中的许多字符都是模仿设计的。有人说，中国漫

4、画正面临来自日本和美国等外国文化的严重“侵略”。如你所说。我们不能忽视的是，这种文化“侵略性”，以无形的力量，正在使中国动画中的“绿黄”局面越来越深、越来越广，人才流失，市场萎缩，缺乏创意。此外，先进的摄影技术和计算机技术产生的大量精美图片也冲击了国内动漫市场.因此，中国动漫产业在这种困境中的“坚持”尤为可贵。对于中日两国的动漫产业，我们可以从内容和制作过程两个方面进行比较。从内容上看：1)不同的材料日本动画吸取了很多外国文化元素，可以广泛借鉴。例如：日本漫画大师横山光辉根据三国演义改编了三国志；还有西游记改编自神话名著最游记，封神演义改编自小说仙界传 封神演义和金庸同名著作神雕侠侣。然而，中

5、国的绘画材料缺乏开放性，思想内容单一。2)不同的风格从最初阶段开始，日本动画就一直追求新奇和多样化的风格。据不完全统计，目前日本动画最有影响力的风格是青春(安达充的TOUCH，H2等。)，机器人(高达系列，超时空要塞，EVA等。)，侦探(叛逆的鲁鲁修，名侦探柯南等。此外，每种风格都是极其多变的，所以五颜六色的类型基本上照顾到了挑剔的观众。除了娱乐，中国动画更注重宣传和教育，这进一步影响了单一僵化的风格。像推理之绊一样，它主要基于教育。3)质量差异国产动画角色的设计过于保守、平淡，甚至幼稚。虽然它在一定程度上保留了中华民族的内涵，但由于缺乏时代的创新，色彩上的简约和朴素仍然被人们所遗忘。国产动画

6、所描绘的事物外观缺乏阴影标志，更不用说衣服的褶皱，这导致国产动画缺乏立体感。然而，画面的背景与人物的色调不协调，缺乏流畅性，如少年金田一事件薄。它使国产动画的画面质量显得僵硬和不协调，画家也不精。它还表现在一系列不现实的碰撞物理现象中，而且经常出现“铁接触白光，无粉尘飞行”然而，日本的人物设计追求一种唯美主义，无论发型、服装、人物、身材等等。它完全打破了背景时代的束缚，色彩明亮，阴影效果与精致、逼真的背景完美匹配。事物之间的明暗对比在距离和焦距上是清晰的，这使得画面更具立体感、层次性和纵深感。4)音乐的差异在日本，动画中的音乐包括：OP(开场)、ED(结尾)、IN(间奏)、IM(图像)、TM(

7、主题曲)、BGM(背景音乐)。围绕这个动画发行的音乐专辑包括原声轨道、角色光盘、戏剧和单曲。对于日本动画来说，主题曲是动画的最佳包装。在mainland China，动画音乐的分类要简单得多，它无法实现像日本这样巨大的经济效益。首先，我们可以看到中国人对动画的偏见和忽视，其次，投资不足和制作粗糙。制作人通常只找到从第一集到最后一集的孩子，他们都唱同一首歌。直到美国动画死神出现，中国人才开始重视音乐。看看工业过程中的：1)对动画的不同理解日本人不仅认为动画是针对低龄消费者的，而且认为动画像其他书籍和电影一样，适合任何年龄的人。许多日本上班族都是动漫爱好者。中国人认为动画只针对年轻消费者。2)不同

8、的专业化程度由于对动画的不同看法，日本人把动画分成不同的细节专业。日本动漫产业已经形成了详细的卡通类型分类体系，根据消费者的性别和年龄细分卡通类型，主要包括儿童卡通、青少年卡通、女孩卡通、青少年卡通和成人卡通。这种类型分类体系具有以下优点：(1)根据性别差异制作相应类型的卡通产品，可以更好地满足不同性别消费者的需求；为不同年龄的消费者制作漫画，可以通过扩大漫画消费者的年龄层次和消费周期来增加销售量。例如，日本的许多漫画杂志都是针对18-25岁的年轻人，包括30-40岁的读者，他们从小就开始阅读漫画。目前，日本动漫产品的平均受众年龄为32岁。然而，中国只把动漫产业视为儿童消费品。3)不同的人才培

9、养模式日本在动漫人才培养中注重不同类别的专业化培养模式。日本一些高校将漫画作为独立专业进行分离，培养专业漫画人才。毕业后，漫画专业的学生在漫画出版社工作，漫画出版社根据自己的专业培养漫画人才，为分工合作体系提供后备人才。4)知识产权保护不同日本在知识产权方面表现出色。以X战记为例，铁臂阿童木问世这么多年，日本没有盗版。铁臂阿童木已经成为漫画书、杂志和相关商品的产业链，一套版权保护合同由此诞生。此外，在政府的支持下，日本成立了一个财团法人来保护日本动画片及其衍生物的知识产权。然而，我国有关知识产权的法律法规并不完善，也没有一套完整的法律法规体系来保护国内动漫产业的产权。随着时代的发展，全球动漫产

10、业的发展趋势越来越明显。就地区而言，美国和日本处于领先地位，他们基本上以前卫的动画理念主导着世界动画市场。尽管欧洲和其他地区的国家试图改变这种状况，同时提供高质量的作品，但他们无法打破这种模式。其中，以日本动画为代表，日本动画及其相关产品在国际市场随处可见，在世界动画市场中占据相当的主导地位。美国是动画商业化最成功的国家。虽然它也引进了大量的国外作品，如日本，但它表现出更大的保护其优秀动画的倾向。另一方面，中国动画市场仍然相对较小，基本处于被动局面。尤其是对老年人、儿童和青少年来说，这个市场几乎完全被美国和日本所垄断。就作品质量而言，美国和日本在3D动画方面表现出了巨大的技术优势，而日本的3D

11、动画技术相对优越，这主要得益于日本游戏产业强大的技术基础。日本动画在二维动画方面有着绝对的优势，这是任何其他国家都无法比拟的。总的来说，中国动画远不如美国和日本，但有些作品的质量接近美国和日本。近年来，网球王子、灌篮高手和蓝猫淘气三千问等作品的高质量显示了中国追赶美国和日本的势头。虽然这并不意味着中国已经摆脱了困难，但它至少显示了中国人民的信心和决心。为了适应全球动漫产业的发展，中国动漫产业应该找到正确的发展方向和道路。首先，我们要确定一个总的方向：第一，因为动画作品更面向年轻观众，所以我们要贯彻“三贴近”的原则，在创作中更加贴近儿童、群众、生活和时代，挖掘优秀新鲜的题材，推动文艺创新，推出更多更好的作品，包括好的创意、好的故事、好的动画形象、好的主题和好的技术制作。第二，进入国际市场。中国动画要走向世界，就必须扩大国际交流与合作。例如，中国现在鼓励动画公司与世界各地的动画公司合作制作优秀的动画片。同时，举办国