美术教学问题与对策.ppt

1、漫谈当今美术课堂教学存在的问题与对策,丹阳市匡亚明小学 蔡建良 2015年4月14日,探讨三个问题,现状与问题； 认识与思考； 改变与策略。,讨论对应的三个话题,美术课堂教学的本质是什么？ 我们存在的主要问题是什么？ 我们怎样才能改变与提升？,一位教研员的调研心得-揪心,每学期一次的调研,都会听到一些接受任务摊派的老师的 课,这样的时候听到的与主动要求上公开课的那些老师的课不一样。而中学的老师和小学老师对接受调研的态度也并不一样。 中学老师大都淡定，不做太多的准备，平日里怎么着，你来也差不多。这样的状况倒是我更愿意看到的，我希望够看到一个真实的面貌。然而真实的面貌有时又会让 你揪心，看到让你不

2、愿意接受的事实。记得有一年，我听完课看到教材还整捆的丢在角落里，我问老师，老师说，因为教材循环，太过麻烦，索性就不发了。学期过 半，学生连教材什么样子没有见到。也有一次，美术教室里没有多媒体，老师就用苹果手机播放着图片，前面的学生提着脖子瞅着，后面干脆不动，反正是看不见。,这次听的女老师文静，见着我就脸红了，说是昨晚没有睡好，忙着做课件呢，我也不好意思，让别人失眠，总是罪过的。崭新的教室里，多媒体设备很 齐全，老师一张接着一张地放着PPT，可是大半节课老师没有在黑板上写一个字，也没有画上一笔。学生对老师的讲都并不理会，提问也都不回答，等老师讲完， 学生都自顾自埋头画了起来。老师手干干净净地学生

3、间穿梭着，优雅地转着身。这个时候，我突然想起这样一个情景来：医生我肚子疼！医生埋头写单子：做个化验 吧。“医生，我发烧！继续埋着头：做个化验吧 如果你是刚从医院出来，一定骂着没水平，只会开化验单的医生，可是一转身走进教室却用傻瓜都会的方式播放着PPT。,师范时的老师去了北京学习油画，拜在于小冬的门下，微信里看到他们的教学方式，老师竟然一连示范了三天，对着学生画完了一张大幅的油画。 宫崎骏真的退休了，他说我不是艺术家，只是手工匠。我连手工匠都不敢称呼自己，因为手上没技术。 今天下午听小学的课，果真小学老师的课前准备非常充分，教具，现场示范都齐全，讲完半节课，学生开始创作，老师觉得自己的任务完成了

4、，一脸的轻松，抱着手臂，站在一旁，晃悠晃悠，像个大街上的闲散人士 ，等着下课。下课了我问老师，学生画时老师该干什么，这个老师说，我觉得学生都在认真画，我干啥要去打扰他们，是啊，学生都在认真画时老师就成了旁观者，但是旁观不能旁若无人。就像观棋，精彩处时要叫好，情急时也得跳脚。要不然，要你啥用？,教研员揪心什么？,美术课堂=PPT。 教学就是播放PPT。 学生对于教师的讲解并不理会。 大半节课老师没有在黑板上写一个字，也没有画上一笔。 教材还整捆的丢在角落里。 也许这并不是我们美术课的普遍现象，可能是一个个案，但案例中反映出的问题也许是一种常态。,李力加：我们面临的均是无效的教学！,著名美术教育家

5、，教育部基础美术教育新课程改革课题组核心成员、杭州师范大学硕士生导师。,李力加：我们面临的均是无效的教学！,核心观点：什么是体验？ 美术课堂上的体验，其根本决不是一种“记述”，或者是“记录”、“临摹性表达”，真正的体验是“发现”。 一个学生在美术课堂上发现了什么？这叫做体验。 我们不能空谈什么体验，说体验没有发现那就是假的。 所谓的“发现”，就意味着美术学习中的这个境界是我所创造的，是独特的、是唯一的、是无法重复的、是一个新颖的东西，新的世界。这是中国艺术创造的核心理念。 体验的核心 体验是当下的。 在美术学习中的当下体验是一种（学生）人在生机世界里瞬间中“发现”的东西，这是一种人的心灵映照出

6、的东西。 “心生则种种法生，心灭则种种法灭”。 “意境”、“意象”、“境”是由心而起的，没有心灵的体验则没有境界。 什么是美术课堂上的知觉体验？并不是你临摹了什么，也不是完成了什么，美术课堂上学生发生了知觉体验，产生了一定的境界，才是真正意义上的体验，境界是心灵中所呈现出的事实，不是简单的画什么、做什么。 说体验是自我的，因为，真正的体验不是依他而起的，而是自己生命直接转出的东西（情感）。 说体验是当下的，是强调体验的现实性，是当下呈现出来的。 说体验是直觉的，那是一种不关乎功利、不关乎知识概念的直接的认识活动。 每一次体验都是一种新的发现，不仅发现了与其他人的不同，更发现了其真实的意义。 在

7、美术课堂上要“显现真实”，要回到事实本身。 美术学习中的真实，只要是你用心所发现的，就不会与他人重复，面对一个景物，一幅作品，人人见之则有不同。 这才是美术学习的本质意义。 这应该是所有美术教师“美术课堂教学的思考”！因为，如今，在我国缺乏这样的美术课堂教学实践，我们面临的均是无效的教学。,如何在40分钟课堂使学生们产生自主体验的共鸣，成为一线教师共同需要的一致反思。 没有真正体验的美术课堂，无法谈审美、无法谈有效性。只是有教的行为，而学生在“笼罩”中学到什么呢？ 虽然我们目前还不能达到这样的境界，但我们一定要朝着这个方向不懈努力！,列夫托尔斯泰曾说过：“艺术是这样一项活动，一个人用某种外在的

8、标志有意识地把自己体验过的感情传达给别人，而别人为这些感情所感染也体验到这种情感。” （欣赏音乐与舞蹈）,不错，真的很棒！祝贺！（领导短信语） 看得我热泪盈眶啊！为至今一直奋斗在那地片热土上的优秀的教师群体！为乡村那一群淳朴勤奋舞艺高超的孩子！为舞蹈展现出来的动人心弦的思乡情！（一位教师）,孩子已经不再是简单的模仿，是对舞蹈语言、音乐语言的理解体验之后的一种发自内心的表达与表现。 这就是我们要努力追求的境界！,我们天天上课，其实真正理解美术、会上美术课的老师不多。 很多一线的老师只是将教材进行自我理解后将自己擅长的一部分传递给学生。 很多一线的老师对教材体系不了解，对具体教材在体系中的地位不了

9、解。 很多老师只是根据自己学习的经验进行教材处理。 很多老师往往只是模仿他人的做法进行教学。 美术课的教学效果没有人评价，好与坏一般自己说了算。,教学目标把握不准。 教学方法单一。 教学过程的省略或简化。 教学评价的缺失。 教学有效性得不到保证。,天壤之别。研讨课、展示课、比赛课PK家常课，为何差距这么大？ 美术课的常态是什么？ 因为没有关注与评价，所以“我的课堂我作主”。 被边缘化的学科，弱势依然。 可有可无、可好可坏的普遍共识。（家长、教师、管理者） 欣赏吉祥图案,当今美术课堂存在的主要问题,1、教学的省略和简化。 2、功利。 3、零评价。,课堂教学存在的问题源于什么？,问题源于三个方面：

10、 1、教师（认识不到位、表面、肤浅） 2、学生（理解不到位、缺乏感受能力、泪点太低） 3、评价（严重滞后，零批评）,教师问题,1、对美术的理解 美术就是“美+术”吗？（美术美+术） 要从整体艺术观角度理解学校美术课程。 2、对艺术的理解 艺术就是美吗？（艺术美） 艺术是“意在创造出具有愉悦性的能够满足人们的美感的东西”。但美感是否得到满足还取决于人们一种能够对存在于各种形式关系中的和谐与整合的感知能力。,美术家是用艺术的方式拥有这个世界。美术家的世界是一个“看见”独特风景的世界，看见的是一个有强烈自我意识的独特世界。 艺术教育终极目标下的学校美术课程及其教学，其所有达成的目标之一，就是要引导学

11、生（普通公民）去感受、体验艺术家所具有的独特的知觉、特殊的看见、个人意向性的目光，并从中获取对这个物质世界一种新的发现，逐步形成有独特认识能力的敏感的眼光。,我们怎样把握美术教学？,1、从视觉艺术的角度思考教学问题。 2、从美学高度思考教学问题。 3、从形成科学观念形态上思考教学问题。,必须思考的问题：美术教育、美术教学,偏重于学生个性化的自由表达； 偏重于学科专门知识和技能的传递与训练； 美术取向的美术教育； 教育取向的美术教育； 走马观花 下马观花,教学、美术教学、美术课堂教学,教学是教师的教和学生的学所组成的一种人类特有的人才培养活动。 美术教学通过这种活动，教师有目的、有计划、有组织地

12、引导学生积极自觉地学习和加速掌握美术学科的基础知识和基本技能，促进学生审美等多方面素质提高，使他们成为社会所需要的人。,课堂教学,定义1 课堂教学是指在课堂这一特定情境中教师教与学生学构成的双边活动. 定义2 课堂教学是指教师按照预定的教学方案,在给定的时空里,运用一定传授理论、技能、手段和方法,对一个班级或几个班级的学生进行一定内容的讲授、谈话、辅导答疑臊作示范 定义3 所谓课堂教学是指一种目标明确、按计划、有组织、有步骤的教师的教与学生的学相结合的双边活动过程,教学三元素（三要素）,教师（教） 学生（学） 教材（依据、范本、蓝本）,课堂教学三要素,（一）教学内容 依据教育目的和学生身心发展

13、规律，从总体上进行设计加工，把人类的文明成果转化为供学生学习的课程和教材。 教师根据学生的具体情况，把一般的教材加工成学生学习的内容。 对学生个体的发展和社会的发展，最有价值的、最基本的、需要的社会生活规范、科学知识和活动技能。 （二）学生 从现代学生观的观点来看，学生围发生了巨大的变化，特别是现在这种终身教育时代，学生人群扩大到社会所有成员，包括老人、成人、青年、儿童等等。无论学生群体怎样变化，我们作为教师都应把他们看成是受教育的对象，既然是爱教育的对象，教师应该相信每一个学生，尽量的去挖掘他们潜能，让他们得到最大化的发展，尊重每个学生的个性，因材施教，发挥他们的主观能动性。 （三）教师 教

14、师是具备较好文化修养和道德素质的成人，他代表国家、社会、阶级的意志，负责指导学生认识掌握人类文明成果，具体承担设计组织和管理教学活动职责的人,课堂教学是教师与学生在课堂上以教科书为主要蓝本展开的教与学的活动，它包括学生、教师、教材三个基本要素。只有在充分了解和运用这三个基本要素的基础上才 能顺利地完成课堂教学。学生是学习的主体，是教学的受众，了解学生应该从年龄特征、生活经验、学科基础、内在需要等方面展开。比如，在美术的学习上学生对 哪些内容感兴趣、美术知识和技能基础如何、哪些内容很陌生、希望通过怎样的方式学习美术、学生希望如何评价等等问题，都是教师在课前应该掌握的。而教师作为课堂教学的组织者、

15、学习活动的设计者和学生学习的帮助者应该具备三个“力”：即亲和力、学力和驾驭力。“亲和力”主要指建立平等的师生关系，平等对话，理解与包容等；“学力”主要指教师的学科知识结构及其水平，一个美术教师的“学力”应反映在美术专业知识、人文学科知识、教育科学知识及实践习得知识等方面。“驾驭力”指课堂教学的组织能力与管理能力。对教材的理解与掌握则应重点从以下几方面入手：包括教材的定位与编写思路、知识体系与逻辑线索、学习要点与提示、学习材料 与方法、学习过程与评价、范例等等。因此，作为一个美术教师充实自己、了解学生、熟悉教材是顺利实施教学的前提和保障，在此基础上还要进一步考虑教学目标、教学内容、方法与手段、教

16、学流程、学习活动、学习评价等。,班级课堂教学优点：,把相同相近年龄和知识程 度的学生编为班级，使他们成为一个集体，可以相互促进和提高。 教师按固定的时间表同时对几十名学生进行教学，扩大了教育对象，加快了教学进度，提高了教 学工作效率。 在教学内容和教学时间方面有统一的规定和要求，使教学能有计划、有组织地进行，有利于提高教学质量和发展教育事业。 各门学科轮流交替上课，既能扩大学生的知识领域，又可以提高学习兴趣和效果，减轻学习疲劳。班级教学的出现是教育史上一个重大的进步。,课堂教学缺点：,1、以教定学 2、以本为本 3、教路单一 4、学法单一 5、问题单一 6、评价单一 7、过程单一 8、目标单一

17、,40分钟的美术课究竟怎么上？,一定要完成习作吗？ 一定要示范吗？ 一定要开展小组合作学习吗？ 一定要讲解吗？ 四种学习领域的教学重点如何把握？,造成省略和简化的原因,教师缺乏对教材的整体把控能力。不能从教材编排体系中准确定位教材的重难点，对训练的“度”往往会有失偏颇。 教师对美术学科本体价值体现不够，学科本质特点有时会遗失。 教师教学的方法陈旧，往往都是依据自己的经验去套用，与时代与学生的生活实际、经验相差甚远。 教师缺乏对儿童认知规律、学习规律的的了解。,当前中小学美术课存在的五大误区,1、重美轻技说。 2、重电教说。 3、重热闹说。 4、重综合说。 5、重教参说。,1、重美轻技说。教师是

18、只管课上得漂亮，绝对不会管学生画得好不好的，教师绝不出手示范，学生画得怎么样，听天由命吧。,2、重电教说。课件做的绝对精美，一切课堂教学发展均由电脑课件说了算，教师只是课件的操作员而已。 3、重热闹说。这是某些比赛课与公开课制胜法宝。教师就像个电视主持人一般逗着学生乐，甚至回答问题的人员与答案都设计好了，一节课下来热热闹闹的就像看了一出电视节目，花哨而不实用。,4、重综合说。走到极至的就是当今试行的艺术学科，唱不唱，舞不舞，画不画，好像什么都学了，却什么都说不到位。还有部分综合到为别人学科服务了，如上成了语文课、德育课、或自然科学课。 5、重教参说。这种课比较好处理，教参怎么说，课就怎么上，管

19、他学生爱不爱听，教师讲教师的课，学生玩学生的乐。,教师课堂上什么都不讲的课会出什么结果？,直接布置作业。 明确相关要求。 也许作业效果与完成教学后的习作相差不多。,美术教学的本质是什么？,什么才是美术最单纯最直接的东西？ 一、从美术的概念看。 二、从美术的分类看。 三、从美术的发展看。,从美术的概念看： 美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。”这里美术最单纯最直接的东西是“视觉形象”、“表达思想观念与情感。”,从美术的分类看

20、： 包括绘画、雕塑、工艺、建筑等类型。绘画是运用线条、色彩和形象等艺术语言，表达作者审美感受的艺术形式。雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。建筑艺术则是指按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值。,从美术的发展看： 美术的发展史就是美术语言的发展史。美术最单纯最直接的东西是“视觉形象”和“表达思想观念与情感。” 美术是用图形来达到人与人交流的目的。,本质,美术的本质就是一种语言，一种图式语言。 美术课堂教学的本质就是一种图式语言的教学。,美术教学的核心,美术教学的核心就是解决美术语言教学的问题。了解这一点，教学就抓住

21、了学科的特点。这样美术教学可以从两方面入手： 一、技法型美术教学 二、表现型美术教学,技法型美术教学,主要任务是教会学生认识与理解美术语言，教师要通过教学让学生认识一种美术技法或方法，如教师要作美术工具的特性、使用方法、使用步骤等方面作详细的讲解，并示范一张作业的制作成形过程，这种类型的课我们教师一定要示范，关键是让学生学会怎么做。 如传统中国水墨画教学。,表现型美术教学。,主要任务是让学生运用学会的美术语言表达所观所想。教师在教学中重在引导学生怎样用眼睛观察，怎样将眼睛看到的，脑海想到的自由地表现出来。这里的关键是让学生大胆地按自己的方式去表现，表现是自由的、个性的。 如下雨啰等相关教材，重

22、体验与感受。,教师要具有很强的学科理解力！,美术教什么？ 教材的体系是什么？ 具体教学内容的地位是什么？ 重难点是什么？ 美术教育的终极目标是什么？ 学校美术教育的核心任务是什么？,学科理解的价值,教师对学科知识的理解程度与学生的学习成绩成正比。 准确把握学科价值，才能走在正确的教学道路上。 只有深入理解才能浅显表达。,小学美术到底教什么？,教兴趣； 教自信； 教方法； 教感觉； 教个性与情感。,美术教学四种境界,美术学习并不神秘。 美术学习有方法。 美术学习强调个性。 美术学习就是生活！,美术备课的着力点：,1.美术教学中如何紧密地把握对美术语言的理解与表达？ 2.教师如何将学生情感体验与美

23、术语言的认识整合一体？ 3.如何设计与定位习作练习的形式与难易度？ 4.如何进行有效评价、长效评价？,有效备课要把握好三点：,第一，对课标理解的深入程度决定课堂教学水平及质量。（教材） 第二，一切为了孩子的美术素养与发展。课堂教学的根本是改善学生美术能力及提升其美术素养。（育人） 第三，改善教学方法是永恒的教学研究方向。（得法）无论是在课件制作、教具、教学设计、教学方法等方面的改革，还是不用PPT直接示范教学，或是运用数字技术的深入探究。所有的教学方式与方法都需要基于改善美育教学方法、提升教学效果而努力。,未来美术教学的走向,1、多元化教学。 2、数字化技术背景下的智慧美术教学。 3、信息化时

24、代背景下更加开放、融合和个性化的美术教学。 4、深度学习。,改变与提升五大策略,1、多元化的美术教学。 2、文化视野下的美术教学。 3、探索“微课与翻转课堂”。 4、探索数字化背景下的美术教学。 5、探索“学习科学”理论指导下的美术教学。 6、尽快落实个体跨越式发展。,1、走向多元的美术教学,教学设计应该集聚有关联的多感官的、多角度的、多学科的相关信息，即多元的、立体的、融合的信息，而不应该是单纯的一堂课就是一个单方面的信息。多元的信息才能引起多元学习活动。一个足够的信息群才能保证学生更加有效的学习。,（1）、教学环境、场所多元。 小学美术教学多元文化的渗透在实施过程中可以突破时间和空间的限制

25、，弥补课堂教学的不足，充分依托地区优越的文化环境，充分利用社会资源，通过博物馆、美术馆、图书馆等文化场所。 数字化技术下，我们可以通过直观屏幕走进美术馆、博物馆、中外名胜古迹等。 （2）教学途径、方法多元。利用网络、书籍、媒体、专题讨论等途径，拓宽学生视野，加深艺术理解，提高学生的综合学习能力。 （3）教学评价多元。 （4）多元文化渗透。,多元文化渗透的内涵,美术教学多元文化渗透就是在小学美术教学过程中创设多元文化氛围，如中国的节日风俗、民族特点、传统经典故事，或者西方文化的传统礼仪、宗教信仰、人情风俗等，使学生在广泛的文化情境中认识美术，体验多元文化在美术创作中的乐趣，在情感意识下主动地接受

26、这些知识，拓宽他们的艺术视野，加深对艺术的理解。,2、文化视野下的美术学习,在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，也是人类精神文化的结晶，包含着人类文化的共性与个性，学习美术的过程是学习、传递、创造文化的过程，通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差别性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征。就算他们的作品不够成熟，他们都会觉得把自己的感情融入了作品中，得到了精神上的愉悦。所以不单单把美术学科看作一种单纯的技能技巧训练，而是视为一种文化学习，才能使学生通过美术学科的学习同其他人文学科一样参与人类文化的传承与发展，养成学生对美术的热爱，对世界多元文

27、化的宽容和尊重。,3、探索“微课与翻转课堂”。,翻转课堂译自“Flipped Classroom”或“Inverted Classroom”，是指重新调整课堂内外的时间，将学习的决定权从教师转移给学生。在这种教学模式下，课堂内的宝贵时间，学生能够更专注于主动的基于 项目的学习，共同研究解决本地化或全球化的挑战以及其他现实世界面临的问题，从而获得更深层次的理解。教师不再占用课堂的时间来讲授信息，这些信息需要学 生在课后完成自主学习，他们可以看视频讲座、听播客、阅读功能增强的电子书，还能在网络上与别的同学讨论，能在任何时候去查阅需要的材料。教师也能有更多 的时间与每个人交流。在课后，学生自主规划学

28、习内容、学习节奏、风格和呈现知识的方式，教师则采用讲授法和协作法来满足学生的需要和促成他们的个性化学 习，其目标是为了让学生通过实践获得更真实的学习。翻转课堂模式是大教育运动的一部分，它与混合式学习、探究性学习、其他教学方法和工具在含义上有所重 叠，都是为了让学习更加灵活、主动，让学生的参与度更强。互联网时代，学生通过互联网学习丰富的在线课程，不必一定要到学校接受教师讲授。互联网尤其是移 动互联网催生“翻转课堂式”教学模式。“翻转课堂式”是对基于印刷术的传统课堂教学结构与教学流程的彻底颠覆，由此将引发教师角色、课程模式、管理模式等 一系列变革。,翻转课堂四大特点,第一，教学视频短小精悍 第二，

29、教学信息清晰明确 第三，重新建构学习流程 第四，复习检测方便快捷 欣赏美术微课。,要抓住“翻转课堂”的关键点。,为了实施“翻转课堂”，很多人将主要的精力都放在了视频的制作上，这其实也是一个误区。视频自然重要，但比视频更加重要的是如何支配课堂上多出来的这些时间。课堂的对话和讨论，需要教师做出精心的准备和细致的观察，真正做到因材施教。“翻转课堂”之所以成功，是因为课堂讨论所带来的学生“吸收内化”学习过程效益的提升。,4、探索“现代媒体与网络技术背景下的美术教学”。,微信平台。 博客平台。 网络信息。 数字化美术展览。,5、自觉运用学习科学和儿童学习规律指导教学。,学科科学就是研究学习的科学，如学习

30、的本质是什么,人是如何学习的,以及如何设计有效地学习环境促进深层学习。 学习科学是教育学、心理学、教育神经学、信息技术科学等学科形成的一个交叉的、综合性的研究领域。 学习科学的核心还是心理学知识，特别是发展心理学、认知心理学、学习心理学。这些学科都是研究人是如何学习的。 不懂心理学，就不懂学习；不懂学习，就不懂教学。,美术学科属于什么类型的知识？,知识的类型： 事实类知识：术语、事实、形象 概念类知识：类别、概念 原理类知识：规则、原理、理论 程序类知识：技能、过程 美术是综合类型，但侧重于技能。,技能的教学,技能是能达到自动化的程序化知识。 技能就是达到无意识有能力的阶段。 技能熟练后就是进

31、入潜意识的层面。 对于技能型知识的掌握强化训练是第一位的。但又不能离开情感的伴随。,技能学习的三个阶段,建构阶段：一是陈述学习相关概念和规则，将概念或规则转化为步骤或程序（建构阶段） 练习阶段：通过练习，能熟练甚至达到自动化水平。（强化阶段） 运用阶段：技能能应用于不同情景（运用阶段）,技能教学的教学思路,学习模式：建构练习运用 操作程序： 1、建构阶段：讲授、发现 2、练习阶段：通过练习技能达到自动化 3、运用阶段：技能能应用于不同情景,技能练习模型,观摩示范尝试练习反馈辅导反思调整反复练习,6、落实教师跨越式发展。,教师跨跃发展是指教师先进的教学理念、理论和方法指导下，形成教学领导力，为实

32、现有效教学自觉地反思和研究，从而跨越传统教师的积累过程而获得更好的发展。 教学领导力：教师如何领导学生“学”。教学方案的策划和设计、学习共同体的建立、教学活动组织与管理、教学过程的调控、教学评价的运用等，是一种教学领导力和“授人以渔”的智慧和能力。,教师是什么？,教师可以当警察：因为整天在班里破案 教师可以当主持人：因为整天为公开课想游戏和花招； 教师可以当演员：因为一会态度和蔼一会暴跳如雷； 教师可以当清洁工：因为整天扫地、擦玻璃； 教师可以搞工艺美术：因为整天写黑板、布置教室； 教师可以当作家：因为整天写计划和论文； 教师还可以到市场上叫卖东西：因为练出了高音和厚脸皮。,教师是什么？ 在文

33、人眼中，教师是培养祖国花朵的花匠。 在不知情的眼中，教师是一天到晚都在放假的闲人。 在医生的眼中，教师是更容易患咽喉癌的禁用词语。 在商家眼中，教师是一个吝啬鬼。 在妈妈的眼中，女儿当教师，容易找一个好老公。 在未婚男人眼中，娶回一个教师，相当于娶回一个保姆，一个家教，和一个文秘。,教育人要有精神。要努力营造良性的学校内部的小循环。要引领教师站在教育的制高点，放眼教育的未来，并能从自己脚下做起。我不能改变世界，但可以改变自己。 教育热情。 宗教情怀。,卓越教师的成功公式,学科理解学习科学高度敬业=卓越,一般从业,10%,54%,非常敬业,我们正属于哪一个群体呢？,20%,比较敬业,16%,消极懈怠,09,卓越型教师三大核心支柱,学科理