表达与交流——口语交际：讨论.ppt

1、东莞市第七高级中学,高三一班一席谈,语文 陈桂荷,渔鼓道情,渔鼓道情又称“梆梆筒子”，也称“仙戏”，是一种表演形式和大鼓书相似的中国民间传统曲艺，始于明末清初的道情戏，源于道教的歌“道情词”，因道士唱乐歌时配以渔鼓（道筒）伴奏，故古称“渔鼓道情”。盛行于清末，兴起并流传于民间。 敲打渔鼓配上说唱，就成了渔鼓道情这种演艺形式。其形式是用三尺三寸长的竹筒，蒙上猪护心皮，配上木筒板拍打发出响音说唱。一人边演唱边伴奏，右手拍击渔鼓，左手敲击竹板作为伴奏。,“渔鼓道情”又称“梆梆筒子”，是我国安徽萧县最古老的汉族戏曲剧种，盛行于清末，被列为省级非物质文化遗产。最近在某综艺节目上，流行歌手尚雯婕将“渔鼓道

2、情”的曲词进行改编，用汉语和法语两种语言交替的形式演唱渔鼓道情的要荆州。尚雯婕的这次洋派改编引来了老艺术家李谷一的不满：“我不太喜欢你们在中国的舞台上，用外语唱我们的非物质文化遗产。”年轻的尚雯婕却有不同的看法：“音乐面对的听众不只是中国人，如果太原汁原味，外国人可能就听不懂了。”二人的辩论也引发了网友们的论战。 要求：选好角度，确定立意，明确文体，自拟标题。不要脱离材料内容及含意的范围作文。不要套作，不得抄袭。,讨论的主要事件：尚雯婕用汉语和法语两种语言交替的形式演唱渔鼓道情的要荆州。,小组任务 1.四人小组用10分钟的时间对这则材料的主要事件进行讨论，每位同学表明自己的观点态度，最后小组整

3、理出一个统一的观点。 2.每个小组的讨论的过程中，指定一名发言的同学，该同学在讨论的过程中注意做好笔录。 3.各个小组发表自己的观点态度，表明自己对这则材料的主要事件的观点态度。 （1）表明小组的观点 （2）陈述小组持此观点的理由 （3）适当运用名人名言来辅助阐述观点理由。,审题指引： 1.为什么歌手尚雯婕用汉语和法语交替的形式演唱渔鼓道情的要荆州会遭到老艺术家李谷一的不满和部分网友的反对？ “渔鼓道情”又称“梆梆筒子”，是我国安徽萧县最古老的汉族戏曲剧种，盛行于清末，被列为省级非物质文化遗产。 我不太喜欢你们在中国的舞台上，用外语唱我们的非物质文化遗产。（材料）,具有中国特色的传统艺术,渔鼓

4、道情,中国省级非物质文化遗产,审题指引： 1.为什么歌手尚雯婕用汉语和法语交替的形式演唱渔鼓道情的要荆州会遭到老艺术家李谷一的不满和部分网友的反对？,尚雯婕用汉语和法语交替的形式演唱渔鼓道情的要荆州,对具有中国特色的传统艺术进行创新,具有中国特色的传统艺术应该保留中国的特色，对其创新会使其丧失本身的特色。,审题指引： 2.歌手尚雯婕说：“音乐面对的听众不只是中国人，如果太原汁原味，外国人可能就听不懂了”，歌手尚雯婕的话给了我们什么启示？ 具有中国特色的传统艺术要适应时代的发展，应该主动结合其他国家地区的特色进行创新，从中国走向世界，才能真正得到传承和发展。,高韶青，1967年出生于甘肃省武威市

5、，二胡演奏家。 他是第一位把爵士乐、摇滚乐、环境音乐、中东音乐、印度音乐、南美音乐及乡村音乐等介绍给二胡音乐的音乐人，真正把二胡推向了“世界音乐”。他的音乐启发了中国音乐的新潮流新民乐。作品有“秋韵”，“中国畅响曲”等。,张晓棠，1988年2月25日生于辽宁本溪，中国古筝弹奏家和歌手，CCTV星光大道年度五强人气冠军。2009年因参加“星光大道”而进入观众的视野。2012年正式加入中国歌剧舞剧院。 她将古典音乐和时尚合二为一，独特的古筝弹唱广受观众喜爱。 张晓棠将于2013年开启她的全球巡演，该巡演也得到了中国歌剧舞剧院以及国家交响乐团的鼎力支持，晓棠本人也将此次巡演作为她演艺生涯中的一次重要

6、转折点。演唱会将采用大胆的构想与创新，以中国古典诗词、写意山水为背景，融合现代最新科技与流行元素，立志打造出充满跨界色彩和独特意境的视听盛宴。,推荐阅读： 传统艺术创新不是搞装饰 郭德纲微博发段子说：越来越觉得传统艺术的没落，主要是由于盲目创新。调侃的段落不提也罢，本质上郭德纲说的一点都没错。这段话里郭德纲并没有反对创新，因为他的创新前面跟着个状语呢盲目。没错，盲目地创新，那还不如不创新。这就好像一个人身体不适，当然需要吃药，但是吃错药，甚至吃毒药，那真的不如不吃药。 创新的实现，大抵需要两个基本的要素，一曰改变，一曰价值。所以，寻求创新无非在两个维度上努力，一个是努力制造变化，但是变化要有意

7、义、有价值。比如给手机上装个镜头，手机变成照相机，有价值，有意义，这是创新。另外一个呢，干脆就是直接发现新的意义和价值，比如一把铲子，一般的意义当然是用来挖坑。但是在战场上，铲子也可以实现武器的价值，工兵铲进一步强化了价值，这也算是一种创新。,创新通常是带有破坏性的，只要你试图寻求变化，肯定是废旧立新的，所以创新通常也很危险，因为一旦新的价值没有被开发出来，就变成了有变化而无价值，那就是十足的摧毁了。对于传统艺术，假若制造了变化，但是没有实现新的价值，那可不就是破坏么？ 虽然创新是一件很有风险的事情，但它又是不可缺失的。对于传统曲艺，我们会发现有很多客观因素都发生了变化，比如我们的曲种大多成型

8、于农耕时代，而现在谈工业时代都嫌过时。时过境迁，物是人非，社会环境变了，人们的心态变了，观众的文化层次也变了。然而人们的难处在于若不创新是死路一条，盲目创新亦是一条不归路，舍旧而不得新，更会令人痛心。,其实创新是有规律的，如果我们了解一些创新的规律，是可以帮我们规避风险，收获价值的。我们追求变化，这是没错的，我们挑战传统，这也是应该的。但是一个成功的创新，其实是立新而不废旧的，否则就成了狗熊掰棒子，掰一个，丢一个，结果并没有收获更多，而我们却往往刚好相反。挑战传统，这是一种创新的手段，并非真的要把传统给废了。 譬如相声，无非是说学逗唱四门功课，但有人提出再增加一个演吧。这样去想并无不妥，但是不是因为增加了一个表演的概念，就彻底废除了原先的说学逗唱呢？这显然是不对的。若是为了变化而变化，为了标新立异，彻底地取代原有的元素，其结果就很危险了。其实很多新相声的尝试，问题就出现在这里。再比如用英语说相声可不可以？,其实没什么不可以，这种尝试很有意思。但是，说学逗唱还是不能被超越的。假如从更大的一个格局去看待这件事，把英语当成一种方言，那这不就是传统的“倒口”（相声术语，“倒口”，是指相声里模拟方言。）吗？只要还能坚持传统的根基，扩展了的这一部分就是一个创新。但如果不这么做，相声就很可能变成了脱口秀，它从根本上不再是我们的传统了，那就不对了。现在