第一章 中国古代音乐教育史.pptx

1、中外音乐教育比较,主讲人：张振霞,第一章 中国古代音乐教育,音乐教育史是音乐教育发生、发展的历史，是教育史与音乐史相互交叉融合的一门新兴学科。研究音乐教育史，不可回避的首要课题之一是音乐教育意识是如何形成与发展的。 中外音乐教育史,第一节 氏族社会时期的音乐教育,一、原始自然形态的音乐教育 远古时期的教育，无疑是一种经验的传递。广义的音乐及其教育伴随人类产生而产生，并在漫长的历史岁月中演进，成为原始人类生存和发展的一种必然需求。 谈论音乐教育意识的发生与发展，首先要从音乐的起源谈起。,一、原始自然形态的音乐教育,首先，人类音乐的起源离不开劳动，但也离不开人的审美、生理、生存及宗教的发展与需求。

2、 其次，音乐产生的一个重要原因是模仿，模仿本身就是一种无形的教育。 原始自然形态的音乐教育是在相互呼喊和模仿中产生的。,二、原始音乐教育意识的萌芽,音乐教育意识的萌芽，取决于人类对生活与美的追求及情感的发泄，而这种需求正是音乐教育赖以发生、发展的基础。,山顶洞人装饰品,陶器,彩陶旋涡纹尖底瓶,葫芦形彩陶瓶,猪面纹彩陶壶,半坡彩陶,半坡遗址,新石器墓葬中的龟甲和骨笛,二、原始音乐教育意识的萌芽,首先,与人的进化有着直接关系。从动物的快感到人的美感，这是人类社会在漫长历史岁月中演进的结果，也是一切艺术发生的根本环节。 其次,从艺术发生学的角度讲，原始的审美意识的发展，是艺术活动发生的主要动力。 第

3、三，伴随人类社会、文化及生理的发展而自然形成的，是人类进化的重要标志之一，但音乐教育意识并非是人人皆有的。,三、原始学校音乐教育的萌芽,1、学校的起源 主要由以下两个方面所致： 其一，学校的产生是社会长期变革、发展的必然结果，是人类文化进步的标志。 其二，由于阶级分化和阶级对立的形成，迫使占支配地位的统治阶级必须培养出自己的接班人，这些接班人应该是有文化有修养的“知识分子”，能应付各种社会文化活动的需要和领导众人参加各种社会活动。,三、原始学校音乐教育的萌芽,2、学校音乐教育的萌芽 其一，“巫”的出现，标志着我国早在原始社会末期已出现了专职或半专职的音乐教师。 古史考曰：“庖牺氏作，始有筮。”

4、操此业者有男有女，仅名称有所不同。 其二，音乐教育的起源与宗教之间有着密切的关系。祀神的手段原始，没有成文的经典，没有专门的庙宇，仪式中的鼓乐歌舞都是由个人表演。,巫：本义是古代称能以舞降神的人,三、原始学校音乐教育的萌芽,考古学资料和历史记载表明，在中国古代，不论南方或北方，巫师和祭师的活动往往与音乐舞蹈相连，而其中鼓又是最重要的一种法器。 古代的巫师，由于通灵的需要，必然是最早的乐师和舞人。而最早的正规化的歌舞，也必然是与超自然的力量进行联系的一种手段。正因为如此，说文才将“巫”释为“以舞降神者”。 总之，巫师和祭司同早期的音乐舞蹈关系极为密切。,马家窑文化彩陶,相传黄帝征服蚩尤的涿鹿之战

5、中，“黄帝杀夔kui，以其皮为鼓，声闻五百”，出土的陶鼓证明了，早在距今七千年前的新石器时代就已经开始有了陶鼓的制造。,浙江余姚县河姆渡遗址一音孔古埙,陶埙在我国甘肃、陕西、山西、山东、湖北、湖南、四川等地都有发掘，是我国出土数量最多、分布地域最广的原始吹奏乐器。,浙江余姚县河姆渡遗址骨哨,甘肃玉门火烧沟遗址陶埙,河南陕县庙底沟遗址陶钟,陕西长安斗门镇（客省庄）遗址陶钟, 陶钟, 陶铃、摇响器、号角,湖北天门石家河陶铃,四川巫山大溪遗址陶响器,山东莒ju县大汶口遗址陶号角,河南舞阳贾湖骨笛 编号M282：20、M282：20,其被测定年代为距今8000年，用简单的指法,可以奏出完整的七声音阶，

6、贾湖骨笛是我国目前所知年代最早的乐器实物，说明我国古代音乐文化至少已有八千年的可考历史。,第二节 夏、商、西周的音乐教育,一、夏代的音乐教育 1、“庠”的教育场所的出现。 “庠”从广羊声，即“庠”字由“广”与“羊”两字组成：“广”即居住的地方，“羊”为食物之意，是为敬养氏族长老专门设立的一种“养老院”。由于享受这种待遇的人多为经验丰富、学识广博的老人，后来就逐渐演变为专门教育青年一代的场所。,一、夏代的音乐教育,主要教育内容有：狩猎、军训、忠孝及乐教等方面。乐教已成为具有初步独立形态的教育类型之一，但乐教的概念并非是音乐教育的专称，它还包含着诗歌、舞蹈等方面的教育内容，甚至把绘画（写字）、纺织

7、、天文也归并到“乐”的范畴之中。 夏代的考古发现不多，主要有石磬、陶埙和铜铃等。,一、夏代的音乐教育,2、“序”和“校”两种新的学校名称的出现。 “序”和“校”与乐教联系甚少，它们的主要任务是对奴隶主贵族及其子弟进行军体训练，以备征战的需要，训练时常有鼓乐随之，以鼓舞受训者的士气。但从中证明了夏代确有军事乐舞的教习，人们也已认识到音乐具有“鼓舞士气、激发斗志”之功能作用，也说明夏代已有进行伦理教育和军事训练的学校。,一、夏代的音乐教育,3、歌舞大夏的出现。 这首作品主要歌颂了原始社会氏族部落最后一个领袖又兼作奴隶社会开国君主这样一位过渡性的历史人物夏禹治水利民的事迹。 大夏是一部大型音乐舞蹈作

8、品，由九个部分组成，富有变化和对比。在编管乐器“龠”yue（后世谓排箫）的伴奏下，六十余人头戴皮帽，下着白裙，光着脊梁，手舞足蹈，是一种盛大的群舞场面，音乐规模相当可观。,一、夏代的音乐教育,我们从音乐教育史的角度进行考察与分析不难看出：统治者发现了音乐的教化职能、音乐与政治之间的关系、音乐的审美功能（娱乐作用）。 习近平：文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。实现“两个一百年”奋斗目标、实现中华民族伟大复兴的中国梦，文艺的作用不可替代，文艺工作者大有可为。（据人民网） 再从上述大型的音乐舞蹈表演来看：至少说明了教师（官）与学生、教育场所、教学内容、教学目的等教

9、育现象的出现，说明了夏代的音乐教育已处于教育关系的正常化状态。,山西襄汾陶寺遗址石磬,河南省偃师县二里头铜铃, 夏商时期的乐器, 夏代的乐器（陶埙、鼍tuo鼓、石磬、铜铃）,山西陶寺出土，巨石制成，上有孔，可悬挂敲击，名“特磬”。,1980年山西临汾地区襄汾县陶寺出土。木制，上蒙鳄鱼皮.,鼍鼓,二、商代的音乐教育,1、出现了新的“学”和“瞽宗”等教育机构。 它不再是单纯的“军体学院”，而是专门传授礼乐的教学场所。 2、音乐是“尊神”活动中最重要的一个组成部分. “以乐造士”是商代学校教育的重要内容和手段，“殷人尊神”是商代的主要教学思想和特点，而“尊神”则又必须通过各种仪式，如唱歌、跳舞、鼓乐

10、等方式来辅助完成。因此，乐教受其重视是十分自然的事情。,二、商代的音乐教育,3、音乐传习行为是社会音乐教育内容之一。 商代宫廷娱乐音乐活动中，有大量的女乐、乐官参与其中。这些女乐、乐官音乐才能的培养，是与当时的音乐教习行为相关。 商代出现铃铎、钟、摇响器、角、拨浪鼓、萧、笙芋、律管等乐器。,安阳殷墓编磬之一永启磬,安阳殷墓编磬之三永余磬,安阳殷墓编磬之二夭余磬, 商代的乐器 磬（编磬、特磬）,安阳武官村虎纹特磬,安阳小屯妇好墓亚弜jiang编铙, 商代的乐器 铙（编铙、大铙）,四虎兽面纹铙，商代，湖南宁乡县出土，湖南省博物馆藏。,云纹铙.乐器.商, 商代的乐器 铜鼓,湖北崇阳商代饕餮纹铜鼓,双

11、鸟饕餮纹铜鼓,钟,商代青铜编钮钟,安阳刘家庄墓陶埙,曾侯乙墓编钟 1978年，湖北随县出土的曾侯乙墓编钟，是我国已发现的数量最多、规模最大、音域最宽、器形最完美、音响效果最佳的一套编钟。共65枚，分上、中、下三层，总音域达五个八度。是我国十二乐音体系中最早具有半音音阶关系的一套完整的大型定调乐器。它表明早在2400多年前，我国历史上的编钟音乐文化所达到的惊人成就。,商代曾侯乙墓青铜编钟,兽面纹觚gu,编磬木架上悬挂一组音调高低不同的石制或玉制的磬，用小木槌敲打奏乐。曾侯乙墓出土的全套编磬共四十一枚，石制，分上下两层悬挂，上层十六枚，下层十六枚，另有九枚可随时调用，这套编磬与编钟密切配合，可在同

12、一调高上进行合奏或同时转调演奏。其音响效果“近之则钟声亮，远之则磬音彰”。音乐欣赏：编磬与乐队梅花三弄。,返回,三、西周的音乐教育,西周是我国奴隶制社会的全盛时期，出现了较为严密的学校网络，教育类型的分化发展日趋明显。建立了典型的政教合一的奴隶制官学体系，形成了居于当时世界先进水平的“六艺”（礼、乐、射、御、书、数）教育。,1、视乐教为“国教”,周代统治者的利用音乐，比前代更进一步。主要做法： 利用音乐以加强其统治，在“国学”中教音乐，培养青年，使其能根据统治阶级的意图，利用音乐巩固周王朝的统治权； 利用音乐来宣传阶级社会中等级制度的合法性；设立了专门的音乐机构来控制音乐活动； 认识到音乐的教

13、化功能，通过乐教的手段来达到“治国安民”的政治目的。,2、音乐教育地位十分突出,国学中的教官一般分为六类： 大司乐：掌邦礼典、事神，以乐德、乐语、乐舞教国子。等级（中大夫）。 乐师:掌教国之小舞。等级（下大夫）。 师氏：以三德、三行教国子。等级（中大夫）。 保氏：养国子以道，教六艺、六仪。等级（下大夫）。 大胥：掌学士之版，教国子小舞。等级（中 士）。 小胥：掌学士之徵令。等级（下士）。,国学中的乐师也分为六类：,大司乐：职掌乐律、乐教和大合乐，领导各种音乐活动。等级（最高领导）。 大师：直接掌教乐律，参与并组织各种乐教活动和音乐活动。等级（高级乐师）。 小师:参与各种乐、礼、教学活动。等级（

14、高级乐师）。 典同：在大师领导下具体负责调律工作。等级（中级乐师）。 典庸器：负责保管乐器，在典礼场合率领工徒陈设乐悬等。等级（中级乐师）。,2、音乐教育地位十分突出,一般乐师：教职（负责各个专项的乐师，如钟、磬、舞等方面的乐师）。等级（低级乐师）。 可见，西周学校中的音乐教学分工是明细的，师资结构也是相当完备的。,3、“礼乐治国”的教育思想已形成。,周代的音乐教育机构可概括为两类，即职业音乐教育和学校音乐教育。两者都属于乐官之长“大司乐”领导。职业音乐教育机构是十分庞大的，除了“旄mao人”（旄人，周代官名，掌管乐舞）所属民间乐舞的人数无法计算外，有明确定额的多达1463人。,3、“礼乐治国

15、”的教育思想已形成。,光就音乐教育来看，也可以说，它是世界上最早的音乐学校。在1463人中，除了少数低级贵族以外，有1277人是属于农奴阶级。可见，在宫廷音乐机构中创作和表演的主要力量是农奴们,但在音乐行政方面的领导和在音乐教育方面的各级的负责人，则都是由贵族担任的。,3、“礼乐治国”的教育思想已形成。,职业音乐教育的主要任务是表演，而表演的目的是为了“尊神”和满足统治者统治、享受的需要。但客观上却加速了音乐文化及音乐教育事业的历史发展进程。 再从学制、专业、学龄及学习内容等方面来看，学校都有严明规定：“十有三年，学乐、诵诗、舞勺;成童（15岁），舞象，学射御；二十而冠，始学礼。” 学校音乐教

16、育以教学为主，而教育的对象主要是王和诸侯的长子以及公卿大夫的子弟，平民百姓为数甚微。,西周时期象征贵族的青铜器“高级钟”(图),西周克镈 造型奇特的青铜乐器,西周时期最流行的乐器：编钟,西周铜兽面纹铙 西周乐器,乳钉纹钟.乐器.西周-,四虎纹縛.乐器.西周,远古时期，鼓被尊奉为通天的神器，主要用于祭祀,后来在狩猎征战活动中被广泛应用。鼓作为乐器是从周代开始，在周代，鼓是群音的首领，古文献所谓“鼓琴瑟”，就是琴瑟开弹之前，先有鼓声作为引导。 鼗to鼓：长柄，鼓身两旁缀灵活小耳，执柄摇动时，两耳双面击鼓作响。俗称“拨浪鼓”。 书益稷：“下管鼗鼓。” 音乐欣赏：编钟与乐队楚商。,返回,第三节 春秋时

17、期的音乐教育,春秋时期，最具影响的民间音乐为“郑卫之音” 引发了雅乐的生存危机。它不仅在民间流传，还进入宫廷，风靡朝野。 “郑卫之音”：即郑、卫两国（河南中部与东部）的民间音乐，这一地区保留了浓郁的商族音乐风格。 礼崩乐坏：春秋以来，礼乐制度逐步走向解体，“郑卫之音”逐渐取代雅乐，长约五六百年的时间里流传于全国各地，影响极为深远。,关 雎 关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。,第三节 春秋时期的音乐教育,第三节 春秋时期的音乐教育,

18、一、孔子的音乐实践及审美教育思想 孔子，名丘，字仲尼，公元前551年生于鲁国陬邑（今山东曲阜东面），后迁居曲阜（今山东省曲阜市）。是春秋战国时期伟大的思想家、政治家、教育家、儒学学派的创始人，是我国古代音乐教育史上的一代宗师，是举世公认的世界十大文化名人之首。 “孔子是教育家，也是音乐家。”,一、孔子的音乐实践及审美教育思想,孔子对我国音乐教育事业的发展，所做出的重要贡献大致有以下几个方面： 1、选编、整理出我国最早的诗歌总集即最早的音乐教科书诗经。 现存“三百五篇，孔子皆弦歌之”的诗经，是孔子在公元前484年间，自卫返鲁时，在三千余首约有五百年历史的民间音乐文学作品中，经过选编、整理、加工、

19、润色而成的。他六十七岁时，又对诗经做了进一步的补充与修改，使之更加完善。,一、孔子的音乐实践及审美教育思想,诗经的内容包括风、雅、颂三个部分： 风即国风，绝大部分是西周到春秋的民歌； 雅分为大雅和小雅：大雅是西周中、晚期的作品，多是文人歌颂统治者功德的诗歌；小雅是周朝东迁以后的作品，其内容多为写对统治阶级的批评及对社会流弊的讽刺。 颂又分为周颂、商颂和鲁颂三种，都是统治阶级颂祖、祭祀用的歌辞。,一、孔子的音乐实践及审美教育思想,孔子编订的诗经不但成为我国古典文学宝库中的重要财富，也是孔子实施乐教的基本教材之一，成为最能代表华夏民族之文化艺术的经典著作。 此外，孔子还编订过尚书、易、礼和春秋等古

20、代文献，为后人总结我国古代文化遗产和研究早期礼乐思想的形成提供了丰富的文化思想资料。,2.创办私学，重视音乐教育。,孔子开创了我国古代私立音乐教育的先河，孔子在制定培养弟子的教学计划里，把“六艺”即礼、乐、射、御、书、数六门课程，作为每一位弟子的必修课目，把乐置居第二位，可见他对乐教的重视。 他在实施乐教的同时，也兼顾着德、育、体等方面的教育内容。孔子认为：“兴于诗，立于礼，成于乐。”他实施音乐教育的目的是：全面提高人的思想修养和文化艺术素养，由表及里地对人进行全方位的教育，最终使人成“仁”。孔子礼乐并重的教育观，形成了儒家教育思想的核心学说与道德规范，对我国音乐事业的发展产生了深厚的影响。,

21、3、强调音乐的教化职能，注重音乐与政治的关系,孔子把礼教与乐教视为政治需要的重要手段，治国育民的要策。他说：“人而不仁，如礼何？人而不仁，如乐何？”；“安上治民，莫善于礼；移风易俗，莫善于乐。”他主张音乐可以陶冶人的性情，淳化民风，洗涤人的心灵，改造人们的精神世界，从而达到安定团结的政治局面。这是儒家音乐教育思想和音乐美学思想体系核心学说。,4、提出内容与形式要统一，确立了儒家文艺批评的标准,孔子尤其注重人品的内在素养与外在表现的统一，音乐作品也要表里一致。他在听韶和武乐时，从“美”、“善”的观点出发，第一次提出政治内容与艺术形式统一的文艺批评原则。这种文艺批评标准，成为后世各朝代在推行音乐教

22、育方案和实施音乐教育内容中的根本性的指导思想。,二、孟子的音乐审美教育思想,孟子提出了“与民同乐”的教育主张和音乐审美思想。 他认为对音乐的审美感情人皆有之，作为一国之王爱好音乐没有错误，只有真正具有全面音乐素养的国君，才能知道运用音乐教育人民，使人民精神升华，道德高尚；王与民只要有了共同的爱好与兴趣，彼此情感才能沟通，矛盾才能缓解或消除；音乐才能更好地为政治服务，王与君才有稳固的江山，所以王应“与民同乐”。,二、孟子的音乐审美教育思想,孟子与孔子一样，都是站在统治阶级立场去阐述自己的观点，必然代表了某些阶级的利益或思想偏见。不过，把孟子“与民同乐”的音乐思想与孔子“谓季氏八佾舞于庭，是可忍也

23、，孰不可忍也”的等级观念相比，显然是有根本不同的。,三、荀子的音乐审美教育思想,荀子从人性本体论出发，对人性结构进行了较全面地分析,他的乐论主张“人之初，性本恶”，必须用教育手段，把人改变成善的和美的。音乐是必不可少的教育内容。 荀子这里所说的“乐”le，不是音乐的“乐”yue，而是快乐的“乐”。人不能没有欢乐，人不能无愉快的情感，而这种欢乐与情感必然表现在声音或形体的律动上，而这种“律动” 如果不加以正确引导，就会跳出“礼”的圈子，违背天命，走向悖乱。而作为艺术形式的“乐” 是一种人性本能的美的渴望，音乐、吟诗、舞蹈是人生的快乐。,四、墨子的音乐审美教育思想,墨子站在与儒家相对立的立场，对儒

24、家礼乐思想提出“非乐”主张，他不承认艺术及审美教育的社会价值，但也没有完全否认人应该有审美和接受美的需求。他提出“兼相爱，交相利”，认为：百姓在“劳者不得息，饥者不得食，寒者不得衣”的情况下，没有审美要求也不具备接受审美教育的条件；儒家的音乐思想及其倡导的审美教育主张，并没有实用价值，是一种“虚伪”的东西；发展这种事业，反而为社会带来诸多消极因素，使人民加重负担，使君主贵族只顾享乐，这样国不能强，民不能富。而音乐事业与国、民之利是无缘的，这既不能“兴天下之利”，又不能“除天下之害”,故“为乐非也”。,五、老、庄音乐审美教育思想,老子反对任何功利，他认为一切“有为”的东西都是多余的，不如顺其自然

25、，提出“无为而无不为”的哲学命题。老子思想的实质在于回避自然、超越自然，使人进入一个超凡脱俗的世界。这就是“道”的精神，也是艺术的精神。 他的“大音希声”的理论集中表现出了他的音乐思想与美育主张。他认为最完美的“音乐”是作为“道”的音乐，即“大音”，“大音”是指“道”运行时的声音及“道”的自然之音，这种声音是一般人听不到的，故曰“希声”。他说：“五色令人目盲，五音令人耳聋，五味令人口爽。” 倡导“大音”，反对“五音”。从根本上否定了音乐存在的价值，更谈不上音乐的社会功能与其审美功能。,五、老、庄音乐审美教育思想,庄子特别注重个人的审美修养。他认为没有一定的审美修养是无法得到自然无为的“道”，也

26、无法进入“至美”的境界。从音乐审美角度讲，欣赏音乐除用感官接受音频信息之外，还必须用心去听，这样才能达到“物我两忘、物我一体”的佳境，才能真正领悟“无形无声”的“天乐”之美。 庄子的“至乐无乐”（最大的快乐就是身在其中，几乎感受不到快乐）的思想给后人以深刻启示：怎样从音乐审美心理角度来探究音乐之奥秘。,五、老、庄音乐审美教育思想,先秦时期的审美教育思想，是我国古代音乐教育思想的源头。儒、墨、道三家就音乐审美活动和音乐的社会功能等问题展开了激烈地论战，孰是孰非，很难用对错两极进行简单评判。但就整体而言，墨、道两家的音乐思想由于脱离现实，与社会发展的需求和群体文化意识不合节奏，所以在整个古代社会中

27、没有象儒家那样发展壮大，其影响也无法与儒家音乐思想相比。,五、老、庄音乐审美教育思想,儒家在于把音乐及音乐教育紧密地与社会现实联系起来，与政治、伦理及整体文化发展联系起来，并在实施礼乐教育的同时，又注意到音乐艺术的审美特征和教化职能，有力地配合了社会发展的需求，成为历代统治者善于利用的一种精神武器。这是历代统治者为何尊孔崇儒、重视礼乐教育的根本所在，也是中国古代音乐教育事业赖以生存和发展的重要原因之一。,春秋战国青铜乐器,战国青铜编铃,春秋战国编钟,春秋青铜乐器战国蟠螭纹镈,带铭文战国编钟,战国巴蜀军中乐器青铜钲,石编磬 战国 魏 1957年河南陕县后川出土,石磬 春秋战国之乐器,石编磬,缶f

28、u原是陶器，形似瓦罐或小缸，圆腹有盖；也有方形的。盛酒的称尊缶，盛水的称浴缶。盛行于春秋战国，保存的多是青铜“缶”，如现存上海博物馆的鎏金铜缶（右图）。 下图是战国铸客缶（尊缶）和蟠虺纹铜缶（浴缶）。,2008年8月8日晚北京奥运会开幕式上，2008个身着银衣的武警官兵表演了缶阵，给世界留下了深刻印象。请欣赏：击缶练习。,返回,古代弦乐器，形似琴，有十三弦，弦下有柱。 起源于楚地，其声悲亢而激越，在先秦时广为流传。自宋代以后失传。,笙是一种历史悠久的吹管乐器，在尚书诗经中早有记载，最早的实物出自曾侯乙墓，也是世界上最早使用自由簧的乐器 竽”和“笙”可以算是同种乐器，不过，竽体积大，管数比较多，

29、主要用于宫廷雅乐，笙体积比较小，音域也窄一点，在民间更流行。,竽韩非子解老：“竽也者，五声之长也，故竽先则钟瑟皆随，等唱则诸乐皆和”。其形状如笙而较大，在汉代乐俑和石刻画像中多有吹竽图。 右图为汉竽，出土于马王堆1号墓，高78厘米。音乐欣赏：笙曲凤凰展翅。,目前所知的最早竹质排箫实物为曾侯乙十三管排箫，距今已2,400多年,最早的瑟有五十弦，故又称“五十弦”诗经中有记载“窈窕淑女，琴瑟友之”，“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”。这种乐器在先秦便极为盛行，汉代亦流行很广，南北朝时常用于相和歌伴奏，唐时应用颇多，后世渐少使用。,瑟 弹弦乐器，二十五弦。 文献记载“庖羲氏”作瑟。诗经中有“妻子好合，如调琴瑟”、

30、“琴瑟在御，莫不静好”。先秦前后的弦乐器只有琴和瑟，先秦极为盛行，唐时亦颇多，后世渐少用，今已失传。 音乐欣赏：阳关三叠-琴瑟合奏，丁承运、付丽娜夫妇合奏，2006年4月1日北京中唱录音棚张小安录音。欣赏时注意对比琴瑟音色的差异。,返回,筝，又称古筝、秦筝，古老的汉族弹拨乐器。 汉、晋以前设十二弦，后增至十三弦、十五弦、 十六弦，越加越多，当代的筝已经有二十一弦甚至更多。在战国时期，筝已经广泛流行于秦地,古琴，又称琴、瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴，是中国的拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。初为5弦，汉朝起定制为7弦,飞泉琴 与 一池波琴,音乐欣赏：琴曲流水，录制于1954年。23年后，两

31、艘“航行者”号飞船被美国宇航局发射到外太空去寻找外星人-以友好、艺术的方式-千年不竭的核动力电池供其无尽重复地播放一张镀金铜唱片，声波散于太空，寻找星际文明中的知音。90分钟的唱片音乐里，有贝多芬和莫扎特，也有被当做亚洲音乐最高精神代表的流水。,返回,管平湖(18971967)对古琴传承有起潜振绝的雄伟功绩。他的演奏运指稳重刚健，刹有神韵，风格苍劲古朴，刚柔相济。,管平湖-20世纪琴响天际,旅行者2号和1号（左图）飞船分别于于1977年8月20日和9月5日发射；分别携带有一张内容相同的镀金铜唱片（右图） ，唱片将地球故事带入遥远的太空，由放射性同位素温差发电器提供电能，据说能播放一亿年。,管平

32、湖-20世纪琴响天际,第四节 秦汉时期的音乐教育,一、贾谊的音乐审美教育思想 贾谊（前200前168年），西汉初年杰出的政治家、文学家，音乐教育的狂热鼓吹者。贾谊基本上继承了儒家的教育思想，主张教育以民为本，礼乐治国，有强烈的政治抱负和忧患意识。 贾谊所著的新书集中体现了他的音乐美学思想和音乐教育主张。贾谊在音乐教育方面最伟大的贡献是最早提出“音乐胎教”的概念。这一概念的提出在世界音乐教育史上都是十分罕见的。贾谊不但要求对于王子进行严格的音乐教育，也对达官显宦和天子左右的师、保、傅及其他大臣职责提出了实施音乐教育的“六项”指标和许多规定。,一、贾谊的音乐审美教育思想,贾谊还是“音乐亡国论”的最

33、有力的支持者和鼓吹者。他信奉“审乐知政”和“乐兴而礼兴，乐亡而礼衰，礼衰而国废”及“礼、乐、刑、政及其一也”的道理，坚持“乐亡而礼从之，礼亡而政从之，政亡而国从之”的观点，提出“乐者所以载国”的政治主张。 贾谊认为天子应“与民同乐”，但乐不能无形，乐而不乱，乐而不淫，所谓“乐不可妄举”也。,二、董仲舒的音乐审美教育思想,董仲舒（前179前104年），西汉大儒，伟大的哲学家、教育家。他一生著述颇丰，但流传下来的不多。他的音乐审美教育思想集中体现在春秋繁露和保存在汉书董仲舒传中的贤良对策两部著述中。 董仲舒的音乐美学思想是对先秦音乐思想的继承与发展。他特别强调的并贯穿他的全部思想的“天人合一”、“

34、天人感应”说与汉代音乐美学以及对后世音乐审美思想的发展所产生的巨大影响力。他主张人以仁义为本，国以礼乐为纲，子孙安定，国家安宁，政治稳定，江山如磐石，仍礼乐教化之功能。,二、董仲舒的音乐审美教育思想,从本质意义上来讲，董仲舒所强调的制礼作乐，主要是为统治者制定政治纲领而服务的。在我国古代社会，礼乐所包含的内容极为广泛，基本上涵盖了上层建筑领域的所有内容，成了这一领域的代名词。大凡与道德、法律、政治、典章仪式、文学艺术等方面有关的活动内容，均称之为制礼作乐。董仲舒的音乐审美教育思想充分地体现出了他的现实主义的特征，迎合了时政的需要，对治国安邦有着十分重要的现实意义。,三、淮南子的音乐审美教育思想

35、,淮南子原名淮南鸿烈。汉高祖之孙刘安（前179前122年）招致门客集体撰写而成的一部专著。它是继吕氏春秋之后集众家美学观和思想资料于一体的又一美学巨著。 淮南子的音乐美学思想较为糅杂，有儒、墨、名、法、阴阳诸家的成分，但主体仍以道家思想为其哲学理论基础。它从客观实际出发，充分肯定现实生活中美的客观性、相对性、丰富性和多样性，对于审美的主客体关系进行了非常深刻地论证，尤其是对审美主题的强调。,三、淮南子的音乐审美教育思想,在音乐教育方面，淮南子基本继承了儒家的思想，强调并肯定了礼乐治国、礼乐育人的重要性。 在音乐学习和音乐表现方面，淮南子主张必须用“心”用“情”而从之。它有句名言：“情发于中而声

36、应于外”。对于任何一位表演者来说，音乐的情感都是由心而发，而声音只是外部的表现形式，作为情感的载体，它的任务是将这种情感信息传递到另外一个接受主体上，并在这个主体上产生心灵的振动，从而达到感悟他人的目的，这才是音乐表现的根本所在。音乐家必须用心感悟作品，用真实不伪的感情去表现作品，只有这样才能创作出具有真正艺术价值的作品。,四、乐记中的音乐审美教育思想,乐记是我国历史上第一部系统阐述音乐艺术规律和音乐艺术本质特征的美学专著。它的出现标志着儒家美学思想在理论形态上已经发展到相当完备和相当成熟的阶段，成为中国古代音乐美学史上的又一块里程碑。 乐记中音乐教育思想是对先秦儒家教育思想的继承与发展。,四

37、、乐记中的音乐审美教育思想,1、乐记首先提出了音乐的情感物化学说。 指出情感之生，是来源于主体外感于物的结果。“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声。”“乐者，音之所由生也，其本在人心之感于物也。”音乐艺术作为社会现实的一面镜子，反映出社会生活的不同侧面并与社会的各个方面紧密地联系在一起，音乐教育首先以音乐作品为载体，由表及里感悟人心，再由里至表作用其行为，方能达到音乐艺术教育的最终目的。,四、乐记中的音乐审美教育思想,2、乐记提出了“天人合一”的大同音乐教育思想。 “乐者，天地之和也”，认为音乐依“天理”而作，顺万物而兴，因此，“乐和”可以统万物之异，“乐和，故百

38、物皆化”，所以音乐可以“奋至德之光，动四气之和，以著万物之理”，达到“天人合一”的至高境界，体现出宇宙万物的谐和和统一。并再次强调指出：“乐”能使人快乐，是人们为了满足情感的需要的精神产品。“乐”由声而发，声变而情移，不同的声音可以表达不同的思想感情。人不能没有音乐。音乐的表现必须具有饱满的热情和正确的表现形式，否则，就会发生混乱。,四、乐记中的音乐审美教育思想,音乐能够使人健康向上，快乐和气血通畅，却不能使人放纵。音乐的表现要符合结构与章法的要求，不能陷于呆板，要有对比：曲调的起伏与平直、简单与复杂、声音的紧凑与宏大以及各种节奏的变化等等，这些都可以使人意志品质得以提升。这就是先王制礼作乐的

39、最终目的。用这样的音乐来教育人民，民必和，政必顺，异归同，国必强。所以“乐在宗庙之中，君臣上下同听之，则莫不和敬；在族长乡里至中，长幼同听之，则莫不和顺；在闺门之内，父子同听之，则莫不和亲。”这就进一步阐明了乐记大同音乐教育思想的基本观点。,秦乐府钟,七弦琴的成熟期是在汉末魏晋时期。西汉时期已有琴徽.,瓦器也。 所以盛酒浆。秦人鼓之，以节歌也。,汉代陶瓷鱼形乐器,汉代铜器【乐器素铃铛】,汉代乐器,汉代和田玉乐器人,箜篌 汉朝流行,汉代青铜乐器,汉代乐器,汉代白玉 饕餮纹人俑玉编钟组,第五节 魏晋南北朝时期的音乐教育,整体教育与音乐教育的关系 1、从教育史的角度看： 魏晋南北朝各时期、各朝代都有

40、自己的学校，教学内容与教学思想与汉代有着本质的区别。但基本上处于时兴时废、时有时无的状态之中。而文化的传承不能断续，教育在私学、世教和宗教领域中又找到自己的出路。,2、从音乐史的角度看：,这一时期最重要的贡献有以下几个方面。 一是民族民间音乐进入了一个大融合大发展的历史时期； 二是传统礼乐形式受到前所未有的冲击； 三是清商乐（清乐）的出现； 四是佛教音乐的兴起； 五是民族歌、舞、曲的并行发展； 六是外来乐器的引进； 七是科学化乐律理论的产生； 八是音乐思想的进步。,二、音乐教育的交流与传承,1、民歌与清商乐的交流与传承。 古代音乐的传承最重要的一个特征是“口传心授”。这一时期的民歌，内容上较前

41、有了极大的丰富；演唱形式也十分多样，有清唱、帮腔、继唱、联唱、合唱等。歌唱形式与歌唱内容的多元化发展，是这一时期民歌发展的一大特色，这是音乐教育交流的结果。 由相和歌演变而来的清商乐，成为这一时期音乐教育的主体。,1、民歌与清商乐的交流与传承。,清商乐作为民间音乐的泛称，三国时期就有大量的清商曲辞，并设立了清商署机构，专门管理清商乐。它是一个庞大的音乐传教和音乐表演机构，音乐教育内容有歌、舞、乐三个方面。可见清商署对清商乐的发展所做出的贡献是显见的，并一直延续到隋唐。,2、民族器乐与歌舞音乐的交流与传承。,仅从北魏时期的西凉乐来看，所用的乐器就有19种之多，这些乐器的出现与使用，大大的改观了传

42、统民族器乐作品的演奏形式和音乐表述方式，在以中原文化为代表的音乐家们，在接受外来音乐的同时，没有忘记先辈的传统，从内容到形式，从音乐创作到音乐演奏，从乐队编配到服饰道具等方面，对外来音乐艺术进行了一次又一次的改造，使 “胡乐”自然地融入了中原文化的大河之中，并成为我国民族音乐的一个组成部分。,2、民族器乐与歌舞音乐的交流与传承。,魏晋南北朝时期的音乐文化交流，是中国音乐交流史上的第一个辉煌时期。,3、琴乐的发展与父女音乐家的贡献。,琴乐，是古琴音乐的简称，孔子以琴教徒，歌诗相依；司马相如以琴抒怀，深得文君爱慕；蔡邕yong抚琴高歌，痛斥人生与社会的不平；嵇康一曲广陵散，成为千古绝唱因此，琴乐的

43、发展不仅是艺术门类的独立发展，它还肩负着极为重要的道德教育和人文修养等方面的历史使命，后来的琴乐发展与进步，是中国音乐教育史上不可分割的一个重要组成部分。,父女音乐家的琴乐贡献,父：蔡邕（132192）字伯喈jie，著名的文学家和史学家，尤以善弹古琴闻名遐迩。创作有著名琴曲蔡氏五弄，即游春、渌lu水、幽居、坐愁、秋思五首作品。琴学文献琴操。 女：蔡琰（177？）字文姬，一代琴界名师。创作了著名琴曲胡笳jia十八拍。该曲共分十八段，它的音乐流传至今，它的歌词也为后人广 为吟颂,4、嵇康的音乐审美教育思想,嵇康（223263）原姓奚，字叔夜。魏宗室的女婿，官拜中散大夫，世称“嵇中散”，“竹林七贤”

44、之一。 嵇康酷爱音乐，终生以琴为友，以弹广陵散著称。嵇康不但擅长弹琴，而且也能作曲，所作长清、短清、长侧、短侧传谱至今，世称“嵇氏四弄”。,广陵散是我国现存琴曲中唯一具有杀伐战斗气氛的乐曲，直接表达了被压迫者反抗统治者的斗争精神，具有很高的思想价值和艺术价值。,嵇康所著琴赋，以富丽的辞藻，铺叙了琴的体制、奏法和功效。 嵇康的音乐思想，集中体现在他的声无哀乐论中。 嵇康在“声无哀乐”的立论之下，鲜明地阐发乐自己的音乐教育主张。,（1）提出“越名教”的音乐教育思想。,“越名教”，即超越“名教”，反对“名教”。这里所说的名教，指的是以儒家为代表的教育思想。声无哀乐论有力地驳斥了儒家“移风易俗，莫善于

45、乐”的音乐观，对于统治者推行的形式主义的礼乐教化思想持否定态度。,（2）认为音乐的自然属性是首要的，音乐的社会属性是人给予的。,他认为音乐教育的作用主要包括社会教化和修心养性两个方面。 音乐只有音（音响）的形式，最美好的音乐是“和心”，音乐只不过是“和心”的自然外化而已，所以，它的作用也是自然的，音乐的本身是没有社会和阶级属性的。,（3）主张扬音乐的自然属性之长，避功利属性之短。,他认为，音乐教育是为了养其性、导气神、节其欲、泄幽情，是修心养性、回避现实、超凡脱俗为最终目标的审美教育手段。这就是嵇康“越名教而任自然”的思想本质。 声无哀乐论可以与乐记相媲美，论其历史成就与学术价值而言，两者足以

46、形成中国古代音乐思想的两座理论巨峰，两种美学流派的杰出代表。,“琵琶”作为外来乐器，南北朝时由印度经龟兹传入内地，其外形也改变颇多。,南北朝乐器;青铜磬,三国、两晋、南北朝时期音乐文化大融合,羯鼓两面蒙皮，腰部细，用公羊皮做鼓皮，因此叫羯鼓。南北朝时经西域传入内地，盛行于唐 开元、 天宝年间。,第六节 隋唐时期的音乐教育,我国古代音乐教育在隋唐和五代时期，进入了一个新的历史发展阶段。尤其是盛唐时期的到来，使中国古代音乐教育事业的发展步入了一个全盛时期，取得了世人瞩目的辉煌业绩，为中国音乐教育史，也为世界音乐教育史写下重重的一笔,这一时期在民族民间音乐（民歌、说唱音乐、歌舞、戏曲等）、宫廷燕乐（

47、声乐、器乐、歌舞、散乐、创作等）、宗教音乐、音乐教育机构的建立、音乐教育的交流、乐器的制作、乐谱的刊行、乐曲形式的改革、音乐理论及音乐思想等方面，遥遥走在了世界各国的前头。唐都长安已成为音乐中的“维也纳”之城，世界文化艺术交流的中心。,从教育史的角度看，唐代的教育机构和学制体系达到了空前完备的地步。 主要设有：中央官学和地方官学两大类以及类型各异的职业教育机构。 就整体而言，学校可概分为：经学学校（以研习儒家经典为主的学校）、专科性学校、职业性学校三种基本类型。而职业性学校的学生一边工作，一边读书，一边演出，体现了职业音乐教育的特点。,二、官府中的音乐教育机构,1、大乐署。 大乐署又称太乐属，

48、是太常寺下属的音乐教育、表演机构。它既管雅乐，也管燕乐，机构规模庞大，除一些官员外，“计有文武二舞郎140人，散乐382人，仗内散乐1000人，音声人10027人”。太乐署的学制、考核制度、奖罚标准、教学内容的难易程度等方面，都有严明的规定和健全的制度，这种音乐教育在我国古代音乐教育史上还是十分罕见的。,2、鼓吹署。,鼓吹署即管理鼓吹乐的单位，当时主要用在仪仗活动与宫廷礼仪活动之中，包括由鼓吹相伴的一些礼仪活动，同时也兼管百戏（古代对诸种戏、乐舞的总称）。“鼓吹署”属于音乐行政管理机构，也即卤簿与军乐的官署。所谓卤簿，指古代皇氏要员外出时，前呼后拥的仪仗队（包括吹奏乐队）。,3、教坊。,一般指

49、管理教习音乐、领导教习人员的机构。就整体而言，教坊的教学管理制度与太乐署没有多少差别。教坊的教学任务十分繁重，教学内容丰富多彩，有歌、舞、器乐及散乐等。教坊还担任着各种不同的演出任务，学生来源不等，有农家民女，也有富豪子弟。他们通过学习之后，进行业务考核，根据成绩优劣进行等级分配。,4、梨园。,是培养、选拔音乐人才的教育机构，主要教学内容是传习“法学”。唐代的梨园有三个：其中最重要的是内廷梨园，由宫廷直接管理，皇帝亲自执教。西京有一个“太常梨园别教院”，以传习法曲为主，并担任着一定的演出任务和新作品演奏的任务。洛阳有一个“梨园新院”，以传习和演奏俗乐为主，兼学其它。,5、小部音声。,是梨园法部

50、特设的一个音乐“少幼班”，是在唐玄宗亲自倡导与关照下设立的。 这种专业化、体系化的音乐教育机构可与当今的音乐学院相媲美，即使对于今天的国民音乐教育的发展，仍有很大的启发和借鉴意义。,三、唐玄宗对音乐教育的贡献,1、唐玄宗是一位多产的作曲家。 代表性的音乐作品有：霓裳羽衣曲、紫云归、小破陈氏、春光好、秋风高、龙池乐、夜半乐、光圣乐、得宝乐、凌波仙等。 从贞观到安史年间，这些作品成为当时音乐教育的基本教材，也是表演活动中最重要的曲目。唐玄宗的不少音乐作品至今还在音乐舞台上回响。,2、唐玄宗是一位优秀的演奏家。,唐玄宗通晓乐理，艺才超人，凡属乐器，他都可以奏出非常美妙的声音。他长于演奏羯鼓，水平已达

51、到非常高深的地步。由于唐玄宗对它的青眛，在唐代甚为流行。,3、唐玄宗是一位高瞻远瞩的音乐教育家。,唐玄宗从发展的观点出发，在梨园法部专设了一个音乐“少幼班”小部音声，它为唐代音乐艺术的稳步发展提供了必备的人才基础。这种对于儿童进行早期启蒙性的音乐教育尝试，在世界音乐教育史上也是少见的。,四、白居易的音乐审美教育思想。,白居易是唐代著名现实主义诗人，在我国文学史上有着重要的地位。他不但是一位有名的大诗人，而且还是一位卓越成就的音乐评论家、乐器演奏家和进步的音乐思想家。,1、内容与形式的关系。,音乐作品的内容同诗歌一样，应成为现实政治的“反光镜”,内容是本质的、重要的，形式是次要的，为内容而服务的

52、。他认为艺术应该具备真实性，反映真事，抒发真情。,2、音乐与政治的关系,其基本观点是：政治的得失决定着音乐的哀乐，音乐的哀乐反映出政治的得失。,3、对待雅乐与今乐的态度,白居易对流于形式的雅乐，是持相反意见的,重视今乐的音乐家。 他认识到：雅乐是一个传统, 一种陈设，是统治阶级的传世法宝,是颂神的，演奏给死人听而给今人看的,是庄严肃穆的，可以单调呆板；而今乐优美动听，生动活泼，可以满足不同阶层的审美需要；今乐来自生活，又反映生活，是现实生活的具体写照,今乐是给活人听的，是让活人享乐的，今乐新鲜、刺激，有生命力，所以人们喜爱。,4、白居易的音乐教育思想。,他首先强调的是：教育是立国、治国之本，国

53、家的教育要以儒家思想为主体。 他反对形式主义的礼乐教育，提出礼乐教育要注重实效，不能背离古训本意。,5、对外来音乐与民族音乐的融合问题,他主观上反对外来音乐，尤其是反对那些对于外来音乐不假思索地进行死搬硬套的模仿，风格各异的拼凑，生吞活剥的借鉴。 他客观上对于那些借鉴得好的乐曲也是认可的。 白居易的上面两点认识基本上是正确的，但如果把外来音乐一律视为“夷声邪乱”，或把唐乐一概说成“华声和谐”，或者把中外音乐一律视为“不令夷夏相交侵”，显然是不正确的。,6、“千古第一音乐诗”的琵琶行。,白居易是卓越的音乐评论家与音乐鉴赏家。他的惊世之作琵琶行被后人誉为“千古第一音乐诗”，他的音乐观及其美学思想对

54、中唐后的音乐发展产生过指导作用。,琵琶行（白居易诗作节选）,千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。 转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。 弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。 低眉信手续续弹，说尽心中无限事。 轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘 我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。 同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！,唐代的音乐教育呈多元化、多层次的发展态势：既强调音乐教育的德育功能和对社会的净化作用，又不强制推行重质轻文、重道轻艺的传统信条；在私学和宗教领域中，他们以不同的方式、不同的渠道、不同的社会人文背景，一代又一代地传承、创造着中国音乐文化。

55、,隋唐时专业音乐教育结构的设立、隋唐燕乐的高度兴盛、道佛宗教音乐的发展、音乐谱式的发明、对外音乐的交流、各民族音乐文化的融合、社会音乐教育的斑斓多姿、音乐理论与音乐思想的崭新成就等等，共同铸就了我国古代史上一座最辉煌夺目的音乐丰碑。,隋唐主要乐器,此时由于西域文化的进一步交流，乐器数量骤增。出现胡琴，琵琶，笛，角，芦管，胡笳，羌笛。打击乐可以说是音乐史上最早出现的乐器种类，打击乐器有铜钹、拍板、节鼓、杖鼓、腰鼓、羽葆鼓、棡(gng)鼓(g)、桴(f)鼓(g)、齐(q)鼓(g)、担(dn)鼓(g)、羯(ji)鼓(g)、都(du)昙(tn)鼓(g)、毛(mo)员(yun)鼓(g)、答(d)腊(l)

56、鼓(g)、鸡(j)娄(lu)鼓(g)。,笛子,芦 管,葫笳,鼓,管,胡琴,鼓,琵 琶,第七节 宋元明清时期的音乐教育,一、宋元时期的音乐教育综述。 1、“蒙学”的发展。 “蒙学”，即启蒙教育之学。一般将815岁的儿童的小学教育阶段，称为“蒙养”教育阶段,兼顾着音乐方面的教育内容。从宋元到清末，真正承担起蒙学教育任务的是私立性质的“学塾”。音乐教育在学塾中找到了自己的位置。,该时期音乐文化的转变,音乐的主流转向民间，开始平民化、商品化； 音乐的主要形式从歌舞大曲转变为戏曲音乐。,“凡有井水处，即能歌柳词”l柳永,：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发执手相看泪眼，竟无语凝

57、噎念去去、千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有、千种风情，更与何人说？,“大江东去”苏轼,：大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。,2、书院的教育。,书院是宋代产生的一种新的教育组织，可以自由选择老师,授课形式自由活泼，集聚大量名家和图书，教学与研究相结合，书院把音乐教育视为一种素质教育，极大地发挥了音乐教育在人文教育，尤其是在人的全面发展教育上所起到的重要作用。,二、沈括梦溪笔谈中的音乐审美教育思想,沈括，北宋杰出的科学家、政治家，著名的音乐理论家、美学家。他的梦溪笔谈以科学的现实主义观为主体，对音乐做了较全面的论述。,1、内容与形式的关系。 在词曲的关系问题上，他主张要继承古代的优良传统，提出“声词相从”、“表里统一”方能“感人至深”的观点。内容与形式要统一，歌词与曲调要统一，统一在艺术作品这个整体的构思中。,2、