公共艺术媒介

1、公共艺术媒介,Public Art,公共艺术,Public -公众,Art-艺术创作与空间环境艺术设计,Public Space-公共空间,公共开放空间中的艺术创作与相应的环境艺术设计 -公共艺术,公共领域是二十世纪初以来英语国家学术界常用的概念之一。这种具有开放、公开特质的、由公众自由参与和认同的公共性空间称为公共空间，而公共艺术所指的正是这种公共开放空间中的艺术创作与相应的环境设计。 人类的公共环境是一个社会群体部落为形象的活动舞台，是一个与地貌、人种、文脉、生态有着千丝万缕联系的人的生存环境。从艺术的角度来考虑和对待公共环境，是人类优化生存状态、优化自身境况的一个重要方面。回溯社会历史的

2、发展，可以读到这样一部关于环境艺术和公共艺术的发展历程。,公共艺术设计在于通过艺术的多种形式以进行公共精神的构建。 “公共性”或“艺术性” 首先是一种艺术，只不过这种艺术形式有着一种特有的灵魂构筑，即公共精神的指向和铸就。艺术家有权张扬自己的艺术个性，展示自我的设计理念，但这种设计同时又是面向公众的，具有公共性。 通过艺术的感召传达公共精神是进行艺术创作的合理内核和必然归趋。 实质上，艺术所传达的公共精神是人性的一种表征和显现，是对人之为人的不懈的追问，是使人最终臻达于真善美圆成自在的精神昭示。在公共艺术的世界中，艺术家在自我展现的过程中与他人相遇，这便构成自我和他者之间的交流沟通，这种交流和

3、沟通，即是自我和他者之间的生命的交流和对话，生命与生命的相沟连、相依偎。,公共艺术的设计理念,第三周：“表情” 材料加工的特点与形式,第二周：“混搭” 传统材料设计与加工,第一周：“新生” 现成品材料设计与加工,第四周：“创造” 综合训练,课题训练：,校园空间-公共艺术环境装置创作 设计要求： 1 根据校园环境地域特点，认真考察实地空间环境,判断装 置设计的可能性.在形式和主题上大胆设计，具有强烈的个性语言，这种 语言体现在各个景观元素中。 2设计范围：校园 (建筑,楼道,地下车库,道路,草地,树木,工 地等) 3 材料:自然材料,廉价材料,废弃材料(注:禁用油漆等涂抹) 4 分小组策划,设计

4、,制作. 3人一组 作业成果要求： 1 实物模型展示 2 拍摄或录制制作过程 3 实物拍照、排版、设计说明,第一周：“新生” 现成品材料设计与加工,设计调研: 公共艺术作品的艺术形式与材料 要求：对各种公共艺术作品进行调研，观察设计细节，分析材料特点，研究作品的创作意图，总结现有设计的优缺点，找出新设计的切入点。完成图文并茂的调查报告一份（1000字左右）。 调研方式：课外实地调研、图书馆收集资料和网络收集资料相结合 页面：A4,课题训练：针对调研成果，找到的设计切入点，确定主题，开始方案设计。 要求：针对主题做出三个设计方案草图，并进行方案陈述，最终确定初步方案。 图纸:A4,第二周：“混搭

5、” 传统材料设计与加工,课题训练：材质的情感表达 要求：任意选择人的一种状态,如:快乐、沮丧、兴奋、冷漠等等，用不同的材质表达情感,运用不同材料的肌理和明暗度变化来设计作品。 作业提交：A4,模型拍照排版打印并附上创作构思。,第三周：“表情” 材料加工的特点与形式,作业: 课题设计 课题内容：先在原有设计初步方案的基础上深化设计，并制作成品模型、总结陈述设计。 设计要求： 1、运用所学的材料知识（属性、加工工艺），选择材料。 2、运用合理的加工方式处理材料。 3、设计有意味的造型形式，完整的表现主题。 4、作品视觉效果好，便于展示。,第四周：“创造” 综合训练,公共艺术设计-主体 公共艺术设计

6、的投入既有政府或社会公益性团体的行为，又有个体或企业的行为，但主要还是政府的公共行为，因为即使是后者也主要是在政府规范下的行为。从这个意义上来说，公共艺术设计投资是一种典型意义上的公众行为。其中公共大众是常以纳税人的身份而出现的，他们是公共艺术设计的直接或间接投资人。据了解，有比较成熟市场的国家和地区，对公共艺术设计的投入都有明确的制度或法律规定。 在国外房地产开发费中就有一定百分比用于公共艺术的建设，即俗称的“公共艺术百分比”。如在日本，就规定把建筑预算经费的1%用于公共艺术设计。不管方式如何，公共艺术设计投资的主体实质就是公共大众，这是毋庸置疑的。国外的成功做法为设计者提供了有益的借鉴，制

7、度或法律的规定是公共艺术设计的可靠经济保障。,公共艺术设计-空间 空间是一个相对哲学化的术语，与时间相对。公共空间是城市空间的重要组成部分，按照安切雷斯施耐德等人的理论。 公共空间可由几个不同层次来加以划分：1. 物理的公共空间；2. 社会的公共空间；3. 象征性的公共空间。 第一种关注的是它的材料的存在，第二种关注的是在空间内部规范和社会的关系，第三种关注的是纪念和地方的“气氛”。他们认为，不管是客观的还是主观的，每一种公共空间都可以通过这些定义中的一个或多个意义来加以确定，对于公共空间意义的理解改变着人们看待公共空间的方式。应该指出的是，尽管愿意将定位好的三种公共空间看作是三种不同的类型，

8、但是每一种公共空间都融合了这些类型中的一种或多种。物理公共空间如街道、广场、草地、海滩等通过城市设计可以形成。社会公共空间如咖啡屋、餐馆、酒吧、报纸等各种形式的媒体、互联网以及私人住所。物理公共空间是最明显的，可以说是最为浪漫化的它是通过所属权的类型来确定的，被连接在建筑和“自然环境”当中。,第一节 当代公共艺术的特点,一.公共艺术的开放性 1.公共艺术作品与空间环境的互动关系 公共艺术所处的场所往往是人流不息,车辆往来, 视域开阔的开放型空间.(广场,公园,人行道,街面, 车站等等),公共艺术作品必须具备形体和视觉上 的开放性,具备多角度视域大的观赏方式以及公 众直接介入作品等特征.,2.

9、公共艺术作品与人的互动关系 公共艺术改变了传统艺术:艺术家-作品-观众这种线性的模式,在公 共艺术的过程中,始终强调公众的参与,许多作品是艺术家,设计师和公 众共同完成的,公众的参与使公共艺术真正成为公众的艺术.,二.公共艺术的时代性 公共艺术属于当代艺术范畴,它不同于古典艺术和现代主义艺术 克莱斯.奥登伯格: 20世纪60年代波普艺术代表人物. 作品风靡整个欧美,当这些日常生活中最普通的物品以超常规格放大,作为雕塑出现的时候,让人觉得亲近,好玩.奥登伯格的这种波普风格的雕塑之所以被看作公共 艺术,因为它消解了传统雕塑的神圣感,使雕塑与公众的关系发生了变化,因而具有 较强的公共性.他的作品让老

10、百姓身边的最普通的物品具有高大的体量,不仅仅是 物品的提升,更重要的是老百姓地位的提升.,三公共艺术表现形式的通俗化与多样性 1.表现上的通俗性 公共空间中人流不息,面对不同社会层次,不同教育背景,不同民族,不同宗教信仰,甚至不同国度 的人群,公共艺术作品的表现语言应当强调满足公共性要求的通俗化倾向. 这里所指的通俗化,不是指一般的大众喜闻乐见的 “老生常谈”的作品,更不是艺术上的 “世俗化”,而是指把大众的审美心态作为一个基本的学术课题来对待,强调审美的公共性,强调作品与环境,与公众的和谐亲近的学术倾向. 需要理解一个重要概念:在公共艺术创作中,既要反对一味迎合市民心态的,毫无创意的艺术作品

11、 (环艺不能只强调功能),也要避免将艺术家工作室和美术馆的作品生搬硬套在公共空间之中.在这里,艺术家的创意和公共性的课题历来就是把握和认识公共艺术品的表现尺度的一个关键.,2.设计上综合性 公共艺术在设计上要综合考虑功能性(规范要求),人文题材(文化底蕴),环境观(空间要求),公共性(公众要求),环保观念(时代要求),材料等等要素.综合性不仅体现艺术审美要求,还涉及到材料学,力学,视觉心理学,建筑学,环境色彩学,光学,民俗学等综合学科.,第二节 当代公共艺术的发展,二、 当代公共艺术的发展,1.国外公共艺术现状 一、西方公共艺术的文化基础 从20世纪60年代开始,西方文化出现了一个重要的转变，

12、由于科学和技术的不断发展，西方社会进入了一个后工业化的社会。西方社会出现了一系列新的意识形态的问题和精神问题；在这种背景下，后现代主义文化应运而生。后现代主义文化给西方艺术带来了转折性的变化，直接摧生出了当代意义上的公共艺术。随着一个多元文化的局面出现，在艺术上也出现了一系列的变化：,(1) 现代主义艺术中个人主义、精英主义话语方式被生活化的、通俗化的、平民化的话语方式所取代。艺术更多地深入到人们的日常生活之中，更多关注大众的日常生活问题。,(2)艺术与生活的关系发生了变化，艺术的生活化和生活的艺术化， 打破了传流的 二元对立的情 形。(“艺术无 处不在”,尤其 是设计艺术的 发展,大大提高

13、了公众的生活质量.工业设计,服装设计,广告设计 等),(3)艺术的作用方式也由过去的神圣感、殿堂感和经典式的方式变化追求有效的表达和交流，艺术与公共的关系成为互动的，双方的交流。,(4)艺术的功能发生了变化： 人们重新思考艺术与社会问题的关系。重新强调艺术对生活的干预，重新强调艺术的现实关怀，一系列引人瞩目的社会 问题成为艺术关注的焦点，如种族问题，性别问题，生态问题、绿色环保问题，社会边缘人群和弱势群体问题等等。 公共艺术的出现，反映了市民阶层对于公共空间的权力的要求和参与的意向，它与社会公众事项的民主化进程是密切联系在一起的。,二、公共艺术的经济基础和政策保障 二次大战战后重建,经济复苏,

14、使西方公共艺术的发展有了极大的发展空间.西方发达工业国家凭借其强劲 的经济实力和科学合理的管理政策，使公共艺术的发展步入规模化，有序化的发展轨道，经过几十年的积累，硕果累累，值得借鉴。 德国柏林在1978年9月通过新的公共艺术办法，条例具有相当的强制性，如任何公共建筑，包括景观，地下工程等需预留一定比 例的公共艺术经费。除建筑物的百分比经费外，政府每年也需拨一笔基金供“都市空间艺术经费”，与公共艺术委员会共同决定公共艺术的设置点，目标任务以及施行办法等,美国在1965年正式成立“国家艺术基金会”，第一年预算240万美金，1989年其预算已达到1.69亿，23年中，增长了70倍。国家艺术基金会其

15、宗旨便是“向美国民众普 及艺术”。按照美国法律任何新建或翻新的建筑项目,不论政府建筑还是私人建筑，其总投资的1%必须用于购买雕塑或进行艺术装饰。这便是有名的“艺术百分比条例”。,英国在80年代开始的一些城市和乡镇重建和社会环境改造过程中，一些从事公共艺术的机构应运而生，出现了诸如“公共艺术发展信托机构”，“艺术天使信托机构”等等，进行公共艺术的代理和相关活动。,日本在80年代中期开始立法,将建筑预算的1%作为景观艺术的建设费用。在城市公共艺术的设立和社会公共环境的管理方面，还有非常详细的规定，例如，在公共空间，供人们方便的饮用水，时钟、座椅、照明灯具、公用厕所、社会布置的指示牌、告示牌、公用电

16、话亭等是义务 建设的。在西方国家的公共艺术正是有了这些具体的政策，支持和保障才有了公共艺术一个良好的发展空间。,2.中国公共艺术的发展 （1）公共艺术在中国的实践 现代公共艺术策划与建设在中国尚属初级阶段.但随着中国城市化建设的快速发展,城市文化建设也加快了步伐,公共艺术实践开始活跃,各地文化广场的相继建立就是一个明显的例子. 21世纪将更加注重环境,而高质量的环境则以良好的城市公共环境形象为特征.我国的公共艺术立法已经显得十分迫切而必要. 有一些发达城市已走在前面,如已经实施了城市建设公共艺术百分比条例,城市形象在国内外产生了极大的影响.但我国城市建设中公共艺术的比重与欧美和日本相比还相差很

17、远,并且也存在不少问题相对滞后.绝大部分公共艺术实践处于零敲碎打的无序个体状态,公共艺术策划系统理论研究. 中国的城市化进程还要加快,必然带动城市环境建设的投入力度.投资者,建设者,设计者也越来越理性,越来越重视公共空间与本土文化的研究,这样城市就越来越会有深度.,全国政协委员,著名艺术家韩美林已在人代会上提出议案, 全国政协许多建筑和艺术专家也对当今的城市建设提出了质疑,城市规划无序,盲目西化,千篇一律的建筑,形容这些建筑就像长满金牙的商人,毫无文化和艺术内涵,许多中国城市缺乏特色与个性,急功近利,浮躁的心态.呼吁城市建设与文化艺术建设相结合.国家非常重视, 宏观上已开始调控-开发项目缩水-

18、竞争激烈-精品工程 中国的城市化进程还要加快,必然带动城市环境建设的投入力度.投资者,建设者,设计者也越来越理性,越来越重视公共空间与本土文化的研究,这样城市就越来越会有深度.,（2）公共艺术研究 已列入国家211工程重点学科建设北京大学 公共艺术研究中心的理论与土人景观设计的实践相结合.中国美术学院公共艺术系：公共艺术系以“城市雕塑”的户外体造型艺术；“壁画”的室外永久性的平面造型艺术；“景观造型艺术”的户外环境中的空间营造艺术为它的三个本科专业方向，形成了一条公共环境造型艺术中从平面，立体到空间三个方面完全的专业链.,上海大学美术学院公共艺术中心 学院重点学科公共艺术经上海市教育委员会20

19、03年沪教科委（03）29号文正 式批准建设。该学科含美术学、艺术设计学两个硕士点。一个研究基地：公共艺术实验中心。本学科包含三个研究方向：公共雕塑、公共建筑、公共设计。鉴于公共艺术 的综合性，这三个研究方向不是孤立的，而是有一种交融和渗透的关系，具体内容涉 及公共艺术文化环境研究，公共艺术造型学研究，公共.艺术工程管理学研究，以及现 代艺术理论和现代科技结合的创意研究。培养对象为硕士、博士生和高级研修班学员. 另外清华美院,中央美院,江南大学等多家重点艺术院校都开办了公共艺术专业研究. 浙江工业大学艺术学院和许多美院一样,公共艺术一直作为环境艺术专业的一门重要的 专业课程.今年开始有了公共艺

20、术系,专门系统的研究和建设公共艺术的学科. 招收研究生.,第三节 公共艺术的类型,三、 公共艺术的类型 1、公共艺术平面造型艺术 公共艺术涉及的范围很广,对其分类的角度也多有不同.从艺术形式上,包括建筑,景观,雕塑, 绘画,园艺,摄影,广告,影像,表演,音乐等;从展示形式上,可分为由平面到立体,由壁面到空间, 由室内到室外及地景等;从艺术功能上,可分为点缀性,纪念性,休闲性,实用性,游乐性等,（1）公共壁画艺术 装饰壁画 漆画陶瓷画 标志壁画 图案壁画 人物壁画 动物壁画 风景壁画,(2) 公共装饰浮雕艺术 石材浮雕 玻璃浮雕 木材浮雕 金属浮雕等 纪念性浮雕 主题性浮雕 装饰性浮雕 抽象性浮

21、雕,2. 公共艺术空间造型艺术 (1) 公共景观造型艺术 标志造型 广场中心造型 广告造型 室内艺术品造型 公园艺术品造型 小型建筑造型 展示造型 植物造型 地面铺装造型,(2) 公共设施造型艺术 卫生设施造型 体育设施造型 交通设施造型 通讯设施造型 游乐设施造型 灯光设施造型,(3) 城市环境雕塑艺术,3、地景艺术,地景艺术的出现将公共艺术带入了一个恢弘的境界,它是对景观艺术的发展和突破. 地景艺术又称 “大地艺术”,也是景观艺术,但从事地景创作的艺术家,建筑师,设计师们更强调自己的观念.支持生态和环保运动,表现出对自然的尊重.(图) 著名地景艺术家:克里斯托夫-包裹艺术震撼了世界-建筑,

22、海滩,岛屿,山谷.-德国国会 大厦-公共艺术成功的策划和实施的经典之作.,绿荫里的红飘带秦皇岛汤河公园,汤河公园位于坐落于秦皇岛市汤河东岸，长约1公里，总面积约20公顷。 “绿荫里的红飘带”给这个公园很好的注解：用最少的人工和投入，将地处城乡结合部的一条脏、乱、差的河流廊道，改造成一处魅力无穷的城市休憩地，一幅幅和谐社会的真实画面，生动地在生态场景中展开。设计最大限度地保留原有河流生态廊道的绿色基底，并引入一条以玻璃钢为材料的、长达500米的“红色飘带，”它整合了包括步道、座椅、环境解释系统、乡土植物展示、灯光等多种功能和设施，使这一昔日令路人掩鼻绕道、有安全隐患、可达性极差的城郊荒地和垃圾场

23、，变成令人流连忘返的城市游憩地和生态绿廊。,城市客厅芝加哥千禧公园 芝加哥千禧公园坐落于繁忙的密西根大道上，占地24英亩，长达一英里。这座被称为“芝加哥的前院”的千禧公园耗 47500万 美元，从1999年到2004年历时5年得以落成。 千禧公园的建设虽然严重超支，但开幕的时候仍然得到各界人士的一致赞许，获奖无数，例如曾获“最佳公共空间”设计奖。这个占地24英亩的公园甚至可以说是一个超级公共艺术项目，由露天剧场、过街云桥、雕塑、互动媒体构筑体、生态环境景观等组成。其设计原则强调数位科技、自然地景与亲民互动，新的芝加哥公共艺术指南图册将其作为向游人重点推介的区域，甚至成为芝加哥人引以自豪的城市客厅。 杰.普立兹音乐厅（Jay Pritzker Pavilion）弗兰克.盖瑞（Frank Gehry） 建筑师弗兰克.盖瑞（Frank Gehry）设计的杰?普立兹音乐厅（Jay Pritzker Pavilion），是一座能容纳1500人的露天音乐厅，舞台上端以雕塑的造型手法构建了富有张力棚顶，大型室外露天剧场则由纤细交错的钢构在大草坪上搭起网架天穹，营造了极具视觉冲击力的公共空间。而跨公路连接千禧公园和戴利两百周年纪念广场的蛇形BP