《文艺心理学》PPT课件

1、文艺的心理阐释,导言,导言 一、学科位置 哲学原理 审美学 心理学 文艺理论 文艺发展史 文艺批评 文艺现象,导言,二、内在系统 本质论创作论作品论鉴赏论发展论 艾布拉姆斯： 世界 作品 欣赏者 艺术家,导言,另一种方案： 本书结构结合二者：第一章 世界艺术的本质；二、三章：艺术家创作论；四、五章：艺术品第六章：欣赏者鉴赏论；第七章：艺术的发生 与发展世界,导言,本书特点之一：心灵结构图：,导言,导言,本书特点之二：从科学与宗教的矛盾关系中阐释艺术的 “场”。 本书特点之三：较多采用了层次分析法和结构定位法 。 本书特点之四：力图调解科学主义与人本主义的对立倾向。 本书特点之五：希冀会通中、西

2、方的审美观念和艺术观念。,导言,几点希望： 一、学界要开放地对待创新。 二、基础理论建设宜于秉中而执两，力求观点持平。 三、在研究中，演绎与归纳都必不可少 。 四、尽管理论不免局限性，仍应该竭尽全力加以建构。 五、本书不囿于一隅，不流于观念的杂陈。,第一章 艺术的位置与特性,第一章 艺术的位置与特性 位置法的重要意义古罗马人常用。 有助于明确研究对象所处于（外、大）和所含有（内、子）的层次系统。 ,第一章 艺术的位置与特性,第一节 艺术在社会生活中的位置 一、社会的构成 在汉语中， “社”原指祭神之地，“会”指集会。 我们这里将“社会”理解为人类的群体所组建起来的生存空间。 社会是有机体：社会

3、存在+社会意识。 社会存在又包括社会物质生活条件和社会结构。,第一章 艺术的位置与特性,1社会物质生活条件 A. 地理环境：社会与自然的交接部。包括地理位置、气候、地理资源等。河流孕育古代文明。 B.人口状况：人口数量的多少、质量的高低、增长的快慢、居民的密度等。 例：都市文化与乡村文化的差别,第一章 艺术的位置与特性,C.生产方式：人类对所必需的物质生活资料的获取方式。 它包括社会物质生产力+生产关系。 生产力：生产资料、劳动者、劳动工具。 生产关系：生产、流通、分配、消费。 生产方式是决定社会形态发展和变革的最终、最根本的力量（历史唯物主义）,第一章 艺术的位置与特性,2.狭义的社会结构

4、马克思的比喻：社会大厦。 经济基础社会的生产关系的总和。 注意：经济基础物质基础。 上层建筑政治与法律设施（政府机构、军队、警察、法院等 ）。 马克思有时将意识形态归入广义的上层建筑。,第一章 艺术的位置与特性,3、社会意识诸形式 普列汉诺夫的 “五项论公式”： （一）生产力的状况； （二）被生产力制约的经济关系； （三）在经济基础上生长起来的社会政治制度； （四）一部分由经济直接所决定的、一部分由社会政治制度所决定的人的心理； （五）反映这种心理特性的各种思想体系。,第一章 艺术的位置与特性,社会意识诸形式分析 社会心理：社会意识的初级形式。 它是一种普遍流行的、不系统、不定型、自发产生却往

5、往不自觉的、低水平的社会意识形式。 人们日常的情绪、心态、习惯、兴趣等，带有较浓的感性特征。,第一章 艺术的位置与特性,政治法律思想：经济基础的集中反映。 往往以明确的思想体系（即意识形态）存在，通过国家机构强制推行。 伦理道德观念：通过社会的舆论力量调节个体与社会之间的关系。 与社会经济基础既相吻合又有冲突。 后者较之前者更邻近社会心理。,第一章 艺术的位置与特性,科学：在尚未介入生产过程的时候，是社会意识的一种形式，并不受经济基础的直接影响。 只有当它凝结在生产资料（特别是生产工具）中，掌握在劳动者手中的时候，则成为生产力，甚至是第一生产力 。,第一章 艺术的位置与特性,宗教与哲学：主要提

6、供信仰而不是知识，时间上超越特定时代，空间上覆盖不同种族，如基督教、老子哲学。 因而距离特定的社会结构较远，更不受特定经济基础的制约。 是“更高地悬浮于空中的思想领域” （恩格斯）,第一章 艺术的位置与特性,文学艺术：一种特殊的社会意识形式。 它与宗教、哲学、科学大致在一个序列。 文艺既不象科学那样“积极入世”，可以直接介入生产过程。 也不象宗教那样“超凡脱俗”，悬浮于思想领 域的高空。 它对现实社会存在既反映又超越，因此当居于二者之间。,第一章 艺术的位置与特性,第一章 艺术的位置与特性,二、艺术联系着社会的各方面 1艺术与社会存在 艺术与地理环境。斛律金的敕勒歌；荷花淀派与山药蛋派。 艺术

7、与人口状况。宋话本的产生。 艺术与生产方式。清明上河图。 艺术与经济基础。既反映，又批判。巴尔扎克。 艺术与上层建筑。一般为批判和揭露。 复活。,第一章 艺术的位置与特性,2.艺术与社会心理 社会心理为文学艺术提供了丰富鲜活的原始材料。艺术以人为主要对象，人的喜怒哀乐、人生的悲欢离合是艺术最为关注的。 艺术家充当着时代的感官，其自身的思想感情就以较为典型的社会心理形式存在。 艺术商品化的倾向日益突出，导致艺术家“媚俗“。,第一章 艺术的位置与特性,3.艺术与其它社会意识 政治家们习惯于将艺术作为宣传工具。统治阶级的政治思想经常渗透于艺术领域。 艺术界也常常自发地表现出对统治阶级思想的拥护或批判

8、。 艺术家在对他人或对自己社会心理的描述中不能不包含道德评价。我国和西方古代都重视文艺的教化功用。 超越特定的社会道德规范的艺术品，有时表达更纯真的道德要求。战争中的敌我相爱。,第一章 艺术的位置与特性,科学是艺术用以提高自身的表现力的手段之一。如透视学、解剖学、色彩学之于绘画，和声学之于音乐，等。 随着科学和技术的发展，人们有可能利用新的媒介传达审美情趣，从而扩大艺术王国的疆域，如电影、电视，网络。,第一章 艺术的位置与特性,宗教和哲学象夜空中的明星引导着艺术家的创作活动。探求人生的奥秘、追寻人生的价值是艺术家们的普遍倾向。 王维山水诗佛家色彩；西方文艺复兴绘画基督教题材；陶渊明、李白等受庄

9、子哲学的影响；米开朗基罗、雪莱等受柏拉图哲学的影响。,第一章 艺术的位置与特性,综述 艺术处在社会精神文化系统的一个特定位置上，与特定的社会经济基础若即若离。 它介于科学与宗教之间，既能俯瞰社会现实的方方面面，又能仰望理想天空的绚丽云霓。它反映现实，近于科学，不过特别以社会心理为中介；它超越现实，近于宗教，重在展现人类的希冀和期盼。 艺术把这两方面有机地统一起来，以具体的、整体的活生生的人为对象，描绘人的丰富多彩的生存状态。,第一章 艺术的位置与特性,三、艺术的社会特性 1艺术的描写对象的特殊性 集中于人自身 具体（有别于科学）、鲜活（有别于宗教） 、完整的人。,第一章 艺术的位置与特性,2艺

10、术的人性 关于人性，我国学界主要有三种看法。 一是“本质属性”说，即构成人与其它动物区别开来的那些质的规定性。 二是“共性”说，认为人性是指人类成员之间存在的某些共同特性，如饮食、男女等。 三是“抽象概念”说，认为人性只是与神性、兽性等相对的概念。,第一章 艺术的位置与特性,本书取第一种观点。物有物性，才使一物与他物区别开来；人也当有其自身的质的规定性。 人身上近于动物性的一端是感性，近于神性的一端笔者称之为志性，感性与志性相结合，推动了知性的发展，感性、知性与志性三者及其丰富多彩的表现可以说都是人性的内涵及其表现。 至于人与人之间的不同则是第二个层次的问题。,第一章 艺术的位置与特性,3艺术

11、的阶级性 阶级性是人性的一种特殊的表现形式。 据此理解，人性大于阶级性。 4艺术的民族性 每一民族区别于其它民族的特殊性，就是民族性。民族语言民族风俗民族性格。 越是民族的越是世界的张艺谋善于利用。,第一章 艺术的位置与特性,第二节 艺术在文化系统中的位置 人类掌握世界的基本方式：联结心灵能力与相关文化领域。 一、前人关于人类掌握世界方式的探讨 1马克思的观点及引起的讨论 政治经济学批判导言：“整体，当它在头脑中作为被思维的整体而出现时，是思维着的头脑的产物，这个头脑用它所专有的方式掌握世界，而这种方式是不同于对世界的艺术的、宗教的、实践精神的掌握的。”,第一章 艺术的位置与特性,2其它思想家

12、的相关论述 康德：感性、知性、理性（Vernunft，宜译为志性，缪勒英译：信仰的潜能）。 卡西尔：日常言语、科学、神话。 黑田鹏信：知识欲、道德欲、美欲。 徐复观：艺术、科学、道德。,第一章 艺术的位置与特性,黑格尔：总分为诗的与散文的。 散文的又包括：日常意识感性 知解力思维知性 玄学思维志性 克罗齐：总分为认识的与实践的 功利经济学 审美审美学 道德伦理学 逻辑逻辑学,第一章 艺术的位置与特性,3三分法与四分法的异同 感性实在：功利的，日常意识 感性形式：艺术、审美（文化） 知性知解力思维科学逻辑（文化） 志性玄学思维神话宗教（文化） 着眼精神文化，掌握方式基本为三种。 兼顾物质文化，则

13、这四种。,第一章 艺术的位置与特性,二、人类对世界的掌握与文化系统的建立 1心灵能力决定掌握世界的基本方式 感性的艺术的 知性的科学的 志性的宗教的 精神活动的层次：感性知性志性 人脑结构的层次：新皮层（知性）缘脑（感性）爬行动物脑（志性）。由此可见，艺术在科学与宗教之间。,第一章 艺术的位置与特性,2人类掌握世界基本方式的历史展开 原始人的意识状态：混沌知、情、志融而未分。 原始人两种基本活动：劳动（谋生）、游戏（乐生）,第一章 艺术的位置与特性,3心灵能力的分离与文化世界的建立 分化： 感性游戏艺术 知性巫术科学 志性宗教道德与哲学,第一章 艺术的位置与特性,三、艺术掌握方式的基本特性 1

14、文化世界三大领域的各别指向与艺术的中介地位 感性游戏艺术美 知性巫术科学真 志性宗教哲学（本体论）与道德善 ,第一章 艺术的位置与特性,2艺术由其特定位置所决定的内在二重性 首先，艺术必然是形象与情感的有机统一。 其次，艺术必然是现实与理想的有机统一。 再次，艺术不能不是再现与表现的有机统一。,第一章 艺术的位置与特性,3艺术的内在二重性的展现 首先表现于艺术思维。以形象（直感）思维为主，兼有抽象（逻辑）思维、灵感（顿悟）思 其次表现于艺术品的层次构成。感性外观认识和评价哲学或宗教的意味 再次表现于艺术门类和艺术种类的区分。 绘画科学；音乐宗教；文学：抒情叙事戏剧类 复次，表现于艺术发展的二元

15、对立和一般进程。 现实理想、古典浪漫。,第一章 艺术的位置与特性,第一章 艺术的位置与特性,4. 艺术的定义 任何定义都有局限性，但有利于知性把握。 艺术是以塑造具体可感的形象世界对人的现实生存既反映又超越的文化形式。,第一章 艺术的位置与特性,第三节 艺术符号 一、符号的构成和分类 1索绪尔对符号的分析 能指音响形象；所指事物概念。二者的关系：任意、约定俗成。 2皮尔士对符号的分类 标志（烟与火）、图像（照片与实物）、象征（语言） ,第一章 艺术的位置与特性,3人类符号能力的历史发展 最初没有语言，可能采用标志上古结绳而治，印第安人的历史。 然后更多采用图像：中国的象形字，印第安人给美国总统

16、的请愿书。 最后是象征符号语言出现。语言符号的便利与局限。,第一章 艺术的位置与特性,二、艺术符号的基本特点 1艺术符号的人工性。 2艺术符号的多义性 。能指与所指产生偏离陌生化；能指蕴涵多种所指；所指不断裂变而延伸。 3艺术符号的变异性。 ,第一章 艺术的位置与特性,三、艺术符号跨越三层次 1语言符号作为艺术符号的特殊性 抽象性描述具体；相对性指向无限、绝对。 2符号学的三个领域 卡西尔：语言的上限、语言、语言的下限。 杜夫海纳：超语言、语言、次语言。,第一章 艺术的位置与特性,第一章 艺术的位置与特性,3艺术符号跨越三层次 雕塑：以次语言展现善恶评价（语言）神性的光芒（超语言） 文学：文本

17、由语言构成转化为次语言（形象世界）其中含有语言确指的部分（如思想观点）指向超语言领域（篇终接混茫，欲辩已忘言）,第二章 文学艺术家,第二章 文学艺术家 上一章我们主要从“世界”的广阔背景上考察了艺术文化所处的位置 本章我们将着重讨论艺术活动的主体“艺术家”。 第四节 艺术家的命运与心态,第二章 文学艺术家,一、“诗人少达而多穷”（欧阳修） 1、“不愉快的童年” 海明威 事例：欧阳修、托尔斯泰及统计数据。 原因探寻：一是易于培养一对爱观察的眼睛和一颗敏感的心灵。鲁迅。 二是早期的“母性”教育对于文学艺术家很重要，因为女性大多属于情感型。高尔基。 其三，童年生活的不愉快往往深深地印在人的脑海里，形

18、成挥之不去的情结。狄更斯。,第二章 文学艺术家,2、成年后的变故 事例：屈原、司马迁、杜甫 原因：司马迁的解释：此人皆意有所郁结，不得通其道也，故述往事，思来者。 欧阳修：遭时之士，功烈显于朝廷，名誉光于竹帛，故其常视文章为末事，而又有不暇与不能者焉。至于失志之人，穷居隐约，苦心危虑，而极于精思，与其有所感激发愤，惟无所施于世者，皆一寓于文辞，故曰：穷者之言易工也。,第二章 文学艺术家,3、从艺容易造成与现实不协调 事实：有浓重的艺术家气质的人较难见容于当世。李白、尼采、凡高、川端等。 浜田正秀的解释，一是这些人异乎寻常的敏感，二是他们情绪极不稳定，三是其憧憬与社会现实矛盾，四是他们具有犯罪似

19、的狂暴的创造力。 荣格的解释：心理能量的消耗。 补充：艺术要求自由，而现实多存枷锁；艺术追求本真，而现实普遍异化；艺术王国是充满诗意的，现实生活却充斥散文气味。,第二章 文学艺术家,二、“文章憎命达”（杜甫） 1.“江郎才尽”的缘由 史实：江淹、梅里美生活满意而才华丧失。 原因：瓦格纳：艺术是到生路将穷处出来的。 欧阳修：凡士之蕴其所有，而不得施于世者，多喜自放于山巅水涯，外见虫鱼草木风云鸟兽之状类，往往探其奇怪；内有忧思感愤之郁积，其兴于怨剌，以道羁臣寡妇之所叹，而穷人情之难言；盖愈穷则愈工。,第二章 文学艺术家,2、穷、达之分的把握 “穷”当然包括物质生活的匮乏曹雪芹。 更普遍的是不能遂志

20、。李白： 金樽清酒、玉盘珍羞停杯投箸、拔剑四顾。憧憬：乘风破浪、济沧海；现实：欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山行路难（理想与现实的落差太大）！ 方孝儒：穷与达的尺度：心志之屈伸。 据此，歌德、托尔斯泰都属穷者。,第二章 文学艺术家,3、“文章憎命达”的心理学解释 A.精神分析学派的“替代性满足”说。 弗洛伊德：文学艺术家白日梦者。 取例：一个求职者的幻想。 B.所谓人才补偿律。人的生理系统大约存在一种平衡机制，如瞎子的耳朵特别灵，又聋又瞎的人手指特别灵等等。 荷马、弥尔顿是瞎子，拜伦是跛子，塞万提斯、奥斯特洛夫斯基是后天残疾。,第二章 文学艺术家,C. 社会环境构成的适度压抑有可能刺激创造潜能的

21、发挥（阿瑞提）。 前人的体会：国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工（赵翼）。 没有来自外部或内部的适度的压力，人就很容易被抛进失重状态，飘飘然在空无中行走。 志士之穷使之更易获得深刻的生命体验（王阳明）。志士之穷更易激起其创造活力（司马迁）。,第二章 文学艺术家,三、艺术家的普遍心态 西方习见：从缪斯那里获得灵感的艺术家都是些不正常的、心态怪异的人。 1、敏感于人生的痛苦 福克纳的诺贝尔文学奖获奖演说：唯有时时处于煎熬状态的心灵，才能最终孕育出杰出的作品。 许多优秀的艺术品是“哭”出来的。杜甫诗、李煜词、朱耷画、曹雪芹小说 ,第二章 文学艺术家,2、沉溺于幻想的世界 所有人都存在幻想，但艺术家是人类

22、之中最富于幻想的一个阶层。巴尔扎克是一个典型的白日梦者。 中外有大量作品着力描写梦境。我国古代：西厢的草桥惊梦，牡丹亭之因梦而死，死而复生；南柯、邯郸，功名事业，俱在梦中；红楼梦梦中套梦,第二章 文学艺术家,3、执着于艺术的倾诉 文学艺术家由于有一颗敏感的心灵，又有对诗意生存的热烈期盼，对照现实境况不能不心有郁结。既有郁结，就如鲠在喉，不吐不快。韩愈“不平则鸣”说。 用痛苦换来人们的欢乐。（回应铜牛雕塑传说） 上述三点对应于艺术创作过程的三阶段。,第二章 文学艺术家,第六节 艺术家的个性与风格 一、创作个性与风格 1、风格与创作个性 普通心理学：个性即人格，指个人带有倾向性的比较稳定的心理特征

23、的总和，包括其兴趣、爱好、能力、性格、气质等。,第二章 文学艺术家,我们使用层次分析法与结构定位法，如图：,2风格的独特性源于个体气质的独特性 兴趣、爱好多变。 能力只能决定风格的有无。 性格也无关其独特性。 气质与生俱来，呈现于作品即气韵风格。,第二章 文学艺术家,3不同意义的风格和风格的多样性 时代风格时代气质（魏晋风度）。 地域风格地域气质（法国与德国）。 流派风格时空的合体（江西诗派）。 艺术家的主风格平常的气质。 艺术家的次风格特定时候的心理动力特征。（陶渊明的金刚怒目式）,第二章 文学艺术家,二、作品风格的特点 1、作品风格的基本特点 所谓风格，简言之，即作品整体所呈现出来的一种独

24、特的美的风貌。基本特点： 一是整体性涵盖作品整体。 二是气象性呈现出的神采。 三是独特性艺术家独特印章。,第二章 文学艺术家,2、风格与意境、情调的异同 风格作者神志驰骋于符号世界的产物。 意境作者神志驰骋于生活世界的产物。 风格一贯性、整一性 情调多样性、多变性,第二章 文学艺术家,3、艺术风格的涵义。 艺术家比较稳定的心理动力特征（气质）的直接外化利用媒介塑造形象、传达情感时往往有其与他人不同或不尽相同的运作态势当它成功地将所要描写的题材融为一体，形成作品独特的审美风貌艺术风格。,第二章 文学艺术家,三、艺术风格的类型 风格研究的特殊困难：研究对象本身的感性的、个别的、且不具形体的外在风貌

25、，研究者的知性能力却总是要求找出其一般性、确定性，企求进行分析和概括。 1、 前人对于风格类型的划分 中国：刘勰分为八体，司空图分二十四品。 西方：但丁、黑格尔等的三分。 二分法。中国：豪放与婉约；西方：古典与浪漫,第二章 文学艺术家,2、风格有三种基本形态 区分作品风格的依据是人自身。 人类的气质类型：狂者中行狷者。 人类的神经类型：兴奋平衡抑制。 气质的艺术表现：气盛气韵生动韵胜。 比照中国二分法：豪放？婉约。 比照西方二分法：积极浪漫古典消极浪漫 风格基本类型为三：壮美优美弱美。,第二章 文学艺术家,三种类型示例： 壮美风格：书法颜真卿；音乐贝多芬。 优美风格：书法王羲之；音乐莫扎特。

26、弱美风格：书法赵孟頫；音乐舒伯特。 诗歌举例 绘画举例,第二章 文学艺术家,3这种类型划分的优点 首先，真正将风格研究奠定在人学基础上。 其次，它与审美学中的审美形态论相贯通。 第三，它与艺术史的流变相吻合。 总之，如此分类既有逻辑的严密性，又有历史的真实性，较好地实现了历史与逻辑的统一。,第三章 艺术创作,第七节 创作激情 艺术文化是表现人类情感的特殊王国。 一、激情的特点与分类 1激情的特点:深刻性、纯洁性、普遍性、真挚性。 白马 柏拉图的“马车”喻。车夫 黑马,第三章 艺术创作,2前人关于激情的分类 黑格尔认为其范围很窄。如歌剧恋爱、母爱、子爱、友谊、荣誉、英雄气质之类的成败所引起的哀乐

27、。 波斯彼洛夫分为七种：崇高、戏剧性、感伤性、英雄精神、悲剧性、浪漫主义精神及讽刺与幽默。 评论：黑格尔语焉不详，波氏不严密。,第三章 艺术创作,3.我们的尝试 入手处：艺术中的文学文学中的抒情类。 四类激情：英雄、爱恋、感伤、讽刺。 逻辑论证： A.合乎阶级（如地主）的兴衰历程。 B.合乎朝代（如汉代）的兴衰历程。 C.合乎个体的兴衰历程。,第三章 艺术创作,二、激情的艺术表现 1英雄激情。这是一种要求建功立业，实现某种远大理想，确证主体自身的社会价值和历史地位的强烈情感。 或是胜利者的欢呼毛泽东长征。 或是壮志者的远眺刘邦的大风歌。 或是失败者的凭吊屈原的国殇。 或是献身者的回眸荆轲的易水

28、歌。 特点：豪迈或悲壮。,第三章 艺术创作,2爱恋激情。是眷恋某一具体对象（人或物），渴望与之生活在一起，达到生存的自由、和谐、圆满的强烈情感。 恋人间的爱慕。勃朗宁夫人。 骨肉间的深情。王维忆山东兄弟、孟郊游子吟。 朋友间的挚谊。李益喜见外弟又言别、王勃送杜少府之任蜀州。 对故土的眷恋。如离骚、杜甫月夜忆舍弟。 对大自然的热爱。如王维使至塞上。 对人造器物的赏玩。如苏轼的咏物诗。,第三章 艺术创作,3感伤激情。这是一种喟叹现实生活的缺陷，痛惜美好东西的失落的缠绵情感，在它的深处，往往弥漫着飘泊无寄的生存感受，同时又潜存有返朴归真的向往，蕴含人性复归的热切期盼。 在它消极的形态里包含着某种积极

29、的追寻。 由于艺术创作大多直接源于弥补现实生活的缺失，因此这类作品极多“正声何微茫，哀怨起骚人”（李白）,第三章 艺术创作,功业未就的抑郁。曹操蒿里行。 历史反思的凄悲。或者以回忆方式感伤过去，如伤痕文学，或缅怀失去了的世界，如李煜的后期词作。 爱情受挫的苦闷。陆游钗头凤。 生离死别的痛楚。苏轼江城子。 贫病折磨的忧伤。孟郊的秋怀。 美人迟暮的叹息。古诗十九首、李商隐登乐游原,第三章 艺术创作,4讽刺激情。这是一种对丑恶事物或事物的丑陋方面强烈憎恶与高度蔑视的情感。由于憎恶，它对对象要作有力的鞭挞；由于蔑视，它对对象要作无情的嘲笑。 贺拉斯：“含笑谈真理”。 讽刺整体否定，惩治罪犯。诗经硕鼠、

30、歌德跳蚤歌。 幽默局部否定，治病救人。马雅可夫斯基开会迷（马三立说过同名相声）。,第三章 艺术创作,三、创作激情的深层阐释 1、四类激情的内在联系 英雄激情和爱恋激情驱动主体立足现实去追求理想肯定性情感。 感伤激情和讽刺激情则是潜在地以理想为参照来批判现实否定性情感。 艺术作品中，四类激情经常交织在一起而以其中某类激情为主导。如李清照夏日绝句、岳飞满江红。,第三章 艺术创作,2、关于创作激情的深层阐释 A.人类一要生存，二要发展。求生存伴随爱恋激情，求发展则滋生英雄激情。 B.按照马斯洛的动机理论，渴求满足需要产生肯定性激情，感到缺失产生否定性激情。 C. 激情产生于志性层面：自由意志英雄激情

31、；自性原型爱恋激情。 D.情感的两极性：英雄感伤；爱恋讽刺。,第三章 艺术创作,3、探究激情问题的理论意义 首先，它有助于理解艺术家的创作心理。 其次，它丰富了作品论的内容。结构主义的偏颇。 再次，激情种类与风格类型密切相关：英雄激情壮美风格，爱恋激情优美风格，感伤激情弱美风格，讽刺激情喜剧风格。 最后，创作激情的分析有助于文艺发展史的研究，可解释艺术发展周期问题。,第三章 艺术创作,第八节 艺术思维 艺术思维立体思维结构系统。 一、艺术思维的性质与特点 1思维方式的区分 广义：精神活动过程。 思维,狭义：抽象逻辑思维。,第三章 艺术创作,广义思维的区分： 亚里士多德：判断与想象。 别林斯基：

32、形象的与抽象的。 钱学森倡导建立“思维学”，认为有三类： 形象（直感）思维研究较少。 抽象（逻辑）思维研究最多。 灵感（顿悟）思维缺少研究。,第三章 艺术创作,2艺术思维并非只是形象思维 三种思维类型抽象的逻辑划分。 具体的思维活动是多样性的统一： 科学思维：抽象为主，兼有形象与灵感。 宗教思维：灵感为主，兼有形象与抽象。 艺术思维：形象为主，兼有抽象与灵感。 由此可见，艺术思维形象思维。,第三章 艺术创作,3艺术思维包含三个层面 人类心灵具有感性、知性、志性三层面，同时表现为向内收敛、追求和谐整一与向外发散、要求自我实现两个系列的双向运动。艺术思维是这一立体结构的整体运行。 从人脑的生理结构

33、着眼： 新皮层知性抽象思维 缘 脑感性形象思维 爬行动物脑志性灵感思维,第三章 艺术创作,二、艺术思维保持三维构架 1艺术思维的三大基元 情感（缘情） 表象（体物） 理想（言志）,第三章 艺术创作,2艺术思维的三个向度及体现 情感（缘情） 表象（体物） 酒神 日神 浪漫 古典 理想（言志）,第三章 艺术创作,3艺术思维中的理解因素 理解因素即知性因素 理障与事障 公允的见解：理之于诗，如水中盐，蜜中花，体匿性存，无痕有味，现相无相，立说无说。所谓冥合圆显者也。（钱钟书）,第三章 艺术创作,三、艺术思维跨越两大系统 1 深层心理学所描述的精神系统 弗洛伊德的两个房间喻,前意识与个体无意识,第三章

34、 艺术创作,荣格对发展： 意 识自我知性、新皮层 个体无意识情结感性、缘脑 集体无意识原型志性、爬行动物脑 两个最基本的原型： 阴影可能最强大也最危险，是人身上创造力和破坏力的发源地 。乾、发散。 自性坚持统一、组织和秩序，力图使心灵诸因素成为一个完全的整体。坤，收敛。,第三章 艺术创作,2艺术思维中无意识的广泛渗透 首先，情结推动艺术思维展开、并能发挥某种组织功用（或可称之为“情感逻辑”）。如狄更斯、鲁迅。 其次，情结的内核是原型，在更深层次上制约着艺术活动。如歌德的浮士德、张贤亮的男人的一半是女人系列。,第三章 艺术创作,3艺术思维是意识与无意识的交织 只承认意识层面是僵化。 过分夸大无意

35、识的作用是新潮。 绘画、雕塑、叙事文学等较多有意识的构思、酝酿。 音乐、舞蹈、抒情文学等较多无意识的渗透、制约。,第三章 艺术创作,艺术思维的立体结构图：,第三章 艺术创作,第九节 艺术创作过程 普遍认同的三阶段： 眼中之竹审美感知 胸中之竹艺术构思 手中之竹符号传达,第三章 艺术创作,一、审美感知 1直接经验与间接经验 2审美感知是主客体的双向建构。皮亚杰。 3艺术直觉 在西方，“直觉”（intuition）一词来源于拉丁文intueri，原意为“观看”，西哲以之指称主体对外部世界或内在心灵的直接认识及其能力。 汉语 “直觉”的三重意义：直观+觉察+觉悟。 ,第三章 艺术创作,艺术直觉的基本

36、特点： A. 集中表现在对人类生存境遇的观照中，且始终执着于对象的感性外观。 B.渗透着浓郁的情感，赋予对象以生命情调和精神品格。 C.指归于获得宇宙人生的感悟，呈现诗意的境界。 定义：一种依据事物的感性外观，瞬时间直捷把握其生命情调乃至体验到诗意的生存境界的能力。 完整的艺术直觉应是心灵三层次的贯通。,第三章 艺术创作,二、艺术构思 1创作动机的发生 所谓创作动机，是指推动艺术家进行创作的内在力量。 直接动机表达自由心灵；间接动机无限多样。 前者有两种情形：一是外境触发，如托尔斯泰创作哈雷泽。一是内心浮现，如莫言透明的红萝卜。 直接动机孕育出作品的核心造型。,第三章 艺术创作,2艺术灵感 (

37、1)灵感的性质与特点 “灵感”一词首先出现于古希腊，由“神”和“气息”两个词合成。 灵感状态主要有下述特点：偶然性拉斐尔花园的圣母。突发性潘大临咏重阳。亢奋性郭沫若凤凰涅槃。 出现灵感的条件：丰富的贮存，潜心的追求，虚静的心境。,第三章 艺术创作,(2)灵感的作用与局限 作用：A. 帮助艺术家启动艺术思维巴尔扎克的描述。B.在节骨眼上疏通思维的滞塞冯骥才高个子女人与矮个子丈夫。 局限：一般只作用于节骨眼上，尤其是鸿篇巨制，单凭灵感不能完成；由灵感迸发写出的文字，率真但可能粗糙比照郭沫若与闻一多的诗作。,第三章 艺术创作,C灵感的涵义及其与直觉的异同 涵义：所谓灵感，外在地看是一种偶然的、突发的

38、精神亢奋状态，内在地看是一种经过长时间的潜心酝酿、往往在不经意的情况下豁然开朗，获得创造性成果的心理活动过程。 与直觉比照，相同点：自发性、潜意识性，妙悟是二者的合体。相异点：出现时机不同；心理活动路径不同内外；心灵状态不同恬静与亢奋；直觉是能力，可以提高，灵感则不然。,第三章 艺术创作,(3)意象及意象体系的形成 艺术构思的最终结果是意象和意象世界的形成。 “意”主要来自创作者心灵，“象”是外部世界的映照。,第三章 艺术创作,三、符号传达 1符号传达的必要性物化以便交流。 2. 符号传达的创造性王安石泊船瓜洲。物化是“整、削、补、磨”的过程 。 什克洛夫斯基：“反常化（或陌生化）原则。 3符

39、号操作中的美感技进乎道。得心应手，巧夺天工。,第四章 艺术作品,第四章 艺术作品 第十节 作品的层次结构 一、内容与形式二分法的局限 ,第四章 艺术作品,二、作品的层次划分 1.中国古代的层次划分 庄子学派：物之粗者物之精者不期精粗者/语意不可以言传者。 王弼：言象意（依据周易文本）。,第四章 艺术作品,2西方历史上的层次划分 柏拉图：画家的床现实的床床的理式。 普洛丁：物质材料看得见的世界理式世界。 但丁：文字字面的意义譬喻的、或者神秘的意义。 英伽登：语词声音意群图式化外观的观点形而上（此层仅限于优秀作品）,第四章 艺术作品：一种新的层次划分,第四章 艺术作品,三、艺术品诸层次的内涵 1.

40、风格层气韵：最内在以最外在。 2.媒介层笔墨等：涉及技术与技巧。 3.物象层作品诉诸感官的世界，次语言。 4.认识评价层作品所表达的思想观念，语言，近于科学。 5.哲学意味层作品所蕴涵的深层体验，超语言，宗教旨趣。 以物象层为中轴，存在一种奇妙的两极对应。,第四章 艺术作品,第十一节 艺术形象 “艺术形象”一词的多种用法：物象意象语象。 一、普通形象 1.形象是艺术品的构成单元。 2.其来由：外师造化+中得心源。特点：造型性、表情性、审美性。 普通形象主要是感性把握的产物。,第四章 艺术作品,二、艺术典型 1.典型论的历史发展。类型说（早期）特征说（重视个性的近代）特殊（这一个）说。 2.典型

41、的特点与含义 特点：鲜明的独特性、深广的概括性。 含义：是一种具有鲜明的独特性和深广的概括性、性格丰富而又有机统一的圆整的人物形象。,第四章 艺术作品,3.典型的来由 典型化的过程：一面使之独特化，一面使之概括化。 典型化的途径：或以某人为原型加以提炼，或杂取种种人合成。 典型区别于普通形象与艺术意境之处在于：其塑造有较多知性参与：较长时间的观察、酝酿；其中有分析和综合；典型有时代与地域的局限。,第四章 艺术作品,三、艺术意境 意境与气韵，是中国传统艺术理论的瑰宝。 1.意境的一般含义 一是纵深观察，强调境生象外。（唐宋） 二是横断剖析，强调情景交融。（明清） 三是立体把握，强调主观与客观、有

42、限与无限的统一：以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀 （王夫之、宗白华）。,第四章 艺术作品,2.意境的基本特点 一是整体性。它是一个形象体系，全景式场景。如深山藏古寺之意境。 二是空灵性。它主要指象外之象虚境，可无穷延伸。如独钓寒江图。 三是理想性。激起人们的自由想象，趋向理想境地。如描绘野老贫家。 例证：李商隐夜雨寄内。,第四章 艺术作品,3.意境的生成途径 一是外境触发直寻。如“池塘生春草”。 二是内心浮现妙悟。严羽、况周颐的论述。 三是妙手偶得选词炼句。王国维的论述。 三者分别为审美感知、艺术构思、符号传达三阶段意境的创生贯穿于创作全过程。,第四章 艺术作品,第十二节 艺术真实 艺术的生命在

43、于真实。 一、艺术真实的来由 反映客观社会生活的真实细节的逼肖+本质的揭示“实” 表达主体心灵旨趣的真实情感的真挚+理想的导引“诚” 中英文的“真（true)”均有真诚和实有之义。,第四章 艺术作品,二、艺术真实之所在 1艺术真实存在于作品的三个层面。三种真实观：再现物象认识评价哲学意味。 2. 艺术真实在不同题材的作品中有不同侧重 ：绘画、雕塑物象；音乐哲学意味；等。,第四章 艺术作品,三、艺术真实的把握 1.艺术真实的三层次是一个系统 前述三种真实观均有道理，但各有所偏，需要统一。 2.艺术真实诸要素的关系 中抒情文学诚；西叙事文学实；中西合璧诸要素统一。 3.艺术真实系统的心理阐释 三种

44、真实观心灵三层面；诚与实心灵两系列。,第五章 艺术形态,第五章 艺术形态 第十三节 艺术类型的划分 一、关于类型划分的分歧意见 艺术形态系统四个层次: 艺术类型（可简称为“型”） 艺术品种（可简称为“品”) 艺术种类（可简称“类”） 艺术体裁（可简称“体” 人们争议最多的是艺术类型的划分.,第五章 艺术形态,1按媒介的定性所作的划分 空间、时间、时空。 造型、音响、语言。 视觉、听觉、想象。 运用便利，但缺少学术价值。可用于随机的划分，不宜为学科分类。,第五章 艺术形态,2黑格尔的类型划分的参考价值,第五章 艺术形态,3多维度的划分法及其破绽,第五章 艺术形态,二、对于类型划分的基本考虑 1艺

45、术分类的标准 分类的标准应当依据对象的本质属性，有助于建立学科体系。分类划分。 对现实既反映（近于科学）、又超越（近于宗教）是艺术的本质属性可以之为标准：艺术对现实的审美关系的倾向性。 2.艺术分类的演绎,第五章 艺术形态,第五章 艺术形态,这一分类法的优点： 一是逻辑较严密：正反合（三一式）。 二是合乎历史发展：从左至右有发生的先后关系。 三是便于建立一个较为严密的艺术形态学（严格说来是形体学）体系型、品、类、体四层次贯通。 3.艺术分类的其它依据 前人的经验；人类心灵两系列的动态平衡，等。,第五章 艺术形态,三、各艺术类型的基本性质 1.表现型艺术着重于表达情感、展现理想境界、直接显现个性

46、、具有波动韵律。 2.再现型艺术其媒介具有空间的广延性、看重摹仿现实物象、力图揭示其本质。 3.综合型艺术媒介具有声音和绘画双重功能、形象在时间和空间中双向展开、兼有表现与再现两种对立倾向。,第五章 艺术形态,第十四节 音乐、绘画、文学 注意两点：文学为何是前二者的合题？为什么说文学综合型艺术？ 第十五节 抒情类、叙事类、戏剧类 注意：我国学界通常用四分法，即诗歌、散文、小说、戏剧，其实很不科学有运用的便利，但逻辑混乱。,第六章 艺术鉴赏,第六章 艺术鉴赏 第十六节 艺术欣赏 一、艺术欣赏的性质 1艺术欣赏是作品审美价值的实现 马克思的经济学接受美学 艺术文本+欣赏生成审美价值。,第六章 艺术

47、鉴赏,2.艺术接受是一种再创造的活动 阅读现象学英加登：不定点、填补、具体化。 文艺阐释学伽达默尔：作者与读者视界融合。 接受美学尧斯：期待视野；伊塞尔：召唤结构。 合成： 艺术文本：意义空白、不定点（召唤结构）+ 艺术接受者：前理解、成见、期待视野 接受过程：具体化再创造：一千个读者有一千个哈姆雷特。,第六章 艺术鉴赏,3艺术接受的效应史是恒与变相交织的历史 随着时间的推移，恒的比重越占越少。 尧斯倡导从接受方面撰写文学史。 谭献：作者未必然，读者又何必不然？,第六章 艺术鉴赏,二、艺术欣赏的层次分析 例：欣赏达芬奇最后的晚餐。,第六章 艺术鉴赏,三、共鸣 1共鸣的涵义 文艺学借用声学概念，

48、指称人们在欣赏文艺作品时常常出现同作者在作品中所表现的相同或相似情感的精神感应现象。 创作者 欣赏者 作品 相似且强化了的情感波动,第六章 艺术鉴赏,2共鸣与艺术形式 A.外形式： 首先是语音方面，如秋声赋。 其次是修辞方面，如反问句强化陈述内容。 再次是句群方面，如岳阳楼记。 B.内形式： 节奏：如贺敬之回延安。 黄金分割：如义勇军进行曲。 张力结构：如“朱门酒肉臭，路有冻死骨”。,第六章 艺术鉴赏,3共鸣与思想内容从张力角度加以阐释。 A.人类情性相通孟郊游子吟 B.民族精神一脉崔颢长干行 C.阶级倾向一致水浒传的官逼民反 D.社会矛盾类同岳飞满江红 E.生活处境相似诗经采薇 F.实践经验

49、相同李商隐登乐游原,第六章 艺术鉴赏,第十七节 艺术批评 一、艺术批评的性质和标准 1性质两栖：理论&创作 2. 标准一元与多元。一元：审美 3.基本模式： 外观完善标准印象欣赏式 评价价值标准社会道德批评 认识规则标准文本规则批评 哲学意味标准冥思顿悟式,第六章 艺术鉴赏,二、艺术批评的基本模式 1印象欣赏式批评 史实：维多利亚时期。 特点： 第一，批评家的目的是为了自娱或邀人共赏。 第二，批评被当作是一种艺术创作活动。 第三，注重直观感受，贬斥知性解析，不要求普遍适用性。 第四，追求表达的艺术性，讲求文体的优美雅致。 ,第六章 艺术鉴赏,2社会道德批评 史实：包括政治批评、道德批评、历史批

50、评。 19世纪的欧洲。特点： 第一，从社会角度考察文艺现象，艺术家的身世倍受重视。 第二，历史真实性与思想倾向性往往构成批评的焦点，形式研究仅居次要地位。 第三，按某种伦理价值尺度进行分析评价，判断具有特定群体性、时代性和相互否定性的特点。 第四，站在对象之外、之上议论的“教训”意味。,第六章 艺术鉴赏,3文本规则批评 史实：20世纪俄国英美法国 特点： 第一，把艺术品看作独立自足的结构体，并以之为批评的唯一对象。 第二，致力于寻找某些恒定的形式规则，对作品的具体内容弃之不顾。 第三，抱着科学研究的态度，客观、冷静、细致地剖析对象。 第四，科学图表式的解析，大学讲义式的文体。,第六章 艺术鉴赏

51、,4冥思顿悟式批评 史实：柏拉图与海德格尔、王夫之。其特点： 第一，重视个体的本真生存，把艺术世界看作精神家园。 第二，尽力发掘艺术品的诗意成分，追寻“天人合一”的境界。 第三，不泥于艺术品，不拘于艺术家，重在欣赏主体心灵的攀援领悟。 第四，表述形象、朦胧，或言简而意赅，或平淡而壮丽。,第六章 艺术鉴赏三、基本批评模式的内在联系,四者统观之二： 印象欣赏式批评艺术创作前批评 社会道德批评艺术理论 文本规则批评艺术理论 冥思顿悟式批评艺术创作超批评,第六章 艺术鉴赏,第十八节 艺术的社会功用 一、艺术的社会功用的划分 孔子：兴、观、群、怨。 亚里士多德：娱乐、认识、使人高尚。 贺拉斯：提出“寓教

52、于乐”命题。 现代学界出现将艺术功用越分越细的倾向。前苏联：鲍列夫9种；斯托洛维奇14种；卡冈9+6+n种。 思维应该遵循经济原则，让复杂问题简约化。从艺术为人学出发，可分为1+4种。 ,第六章 艺术鉴赏,二、艺术的几种基本功用 1.娱乐功用形式悦耳悦目管仲的机智。 2.认识功用自然界与人自身红楼梦。 3.教育功用美教化、移风俗诗经。 4.升华功用超越善恶、精神解放陶诗。 认识科学+教育道德+升华宗教+娱乐艺术功用审美功用。,三、艺术的审美功用,第七章 艺术的发生和发展,第七章 艺术的发生和发展 前一章从欣赏角度探讨，本章又回到世界。 第十九节 艺术的起源 一、几种艺术起源说述评 1.摹仿说古希腊时期。亚里士多德与柏拉图。 2.求偶表态说十九世纪。达尔文。 3.巫术说19世纪后半叶至今。 4.劳动说十九世纪后。毕歇尔、普列汉诺夫。,第七章 艺术的发生和发展,二、游戏说出现的必然性和形成过程 1.从劳动说走向游戏说的必要普列汉诺夫观点的改变。 2.游戏说首倡者的逻辑推论康德论两种劳动、席