高一鉴赏美术家眼中的自己

1、一、分析本课共分四个部分，即前言、自我认同与角色定位、浓缩的人生、场景中的自我。前言部分即对古代美术品中印、雕塑和埃及壁画中的猜想。第二部分是对画家、莱斯基自的鉴赏与体会，认识到自是对美术家本人的自我认同和理想角色的一种定位。第三部分是通过的人生不同时期的自的欣赏来让学生体会一位美术家的人生经历（如同文学家笔下的自传）。第四部分是美术家在场景中的体现，也是一种美术家真实的情感和人生状态的体现。本堂课的内容组织严谨，结构流畅，内容精炼。作为新课程，新理念，本人会以为蓝本，对一些内容进行一些提炼作为重点，同时增加一些新的符合学生学习的内容作为补充。二、 教学目标引导学生了解艺术家在不同历史时期和社

2、会环境下的处境和自我意识，以及这种自我意识在美术作品中的表现；了解美术家的自我认同跟社分派的角色之间的关系；学会根据画面内容来认识、分析和阐释美术作品，养成勤于思考的的观察能力。和敏锐教学目标的实现过程：理解创造教学目标的实现方法：从凡高自开始，进入欣赏画家自，思考、探讨画家的生活与身心状态，进一步结合自身的体验来激发学生的创造意识。三、 设计思路通过对凡高这样的世界级和具有争议的绘画大师的自，引起学生的感触，之后随着对画家自的观察与深入分析比较，让体会画家自是真实自体现与内心的一种独白。在欣赏与体验过后达到教学目标。之后进一步激起他们的创作，自拍或自画。布置上的活动建议。四、 教学重点探究画

3、家（、）在自上表达的情感、想法，通过鉴赏提高审美水平和能力，激发学生的创造意识。五、 教学难点学生理解自如何成为作者内心的一种独白，和真实自一种体现。六、 教学准备教学设备：电脑多设备PPT 课件、参考教学：多参考资料：湖南美术美术鉴赏、相关网页、博客、笔记本学生准备：湖南美术美术鉴赏七、板书设计多板书教学环节教学流程学生活动一、引出课题在屏幕上出示凡高的星空，然后请猜猜，在的心目中他应该是什么样，思考之后，屏幕打出凡高的与自，让比较一下想象中的凡高与所看到的凡高的差异，同时比较自与。第一节：自我认同与角色定位1、出示 自 （ 自 上的形象气质，能不能体现画家的职业）教学生如何欣赏（角色定位：

4、神的化身）。2、出示自（高傲自大）让学生根据他的自说说对他的印象和感觉（自我认同感）。3、出示与自，让学生定位并且比较东西方美术家自的差 异。让学生通过猜测与实际看到画面之间的差异引起，同时通过设置疑问来调动学生的探索欲。第一节：学生通过观察比较，让学生了解艺术家在不同历史时期和 社会环境下的处境和自 我意识，以及这种自我意识在美术作品中的表现，让学生学会鉴赏自。二、观察、感受、比较、思考三、欣赏、体会四、总结教学环节五、课后活动拓展第二节：浓缩的人生1、出示 3 张不同时期（青、中、老年）的自并在幻灯上标出分析来展示一生中不同时期的遭遇，让学生通过自来了解他的人生经历。 2、课后拓展：关于达

5、.的自画像人生。第三节：场景中的自我请学生在不相称的中找出作者（互动）；分析在听琴图当中的并与帝中的形象简单比较。展示一系列不同画派不同国籍不同时期不同流派画家的自。自是美术家对自身作为人和作为美术家的认同，是自身一生境况的真实反映，是展示美术家心灵的方式。美术家笔下的自就如文学中的自传体，起到了一定的作用。美术家用画笔，通过形象、表情、服装、场景等的塑造把自己描绘、修饰成各种各样的形象，把自己展示在大家的眼中。教学流程课后练习（尝试）：请使用简便的工具（铅笔、彩铅）尝试练习画一幅自（或者自拍）。要求：板书在多上。第二节：让学生体会艺术家笔下的自我是对自己真实人生状 态、人生遭遇历程的一种描绘

6、与体现。第三节：艺术家在场景中对自身感受的恰当展现，和对自身更真实的体现。学生获得更全面广阔的视野，加深理解。学生通过课程对所学内容获得整体印象，通过总结加深他们的整体认识，巩固课堂所学知识。学生活动通过以上的观察体 会，进一步激发他们的创造意识和求证意识，从而使整堂课的目标得到升华。高术教学获奖课例：美术家眼中的自己美术高中获奖教学高版本术教学获奖课例：美术家眼中的自己湖南美术普通高中课程标准试验教科书教学对象 高中一年级学习领域 欣赏评述安排 1执教教师娄底市双峰县第五中学美术科组分析肖像绘画属于一个比较成绘画类别，很多艺术家也通过肖像绘画来表现自己的艺术观点，而自更是类属于肖像绘画的一种

7、艺术家自我表现的最佳形式之一。自表现形式多样，本课就画家创作意图的不同分为三种形式：自我定位与自我认同；场景中的自我；浓缩的人生。这些自作品都或多或少的向观众透露出了画家的自我意识和人生经历，就像一扇久闭的大门突然向缓缓的开启，等待着去感受、了解和共鸣。教学目的 1知识与技能的种类及其造型特点，掌握欣赏自的基本知识。2 培养目标使学生了解自培养学生对自的初步的欣赏能力。3情感、态度、价值观（德育）激发学生对肖像绘画的喜爱之情，从而使学生能主动积极走进艺术大师的内心世界。教学重点1 画家进行自创作的真正意图及意义；2 通过对自欣赏的学习教育学生教学准备问题要透过表象看本质。搜集整理各部分的材料。

8、（、实物、网络资料、制作课件、制作工具等）教学过程一、导入新课(2 分钟) 大头贴为引导入。二、正文美 术 家 眼 中 的 自 己自中的自我表现首先请把翻到 P60，几分钟的时间让大家浏览下新课内容，然后别授课边请同学思考回答问题。一、）爱美之心，自古人皆有之。只有现代人懂得爱美么？当然不是。(3 分钟)(2 分钟)大家请欣赏古见岩画（前 15000，法国），及古埃及壁画（前 1400）， 可远古的祖先们就已经具有作为画家的自我表现本能了。历史的巨轮缓慢移动，到了近现代，的画家们往往是不甘寂寞的，美术家的自无疑为提供了一个可以与他们面对面的机会。下面请大家对比欣赏一组东西方名画家的自集锦,从三

9、个不同的方面区别认识自画像里的美术家。欣赏组图：1、自我认同与角色定位(8 分钟)（1）力图回归正道的（1471-1528，德国）与中世纪像；(5 分钟）师：请问三幅画面哪幅是画家？生：都是。三幅画面人物相似。师：解说相似原因，阐释画家画面定位。个人定位：自比神的化身，力图回归正道，坚持画家的尊严。（2）勇于标新立异的（1687-1763，清）钟)(3 分师：请同学赏析自？生：形象怪异。师：原因。个人定位：不趋时流，不干名誉。2、场景中的自我(10 分钟)有这样一批画家，他们把自己表现在特定的场景中，用周围的人事物来衬托自己，以此来突显自己的存在。这里节选了三位具有代表性的中西方美术家,他们分

10、别是：（1）画家斯贵兹（17 世纪、西班牙）(4 分钟)欣赏作品，。师：请一位同学找一找宫娥现场有几人？（11 人）画家作画特点：利用镜子来丰富和拓宽画面空间层次及处理复杂的人物场景关系，这是画家的独到之处。（2）背对观众的（17 世纪、荷兰）(3 分钟)师：这位画家是哪个国家的？生：荷兰师：大家请看看屏幕上的两副场景画作品，相似之处？生：色调暗陈，男女各一名，背对观众，墙上有地图。师：通过这个场景都了解到一些什么画家传递的讯息呢？。(3)，一生专业的书画家，业余的(3 分钟)大贵，大起大落。不想从政，热爱书画。对比分析：自听琴图，像到底哪一个形象才是真正的？据统计，世界美术史上留下自1、）1

11、6 世纪2、）17 世纪最多的三位画家分别是：德国荷兰；.凡高3、）1920 世纪荷兰三位画家里就有两位来自荷兰，前面所认识的也是荷兰画家，这使可以毫不夸张的说：荷兰不仅是风车和郁金香的故乡，更是艺术大师的摇篮。下面，透过的自走近他(18 分钟)的一生：三、）浓缩的人生他最真实的人生刻画在他的自上面。(15 分钟)1、）（16061669荷兰）人说他以来绘成光明。大家请先看到他具有代表性的三个时期自，透过画面可以用一句话来形容伦的一生：风采青年成功壮年夜巡颓败老年（1）风采青年时期（16251631）：给人感觉自信，颇有点恃才傲物之感；（2）成功壮年1.2.时期（16311640）：这时的画家

12、生活富足，家庭，事业成功，正处于人生的颠峰期，整个画面洋溢着满自信，满足与骄傲。3.艺术创作成熟期（16401648）：个人生活的不幸和折磨，他的一生可谓成也夜巡（知名度最高的作品），败也夜巡（人生下坡点）。（3）颓败老年（16481669）（欣赏夜巡家庭的不幸和一系列折磨并没有摧毁这位倔强的老人，他始终坚持自己的艺术主张和创作方法。大家请欣赏的自组图他的人生画卷。（欣赏自组图）他的确用绘成了光明。2、）凡高几近的精神世界(3 分钟)凡高最有名的画家；最悲剧的画家；生前最潦倒，死后最富贵的画家。凡高的一生是戏剧化的一生，的一生。请大家看到幻灯片中他的诸多自，（欣赏组图）是他精神状态的真实反映这

13、是真实的凡高，自里的凡高，始终热爱生活，却被生活所抛弃。三、小结：(1 分钟)透过艺术家的自往往能够真实的把握艺术家的审美意向和人生理念，甚至还能粗略的勾勒出艺术家的真实生活境况。因此，无论是正面的表现还是侧面的形容都传达着艺术家的人生信息。也因为这样，在照相技术、数码技术泛滥的今天，肖像绘画艺术之所以还能长存和发展延续，就是因为：“艺术源于生活，但却高于生活。”四、作业：(1 分钟)请课后为自己或同学画一副肖像画，可以在今天表现方法中任选其一。所学到的三种美术家眼中的自己教学目标引导学生了解艺术家在不同历史时期和社会环境下的处境和自我意识，以及这种自我意识在美术作品中的表现；了解美术家的自我

14、认同跟社分派的角色之间的关系；学会根据画面内容来认识、分析和阐释美术作品，养成勤于思考的和敏锐的观察能力。教学重点美术家社会地位的历史变化；自我和社会的关系。教学内容美术家的签名、自以及反映他们工作场景的图像材料。教学策略从学生对美术家工作和生活的想像入手，结合具体美术作品的分析，来逐步引导学生理解教材的主要和内容。一方面发挥学生的想像力，另一方面通过历史背景的讲解来加深学生对美术家的自我与社会的关系这个问题的认识。适当运用启发式教学和相互进学生的思考。的方式来促安排。1课前准备教师：或课程所需的多学生：、白纸和笔。课件。教学程序一、1 前一课欣赏过欣赏：讲到，每个艺术家即使在表现同一个对象时

15、，也会具有自己鲜明的特点，并且还的作品月华图。（出示）2提问：请想像一下，画月华图的这位艺术家是一个什么样的人？（学生口头描述对的想像。）二、新授1思考提问：现在来看艺术家本人对自己的描绘。（出示的自）看看跟想像的不同？艺术家为什么要这样画？（学生）小结：美术家对自己的看法可能和想像的不一样。2作品欣赏：岩画上印、埃及工匠正在制作狮身人面像。思考：这几件美术作品表现的是什么内容？有没有艺术家留下的痕迹？怎样留下来的？进一步思考：这些作品是什么时候留下来的？当时属于什么样的历史时期？艺术家处于什么样的地位？（学生，教师进行适当的讲解。）3作品欣赏：三幅自（、莱斯基）。这是一组自。仔细观察画面，回

16、答下列问题：是正面还是侧面？男画家还是女画家？年轻还是年老？你是否知道这些艺术家的相关背景？他们分别属于什么时期？画面是否暗示出创作者本人是一位画家？通过什么方式来暗示的？如果没有这种暗示，那又是为什么？（结合学生回答的情况，教师进行必要的讲解。）4完成第 61 页的“思考与交流”：的三幅自。这些自各自反映出作者什么样的心情？（中年以后的接连不幸，晚年竟然落到靠救济金度日的地步，自也一种浓厚的沧桑感。）三、集体对比分析宫娥和画室。1画家所在的环境或场所区别？画家自己是以什么方式出现在画面上的？能否看出画家对自己职业的看法？四、分组1和分析对象：听琴图、西园雅集图。2思考：a画的是什么样的场景？

17、b作者是以什么（教师讲解：具有很高的地位。）在画画？古代，纯粹的画家地位很低，被称为“工匠”；而文人兼画家这一却五、总结在各个历史时期，美术家的社会地位不同，他们对自己的看法也不尽一致。例如听琴图，是一位画家，但又是一位无上的。这件作品既体现了他对绘画的，也表明了他至高活动交流课下完成“活动建议一”，教师选出一些作品进行评议、交流。资料教学资料自（法国）这幅自严峻朴素，没有任何流于浮华之处。神情庄重地，眼光深邃，紧闭的双唇带有在他许多作品中都可清楚地看到的坚定。在自己的眼里，他不仅是一个画家，更是一个家。画中人物没有画家的一般特征画笔、调色板。但在他的周围却呈几何形摆满了油画。他用这样的背景暗

18、示自己对秩序的注重。除了惟一能够看到的一幅表现一个年轻女人的画作外，其他的矩形画布和房门一样都是一片空白。在黑色斗篷遮盖的身躯里，在昂起的头部，看到了画家的尊严和意志。画面以单一的棕灰色为主色，身后画布框架上的金黄色提亮了灰暗的画面，构图、色彩简洁，空间和浮度感觉，透过画家身体投射在身后灰色画布的阴影呈现出来。（15941665），法国近代绘画之祖。画家曾对罗马废墟和郊外景色，以及古代建筑希腊雕刻都加以细心研究。他喜用比拉婓尔更深沉丰富，并且具有空气的氛围感，重视形状、线条与知性。光线效果，色彩宫娥 （西班牙）在晚年创作了两幅著名的作品，一是纺纱女，一是宫娥。宫娥一画是他任宫廷总管后忙里偷闲完

19、成的，这幅画在 1656 年刚完成时题名为“国王之家”。画的是画家在画室作画时的室内一瞥：的小主人公国王的女儿玛格丽塔刚进入这间画室，前来画家为其父王和母后画肖像。周围有宫廷侍女护拥着，背景深处有一门，光线似乎从这一扇门外透入室内。在这间显得杂乱拥挤的画室里，画家有意把入室的宫女摆成随意的位置，好像这些人物是偶然走进画面的。他景左侧画了一个侏儒宫女和一条卧地而坐的大狗，最右侧有一个小侏儒正伸腿去踢那条狗。左侧在小公主身旁的宫女正蹲下来给公主送上一杯水。小公主左手边的一个小宫女，手提撑裙欠身地向她请安。后面还有两个次要人物，即的侍从，似乎在什么。画家以薄而淡的笔调表现了小公主身上那条玫瑰色撑裙，

20、质感分明，颜色鲜艳。金黄色的头发衬托出面，然后再侧过脸来瞧瞧画外远处被画的父母亲。上几根淡淡的青筋。她似乎先看了看画从背景墙上挂着的那面镜子里看到了国王与王后的上半身。画家本人也入了画，他站在大画布前，整个大半身被画得很清楚。几双眼睛的视线都投向画外，使观者产生了联想，从而也扩大了绘画的空间。再从色彩处理与明暗表现上看，画上的背景阴暗部分是灰褐色。后面进入强光的敞门处，用的是象牙白。这使画面中景的小公主的头发与裙服受到光照，有利于画家把大撑裙的丝织品的质感与细巧的做工明显地展现出来。她身旁两个宫娥的衣着颜色较暗淡，左边是青灰色，右边变为鼠灰色，而靠近前景的那条狗是富有暖意的赭黄色，其他人物，由

21、于屋内光线，都是暗黄或暗绿色。凡承受光线的地方，色调稍亮些，银灰色随环境而出现。因此，全画仍以小公主身上的颜色为中心。画家身上的色彩最深，其余和谐，相得益彰。在这画上，据史料所载，所有形象都是真实人物，没有一个虚构的形象。即是说，这是一幅多人物的情节性的肖像画。不管怎样，是以现实生活为原型来概括处理这个场面的，充分显示了这位现实主义大画家的写实功力。又据史料所述，右边那个女侏儒名叫巴，她板着脸，神情怪异。这个形象在画面整体上具有不和谐情调，让人在欣赏全画时产生一种视觉不快，这也许正是画家的用意所在。他画过多幅侏儒肖像。他经常在见到，却并不，他不愿在珠光宝气的豪华生活中抹去这一块阴影。至少，画家

22、感觉到人的尊严在这里受到嘲讽。一首充分运用了粉红、银灰、娇嫩的柠檬黄和宝石般的翠绿色，使之交织为色彩交响曲。他不用明暗对比，而是让光线均匀地铺满各个人物身上。自(荷兰）在的全部肖像画中，自要占很重要的地位，其数量之多在历史上所有油画家中，几乎找不到第二个。就现藏世界各地博物馆的他的自右，其中 60 幅是油画，20 幅是铜版画，10 幅是素描自来看，据不完全统计也有 90 幅左。按其后来的遭遇以及他变卖家产等情况看，很可能还有散失在私人手里的自作品。有一位理论家计算过，他每年平均画两幅自，那么，总数要在百来幅以上。他的自不仅数量多，艺术质量也随着的增长而提高。尤其在他的后半生，现实生活的磨砺使他

23、能更深刻地认识自己。在 60 年代前后，他的自有鲜明的个性表现了。画家很注意脸部的内在气质，观者可以从中发现一种潜在的内心语言。的大量自是这位巨匠的艺术一生的镜子，人们从不同时期的他的自上，看到了他精神世界的精微变化，而他在自上展现的油画技术也确实达到了前所未有的。自（德国）1500 年,是的绘画探索的转折时期,在这以前,无论画肖像还是祭坛画,他所热烈追求的是真实;而从这时起,他开始把探索的目标放在造型的规律上。这幅自可以说就是这种科学探索的最初成果的体现。在这幅木板自上,不同于他早期的作品。这里略去了所有背景和细节,他不想以突出局部细节来吸引观者的注意力。肖像的不偏不倚地呈三角形正面展现，构

24、图为半身像形式,每一部分都细致地描绘,以钻研物体在一定空间的光感现象,力求形象具概括性、条理性,连被画者的内心世界也都是平衡的。由于他的探索过于偏执,这里也出形象的惶惑感。身上那件棕色皮领上衣是充满着质感的;他那长长的卷发被一绺一绺地披散在头部四周,显然,他在注意每一绺头发的空间位置,它的厚度与它的高光点。这里只有科学分析与试验,包括那只正在拨弄衣领上的毛皮的右手,其观察之细密,连手的震颤都画出来了。作为德国文艺复兴时期的美术大师，一生的可贵处,在于他从不满足已获得的知识的探索精神,不管是技巧还是哲理,不断地去发现规律,这是人生进取的重要之路。听琴图 （宋代）（10821135），即，第八子。

25、的人物画，追随，笔法工整细润，设色鲜丽明净。听琴图为其存世作品之一，画面正中为一株扶疏、势如的长松，绕，一人盘旋而上，花朵一一可数，翠竹数竿，摇曳其侧。下，木几香炉，云烟缭缁服，正襟危坐，抚弄琴弦，全神贯注，风神飘逸。在其前方，二人朝服纱帽，左右对坐，凝神恭听。者低首执扇，身体向后倚斜，右手反支墩上，如痴如醉。者双手随意地放于膝上，身体微微前倾，仰首谛听，思接天地。旁边有一侍童，拱手伫立，似乎也被这美妙的琴声吸引。据札记考证，弹琴者为”、“政和”诸玺印。上部有本人，穿红衣的则是。画面左下角有花押，钤有“题诗：“吟徵调商灶下桐，突出，构图完美，以高耸松间疑有入松风。仰窥低审含情客，似听无弄中。”

26、此图的苍松、盛开的以及鼎炉为背景，加强了琴韵的氛围，烘托出静谧幽雅之美，令人感受到弦外之音、象外之象。自（清代）（16871763），号冬心先生，浙江仁和（杭州）人。少年时与、窗共读，后遍游齐、鲁、赵、粤等地名山大川，胸襟、眼界大开，所作诗文书画气概不凡。居扬州卖画时间最艺术创作也居于“八怪”之首。50 岁方正式作画，由于他博学多才、修养全面，又精于书法篆刻，长于鉴定，平生浏览古人名迹众多，故“涉笔即古，脱尽画家习气”，“夙有金石文字之癖”，书法渊源汉魏六朝碑版，自创“漆书”，扁笔，出入之间，方整朴拙，魄力沉雄。其画也从汉魏石刻中汲取精髓，寓巧于拙，舍形求神，创造出意境隽永、新奇古朴的画风。人

27、物肖像画逸笔草草，不求形似，初视似十分外行，实则人物神态特征捕捉得很准确。他为人“性情逋峭，世多以迂怪目之”。自纯用白描，不着一笔背景。画中的他双目微闭，长袍及地，策杖缓行，整个形体不求比例，头大手小，“寿星式”的大脑袋，尔发笑，“布衣雄世”的傲世脱俗、长髯，后脑还斜拖一支细如的小辫，让人莞出尘形象呼之欲出。画面典雅清丽，笔墨拙，从人物造型以至用笔用墨，都以意趣横生为重，不失文人画的风味。头像以白描绘成，而衣纹则施以颤笔，全画细笔与颤笔并用，凝练简洁，纯任自然。西园雅集图 （宋代）（10491106），字伯时，号龙眠居士，是宋代艺坛上最有成就的文人画家之一，山水、花卉、道释、人物、鞍马皆精，他把过去作为粉本的白描画稿，确立为白描创作，贡献极大。会就被和、等人曾同是驸马王诜家的座上客，他们在王诜家里的聚在这幅西园雅集图中，也为此写了一篇文章。他们十几个人在王诜家的花园中饮酒、作诗、写字、画画、谈禅、等等。这是他们交游的第一个时期，是在被黜，离开汴梁去杭州做官以前。七年（1084）因作诗遭祸，陷入险境，王诜也被株连，据说在街上遇见苏家人，就以扇遮面，因而受到人们的讥笑。和等人第二次交游是在元祐，那时已经，正是旧党短期得势，而又恢复了自己的政治地位的时候，又画了第二幅西园雅集图。美术家眼中的自己执教者：一、 教学目标知识与技