世界十大令人惊叹的博物馆建筑

一般来说，博物馆内部才是游客最感兴趣的，但是现在国际上著名的建筑大师正争相设计世界上最壮观的博物馆。外媒盘点了世界上最令人惊叹的博物馆建筑，这些建筑本身就是令人炫目的景点，甚至吸引的游客人数比观看其内部艺术品的人数更多。一、萨尔瓦多-达利博物馆：抗飓风设计萨尔瓦多-达利博物馆世界上规模最大、业务最成功的建筑工程及室内设计公司 HOK 与贝克集团在美国佛罗里达州彼得斯堡，创建了萨尔瓦多-达利博物馆。这家博物馆是从超现实主义艺术家处获得灵感，但也包含了游客喜欢的现实因素和佛罗里达州的狂野风情。这里收藏了 96 幅油画，100 多幅水彩画，以及 1300 多幅照片、雕刻以及图形。萨尔瓦多-达利博物馆佛罗里达州圣彼得斯伯格即将建成的萨尔瓦多达利博物馆(Salvador Dal Museum)的创建者们清楚，达利那融化的钟表和燃烧的长颈鹿并不是他们建这座耗资 3600 万美元的建筑唯一要应付的难题还有不那么超现实的难题：每年侵袭沿岸区域的飓风。萨尔瓦多-达利博物馆为了保护这座建筑，建筑师雅恩苇茅斯(Yann Weymouth)将其设计为一座混凝土建筑，被一团起伏的卵状防风玻璃保护带环绕。萨尔瓦多-达利博物馆“这是一座堡垒，”苇茅斯说。拥有这位西班牙超现实主义艺术家在其本国之外规模最大的一批藏品包括 96 幅油画，100 多幅水彩和素描，数千件雕塑、摄影和档案材料。建筑的中央结构能够抵挡每小时 165 英里的 5 级飓风。900 多块联锁的三角形玻璃构成建筑外部称为“谜部(Enigma)”能够抵挡 3 级飓风，而内部的防风门能够在外层被破坏的情况下保证其中艺术品的安全。萨尔瓦多-达利博物馆二、罗马 MAXXI 博物馆设计 英国扎哈哈迪德设计作品罗马 MAXXI 博物馆由伊拉克建筑师扎哈哈迪德设计的罗马“ 最新当代艺术场馆”，光线可以通过屋顶特制的过滤系统进入内部，游客将以意想不到的路线通过整座建筑。罗马 MAXXI 博物馆它是一座用钢铁和玻璃搭建的现代建筑，收藏意大利当代艺术作品。从项目模型可以看到，它很像是一座曲折繁杂的铁路调车厂，这里曾经是意大利军队的兵营。罗马 MAXXI 博物馆由扎哈哈迪德设计的 MAXXI 博物馆刚刚开放，其位于罗马的弗拉米尼奥附近。该大厦用了 10 年的时间才完成。博物馆的正式落成典礼将在 2010 年春季举行。罗马 MAXXI 博物馆MAXXI 博物馆建筑面积为 29000 平方米，展览面积为 10000 平方米，礼堂，图书馆，多媒体图书馆，咖啡厅，餐馆的面积为 6000 平方米。罗马 MAXXI 博物馆三、“蝴蝶效应”之毕尔巴鄂古根海姆博物馆毕尔巴鄂古根海姆博物馆西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆是由加州建筑师弗兰克盖里设计的，毕尔巴鄂古根海姆博物馆于 1997 年建成并很快被认为是世界上最壮观的解构主义建筑。博物馆在建材方面使用玻璃、钢和石灰岩，部分表面还包覆钛金属，与该市长久以来的造船业传统相呼应。毕尔巴鄂古根海姆博物馆奇美的造型、特异的结构和崭新的材料，为它赢得“世界上最有意义、最美丽的博物馆。”毕尔巴鄂古根海姆博物馆在 1997 年 10 月 19 日向公众开放之前，它已经制造出各种新闻，从而吸引了众多艺术家、建筑师、记者、政客、电影摄制者、历史学家等来造访这个建筑，也使毕尔巴鄂这个曾经著名但已没落的工业城市重新成为世界瞩目的焦点，首先美术馆本身及其建筑吸引了众多参观者，从而也带动了旅游、餐饮、交通、商业金融等一系列服务性产业。毕尔巴鄂古根海姆博物馆它由加州建筑设计师弗兰克盖里(Frank Gehry)设计，仅仅历时四年就顺利完工。盖里因擅长运用新兴材料和革新的建筑形式，以及对城市环境的敏感性而出名，他把石灰石、玻璃巧妙地融入建筑里，设计的宽敞展厅适合用来展示那些大多会挑战传统博物展厅容量的大型的 20 世纪后半期艺术。盖里不仅设计出一个雕塑性的建筑，一个有强烈的城市象征身份的博物馆，而且既使周围地区充满活力，又使不同的建筑部件融入城市。博物馆还设有专为当代巴斯克和西班牙艺术家提供的展厅。盖里的钛金属建筑被称为“我们时代最伟大的建筑”(建筑师菲利普约翰逊Philip Johnson) 、“西班牙的新世界奇观 ”(HRH King Juan Carlos I)，是对美术馆收藏和规划的挑战。毕尔巴鄂古根海姆博物馆盖里选择的地点是纳尔温(Nervion)河, 具有巴斯克的典型特征,同时赋予美术馆新的特色。玻璃特色的外观继承了弗兰克劳埃德 赖特(Frank Lloyd Wright)设计的纽约古根海姆博物馆的特征。博物馆横过毕尔巴鄂的 Puente de La Salve 桥, 此桥是通向城市的重要之路。1992 年，现毕尔巴鄂古根海姆博物馆馆长 Juan Ignacio Vidarte 被指定监督和指导建设的发展过程。毕尔巴鄂古根海姆博物馆在 1993 年和 1997 年，国际来宾以及西班牙女王索非亚(Sofia)和国王胡安卡洛斯一世(Juan CarlosI)出席盛大的节日宴会和招待会, 庆祝毕尔巴鄂古根海姆博物馆的开幕典礼。四、丹佛艺术博物馆 丹尼尔李博斯金设计丹佛艺术博物馆丹佛艺术博物馆委托丹尼尔李博斯金设计其扩建建筑，不禁令人想起落基山脉和丹佛附近发现的几何状水晶。丹佛艺术博物馆丹佛艺术博物馆创建于 19 世纪 90 年代，最初名为丹佛艺术家俱乐部，但直到 1949 年才开放了自己的画廊。丹佛艺术博物馆该博物馆于 20 世纪 50 年代加入了儿童中心，并于 1971 年加入了“ 北楼”。丹佛艺术博物馆2006 年 10 月，这座综合博物馆以完成 Frederic C. Hamilton 楼的建设而再度实现了扩展。丹佛艺术博物馆五、“文化工厂”蓬皮杜现代艺术博物馆六角形的木质结构与中国式的六角帽很像“蓬皮杜文化中心”建筑的主体为 6 层的钢结构，长 166 米，宽 60 米。六角形的木质结构与中国式的六角帽很像。它不仅内部设计、装修、设备、展品等新颖、独特、具有现代化水平，它的外部结构也同样独到、别致、颇具现代化风韵。这座博物馆一反传统的建筑艺术，将所有柱子、楼梯及以前从不为人所见的管道等一律请出室外，以便腾出空间，便于内部使用。整座大厦看上去犹如一座被五颜六色的管道和钢筋缠绕起来的庞大的化学工厂厂房，在那一条条巨形透明的圆筒管道中，自动电梯忙碌地将参观者迎来送往。当初这座备受非难的“庞大怪物”，今朝已为巴黎人开始接受并渐渐地喜爱起来。文化中心的外部钢架林立、管道纵横，并且根据不同功能分别漆上红、黄、蓝、绿、白等颜色。因这座现代化的建筑外观极像一座工厂，故又有“炼油厂” 和“文化工厂”之称。艺术中心前广场蓬皮杜文化艺术中心就象个工厂车间的建筑风格，这些管道都是故意露在外边的设计风格。中心一侧的休闲广场喷水池中是一些现代雕塑如果说卢浮博物馆代表着法兰西的古代文明，那么“国立蓬皮杜文化中心” 便是现代化巴黎的象征。六、加拿大超现代皇家安大略博物馆水晶宫加拿大多伦多皇家安大略博物馆丹尼尔李博斯金还是加拿大多伦多皇家安大略博物馆扩建计划的负责人，这座博物馆是加拿大最大同时也是拥有最多收藏品的博物馆。五个联锁的自我支撑建筑与博物馆原来的主体建筑相连，外部是 25%的玻璃混合 75%的铝带。加拿大多伦多皇家安大略博物馆建筑师丹尼尔里伯斯金（Daniel Libeskind）本人和他高调激进的作品一直都是人们关注的焦点，同样也饱受争议。近来他和加拿大多伦多 B+H 建筑事务所携手设计了皇家安大略博物馆的扩建部分的建筑。加拿大多伦多皇家安大略博物馆扩建的博物馆以它的捐资人、加拿大华人首富李秦（Michael Lee-Chin）命名Michael Lee-Chin Crystal。它占地 100，000 平方英尺，内设 10 个新美术馆。加拿大多伦多皇家安大略博物馆这个新兴的建筑为多伦多增添这个城市特有的建筑风貌：新老交汇，传统与超现代相融，历史风貌与未来感同在。Michael Lee-Chin Crystal 在白天展现着它低调质朴的优雅。然而，华灯缀满城市时，它又以一种充满生机与活力的姿态出现在人们面前。加拿大多伦多皇家安大略博物馆七、太空船建筑 尼迈耶当代艺术博物馆尼迈耶当代艺术博物馆巴西里约热内卢的尼迈耶当代艺术博物馆是奥斯卡尼迈耶设计，并于 1996 年完工的，坐落在一处悬崖之上，外形很像太空船。尼迈耶当代艺术博物馆奥斯卡尼迈耶出生于 1907 年在里约热内卢，巴西山坡地区，并在那里的美术学院学习。 尼迈耶的建筑，雕塑作为抒情设想，扩大成为一个自由格式的一种雕塑的原则和勒柯布西耶创新。尼迈耶当代艺术博物馆在 1938 至 1939 年，他设计了纽约世界卢西奥科斯塔在与巴西合作洽谈会展馆。他的著名的职业生涯开始开花他与教育和卫生(1945 年) 在里约热内卢部参与。 尼迈耶的导师，卢西奥科斯塔，建筑师，城市规划师，和现代的建筑在巴西著名的先锋，率领