安徽蚌埠花鼓灯存在形态与传承方式.pdf

摘要 花鼓灯主要流传于淮河流域，是一种为广大民众喜闻乐见的民间 舞蹈形式。它历史悠久，源远流长，最早源于宋，历元、明、清而日 臻完善，流传至今依然鲜活存在于民众之中，并且愈加焕发出旺盛力。 本文以蚌埠地区花鼓灯为中心，试图廓清民间艺术花鼓灯共时性 的存在与历时性传承的脉络。首先从花鼓灯在蚌埠地区的多种存在形 态加以介绍当今存在的现状。由禹王庙会、1 惊蛟会的历史渊源切入， 简要缕清历史发展的形态流变。再细分到各领域的存在形态，从乡村 民问层面、专业团体及院校层面、再到大众百姓的层面。由民间到专 业、回到普通大众领域的层层递进。其次，是对花鼓灯传承方式的介 绍，试图从横向理清花鼓灯各领域共时性存在的传承方式。其一，花 鼓幻作为民间艺术的亲缘传承方式，以花鼓灯传承人冯国佩老师为 例。其二，花鼓灯流经淮河流域，不同地域呈现出不完全相同的风格 特点，因此地缘形成之风格特征。此外，还有怀远地区“石派“ 的地 缘传承，详细介绍地缘传承方式的特点。最后，是关于业缘传承方式 中专业团体及院校的花鼓灯传承方式分析。 随着现代社会的发展变化，花鼓灯的传承方式也相应的在发生着 变化。主要表现为亲缘方式由内向外的转变；地缘传承方式与亲缘传 承方式的相互渗透、相互融合；业缘传承方式的从分散到融合、从民 间到专业的转变；还有由精英到大众的反向发展的受众群体的传承方 式的转变等。 在共时性传承方式存在和转变的过程中，历时性的传承和保护也 t 在纵向的历史脉络中自觉的进行着。花鼓灯由过去的历史辉煌到现时 社会中存在的问题和危机，是全社会民间传统艺术都面临的问题和亟 待解决的问题。花鼓灯在历史长河中，由吸纳到完善再到其辉煌，经 历了漫长的过程。但在现代社会文化多元、经济全球化的发展趋势下， 由于艺人主体思想的变化、艺术本体过多的融合、现代化的冲击，而 带来了传承主体高龄化、艺术风格同化、传承的环境的恶化等问题。 因此，对于快速发展的社会，保护中国传统民问艺术文化显得迫在眉 睫、紧急而迫切。花鼓灯的继承和保护对于薪火相传、文化建设、社 会经济效益等都具有重大意义。加大文化空问的存在范围，健全各保 障体系以及根据花鼓灯独特的形式、内容、文化内涵，具体分析其各 独特要素建立相应的政策策略等，都还需进一步深入的思考。期望通 过对舞蹈的认知，达到对其文化的感知，学会用舞蹈的形式体验文化 的认同。 通过对于蚌埠地区花鼓灯的现时存在形态以及传承方式流变的 探讨，从而达到对于花鼓灯更为全面深入的认识，并再此基础上试图 提出一点思考与建议，以期对于传统舞蹈花鼓灯的传承与发展有所启 刁氏。 关键词：蚌埠，花鼓灯，形态，传承 a b s t r a c t h u a g u d e n gm a i n l ys p r e a di nt h eh u a i h er i v e rb a s i n ，av a s tn u m b e r o fp e o p l el o v e df o l kd a n c ef o r m s i th a sa l o n gh i s t o r ya n dal o n gh i s t o r y , o r i g i n a t e df r o mt h es o n gd y n a s t y , l iy u a n ，m i n ga n dq i n gb u ti s i m p r o v i n gd a i l y ，s p r e a ds of a ra l i v ei nm n o n gt h ep e o p l e ，a n db r o u g h to u t e v e nm o r es t r o n gf o r c e c h a n g ew i t h t h e d e v e l o p m e n to fm o d e r ns o c i e t y ，h u a g u d e n g h e r i t a g ei nt h ee v e n to fc h a n g e s m a i n l yf o rr e l a t i v e sf r o mt h ei n s i d eo u t c h a n g e ；g e o w a y f r o ms c a t t e r e dt ot h e i n t e g r a t i o n o f p r o f e s s i o n a l t r a n s i t i o nf r o mf o l kt o ：b yt h ee l i t et ot h es h i f to ft h er e v e r s ed e v e l o p m e n t o ft h em a s sa u d i e n c e ；a n dh u a g u d e n gi m p r o v i s a t i o nc h a r a c t e r i s t i c sb y p r o g r a mt oe m p h a s i z e di m p r o v i s a t i o n ，i n d i v i d u a l i s m ，a n dc h a n g e si nt h e e m p h a s i so ni n d i v i d u a ls t y l e ，a n dp e r f o r m a n c eh e r i t a g et oc h a n g et h e w a y i nt h en a t u r eo fs u c c e s s i o nw h e nt h et o t a lo ft h ee x i s t e n c ea n dt h e p r o c e s so ft r a n s f o r m i n gt h e t h ed i a c h r o n i ch e r i t a g ea n dp r o t e c t i o no f c o n s c i o u si sa l s ot h eh i s t o r i c a l c o n t e x t h u a g u d e n gb yt h eg l o r i o u s h i s t o r yo f t h ep a s tt ot h ep r e s e n ts o c i e t y , t h ep r e s e n tc r i s i si sat r a d i t i o n a l f o l ka no ft h es o c i e t ya saw h o l ea r ef a c i n gt h ei s s u e sa n dp r o b l e m st ob e s o l v e d h u a g u d e n gi nt h el o n gh i s t o r y , f r o mt h ea b s o r b e dt oi m p r o v ea n d t h e ni t sb r i l l i a n t ，e x p e r i e n c e dal o n gp r o c e s s b u ti nm o d e r ns o c i e t y ， c u l t u r a ld i v e r s i t y ，t h ed e v e l o p m e n to fe c o n o m i cg l o b a l i z a t i o nt r e n d ，d u e t ot h ei m p a c to fm o d e r n i z a t i o n ，c h a n g e si nt h ea r t i s to ft h ej u c h ei d e a ，t h e a r ti t s e l ft o om u c hi n t e g r a t i o n ，a sw e l la s h e r i t a g ee n v i r o n m e n ti s d e t e r i o r a t i n g ，p a s s i n g t h em a i n a g i n g ，h u a g u d e n g a r t i s t i c s t y l e a s s i m i l a t i o na n do t h e rr e a s o n s ，a r et h ee x i s t e n c eo ft h ep r e s e n tc r i s i s t h e r e f o r e ，f o rt h er a p i dd e v e l o p m e n to fs o c i e t y ，p r o t e c t i o no ft r a d i t i o n a l c h i n e s ef o l ka r ta n dc u l t u r es e e m e di m m i n e n t ，e m e r g e n c ya n du r g e n t h u a g u d e n gi n h e r i t a n c ea n dp r o t e c t i o nf o rp a s s i n gt h et o r c h ，c u l t u r a l c o n s t r u c t i o n ，s o c i a la n de c o n o m i cb e n e f i t sa n ds oi so fg r e a ts i g n i f i c a n c e i n c r e a s et h er a n g eo ft h ee x i s t e n c eo fc u l t u r a ls p a c e ，as o u n ds e c u r i t y s y s t e m ，a s w e l la sa u n i q u eh u a g u d e n gf o r m ，c o n t e n t ，c u l t u r a l c o n n o t a t i o n s ，a n ds p e c i f i ca n a l y s i so fe a c ho fi t su n i q u ee l e m e n tt o i i i e s t a b l i s ht h ea p p r o p r i a t ep o l i c ys t r a t e g y ，e t c ，n e e dt ob ef u r t h e ri n d e p t h t h i n k i n g e x p e c t a t i o n st h r o u g ht h ea w a r e n e s so fd a n c e ，t oa c h i e v et h e p e r c e p t i o no ft h e i rc u l t u r a le x p e r i e n c e ，l e a r nt od a n c ei nt h ef o r mo f c u l t u r a li d e n t i t y i nt h i sp a p e r ，b e n g b ua r e ah u a g u d e n gf o rt h ec e n t e r ，i na l la t t e m p tt o c l e a r a n c eo ff o l ka r th u a g u d e n gw h e nt h ee x i s t e n c ea n dd u r a t i o nh e r i t a g e c o n t e x t f i r s t ，f r o mt h ev a r i e t yo fe x i s t i n gf o n no ft h eh u a g u d e n gi n b e n g b ua r e at oi n t r o d u c et h ec u r r e n ts i t u a t i o nt h a te x i s t st o d a y y u w a n g t e m p l e ，s c a r e dk a uh i s t o r i c a lo r i g i n so fc u t ，t h eb r i e fs t r a n d so fc l e a r h i s t o r i c a l d e v e l o p m e n tf o r mr h e o l o g y s u b d i v i d e dt ot h ee x i s t e n c e o f f o r m si nv a r i o u sf i e l d s ，f r o mt h ev i l l a g ef o l kl e v e l ，p r o f e s s i o n a lb o d i e s a n dt h ei n s t i t u t i o n a ll e v e l ，t h e nt h el e v e lo ft h em a s sp e o p l e b a c kt ot h e f i e l do fp r o g r e s s i v el a y e r so ft h eg e n e r a lp u b l i cb yt h ep r i v a t es e c t o rt o p r o f e s s i o n a l s e c o n d l y ，t h ei n t r o d u c t i o no fh u a g u d e n gh e r i t a g e ，t r y i n gt o s o r to u tt h ee x i s t e n c eh u a g u d e n gh e r i t a g ei nt h ev a r i o u sf i e l d sf r o mt h e h o r i z o n t a l f i r s t ，h u a g u d e n g ，a st h eg e n e t i ch e r i t a g eo ff o l k a r tt h e h u a g u d e n gi n h e r i t o r so ff e n gg u o p e it e a c h e r ，f o re x a m p l e s e c o n d ， h u a g u d e n gf l o w st h r o u g ht h eh u a i h er i v e rb a s i n ，t h es t y l eo ft h e d i f f e r e n tr e g i o n si sn o te x a c t l yt h es a m ef e a t u r e s ，t h e r e f o r et h ee d g eo ft h e f o r m a t i o no fs t y l ec h a r a c t e r i s t i c s i na d d i t i o n ，t h ew a yo f , h u a i y u a n r e g i o n a l ”s t o n es c h o o l ”o fh e r i t a g e ，d e t a i l e de d g ec h a r a c t e r i s t i c so f s u c c e s s i o n f i n a l l y , p r o f e s s i o n a lb o d i e sa n di n s t i t u t i o n so nt h ei n d u s t r y e d g eo fs u c c e s s i o ni n t r o d u c e da n a l y s i s f o rb e n g b ua r e ah u a g u d e n g ，t h ep r e s e n tf o r mo fs u c c e s s i o n r h e o l o g i c a le x p l o r e ，s oa st oa c h i e v ef o rh u a g u d e n gm o r ec o m p r e h e n s i v e a n di n d e p t hu n d e r s t a n d i n g ，a n dt h e nt r yt om a k eab i to ft h i n k i n ga n d r e c o m m e n d a t i o n so nt h i sb a s i st ot h eh e r i t a g eo ft h et r a d i t i o n a ld a n c e h u a g u d e n ga n dd e v e l o p m e n to fs o m ei n s p i r a t i o n k e yw o r d s b e n g b u ，h u a g u d e n g ，f o r m ，i n h e r i t i v 目录 绪论l 一、选题目的意义l 二、相关研究成果2 三、研究方法5 第一章花鼓灯的存在形态6 第一节历史发展及形态流变6 一、历史发展6 二、形态流变9 第二节乡村民间的花鼓灯1 2 一、自娱性特点1 2 二、岁时节日民俗1 3 第三节专业团体及院校的花鼓灯1 5 一、专业团体的花鼓灯1 5 二、专业院校的花鼓灯1 6 第四节广场大众的花鼓灯1 7 一、花鼓灯健身操1 7 二、花鼓灯嘉年华1 8 第二章花鼓灯的传承方式2 0 第一节亲缘传承的方式2 0 一、代表性流派2 1 二、以冯国佩为中心的亲缘传承2 1 第二节地缘传承的方式2 4 一、地域形成不同风格2 4 二、以怀远地区“石派”为例2 6 第三节业缘传承的方式2 9 一、专业团体花鼓灯传承2 9 二、专业院校花鼓灯传承3 2 第三章花鼓灯的保护与传承3 4 第一节传承中的变化3 4 一、亲缘传承方式3 4 二、地缘传承方式3 5 v 三、业缘传承方式3 6 四、广场大众传承方式3 8 第二节传承中的问题3 9 一、民间传承主体的变化4 0 二、艺术风格的同化4 4 三、传承环境的恶化4 6 第三节保护传承的思考5 0 一、建立人为的传承空间5 0 二、设立“因舞制策“ 的发展机制5 1 三、确立多元的传承方式5 4 结语5 7 参考文献5 8 后记6 3 中央民族大学研究生学位论文作者声明6 5 一、选题目的意义 绪论 安徽花鼓灯，属中国汉民族民间舞蹈，主要流行于安徽境内的淮河中下游地 区。它历史悠久、源远流长，最早可追溯至楚文化，最早记载见于宋代，历元、 明、清三代，至民国凡千余载日臻完善，形成了一套集舞蹈、灯歌、锣鼓、小戏、 说唱、杂技、武术于一体较为完整的汉民族民间舞蹈形式，是淮畔人民喜闻乐见、 自娱自乐的民间歌舞形式，具有独特的艺术风格和较为完备的艺术组织。 蚌埠市作为花鼓灯的主要发源地，不仅流传着多元流派与多种风格的花鼓灯 艺术，同时也注重花鼓灯学术的研究、保护、传承和创新。自0 6 年花鼓灯被国 务院列为首批中国非物质文化遗产名录，民间艺术的传承在蚌埠落到实处，先后 评出了四大兰花、四大鼓架子、四大锣手、四大钗手、四大花鼓灯班子等一百多 名优秀的花鼓灯艺人。加强花鼓灯的保护、传承和研究已经成为蚌埠市全面、协 调、科学发展的重要内容。然而，作为非物质文化遗产中的关键组成部分“传 承”目前面临的最主要问题，就是“重申报，轻保护”。就目前的传承状况而言， 传承方式的贫乏，传承主体的不断高龄化以及当地群众的兴趣转移等都成为传承 过程中不可回避的问题。在此基础上回观有关花鼓灯的描述，从安徽花鼓灯的历 史溯源及文化意涵到舞蹈形态及音乐探讨分析，再从安徽花鼓灯的不同存在形态 到不同地域的不同发展状况均有涉及。但在众多的研究成果中，有关花鼓灯“传 承”的讨论却少之又少，不论是蚌埠地区的传承讨论还是整个安徽地区的花鼓灯 传承讨论，都缺少具体务实的理论研究。因此，将“存在“ 与“传承”纳为论文 研究的重点确有必要。以蚌埠市为切入点，辐射到整个花鼓灯的传播地区，包括 民间自身的传承、流派的传承、院校的传承以及广场百姓的传承等各个方面。以 期让花鼓灯这一汉族民间舞种在民间、院校、大众各层面能够更好的传承发展下 去。 在国家非物质文化遗产保护的契机之下，如何传承? 怎样传承? 无疑是我们 最急需解答的问题之一。与此同时我们还需思考，花鼓灯在以前是如何传承，且 以何种方式传承? 以及是在怎样一种情境中，使得它传承下来? 然而随着现代社 会的发展，社会情境的变化，是不是依然能够按照以往的传承方式进行传承呢? 怎样传承才能使其具有生命力? 除此以外，从传承的空问来看，包括民间的不同 流派、专业院团、以及广场大众这几个不同的传承界面，面对同一种文化形式， 怎样在不同的文化空问或在不同的文化情境中如何传承，这同样是值得深思的问 题。不容置否，传承的任务紧急而迫切、任重而道远。花鼓灯是对淮河两岸人民 刚劲温情的性格认知，粗犷、含蓄的传情达意方式的呈现，是群众通过对舞蹈的 认知，达到对其文化的感知，最终以舞蹈的形式体验文化的认同。蚌埠地区具有 悠久深厚的文化传统和民俗内涵，笔者试图从美学角度审视民间舞蹈的文化，从 民俗角度关照民间舞蹈的信仰，以及从人类角度给予更多的理论关怀。作为当地 人的笔者通过一系列的努力，以期为花鼓灯艺术的传承与发展献上一份绵薄之 力。 二、相关研究成果 ( 一) 花鼓灯的保护与传承 作为国家重要的文化政策和系统工程的非物质文化遗产保护，近两年得到政 府和全社会高度关注，正在成为当前文化研究的一个热门课题。首先，从民间舞 教学上应重新审视既往教学思路，强化保护民间舞蹈文化的自觉意识，重新思考 怎样秉承原生态民问舞蹈文化的“优质基因“ 进行文化传承这一重要课题。以专 业院校的花鼓灯教材为研究对象，在对既往花鼓灯教学反思基础上，从采风的再 深入、形态特征的完整继承以及原生态与流派的保护等方面对花鼓灯教学进行有 益的思考和探索。其次，蚌埠地区花鼓灯艺术的特点和成就，对花鼓灯艺术的发 展提出相关建议。通过对花鼓灯鲜明的形态特征和高超的技艺性的阐述，详尽探 讨分析了花鼓灯优质基因的存在、传承和保护。 花鼓灯严峻的生存状态对于中国非物质文化遗产来说具有普遍性。面对这种 危在旦夕的境遇，对花鼓灯进行立体、综合、全面的抢救和保护，构建以“本体“ 保护机制为核心、以“软性“机制为内层、以”刚性“机制为保护层的完整保护 机制结构体系展开论述。不仅对于花鼓灯的持久保护至关重要，而且对于中国非 物质文化遗产保护同样具有启示作用。 传承人是传承舞蹈、传承文化的重要内容。出生于蚌埠市禹会区风嘴子村的 冯国佩老艺人。上世纪三四十年代，他在继承传统花鼓灯表演技艺的基础上，通 过对人和动物的动作艺术化，形成了“脚下溜，韵律强，身姿美，情感真，神态 媚”的表演风格，被群众称为“小金莲”，后来人们把他的表演称为冯派“兰花”。 花鼓灯“陈派”的代表人物陈敬芝，艺名“一条线”。他的表演以情感细腻、身 段优美、舞姿活泼、唱腔动听而闻名淮河两岸，饮誉中国舞蹈界。陈孝功出生于 安徽省凤台县王集陈巷村，1 2 岁开始迷上花鼓灯，先后师从著名艺人陈希广、 花庆洪、花金祥等人学艺。他善于男扮女装演“兰花”，在继承传统表演形式的 基础上，熔百家之长为一炉。诞生于淮河流域怀远县一带的花鼓灯，解放前被视 为不登大雅之堂的糟粕，生长在“灯窝子”常坟镇的常丽华，却不买“好女不观 2 灯”的这个账，七八岁就“泡”进灯场，一招一式偷偷练起“俏嘎嘎、酸溜溜” 的兰花舞。可别说，到建国初期，1 4 岁的常丽华，甩着黑油油的大辫子，亮着 窈窕的秀美身段，跳着花鼓灯上了治淮土地，成为传统花鼓灯的第一位女兰花。 梅其柱出生于淮河荆山脚下的东庙乡梅郢村。大禹治水的动人传说和源远流长的 花鼓灯艺术、培育和造就了他出口成章、望风说柳的艺术天赋。他的父亲是村中 花鼓灯班子的锣鼓手，叔父是班中的“文伞”。涂山、荆山庙会年复一年汇聚了 十几个班子抵灯赛灯，性格外向，天生好动的梅其柱，追随着歌舞班子耳闻目染， 自然便学会了鼓谱和灯歌。娄楼老师从事艺术工作4 0 多年，现任蚌埠市文化局 创研室主任，国家一级编导。1 9 6 2 年进入蚌埠市文工团学习舞蹈表演，师从注 明花鼓灯艺术家冯国佩。“三花”艺术是地道的安徽地方文化，具有浓郁的乡土 气息。高小平经过长期发掘、探索、改造，使之实现现代转型，焕发出新的艺术 光彩，编创出一批高质量的剧目，在全国产生巨大影响。金明老师有着忘我的拼 命精神，为了一个舞蹈构思，他尽彻夜难眠。无论何时何地都在想着他的舞蹈， 吃饭时常不知不觉地拿起筷子敲起花鼓灯的锣鼓点，情不自禁手舞足蹈。他总是 说：“舞蹈就是我的生命”。 ( 二) 文化传承与舞蹈传承 1 有关“文化传承” 文化的现代化，是人类社会现代化发展的重要标志之一，舞蹈作为文化的一 部分，是以自身的文化价值和文化特点呈现出的一种艺术形式。首先，中国民间 舞蹈文化的传承，实质是中国文化精神与民族审美心理的传承。通过“群众间的 直接传承”、“民间舞教学的传承”、“舞台艺术创作的传承“ 三个层次分别进行。 三者传承方式不同，艺术实践与理论研究方面也各有所长，近年多有精辟的论述， 侧重于民间舞蹈文化传承规律的探索，旨在和同行研讨如何运用其规律，共同使 民间舞蹈的文化精粹得到继承，并在各自的艺术实践中使之发扬光大。其次，中 华民族文化博大精深，继承和发展我国优秀的民族文化，研究舞蹈教学的内容、 方法，探讨舞蹈教育的规律、价值和作用，利用现代教育手段和方法，培养具有 创新精神和实践能力的高素质人才，是艺术教育改革的需要，是高等教育理论和 实践教育理论相结合的科研课题，也是艺术教育长期艰巨的科研任务。从舞蹈文 化、民族舞蹈文化、民族舞蹈文化传承的视角，探索民舞蹈传承机制向现代化转 型的具体教学方法，其关键在寻求本土文化资源。以文化为依托，立足多元文化 教育；分析动作运动路线，掌握动作风格；以发散思维，即兴创作，调动内在潜 能；以多媒体教学形式，拓展教学领域。以期达到传承文化、培养人才、激活表 现力和创造力的目标。 2 有关“舞蹈传承” 土家族“毛古斯”舞蹈是当地人民纪念祖先，开拓荒野，捕鱼狩猎的一种古 老舞蹈。近年由于“毛古斯“ 舞蹈在创作上一直没有创新，使得它没有得到好较 好的传承和发展。在继承传统的基础上，吸取精华、扬长避短、努力做到“毛 古斯”传承和发展适应广大人民和历史发展的审美需求，以求取得更大生存和发 展空间。满族舞蹈有着悠久的历史传统，由于种种原因，这一艺术形式尚未形成 完整的舞蹈传承体系。要保护和发展这一独特的舞蹈艺术，必须使其与现代社会 与文化发展相同步，使其既能弘扬传统民族文化，同时又能服务社会、造福百姓， 创造出文化与社会的双重价值。探索回族舞蹈教学体系，试图建立系统的、科学 的体系。重在实践和创新，以实践带动作品的创作，寻求一条传承、创新回族民 间舞，繁荣和发展回族舞蹈文化的途径，同时对培养具有回族舞蹈教学、编创、 表演能力和修养的舞蹈人才，具有现实作用。中国戏曲，是在文学、音乐、舞蹈 各种艺术成分都充分发展、相互兼容的基础上，形成了以对话、动作为表现特征 的戏剧形式，保存中华民族艺术诸多历史文化特征。其中在发展中吸取舞蹈艺术， 又通过艺术传承对古代舞蹈发展产生影响。文章从中国传统戏曲发展入手，通过 对舞蹈艺术在中国戏曲中表现形式的研究，进而将戏曲舞蹈对传统舞蹈的继承与 发展做简要概括。畲族舞蹈是畲族文化重要部分，认真审视它的传承、应用和发 展，对创造和构建符合当代审美意识的畲族文化体系有深远意义。畲族舞蹈工作 者应该重视对传统畲族舞蹈保护和开发；对现代畲族舞蹈创新和发展；对群众性 畲族舞蹈普及与推广；对畲族舞蹈家的培养与关注的四个方面工作。民间舞蹈作 为民间文化，内在机制和审美动力保证它能在主体操纵中代代相传。孔雀舞的发 展与各时期代表人物有关，对孔雀舞的开拓创新既是基于艺术家对民问舞蹈审美 意识的升华，又是民间舞蹈文化进程的必由之路。云南少数民族舞蹈的悠久历史、 丰富种类、各种风格和形成原因的基础上，文章论述云南少数民族传统舞蹈在现 代社会中的传承形成和传承特点，提出掌握民族舞蹈深层文化内涵是传承核心。 宋代舞蹈承前启后，传承变异。虽然传统乐舞孕育着新的发展势头，但杂剧和民 问舞队作为新生力量，最终成为强势，使宋代舞蹈虽“参韵曲折”，但终以三脉 而出，确定元明清舞蹈发展格局。在探索中国古代舞蹈史新的研究途径和方法， 改变从文字到文字的文献叙述方法，简约文字意象、切入结构把握，使舞蹈形象 从文字遗迹中得以升华；融合断代的微观具体与通史的会通疏放，呈现舞蹈史发 展的内在性、规律性，并使其结构化。壮族民间舞蹈历史久远，在传承中保留了 蕴含民族精髓的“原始遗存”，并不断创新发展。花山崖壁画、铜鼓以及其他壮 族手工艺品是古代壮族文化的辉煌写照，其中“蛙状”印记明显，展现出原始壮 族舞蹈面貌，当代壮族民间舞蹈创作与其一脉相承。当代壮族舞蹈作品中的“原 始遗存”及发展趋势，有利于探索发现适应壮族舞蹈在新时期的发展道路。 4 三、研究方法 用舞蹈学、艺术人类学、民俗学等多学科研究花鼓灯，既有利于民间舞蹈艺 术形式的实践操作，也有利于更多理论的关照，尤其是以往忽略了对周围诸多文 化因素的考量。因此，借用多学科的理论研究该民间艺术，既不会过多关注舞蹈 本身而忽视文化内涵，电不会过于重视理性层面而无视舞蹈本体。在研究方式的 运用中，也更多的是借鉴这几个学科的相通之处，做到主位与客位相结合，宏观 与微观相结合，以及共时存在与历时传承的相互交织的关照。 对于民间艺术的研究，进驻田野点、深入当地村民生活当中、观察其日常生 活和村落的详细情况、把握其整体文化观。全程跟踪舞蹈过程，并切身参加到花 鼓灯舞蹈中去，深切感受其场景，了解其中的意义。结束后，将继续深入观察探 访以期对于此前仪式中所存在的疑问进行解答。走入民间获取的一手资料将是充 实论文的前提条件。人类学意义上的“田野调查“ 与舞蹈界传统意义的“采风“ 有着不同的方面。尽管都有在场，也都有参与观察，如伯纳德说：“所有的参与 观察都是田野工作，但并非所有的田野工作都是参与观察”。“采风”可能只是看 到了在专业院校中没见过的舞蹈动作，而更多动作背后的渊源却无从知晓。“采 风”的实质可能是站在官方的立场上对民问艺术活动较功利化的利用。以“采风” 的心态从事本土与民问艺术研究的学者，不自觉地忽视了对象的独立存在价值以 及内在的文化内涵。在参与观察的基础上，在走访当地的群众、非遗传承人、老 艺人、学者、专家等各个阶层、各个年龄阶段的人，希望通过亲身接触当地的声 音深入了解当地人对于花鼓灯舞蹈的看法理解。根据前期的田野调查并确定关键 报道人，进行深度访谈。事实上可能更多的应该关注的是其地方文献、档案资料、 录像资料等文献的搜集。搜集整理历史文献资t s l - 并h 前人相关研究成果进行分析研 究，为本文提供理论依据。同时，本文亦尽可能搜集包括地方志、官方文书、内 部资料、影音资料、庙宇碑文及相关研究论文等文献资料在内的相关文献，以期 对研究主题有整体性的认识与深入理解。 当代人类学最重要的特点之一就是以“参与观察”为特色的田野工作。要求 一方面在语境中进行诠释，另一方面要学会“移情理解”，即在田野笔记和记录 报道人所讲的故事基础上对民族志进行阐释和综合，也就是站在当地人看问题的 立场。笔者作为本地区土生土长的人，相应的具备一些局内人看问题的立场优势。 但是，对于过去流行于民间村庄的花鼓灯，多少还是会有所隔阂。因此田野工作 除了深度访谈外，更多的还是需要参与观察，需要更加深入的作为一个局内人的 立场和视角去参与分析花鼓灯共时性的存在与历时性的传承。 第一章花鼓灯的存在形态 第一节历史发展及形态流变 一、历史发展 艺术研究的核心问题和关键性在于艺术的起源。艺术是人类“精神的镜子， 它描绘过并仍在描绘人类这个物种。它是挥之不去的往昔的见证”。w 流行于淮河 两岸广大地区的汉族民间舞蹈花鼓灯，遍及城乡各个角落，历史悠久、源远流长。 花鼓灯艺术有着淮河流域人民特有的民间地域文化特征，有着丰润的民俗空间和 丰富的神话传说。在民问，多少都会有奇异的神话传说和五彩缤纷的民俗活动来 填补无文字记载的记忆空白和无实物所遗留的意义空问。历史的车轮碾过繁荣昌 盛的大唐，驶入宋朝的边界。终于在烟波浩渺中扑捉到了一点花鼓灯的踪影。据 凤台县志记载：“花鼓灯历史悠久，宋代就流传在淮河流域的凤台、怀远一 带”。1 ：仅此一句，便是迄今为止唯一可查的文献资料。当下最为盛传的是禹王庙 会和惊蛟会的故事。 ( 一) 禹王庙会 禹王庙位于安徽省蚌埠市怀远县，该县濒淮河，淮东有涂山，涂山不高、不 险、不奇、不秀，流传着很多大禹的故事，自古受到各界的关注，也使得淮上人 民颇为引以自豪。在公元前2 2 0 0 年，夏王朝诞生了，第一代君主称“禹”，人民 尊称为“大禹”。传说在夏王朝以前，国家洪水泛滥，人民身遭其害。帝尧派大 禹父亲鲧治理洪水，但治水数年洪水仍泛，结果被杀，又派其子大禹去治水。大 禹率领各部首领和当地人民劈山挖土，理出了数条河道，试图将洪水引向大海。 治水期间，连续数日狂风暴雨、树吼石鸣，无法开掘河道。经查看，发现有一个 的水怪在作崇，禹立即命令士兵将其捉住，镇锁在淮河下游距怀远九十公里盱眙 县龟山下的一口井中，于是河道很快开好，治水得以实施。因此禹被推崇为古代 “导百川、立大功”的英雄。 禹在这里不仅治水有功，更是与当地涂山国酋长的女儿相爱，但是还没来得 及成婚，就急于南下继续治水。涂山氏女日思夜盼，终于等到大禹回来，但成婚 的第三天，又忙于外出巡视。此后，涂山氏女生一儿子名为“启”，大禹也不能 回家看望。所以当地民问一直流传着一句佳话“大禹治水，三过家门而不入”。 史记记载：“禹伤先人父鲧，功之不成受诛，乃劳身焦思，居外十三年，过 法 埃马努埃尔阿纳蒂，艺术的起源 m ，刘建，译，北京：中国人民大学出版社，2 0 0 7 ， 第1 5 页。 谢克林，中国花鼓灯艺术，安徽人民出版社，1 9 9 0 年2 月第1 版，第1 4 页。 6 家门而不敢入”。u 禹治水成功后，便召集天下诸侯来涂山聚会。涂山顶上有座禹 王宫，前为禹王殿、塑有大禹像，后为启母殿、供奉涂山氏女。禹王宫在西南方 有一石柱，貌似一妇人端坐在石上翘首远望，此石为“启母石”，又叫“望夫石”， 传说涂山氏女生了启后，朝朝暮暮、日思夜想在这里盼望着大禹回来，天长日久， 化为石柱。苏轼登涂山：“娶妇山中不肯留，会朝涂山万诸侯；古人辛苦今谁 信，只见清淮入水流。吲 大禹雕像“启母石” 涂山禹王宫每年三次庙会，一次是农历三月二十八日朝禹会，是纪念大禹会 诸侯，和与涂山氏女结婚庆祝的大会。第二次是农历六月六日的祭祀，这一天的 禹的诞日，这是以官府为主的庙会，为期两天。1 9 2 7 年因取消禹王宫封地，这 个庙会就停止了。第三次的农历九月九日重阳登高，会期为一天。三次庙会以农 历三月二十八日最为鼎盛。淮河两岸尤其是淮北平原的十里八乡的人们都会于每 年农历三月二十八日齐聚涂山，人们有的保佑吉祥、有的表示对大禹崇德的敬意， 俗称“庙会”，庙会持续三日，欢庆不绝，在地方“文化布景“ 中具有节日的功 能。庙会期间，车马络绎不绝、百船停泊在河岸、多方云集此处、共同膜拜禹王。 淮上老百姓运用自己独特的艺术形式加以庆祝，人们打起锣鼓、跳起舞蹈，来朝 拜禹王，据说此时歌舞的方式便是花鼓灯。庙会上历来就有“千班锣鼓百班灯” 的说法。各个灯班自己找寻场地摆下擂台，干余人尽情地赛歌、比舞，锣鼓震天。 每个锣鼓班子都有自己的旗帜，都写有本村本庄的名字。各种民间技艺如：杂耍、 u 1 中华舞蹈志安徽卷，中华舞蹈志编辑委员会编，2 0 0 0 年1 2 月第1 版，学林出版社， 第2 8 3 页。 罾中华舞蹈志安徽卷，中华舞蹈志编辑委员会编，2 0 0 0 年1 2 月第1 版，学林出版社， 第2 8 4 页。 7 顶缸、舞狮子、踩高跷、泗州戏班子也都来争相竞技，加上围观的老百姓，把整 个涂山装扮地花花绿绿，颇有当年禹王大会诸侯的盛景。 涂山禹王宫由道教主持，庙会融宗教祭祀、文化活动、商贸交易于一体，人 们在这里可最大程度地满足精神需要和物质追求，有敬神的、娱神的；娱人的、 自娱的。淮河人们把参与庙会活动视作崇拜英雄人物、繁衍地方文化、祈福消灾、 行善积德的活动。庙会也成了花鼓灯的灯会，成为群众自发的艺术节、竞技场。 花鼓灯迷们尽兴玩乐，载歌载舞，锣鼓震天。每届庙会都会决出最好的灯班子， 最优秀的民间艺人。花鼓灯艺术在这里得到了蓬勃的发展，花鼓灯的艺人也在这 里相互观摩、提高技艺。著名花鼓灯艺人冯国佩、石金礼、郑九如、常春丽、杨 在先都是庙会的老玩友，也是庙会活动多年来培养出的优秀的民间艺术家。 禹王宫禹王庙会 ( 二) 惊蛟会 与涂山对望的还有一座荆山，它位于怀远县淮河与涡河的交汇处，树木茂盛、 涧深陡峭。传说在岩洞中，藏着一条似蛇非蛇的巨型水怪，名为“蛟”。每年春 季的1 惊蛰后，常常跑到山下的村中吞食人和畜，闹得黎民百姓人心惶惶、不得安 宁。为了制服水怪，老百姓四处打听便知这水怪惧怕人间的锣鼓声和欢笑声。于 是，在农历的三月二十五日这天，荆山附近的男女老少，从四面八方，敲着锣鼓、 铜盆、陶罐奔向山去，一时喊声四起、锣鼓震天、人如潮涌。那水怪听到锣鼓声 后，果然化成一阵黑风就跑了。人们欣喜若狂，为了纪念这个日子，每年的三月 二十五日，人们便在荆山举行“惊蛟会”，敲起锣鼓、唱起歌、舞起来，花鼓灯 便从此诞生，并一直流传到今天。日久积累，一年度的“惊蛟会”演变成了花 鼓灯的“灯会”。 与花鼓灯起源相关的神话传说中，无论是“惊蛟会”，或是“大禹治水“ ，究 其原因，人们都是对泛滥成灾的淮水无能为力和对一个具有神奇功绩的英雄人物 的敬仰才是根本。“大禹治水”正好应和了淮河之畔，荆、涂二山的文化空间， 滋生了花鼓灯歌舞艺术之乡的沃土。尽管这些具有泛指意义的神话传说各有之 理，但不可否认的具有启示性意义的探索性指向。虽无学者将其作为花鼓灯起源 的可靠依据，但其在民问的流传却作为民问思维和言说历史的民问表述内容和表 达的方式，不断地生成为“地方性知识”，装饰着底层群体的记忆天窗，向我们 展示了那些没有留下书写传统的人类艺术的历史篇章。言说故事俨然成为民间大 众的一种精神生活和意义存在的核心方式，或者说是民间理解文化的理论范式。 二、形态流变 ( 一) 宋元明清 花鼓灯上可溯至楚文化，对其最早记载可见于宋代，历元、明、清三代，至 民国凡千余载日臻完善。花鼓灯经历漫长的岁月流传到今，它的历史道路并不是 一帆风顺、并不是平坦的。 宋：在唐代舞蹈兴盛的基础上，宋代的文学艺术呈现出文化的全面高涨。解 放前的花鼓灯老艺人几乎人人都参加过这种元宵节灯会。从有人物、情节的民间 歌舞发展为戏剧，是宋代民间歌舞发展趋势之一，当今流传在淮河流域的泗州戏， 不同程度带有花鼓灯歌舞艺术的印迹。 元：花鼓灯进入元代转变为低潮期。当时的统治阶级对于民间歌舞的态度， 是进行严酷的摧残和打击，甚至禁止的态度，再加之皖北地区一片荒凉，群众的 生活简直水深火热，因此这一时期的民间艺术呈现发展畸形的状态。统治者动用 刑罚的手段对民问歌舞艺术活动进行严厉的摧残。统治阶级称若有违反，就要受 到刑处，乃至丧失生命。 明：1 4 世纪后期，朱元璋建立明朝，设风阳为首府。社会生产力得到提高， 经济相对较繁荣，社会比较安定，这一时期文化艺术又兴盛起来。花鼓灯形式上 呈现日趋丰富的迹象，特别是融合发展了戏曲的元素，表演小戏的情节和片段， 使花鼓灯歌舞内部的戏曲机制得到了加强。当时在都市乡村，正月里“闹红灯” 的习俗颇为盛行，花鼓灯这一民间活动也随之出现复苏的景象。 清：沿用明制，文化方面尚未作出改革。康熙、乾隆两期对文化较重视，尤 其乾隆喜好民间艺术。花鼓灯“后场”也有了一些从民间说唱和戏曲中选择来的 比较完整的歌舞剧目，作为大小花场结束后的压轴戏，由歌舞俱佳的演员表演。 像王小楼卖线、四老爷打面缸、王婆骂鸡是观众非常欢迎的节目。明清 时期，花鼓灯从