节奏在聋生舞蹈中的作用

节奏在聋生舞蹈中的作用研究报告一、问题的提出 舞蹈是表现人体美的一门艺术。如果说音乐是用声音描绘出来的时间的美，美术是用色彩和线条构成的空间的美，那么舞蹈就是由人的躯体产生的时间和空间的美。舞蹈是一种以人体动作为主的表现性的艺术活动，是身体随着音乐旋律有节奏的优美运动，舞蹈动作富有节奏性、造型性、准确性和连贯性，它直观、形象、生动、活泼，是聋生极为喜爱的一项活动。聋生听不到音乐的旋律，但可以感受到什么是节奏，一样可以跳舞。舞蹈不仅可以陶冶聋生的性情，使他们的肢体在愉快的气氛中得到活动，还有利于他们身心健康成长。舞蹈的基本要素是动作姿态、节奏和表情，节奏化是舞蹈动作自身的美学特征之一, 没有一种舞蹈是没有节奏的。节奏在舞蹈中不仅是伴奏,而有着自身的感染和鼓舞力,是舞蹈艺术魅力的重要组成部分,舞蹈动作如果失掉了节奏也就丧失了给与人们的美感与快感。它作为聋校素质培养的重要组成之一，眼前的任务是如何发挥舞蹈课的潜能，把舞蹈和音乐游戏融合到一起，让聋生在律动中得到愉快，享受音乐的美。促进聋生在体、智、德、美诸方面都得到和谐发展，从而全面提高聋校素质教育质量。就聋校舞蹈教育而言，对于初学舞蹈的的低年级的学生来说，首先就是要让他们知道节奏是怎么一回事。节奏感是舞蹈者对舞蹈动作之间的节奏差异性对比和舞蹈音乐的对比的感受，其具体表现是掌握并且运用节奏的能力。但是由于聋生听力的缺陷，不具备通过对音乐的感受来掌握和应用节奏的能力，因此，在聋校律动教学课程中，怎样培养聋生的节奏感就是一个相当关键的技能训练。二、课题的界定1.关键词之一节奏：“节奏”在音乐理论中可谓旋律的骨架，也可以说是旋律的灵魂，是音乐中长短相同或不同的音符或休止符按一定规律组织起来的结构。任何舞蹈都是有节奏的，没有节奏便没有舞蹈。对于舞蹈节奏的定义，浅显一点的说法就是舞蹈动作在力量的强弱、速度的快慢、情绪的增减、气场的收放以及动作幅度的大小、浮沉等方面的规律性变化，并通过这些变化形成视觉上的对比。舞蹈是在一定的空间内和着一定的节奏所做的身体连续动作，舞蹈动作中的一切运动必须遵循一定的节奏而进行，只有通过发力不同动作、强度不同的气场、情绪不同的表情以及听觉上脚步轻重、道具应和、音乐顿挫等音响变化的比照，“节奏”的概念才能通过视网膜在人们的脑海中显现出来。而节奏感正是舞者通过长期的训练所产生的某种对节奏的知觉和反应，也只有在舞者对节奏有了感觉后，才有可能演绎出千姿百态的舞蹈来。2. 关键词之二聋生舞蹈：聋生舞蹈是对聋生进行美育教育的基本形式之一。对聋生进行美育教育的形式很多，舞蹈教育则是最具广泛性的形式之一。在舞蹈教学过程中，聋生虽然听不到优美的音乐旋律，但通过优美的舞蹈形象，同样陶冶了聋生的情操，受到了美的教育。这种美育教育方式有助于聋生形成形体美、举止美、行为美、人格美，使聋生形成内外美的统一。舞蹈教育是美育教育中最直观、最形象的教育，可以通过广泛的舞蹈教育，培养和不断提高聋生的审美意识和审美能力。3. 关键词之三作用：通过对节奏的体会，认识与掌握，充分发挥舞蹈节奏的作用。节奏始终贯穿于舞蹈动作的延续、重复、变化之中。一个好的舞蹈演员就必须有良好的节奏感，只有去认识节奏、感受节奏才能更好的体现节奏，发挥节奏的功能，增加艺术的感染力，充分发挥自己的主观能动性。总而言之，舞蹈只有与节奏相结合，才能形成完整的舞蹈艺术。4.节奏在聋生舞蹈中的作用：“舞蹈表情有刚柔粗细、抑扬顿挫、轻重缓急之分,人的感情都是在这十二个字的对比中进行的。”表情必须放在强弱(力度)、快慢(速度)、动静、虚实、大小(幅度)的对比中进行,这种力度、速度、幅度的变化便是舞蹈的节奏。舞蹈表情之所以能有起伏变化,完全依靠节奏的作用,由于种种节奏的存在,才使舞蹈中的人物表情栩栩如生、形神兼备。节奏所产生的舞蹈律动,可以说是舞蹈表情的生命,也是舞蹈表演艺术中所要求的形式美的一个主要部分。舞蹈与节奏的结合形成完整的舞蹈艺术，所以在聋生的舞蹈教学中，首先要让聋生正确领悟、体验和运用节奏对音乐的节奏感知。要以聋校特殊的方式训练聋生具有基本节奏的应变能力，培养其敏锐的节奏感，这样才能体现节奏在舞蹈中的灵魂作用。舞蹈所表现的动作和姿态是世界万物中最美、最能打动人的动作和姿态。千变万化的节奏用以表现聋生多姿多彩的生活,当聋生掌握了节奏感，节奏的作用才能充分表现在聋生舞蹈的优美之中，聋生的舞蹈将更加打动人心，聋生舞蹈艺术的永远闪烁着节奏的生命。三、研究的目的和意义1.课题研究的目的：舞蹈是一种以人体动作为主的表现性的艺术活动，是身体随着音乐旋律有节奏的优美运动，舞蹈动作富有节奏性、造型性、准确性和连贯性，它直观、形象、生动、活泼，是聋生极为喜爱的一项活动。它不仅可以陶冶聋生的性情，使他们的肢体在愉快的气氛中得到活动，还有利于他们身心健康成长。在任何舞蹈艺术中，节奏有着至关重要的作用，舞蹈与节奏的结合才能形成完整的舞蹈艺术。而聋生由于听力的缺陷，造成了把握音乐节奏的困难，所以对舞蹈节奏的掌握就显得非常重要。如果我们能够在聋校律动课的教学中带领聋生把舞蹈和节奏很好的结合，那必定能给聋生创造独特的个性，从而美化聋生的心灵、深入感悟事理、较好地表达情绪和思想。就特校的聋生舞蹈教育而言，它作为特校素质培养的重要组成之一，最基础的任务是如何让聋生把握音乐节奏，才能发挥舞蹈课的潜能，把舞蹈和音乐游戏融合到一起，让聋生在律动中得到愉快，享受音乐的美。促进聋生在体、智、德、美诸方面都得到和谐发展，从而全面提高聋校素质教育质量。2.课题研究的意义：舞蹈的基本要求是节奏、表情和构图。这三个基本要求都有着非常重要的表现意义,尤其是“节奏”。完成舞蹈动作最简单的形式也是“节奏”。“节奏”形成舞步,而舞步构成组合,组合形成舞蹈片段,片段连接起来形成完整的舞蹈。可以通过“以数代乐”的方法，使聋童在认识理解节拍的基础上，再创作一个个动作节奏。如：拍手、点头、模仿小动物走路、日常生活中的动作特点等等。有目的、有计划、有组织地指导聋生进行节奏训练和舞蹈艺术训练是提高聋生整体素质的迫切需要和重要手段，以舞蹈的方式来陶冶聋生的情操，能够补偿聋生心理、生理的缺陷，培养聋生关心他人、遵守纪律、自信、自立、自强、不断进取的良好品德和活泼乐观的情操。而以顽强的生命力冲破残疾束缚的聋生舞蹈表演，一方面向社会展示了新生时代聋生乐观向上、自强不息的精神风貌，创造了人类向生命潜能挑战的一个个实实在在奇迹；另一方面更为重要的是使聋生发现了发挥自身潜能的决心和自信心，这种决心和自信心聋生点燃心灵的希望之火，唤起更多的残疾人以自强不息的行动去挣得社会的尊重、理解和信任。同时也让聋生们明白：“天生我材必有用”，不再自卑，树立人生美好的信念，从容笑对生活！四、课题研究的内容、对象和方法1.课题研究的内容。节奏既然是表达内在情感的基础，又是构成舞蹈艺术的基本要素之一。那么聋生要学好舞蹈，就要从最基础的节奏开始，从各种舞蹈的最原始节奏开始进行训练。（1）对我校聋生舞蹈水平情况进行调查，利用示范、教授等方式，从“节奏好的”“节奏较好的”“节奏较差的”三个方面对学习舞蹈的聋生进行归类，算出各自所占比例。要特别关注调查“节奏较差的”学生的学习能力、残余听力等基本情况，为分析形成原因奠定基础。分析三类节奏水平情况形成的原因，为制定措施、提高学生节奏水平提供参考。（2）根据我校聋生舞蹈水平调查的年统计结果，从教育学、心理学、生理学的角度分析学生舞蹈水平较低的原因：知识缺少、能力缺乏、信心缺乏、对声音的缺乏和节奏感的缺乏、接触少等。（3）对于舞蹈水平比较差的这类聋生，研究制定节奏训练的方法措施，并且付诸实现。通过对本课题的研究，一是从根本上改变学生节奏较差的现状，通过适当的训练，实现聋生能够比较准确的掌握节奏，提高他们的舞蹈水平，增强聋生的思维能力和分析能力和头脑敏捷的灵活反应能力。二是通过实验，培养我校师生的舞蹈研究兴趣，提升舞蹈研究水平，推动我校聋生舞蹈的进一步发展。（4）研究在聋生舞蹈教学中，一是运用地板的震动，启发学生的节奏意识，对聋生进行节奏训练的教学；二是如何对聋生进行眼睛的训练，用聋生的视觉作为补偿聋生听力缺陷的途径，从而使聋生在舞蹈表演中做到眉目传情，用优美的肢体加上一双会说话的眼睛将舞蹈的中心思想表现出来。（5）通过个案研究，探索快速提高节奏感的方法和快速提高舞蹈水平的方法和途径。2.课题研究的对象：本课题的研究对象是兰州市盲聋哑学校的聋生。具体的来说就是以我所教学聋生律动课班级的学生为研究对象，研究节奏在聋生舞蹈教学中的重要作用，探索怎么样使聋生能够比较熟练的掌握节奏，以及把节奏和聋生舞蹈整合起来的方法，从而提高聋生的舞蹈水平。3. 课题研究的方法。（1）调查法：我们将通过用问卷、谈话等手段了解我校聋生舞蹈学习情况，根据节奏掌握的情况，把学习舞蹈的聋生分为“节奏掌握好的”“节奏掌握较好的”“节奏掌握较差的”三类，重点调查“节奏掌握较差的”聋生的学习能力、残余听力等基本情况，分析形成的原因，为制定措施、提高学生节奏水平提供参考。（2）观察研究法。在平时的舞蹈教学和节奏训练中，注意观察聋生节奏掌握情况的变化，通过此方法了解节奏较差的学生的数量、学习习惯以及研究训练前后的变化。（3）个案研究法。我们将运用个案法研究聋生学习舞蹈的差异性，通过对个别节奏掌握程度水平有差异的聋生舞蹈学习情况进行深入全面的调查和研究分析，综合运用跟踪法、追因法等，制定措施，实施教育，观察结果，探索规律。（4）文献研究法。通过舞蹈心理学等相关文献研究，为本课题研究提供借鉴，为创新研究奠定基础。（5）行动研究法：运用行动研究法研究促进聋生节奏训练和舞蹈学习规律和方法。在实际的律动课教学中寻找适合聋生节奏训练和舞蹈学习的途径、方法和措施，研究节奏训练和舞蹈学习之间整合的内在联系，并根据研究中遇到的具体情况，边训练，边实践，边探索，边完善，使理论与实践有机地统一起来，通过在实践中实施、观察、反思、调整、再实施、再观察、再反思，最终完成课题研究，达到研究目的。五、研究的基本过程聋校律动课是一门根据聋生的身心特点专设的一门重要课程，而舞蹈教学是律动课教学中的重要内容和核心内容。舞蹈是一种以人体动作为主的表现性的艺术活动，是身体随着音乐旋律有节奏的优美运动，舞蹈动作富有节奏性、造型性、准确性和连贯性，它直观、形象、生动、活泼，是聋生极为喜爱的一项活动。舞蹈以其独特的艺术形象影响和感染着聋生的精神活动，净化了聋生情感世界中的消极成分，优化了他们的积极因素。聋生在舞蹈动作中体会传统美德，尊师爱友；在舞蹈欣赏中，受到情感的熏陶、心灵的激荡；舞蹈让聋生感觉到自信的魅力，舞蹈让聋生能够发挥想象的空间；舞蹈促进了聋生道德感、理智感和审美感的发展，从而对塑造聋生健全人格有着重要的帮助。而“节奏”是舞蹈的最基本的表现形式,它既能直接被视觉感受,同时也能直接被听觉感受，“节奏”在舞蹈的表现中具有举足轻重的作用。所以研究聋生的舞蹈学习，首先就要了解节奏在聋生舞蹈中的重要作用，只有认识到节奏在聋生舞蹈学习重要作用，才能充分认识聋生节奏训练重要性，在聋生学习舞蹈之前首先是克服聋生听力的缺陷来独特的方式加强聋生节奏的训练，而不至于抛开节奏的训练直接进行舞蹈教学，这样的教学方式是空中楼阁，难以达到良好的效果。（一）节奏在聋生舞蹈中的重要作用1. 节奏是任何舞蹈旋律中的骨架。舞蹈中的节奏,是指舞蹈动作进行时所占的时间，动作的长短、强弱、快慢、及相互间的关系。舞蹈的节奏是视觉节奏。自古以来，舞蹈和音乐有着密切的联系，归根寻源是作为时间因素的节奏把他们联系在一起的，成为了和谐一致的融洽关系。舞蹈节奏就是舞蹈动作在力度的强弱、速度的快慢、能量的增减，以及幅度的大小、浮沉等方面的对比和变化。舞蹈动作的运动必须是在一定的节奏下进行，必须通过节奏的速度、力度、能量及抑扬顿挫等听觉上的起伏多变，节奏的视觉化才能显现出来。节奏感正是舞者对节奏产生的某种知觉和反应，只有舞者对节奏有了感觉，才有可能创造出千姿百态的舞蹈来。做为学习舞蹈的聋生, 也必须首先要对节奏有深刻的认识。学生第一次上练功房老师就已经给上了节奏的第一课。在作的基础训练时, 最先接触的也是节奏训练。如果聋生没有对节奏产生感觉，观众甚至聋生自己也不可能直接从舞蹈动作上领悟出舞蹈作品中的深刻内涵。2.节奏反应了舞蹈作品的风格。节奏在我们每个人的行为中，形成了不同的风格，就像一位专家说的：“节奏之于个体，是人的性格，节奏之于艺术，是作品的风格。”只要有动作就有节奏，动作与节奏是结伴而行的，节奏形成了生活的状态。节奏来源于生活，而生活又充满了节奏。但生活节奏与舞蹈节奏还不能等同。在我们日常生活里，有许多有节奏感的动作啊，像洗衣服、扫地、骑自行车、打球等等，它们有时也有形体美感和律动美感，但是它们只能作为舞蹈模拟性动作的原始素材，要使它们成为舞蹈，还必须经过韵律化和情感化的艺术加工，节奏的处理就是韵律化的过程，赋予内在灵魂，就是情感化的工夫了。假如没有情感的融化，既使有生动的节奏，也是没有生命的动作。节奏的舒缓快慢就反映了舞蹈作品的不同风格。3.节奏可以加强聋生舞蹈的形象感。从当代一些舞蹈作品中不难发现,它们的创作动机和灵感均来自大自然的节奏,换句话说,大自然的节奏给他们提供了形象。如波涛的流动、鸟翅的飞翔像人的手臂运动,引发了创作天鹅、大雁、波浪等舞蹈形象。还有的舞蹈借助某种道具的飘荡,想象波浪、海波有节奏的律动。民间传统舞中有不少是玩道具和乐器,节奏是它们的特性,如“花鼓舞”、“长鼓舞”、“腰鼓舞”、“花鼓灯”、“芦笙舞”等等。爱尔兰和美国的踢踏舞,舞者脚部做出轻快而又复杂的踢踏节奏,在这些节奏中透出它独有的机敏和欢畅。看过聋生舞蹈汉风踏鼓,人们就会感到它是依托敲打身上的胸鼓的节奏和动作,来展现将士们那种那种驰骋疆场的精神气质,将士们雄壮的魅力正是在激越的节奏之中爆发出来的。2005年春晚聋人舞蹈千手观音, 二十一个聋哑人站成排，手一伸一缩，创造性地发挥了肢体的表现力,以手臂、肩、腰等有节奏、有层次的节律运动, 犹如孔雀开屏，让人沉醉其中；观音大士，千手千眼，不言，不语，不骄，不躁，无声，无息，无欲，无求。那壮观的场面犹如神六升天，让人激动不已；他们优美的肢体语言，触动了全国人民的心弦，具有无穷的魅力。而双人舞两棵树,则通过双人舞诗化的动作造型,表现恋人如林中小鸟呢喃倾诉,它们动作的一刚一柔、一顿一挫、一张一弛,在节奏的不断变化中,渲染了舞中的主题,表现出“树与人”同根连理、不可分离的深刻含义。4.节奏给舞蹈以神奇莫测的千变万化，创造出新的奇异的特殊形态。节奏好像色相单纯和规格化的色块,而舞蹈动作好比两股冷暖对比的色流,当色流在单一的色块间交叉流动时,就会产生这样或那样的色变,这些色变有时强烈、有时平淡,当这种色变在有规律的节奏中重复出现时,它会使人产生积极振奋的情绪。譬如我国各地的秧歌舞,不论是“陕北秧歌”,还是“东北秧歌”,或者是“山东鼓子秧歌”,尽管它们的舞步、舞姿、锣鼓点、乐曲各有不同特色,但在节奏与乐句不断重复、逐渐强化上都是完全相同的。而舞蹈是用不固定的时间与空间形式和无限的线条变化来表现节奏的。舞蹈给人的感觉却是多变而短暂的。任何舞蹈都讲节奏,都有节奏感,但它们因为各自的艺术形式和表现手段不同,他们的节奏表现形式和美感也各不相同。（二）舞蹈教学对聋生人格身心发展的作用聋生的律动课是一门根据聋生的身心特点专设的一门重要学科。它对于培养聋生的自控能力、平衡能力、空间定位能力、审美能力以及自身的感知美、创造美等能力，有着具大的、不可或缺的作用。它使聋生在对美的感受中，产生心灵上的共鸣，情感上的愉悦。1. 舞蹈是愉悦聋生性情，促进身心发展的艺术。舞蹈作为一门艺术学科，能够和谐地将人的身体、精神、情感及社会关系的不同层面融合在一起。通过舞蹈无声的人体节奏与情感起伏规律的感染，使聋生产生抒情、联想和想像，聋生在学习或欣赏舞蹈过程中，不仅感知着舞蹈动作的形式美，还在感受着舞蹈艺术的魅力，同时也使他们的身心得到极大的愉悦。聋生通过舞蹈的欣赏、模仿、创造等活动，使他们喜悦的心情得到抒发、伤感情绪得到抚慰；精力得到恢复、心情感到愉悦，最终获得身心的和谐发展。2.舞蹈教育能帮助聋生实现美育，满足聋生审美情感需要的艺术。美育是培养学生审美观和感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育。聋校的舞蹈教育是使聋哑学生实现美育的重要手段和途径。作为一名聋人，有耳不能听，有口不能言原本就是痛苦的。但是聋校的舞蹈教育却让聋哑学生用眼睛来读音乐，用身体来感悟韵律，体会到人体语言的美妙，把内心的体验上升到人体的自然流露来展示人体的健康体态美，表达内心审美需求。以美启真，启迪智慧；以美怡情，疏导感情，使他们在潜移默化中接受美的正确观念，提高审美情趣。同时还能帮助聋哑学生更好的融入主流社会，为他们提供了一个自己和自己、自己和他人情感沟通与满足的机会。他们通过舞蹈这种外在符号以翩翩舞姿和斑斓的色彩自由地表达自己的观点，抒发内心的情感，感受到用艺术与别人交流的喜悦，从而获得一种精神上的满足，一种因自我肯定而产生的愉悦感。律动舞蹈教育有助于聋哑学生形成形体美、举止美、行为美、人格美。3.舞蹈教学有利于提高聋生的生理素质。美国著名舞蹈家沃尔特特里说“舞蹈练习、舞蹈节奏，用于治疗，可以帮助受伤的肉体和挫折的心灵复原。”聋校的舞蹈教学中各种知识与技能的学习对聋哑学生的体力和情感、协调和健康都有一定的作用。在长期的学习、训练中，学生的力量、柔韧性、控制力、稳定性、协调性、灵活性和耐力等都会得到提高，都有助于学生身体各器官系统得到全面发展。如：舞蹈中的手、眼训练；手、脚训练等协调性练习，律动舞蹈中随着音乐的速度、力度的变化学生也要根据老师的手势做出相应的速度快慢与力度强弱上的改变，有助于学生大脑的发育。聋校的舞蹈教学培养出了学生正确的体态、优雅的举止和健康的体魄。4.舞蹈教学能强化德育，培养学生的健全人格。我国著名舞蹈家吴晓邦说：“艺术以她的感染力去培养人们良好的道德情操和高尚的品质，鼓舞人们的乐观主义和进取精神。”中国聋人舞蹈家邰丽华也用她自身的成功激励我们的聋哑学生。舞蹈，不仅是嬉戏，是精神的寄托，也是聋人感受这个世界的特定方式，让我们的学生于无声处培养积极乐观的思想情绪，在对理想的追求中展现生命的蓬勃。艰苦的基本功训练，刻板的动作练习对于聋哑学生而言，无疑是单调而枯燥的。他们通过音箱、大鼓、地板的振动用肢体感受音乐，在舞台上他们一边凭着默记在心的旋律，一边用眼睛的余光看着老师的指挥，为了舞台上的一个笑容一个眼神一个动作，他们可以练上百次、上千次、上万次。舞蹈教育，成了对学生意志与情感的冶炼与熏陶，培养了学生的吃苦精神、集体主义精神、团结协作精神、配合意识和纪律观念，对学生性格的形成、道德品质的提高起着很大的促进作用。舞蹈教育以自我参与、自我感受、自我体验的形式实现，寓教于乐，让学生们在学习、训练与表演中，在他人的微笑、掌声中获得自信与快乐。5.舞蹈教学有利于发展学生多种能力，提高学生综合素养。舞蹈教学能够发展聋哑学生的视觉、触觉、振动觉、残余听力和语言，能够发展学生的直觉能力和空间想象能力，对抽象逻辑思维起到补偿作用，有助于学生的智力发展。丧失听力的聋哑学生通过视觉来欣赏美的事物和舞蹈。聋人的观察力一般较浅，不能深入，而且兴趣容易转移，而一个优美的舞蹈无论从内容、过程到结果都容易吸引到聋生的专注力，有效地锻炼和增强他们的观察力。聋哑学生的节奏感只能凭靠老师的手势指导和自己的感觉。一支完整的聋人舞蹈，他们必须跟着老师记节奏，跟着老师的手语解读音乐的内涵和旋律，很多技巧动作必须在日复一日的眼神交流、感受，记忆中领悟并熟记于心的，在学习的过程中记忆力也得到锻炼。在舞蹈教学中，让学生去实践、探索、想像，把对一个舞蹈内涵的理解、自身的情感体验用现实化、形象化的肢体语言来表达，转化成优美、生动的情景画面，从看到做、从模仿到表现，使学生的想象和创造能够借助舞蹈这个艺术媒介表达出来，实现出来。以舞蹈教学为内容和形式开展的丰富多彩的活动能够促进学生身心健康的发展，展示聋人自强不息的精神风貌，培养他们的集体主义观念和平等竞争的信心。（三）加强聋生节奏感训练的研究1.运用地板的震动，启发学生的节奏意识。对于初次接触律动舞蹈课的聋生来说，他们对于节奏一无所知。聋生虽然没有听觉或是听觉比较差，但他有触觉。因此在教学中，要特别注意用脚在木地板上敲节奏，利用地板的震动来启发聋生的节奏意识。这种震动也是一种信号，聋生根据信号的快慢来把握舞蹈的节奏。2.通过聋生拍手、走步、歌表演等不同声响表现音乐节奏。对于聋生而言，歌表演是学生一边合着节奏读歌词，一边做着动作来表现歌曲情绪的一种表演形式。通过合节拍读歌词，帮助聋生感受体验节奏。这种表现形式不仅使学生能够抒发情感，还能提高学生的动作表现力，锻炼学生正确发音。在教学中，我是这样做的:首先，在扫除个别的生字生词障碍的基础上，给学生讲解一下歌词的大意及其寓意；然后学生合节拍读歌词，感受节奏与做舞蹈动作。加强节奏感，走步与拍手训练也是最基本的训练，所以在教学前的准备活动中，我还特别训练学生走步训练，这样既能加强学生纪律性，又能培养学生走步的节奏感。3.加强重拍的训练与练习。聋生对音乐的敏感度并不高，对音乐的强弱之分，重拍、弱拍的区别也不是很清楚，所以表现出来的肢体动作总感觉力度不足，缺乏层次性。在舞蹈节奏训练中强调重拍的训练，可以达到作品的整齐划一，提高观赏性。在舞蹈时，若能很清晰稳定的数好节奏，才能在群舞时达到每一个体与集体均整齐一致，在独舞时更准确地表现音乐与思想。在聋生舞蹈中更是这样，聋生对音乐的分辨能力并不强，不能很准确的表现好节拍，所以在训练中，不能只是数稳节奏，更重要的是要强调重拍，这样才能使聋生更好更快学会独立的理解音乐与表现音乐。在训练中强调重拍的练习，可以在完成各项舞蹈技能的训练及作品的排演过程当中，提高学生的节奏感。聋生对节奏的感觉是慢慢培养起来的，是在平时的训练中逐渐养成的一种习惯，所以强调重拍的练习是培养聋生舞蹈节奏感的一个有效的途径。4.利用打击乐器，巩固节奏知识。这种打击乐器，主要是打大鼓。在教学中，我主要是按音乐的节奏击鼓，给聋生有规律的信号。如果是欢快的舞蹈，我给的节奏就快和强，击鼓的频率就快，聋生的舞蹈动作就快捷而强劲；如果是舒缓的舞蹈，我给的节奏就慢和弱，强击鼓的频率就慢，聋生的舞蹈动作就柔美。时间长了，学生就很会根据我给的节奏来把握音乐的内在美。同时，有很多聋生存在残余听力，特别是对单一的声音很敏感，所以，在教学中，我还要求听力好一点的学生用心听鼓声、听节奏，强化节奏训练，发挥其残余听力的潜能。（四）提高聋生舞蹈教学效果的方法和途径的研究1. 加强聋童节奏感的训练。节奏感是聋校律动教学不可缺少的组成部分。舞蹈节奏是舞蹈所占的时间、动作的长短、快慢、强弱及相互间的关系。要聋生正确领悟、体验和运用节奏对音乐的节奏感知。要训练聋生具有基本节奏的应变能力，培养其敏锐的节奏感。2. 增强聋童的自信心。聋生由于自身的生理缺陷，对外界的感知缺乏自信心，很多时候不敢做动作，所以要消除聋童的自卑心理，让其拥有一个健康快乐的人生，需要在平时的教学中培养聋童的自信心。一是在肯定中找寻自信。老师一个惊喜的眼神，一个赞许的微笑、一个表扬的手势都会让孩子们激动不已，带来意想不到的效果；二是让聋生在成功中享受自信。经常安排这些学生表演活动，让他们在成功中体验快乐，感受自信；三是在活动中走向自信。聋生天生就有一种自我表现欲，让他们表现自己的特长，从中获得成功感，增强学习的自信心。3. 培养聋生的舞姿。舞姿是经过美化和夸张了的形体艺术，是对美的规律与舞蹈表现规律的自觉把握和认识。聋生由于听力的残缺，对音乐完全没有感知或是感知甚少，做出的动作只是机械的重复，呆板、生硬、不协调是他们的共同特点。因而在教学与训练中做到以下几个方面：一是注重基本功的训练，这是学习舞蹈所必须具备的最重要的一个环节；二是加强模仿练习的训练。善于模仿是聋生的天性，对舞蹈动作的模仿，应该是一种再创造的过程，能够提高聋生舞蹈的表现力，增加他们舞姿的美感。六、研究的结论节奏无时无刻不在舞蹈之中，舞蹈是音响节奏与体动节奏统一的过程。因此，节奏训练课对于培养高素质的舞蹈表演者起着重要的、决定性的作用。人们往往只注意舞蹈那丰富多彩、热情欢快的外在形式，却很少去研究这形式中蕴藏的无限丰富的意蕴。总之，节奏训练在课堂教学中的完美展现，不仅需要教师对舞蹈学员的严格训练，更需要教师勤勤恳恳地备课，兢兢业业地施教，详详细细地总结，这才是提高教学质量，发掘舞蹈教学潜能的最佳途径。 “音乐是舞蹈的灵魂”，节奏是音乐的精髓。音乐要通过节奏和节拍限定舞蹈动作的时值和速度，进而通过生动的艺术形象及其包含的思想内容让演员进入角色和进行情感表达。节奏进行的过程是演员情绪展开的过程。在舞蹈艺术中，节奏有着至关重要的作用。 舞蹈与节奏的结合形成完整的舞蹈艺术。舞蹈所表现的动作和姿态是世界万物中最美、最能打动人的动作和姿态。 当节奏的作用充分表现在舞蹈的优美之中，舞蹈将更加打动人心。千变万化的节奏用以表现多姿多彩的生活,舞蹈艺术的精髓永远闪烁着生命。著名聋人舞蹈家邰丽华曾经说过：“残疾不是缺陷，而是人类多元文化的特点；残疾不是不幸，而是不便；残疾人，也有生命的价值；我们不仅仅渴望平等、参与、共享，还希望以自己的意志和智慧，与大家共创人类美好。”18毕业论文(设计)学生工作手册院 （系）： 专业班级： 学 号： 姓 名： 指导教师： 学年 年 月至 年 月教 务 处 编 制目 录一、对学生的基本要求二、毕业论文(设计)规范化要求三、毕业论文(设计)任务书四、毕业论文(设计)封面五、毕业设计开题报告封面六、毕业设计开题报告撰写内容及要求七、毕业论文文献综述封面八、毕业论文文献综述撰写要求九、优秀学士学位论文评选方案十、毕业论文(设计)工作记录对学生的基本要求一、毕业论文(设计)环节中对学生的基本要求如下：1.学生应重视毕业论文(设计)环节，明确其目的、意义和要求，严格按照学校毕业论文(设计)的有关规定和要求，保质保量地完成毕业论文(设计)任务。2.努力学习，刻苦钻研，虚心接受指导教师的指导。勤于钻研和实践，敢于创新，努力提高自身的各种能力和综合素质。3.在指导教师或工程技术人员的指导下，按毕业论文(设计)任务书的要求，独立按时完成毕业论文(设计)的各项任务，按照“本科毕业论文(设计)规范化要求”，认真撰写毕业论文(设计)报告，不得弄虚作假，不准抄袭他人内容，否则毕业设计成绩以不及格处理。4.严格遵守学习纪律。毕业设计期间，无故离开学校（或毕业设计地点），按旷课处理，因故离校，需经指导教师同意，并严格履行请假手续。旷课累计一周或请假累计达四周者，取消毕业论文(设计)答辩资格，成绩按不及格处理。5.注意节约，爱护仪器设备，严格遵守操作规程和各项规章制度。二、毕业论文(设计)工作量要求毕业论文(设计)课题可分为“研究论文”型和“毕业设计”或“毕业创作（设计）”型两类。学生在毕业论文(设计)期间应完成的基本工作量如下：1.文献检索：查阅与课题有关的近35年文献资料，其中含使用计算机检索； 2.外文阅读与翻译：与研究课题有关的外文参考资料阅读量不少于510万印刷符；译文不少于3千汉字 (或 2 万印刷字符的外文原文的翻译)。外语专业的学生须完成 3千汉字以上的与研究课题有关的第二外语的外文资料的翻译；上交译文时须附上外文原文。3.文献综述或开题报告：认真阅读指导教师指定的和自选的与研究课题有关的有代表性的参考文献资料：理、工、农、医类15种以上，其他学科20种以上，写出3千汉字以上的文献综述或开题报告。凡题目类型为“毕业设计” 或“毕业创作（设计）”的，按要求撰写开题报告；题目类型为“研究论文”的，按要求撰写文献综述。4.毕业论文(设计)正文：字数不少于 1.2万字或1.2万字篇幅的内容，外语专业须用外语书写，不少于 6千个实词，艺术类专业基础理论方向的毕业论文字数不少于6000字，技能技法（含创作（设计）、演出）方向的毕业论文字数不少于3000字。毕业论文(设计)规范化要求根据中华人民共和国国标GB7713-87科学技术报告、学位论文和学术论文的编写格式，结合我校特点，对毕业论文(设计)文本结构规范要求如下： 一、毕业论文(设计)文本结构规范及要求（一）毕业论文(设计)文本结构规范毕业论文(设计)文本由毕业论文(设计)封面、目录、任务书、文献综述或开题报告、指导教师审查意见、评阅教师评语、答辩会议记录、中外文摘要、正文、参考文献、致谢和附录组成。1封面2目录3毕业论文(设计)任务书4文献综述或开题报告5指导教师审查意见6评阅教师评语7答辩会议记录8中外文摘要9正文(以理工类毕业设计为例)： 前言 选题背景 方案论证 过程(设计或实验)论述 结果分析 结论或总结10参考文献11致谢 12附录 注：1文科及其它学科，可根据学科特点，参照上述结构制定统一的正文结构规范。 2外文参考资料原文、译文单独装订成册。（二）对以上内容的要求1毕业论文(设计)封面由教务处统一要求，由学生按要求填写，指导教师负责把关。2毕业论文(设计)目录一般要列出二级标题，并标明对应的页码。3毕业论文(设计)任务书、指导教师审查意见由指导教师按要求详细填写。4文献综述或开题报告的有关要求见“毕业论文文献综述撰写要求” 或“毕业设计开题报告撰写内容及要求”。5评阅教师评语由评阅教师按要求详细填写。6答辩会议记录由答辩委员会秘书按要求详细填写。7中外文摘要含题目、学生、指导教师及所在单位（院系或工作单位）署名、摘要、关键词。题目下方正中为学生和指导教师及所在单位署名。中文摘要字数应在400字左右，外文摘要另起一页，与中文摘要内容相对应，关键词应能正确地反映文章的主题内容，以38个为宜。8正文（以理工类毕业设计为例）： (1)前言：应简要地说明本课题的目的、意义、范围、前人研究情况及其与本课题的关系。前言不要与摘要意思雷同，也不要成为摘要的解释。前言是作者注意力的焦点，应认真撰写，注意精炼。对前人的工作应只讲与本课题有关的主要结论，并指出文献来源。 (2) 选题背景：说明本课题的来源、目的、意义、应解决的主要问题及应达到的技术要求；阐述本课题的国内外研究现状、发展趋势及存在的主要问题，本课题研究的指导思想与技术路线等。（必须具有该部分内容，字数不少于2000字） (3) 方案论证：说明设计原理并进行方案选择，阐明为什么要选择这个设计方案(包括各种方案的分析、比较)以及所采用方案的特点等。 (4) 过程(设计或实验)论述：指作者对自己的研究工作的详细表述。要求论理正确、论据确凿、逻辑性强、层次分明、表达确切。 (5) 结果分析：对研究过程中所获得的主要的数据、现象进行定性或定量分析，得出结论和推论。 (6) 结论或总结：对整个研究工作进行归纳和综合，阐述本课题研究中尚存在的问题及进一步开展研究的见解和建议。 9参考文献：为了反映文稿的科学依据和作者尊重他人研究成果的严肃态度以及向读者提出有关信息的出处，正文中应按顺序在引用参考文献处的文字右上角用标明，中序号应与“参考文献”中序号一致，正文之后则应列出参考文献，并列出只限于作者亲自阅读过的最主要的发表在公开出版物上的文献。 10致谢：简述自己通过本设计的体会，并对指导教师以及协助完成设计的有关人员表示谢意。 11附录：包括与论文有关的图表、计算机程序、运行结果，主要设备、仪器仪表的性指标和测试精度等。 12文字要求：文字通顺，语言流畅，无错别字，一般情况下应采用计算机打印成文。若手写则要求书写工整。 13图纸要求：图面整洁，布局合理，线条粗细均匀，圆弧连接光滑，尺寸标注规范，文字注释必须使用工程字书写。提倡学生使用计算机绘图。14曲线图表要求：所有曲线、图表、线路图、流程图、程序框图、示意图等不准徒手画，必须按国家规定标准或工程要求采用计算机或手工绘制。15外文翻译：外文翻译要求准确、流畅，内容包括：标题，标题下方正中为外文作者名、译者名（格式： 著， 译），外文翻译成中文的内容。二、毕业论文(设计)的排版格式规范1原则上毕业论文(设计)均按以下要求排版、打印。2版面尺寸：A4(21.029.7厘米)；版芯位置(正文位置)：上边界3.5厘米、下边界3.0厘米、左边界3.0厘米、右边界2.5厘米、装订线位置定义为0厘米。3页眉与页码：页眉从第1页开始设置，距边界2.8厘米，采用五号宋体居中，奇数页页眉为论文的一级标题文字，偶数页页眉为论文的题目；页码采用页脚方式设定，采用五号宋体、用“第页（共页）”的格式，处于页面下方、居中、距下边界2.2厘米的位置。4目录：“目录”用小二号黑体，居中；一级标题顶格，小四号黑体；二级标题缩进2个汉字符，小四号宋体；标题文字与页码之间用点线，页码居右对齐。在目录中先依次列出毕业论文(设计)任务书、文献综述或开题报告、指导教师审查意见、评阅教师评语、答辩会议记录、中文摘要、外文摘要（页码用I、II、III、标注）；然后列出正文(包含一级、二级标题)、参考文献、致谢、附录等（页码用阿拉伯数字标注）。 5中外文摘要：论文题目用小二号黑体加粗，居中；学生、指导教师及所在单位（院系或工作单位）在题目下隔一行，居中，格式：学生： ， 学院（系），另起一行居中，格式：指导教师： ，工作单位，署名采用小四号仿宋体；摘要内容空两个汉字符由“摘要”引出，用小四号宋体、两端对齐方式排列；关键词另起一行空两个汉字符由“关键词”引出。外文摘要另起一页，论文标题用小二号，其它部分用小四号，字体用Times New Roman体、左面对齐方式排列。6正文内标题：正文另起一页，论文题目用小二号黑体加粗，居中，前后段间距1行或12磅。理工农医类专业正文标题采用阿拉伯数字标引（阿拉伯数字与标题文字之间空一个汉字符，不加标点符号，如一级标题1 ；二级标题1.1 ；三级标题1.1.1 1.1.2 1.1.3 ），一级标题用小二号、二级标题用三号、三级标题用小四号，字体用黑体加粗、顶格排列、前后段间距0.5行或6磅；文科类专业正文一级标题采用中文序数(如一、二、三、)标引、小二号黑体加粗、距左边正文边框两个汉字排列；二级标题采用两边加圆括号的中文序数(如（一）（二）（三）)标引、三号黑体加粗距左边正文边框两个汉字符；三级标题采用阿拉伯数字(如1. 2. 3. )标引、小四号黑体加粗距左边正文边框两个汉字符。各级标题中的英文字母和阿拉伯数字采用半角Times New Roman字体。各级标题与正文前后段间距0.5行或6磅。7正文文本：宋体小四号、标准字间距、行间距为固定值22磅、所有标点符号采用宋体全角、英文字母和阿拉伯数字采用半角Times New Roman体的要求排版，每段首行缩进两个汉字。8文中图、表、公式：所涉及到的全部图、表，不论计算机绘制还是手工绘制，都应规范化，符号、代号符合国家标准。图以文中出现先后按“图1（空两格）图名、图2（空两格）图名”（楷体五号加粗）随文排。表格以出现先后按“表1（空两格）表名、表2（空两格）表名”（黑体五号加粗）随文排。图表中文字用宋体五号、不加粗，英文字母和阿拉伯数字采用半角Times New Roman体。公式序号以出现先后按“(1)、（2）、”编排在公式行顶右。9参考文献：位于正文结尾后下隔2行，“参考文献”4字居中，采用四号黑体；具体参考文献目录按五号宋体、两端对齐的方式排列，行间距为固定值18磅。正文中应按顺序在引用参考文献处的文字右上角用标明，中序号应与“参考文献”中序号一致。参考文献的著录，按著录/文献题名/出版事项顺序排列，格式如下：期刊论文序号作者(多个作者用“，”隔开，下同)题名J期刊名称，出版年（不带“年”字，下同），卷次(期号)：起止页码专著序号作者书名M版次（第1版不标注）译者(对译著而言) 出版地：出版者，出版年：起止页码论文集析出文献序号作者题名A见（英文用In）：主编论文集名C出版地：出版者，出版年：起止页码学位论文序号作者题名D保存地点：保存单位，年份报告序号作者题名R保存地点：保存单位，年份技术标准序号发布单位标准代号（标准序号发布年）标准名称S出版地：出版者，出版年报纸文章序号作者题名N报纸名（外文报名可缩写，缩写后的首字母应大写），出版年月日，期号：版序专利序号专利申请者专利名P国别，专利文献种类，专利号，公布日期各种未定义类型的文献序号作者文献名Z出版地：出版者，出版年：起止页码10致谢：另起一页，用小三号、黑体、居中，致谢内容按正文文本要求排版。11附录：附录另起一页，必须按正文中出现的顺序编号排列，并用3号黑体靠左对齐方式注明“附录”字样，附录内容按毕业论文(设计)正文文本要求排版。12外文翻译：按照毕业论文(设计)正文文本要求排版。注：用外语撰写的论文可按对应语种的学术论文的格式、由所属院(系)提出相应的要求，但版面尺寸和基本格式应与上述要求一致。三、毕业论文(设计)文档资料的形式审查与装订要求1各院（系）毕业论文(设计)工作领导小组，根据规范化要求负责组织本单位毕业论文(设计)的形式审查工作。2毕业论文(设计)的形式审查应在评阅教师评阅前完成，凡形式审查不合格者，应令其返工，直到达到要求为止。3通过形式审查的毕业论文(设计)，由学生本人将毕业论文(设计)成果资料按规范化顺序进行整理，并按以下要求装订好后交回各院（系）毕业论文(设计)工作领导小组，由毕业论文(设计)工作领导小组安排评阅教师评阅。毕业论文(设计)装订顺序及要求：(1) 幅面：以A4(21.029.7厘米)为基本幅面；(2) 装订位置：左面竖装，装订位置距左边界0.81.0厘米；(3) 毕业论文(设计)文本装订顺序：封面、目录、任务书、文献综述或开题报告、指导教师审查意见、评阅教师评语、答辩会议记录、中外文摘要、正文、参考文献、致谢、附录等。(4) 外文翻译资料装订顺序：外文翻译的译文及原文，单独装订成册。 毕业论文(设计)任务书(学生将下达的任务书复印粘帖于此处)院（系） 专业 班级 学生姓名 指导教师/职称 1. 毕业论文(设计)题目：2. 毕业论文(设计)起止时间： 年 月 日 年 月 日3毕业论文(设计)所需资料及原始数据（指导教师选定部分）4毕业论文(设计)应完成的主要内容5毕业论文(设计)的目标及具体要求6、完成毕业论文(设计)所需的条件及上机时数要求任务书批准日期 年 月 日 教研室(系)主任(签字) 任务书下达日期 年 月 日 指导教师(签字) 完成任务日期 年 月 日 学生（签名） 毕业论文(设计)题目名称：_题目类型：_学生姓名：_院 (系)：_专业班级：_指导教师：_辅导教师：_时 间：_至_大学毕业设计开题报告题 目 名 称_院 （系）_专 业 班 级_学 生 姓 名_指 导 教 师_辅 导 教 师_开题报告日期_毕业设计开题报告撰写内容及要求一、 题目来源二、 研究目的和意义三、 阅读的主要参考文献及