曼托瓦尼轻音乐团.doc

世界上有不少优秀的轻音乐团，其中以法国的保罗-莫里亚乐团、德国的詹姆斯-拉斯特乐团和意大利的曼托瓦尼乐团最为著名，他们的演奏都十分注重悦耳的音响，并运用现代音乐的手法改编了一些古典名曲，使人们逐渐熟悉了贝多芬、肖邦、柴可夫斯基等大师们的名作，对于普及古典严肃音乐起到了相当重要的作用。在世界著名的三大轻音乐团中，曼托瓦尼乐团是第一个进入中国乐迷视线的。早在上个世纪八十年代初，这个乐团演奏古典名曲的录音带就被中国乐迷所喜爱，也正是他们把“古典也流行”的艺术观念第一个带到中国。2月7日，这个对中国乐迷来说曾是“无缘见面”的老朋友，将在10年后再一次登陆北京的舞台。这一次人民大会堂将为“曼托瓦尼迷”们敞开大门。 对于中国观众来说，提起曼托瓦尼乐团首先想起的是那柔美的弦乐演奏和丰满的音乐和声。20年前欣赏船歌、晨曲、威尼斯狂欢节和伦敦德里小调等世界名曲，不少人可能没有听过古典作曲名家的原版演唱和演奏，但却从曼托瓦尼乐团的演奏中熟悉了这些名典的旋律。 音乐大师曼托瓦尼1905年11月15日生于意大利的“水城”威尼斯，1909年随曾担任托斯卡尼尼乐团首席演奏家的父亲举家迁居英国。16岁即能公开演出布鲁赫和圣桑的小提琴协奏曲，18岁就组织了一个六人乐队，从事职业化的轻音乐演出。1935年，已经30岁并加入英国籍的曼托瓦尼创建了一个以弦乐为主的庞大管弦乐团，并亲自担任指挥，作为公认的世界轻音乐诞生的标志，曼托瓦尼从此名扬天下，也戴上了“世界轻音乐教父”的桂冠。该团灌录的单张唱片销售了一百万张，从而荣获了世界上第一张白金唱片。 1996年，意大利政府曾特邀曼托瓦尼轻音乐团作为意大利总统的随访文化使者，在北京、上海和广州举办过内部音乐会。但当时广大喜爱曼托瓦尼轻音乐团的中国乐迷们却与这个世界上最著名的轻音乐团擦肩而过。记者昨天采访主办方一位负责人，她说：“10年前不少观众的遗憾，希望这次能为他们弥补，因为曼托瓦尼的玫瑰色的人生是永恒的。” 曼托瓦尼（Annunzio Paolo Mantovani） 曼托瓦尼不只是一个乐团的名字，它是由身兼小提琴家、作曲家、编曲家、指挥家多种身份于一身的曼托瓦尼（Annunzio Paolo Mantovani）创办成立的，因此曼托瓦尼本人与乐团是密不可分的整体。曼托瓦尼于1905年生于意大利威尼斯的音乐世家，父亲曾是托斯卡尼尼乐团的首席小提琴手。曼托瓦尼自小在父亲指导下学习小提琴，青年时代举家迁居英国，考入伦敦音乐学院。曼托瓦尼16岁即公开演出布鲁赫和圣桑的小提琴协奏曲。 18岁时，曼托瓦尼在伯明翰组织了一个六人乐队，以演奏轻音乐为主，他是乐队的主要小提琴手。 曼托瓦尼那精湛的小提琴演奏技巧和华丽、明朗的美妙琴声，使人听后回味无穷，于是曼托瓦尼以小提琴演奏家的身份赢得了巨大的声望。1935-1936年间，曼托瓦尼以单曲“Red Sails in the Sunset”、“Serenade to the Night”走红美国排行榜，因此被公认是轻音乐情调音乐之王。截至今日曼托瓦尼乐团拥有五十一张畅销专集共七百万张的专集销售量。1933年，曼托瓦尼加入了英国籍，此后他重新建立了一个以弦乐为主的庞大的管弦乐团，并亲自担任指挥，这就是后来的曼托瓦尼乐团。 曼托瓦尼轻音乐团的发展 成立于上世纪1935年的曼托瓦尼乐团，是轻音乐诞生的标志。它以极柔和动听，优美醉人的弦律和绝妙的演奏风格，使轻音乐迅速在介于古典与通俗的乐坛上奠定了自己地位。六、七十年代是轻音乐的鼎盛时期，一大批轻音乐团纷纷建立，如詹姆斯-拉斯特、保罗-莫利亚乐团等，他们在欧美不断举行轻音乐会，录制了大量精美唱片、磁带，畅销世界各地，这种音乐让乐迷们耳目一新。 这三个乐团创始人曼托瓦尼、詹姆斯-拉斯特、保罗-莫利亚都是以自己的名字命名的乐团，在数十年的演出录音实践中成为世界一流而著名的三大轻音乐团各领风骚，独树一帜，经久不衰。在70年代末、80年代初几乎吸引了乐迷的全部注意力。曼托瓦尼的音乐在近半个世纪来风靡了世界各大洲的每个角落，人们因为他而疯狂和陶醉。曼托瓦尼乐团的音乐是美的享受和人们心灵感受相互交接的开胃酒，曼托瓦尼乐团常年统治世界流行及轻音乐坛，占据着龙头老大的不朽地位，曼托瓦尼轻音乐团以它赋予高尚品位的演奏水准，乐团行云流水赋予哲理性的旋律、优美的弦乐之声勘称音乐之最美的享受。 曼托瓦尼乐团运用流行音乐的手法改编古典名曲，使人们逐渐熟悉了贝多芬、肖邦、柴科夫斯基等大师们的名作。曼托瓦尼乐团的演奏追求一种轻松自然的音乐风格，展现风格独特的弦乐队编制和大线条的旋律，在演奏时所发出的一种自己所独有的、如同行云流水般虚无缥缈的音响，令许多听惯了传统演奏的欣赏者无不痴迷不已。因此听众给他的乐团起了一个“曼托凡尼之声”的雅号。相比那些喧闹热烈的现代流行音乐来说，曼托瓦尼的音乐无疑是一服令人舒畅的清凉剂。 新浪娱乐讯 位居世界三大轻音乐团之首，由被称为“世界轻音乐教父”的曼托瓦尼创立的曼托瓦尼轻音乐团将于5月2日和3日，献演上海东方艺术中心音乐厅。这台“永远的旋律曼托瓦尼轻音乐团经典名曲音乐会”，也是今年上海之春国际音乐节的重头节目。上世纪30年代后期，曼托瓦尼创立了曼托瓦尼乐队，这被国际音乐节公认为是轻音乐诞生的标志。曼托瓦尼的轻音乐也是改革开放以来第一批进入中国内地的西方音乐，在当时各种重要场合中，曼托瓦尼轻音乐团的音乐均占据了重要位置。所谓轻音乐(LIGHT MUSIC)，是对古典音乐和流行音乐二者鲜明对立的一个折中，用小型乐队进行演奏，以营造温馨浪漫情调、轻松优美氛围为宗旨，带有休闲性质，是音乐中的“第三种势力”。相对于古典音乐的织体厚重、结构和规模庞大、乐思凝重、思想内涵深刻、严肃端庄等特点，轻音乐则是织体轻盈、结构小巧简单、节奏明快舒展、旋律优美动听，不强调内涵的深刻，只想带给人们轻松优美的享受。而相对于流行音乐的鲜明时代特征和对社会的批判意识，轻音乐则显得温文尔雅。同时也少了流行音乐常有的媚俗和煽情，而是具有较高的审美品味，商业气息相对较少。轻音乐的曲目大多来自改编，欧美流行歌曲，欧美电影尤其是好莱坞电影、音乐剧、舞台剧的主题音乐或插曲，古典名曲，世界各地的民族民间音乐是轻音乐改编的四个主要对象。此次曼托瓦尼轻音乐团在上海的演出曲目中，就包括了月亮河等电影主题曲、第五号匈牙利等古典名曲、玛拉吉娜等民族名曲。据曼托瓦尼轻音乐团现任总裁，曼托瓦尼的儿子肯尼斯先生说，此次演出还特意安排了中国曲目，现在的计划是走进新时代。此外，曼托瓦尼轻音乐团蜚声世界、为乐迷所期待的独特的演奏技巧“弦瀑”，也将在音乐会上给予展示。对于此次来上海演出的阵容，肯尼斯先生介绍说：“是典型的曼托瓦尼式的乐队编制，即以弦乐为主再加管乐及电声乐器的独特演奏方式。是我父亲当年亲自组建制定的乐团编制。乐团至今将近80年来始终如一的保持着这个传统。乐团本次来华的音乐会也是精选了父亲音乐生涯的最经典曲目。乐团大部分当年跟随父亲的团员都在，很多人现在都70多岁了，但这些人是曼托瓦尼轻音乐团的财富。”曼托瓦尼是一位小提琴家、作曲家、编曲家兼指挥家，16岁即公开演出布鲁赫和圣桑的小提琴协奏曲，此后，曼托瓦尼以小提琴演奏家的身份赢得了巨大的声望。1933年，曼托瓦尼建立了一个以弦乐为主的庞大的管弦乐团，并亲自担任指挥，这就是后来的曼托瓦尼乐团。至今，曼托瓦尼乐团共发行了五十一张专集，销量达到七百万张，并荣获了世界上第一张白金唱片。曼托瓦尼乐团常年在国际流行及轻音乐坛占据统治地位，运用流行音乐的手法改编了众多的古典名曲，使人们逐渐熟悉了贝多芬、肖邦、柴科夫斯基等大师们的名作。曼托瓦尼乐团的演奏追求一种轻松自然的音乐风格，展现风格独特的弦乐队编制和大线条的旋律，在演奏时所发出的一种自己所独有的、如同行云流水般虚无缥缈的音响，令许多听惯了传统演奏的欣赏者无不痴迷不已。因此听众给他的乐团起了一个“曼托凡尼之声”的雅号。包括美丽的天空、阿拉伯的劳伦斯、月亮河、玫瑰人生、巴黎的天空下、超人、爱的小夜曲等总计超过25首曲目。古典品格与现代气息兼而有之，舒展流畅的乐团演奏，行云流水的曼妙音色，诗情画意的浪漫氛围，令轻音乐自诞生之日起就独有一种沁人心脾的亲近感和动人心弦的感染力，一直以来深受都市人的喜爱，而作为20世纪70-80年代较早传入国内、见证过几代人心情故事的音乐形态，中国观众对轻音乐更是情有独钟。9月26-27日，风靡欧美乐坛的荷兰马兰多轻音乐团，将在第三代掌门人丹尼马兰多先生亲自带领下首度到访北京，于北京展览馆剧场举行两场专门为中国观众所选曲和编排的轻音乐会，这也将是乐团2010年访华之旅的首演。荷兰马兰多轻音乐团北京音乐会，将是荷兰这个坦诚友好的国度，在跃动的风车、芬芳的郁金香、橙色的足球风暴之外，向北京观众派出的一张精致唯美的“音乐名片”。作为欧美轻音乐乐坛的一支老牌著名乐团，荷兰马兰多轻音乐团的名望丝毫不逊色于国内观众所熟知的曼托瓦尼、保罗莫里哀、詹姆斯拉斯特三大传统轻音乐团。“马兰多”这块轻音乐领域的“金字招牌”，更因为凝聚了祖孙三代人的音乐理想而显得愈加厚重。上世纪90年代末，乐团创始人阿利马兰多的孙子丹尼马兰多在国际轻音乐发展相对低谷的时期，“临危受命”担任乐团音乐领袖，从此之后，马兰多轻音乐团在凭借精湛的技艺水平和过硬的质量标准忠实承袭传统的同时，更用推陈出新的创作能力融入潮流节奏和新鲜创意，这种对轻音乐的独到见解也成为了乐团别具一格的表演风格，和常年在欧美音乐舞台占有重要位置的艺术保障。与传统轻音乐团相比的不同之处在于，荷兰马兰多轻音乐团尤为重视轻音乐对内心压力的舒解作用、优美的舞蹈语言对音乐情绪的渲染，以及让观众成为演出的重要组成部分，和舞台上的演员空前互动。所以，在马兰多轻音乐团的音乐会上，最特别的，也是能做的最快乐的一件事，就是打破心墙、放下矜持与您的同伴共舞一曲。在此次访华之旅中，乐团这一特色也将原版保留，随着乐团的演奏，来自欧洲的舞蹈家们将接连跳起华尔兹、探戈、恰恰、伦巴等舞步华丽登场，把音乐会变身为一场盛装舞会，为中国观众呈现一个音乐与舞蹈交织，高潮与惊喜迭出的夜晚。北京站的演出之后，荷兰马兰多轻音乐团将献技世博，应邀赴沪参加第12届上海国际艺术节开幕演出，北京乐迷将领先于世博会提前领略到来自“郁金香王国”的浪漫情怀。世界上“最年轻的老牌轻音乐团”中国之行期待与民乐擦出火花荷兰马兰多轻音乐团，是一支拥有71年悠久历史的轻音乐团。1939年，由阿利马兰多建立的马兰多轻音乐团于美国成功举办了首个音乐会，随后在他的祖国荷兰以及海外迅速扬名，到1979年乐团成立40周年之际，已成功巡演欧洲、美洲、拉美，以及亚洲的日本等地，并于1961年凭借破百万销量的“Ol Guapa”唱片拿下美国“金唱片”大奖；创始人阿利马兰多去世后，他的女婿埃维特奥维威格忠实的继承了马兰多家族和马兰多轻音乐团的音乐传统，这一时期乐团录制了大量唱片，并于1987年夺得年度最佳唱片“艾美”奖；1999年，乐团成立60周年纪念之际，马兰多家族的第三代人物丹尼马兰多正式担任了马兰多轻音乐团新的音乐领袖，出生音乐世家的丹尼马兰多从小就开始研习钢琴、打击乐、吉他、贝斯、低音提琴等乐器，又先后游学美国、荷兰、匈牙利、印度等地汲取当地音乐菁华，也曾经和众多巨星，如芭芭拉史翠珊、玛丽亚凯莉、胡里奥、丽沙明尼丽、昆西琼斯、罗比威廉姆斯等人合作，丰沛的音乐经历令他在承袭祖父和父亲精湛技艺和过硬质量的同时，融入了自己对音乐的独特见解，大胆启用更加年轻化的乐团编制，使之符合并引领潮流的欣赏趋向。马兰多的轻音乐并非一味追求节奏的快感，他特意去除了轻音乐中一些传统重音，增添了许多新奇的音响效果；他也不按照惯常的轻音乐那样将旋律展开、保持紧凑的节奏直到曲子结束，而是在中间部分大量减少紧凑的节奏，让节奏放慢，张弛起伏的情绪使音乐变得更适合于跳舞。比如有时他在乐曲的开篇加入手风琴，使得音乐在某种程度上增添了一种复古时尚感，或者又在探戈的节奏中偶尔出其不意的停顿，让舞者更加兴奋这种变化和处理让马兰多轻音乐团的作品时尚感十足，吸引了时下许多更为年轻的听众加入到轻音乐乐迷的阵营中来，乐团也因创新精神而被国外媒体誉为“最年轻的老牌轻音乐团”。在马兰多轻音乐团的音乐作品中，可以鲜明的感受到荷兰人特有的开放与包容的文化精神，此次马兰多的中国之行，不仅是乐团的巡演行程，更是一次采风之旅。丹尼马兰多表示，这些年他通过各种渠道了解到一些中国非常有才华的音乐家，比如郎朗，丹尼马兰多还特意在荷兰和柏林欣赏了郎朗的几场音乐会，“我觉得他很了不起，这么年轻就能取得如此成绩实在难得，我相信在中国还有更多的郎朗”，中国很多交响乐团自己的演出季，也令丹尼马兰多觉得是件非常有意义和值得观摩的事情。而对于中国最为传统的民族器乐，丹尼马兰多更是表现出非常浓厚的兴趣，他表示自己非常想在北京站的音乐会上邀请中国的民乐演奏家同台合作，想尝试一下二胡、中胡、笛子、阮这些中国民族乐器加入轻音乐中会在听觉上产生怎样微妙的“化学反应”。届时，轻音乐与民乐将碰撞出怎样神奇的音乐火花，值得北京观众期待。写入欧洲心理治疗处方的轻音乐团抚平内心涟漪，寻回久违真实触感对比中国观众十分熟悉的三大传统轻音乐团，不同于保罗莫里哀的蓝色忧郁，不同于詹姆斯拉斯特的热情炽烈，也不同于曼托瓦尼的迷幻情调，“轻音乐”的“轻”将在马兰多轻音乐团的演奏中得到最为精准贴切的注释。马兰多轻音乐的“轻”，更多的是音乐的一种细腻和质感，接近“无重力”的音乐，让耳朵不再有压力，力求用音符渗透出来的宁静平和的情绪，帮助都市人放松紧绷的神经，舒解心理的压力，重新寻回内心世界久违的真实触感。丹尼马兰多说，“相信这会是一场给予观众内心极大享受的音乐会，今天的观众并不是每个人都需要去听一场传统歌剧，然后带着沉重的情绪回家甚至睡不着觉，今天的观众需要的是轻松愉悦、没有思想压力和负担的演出”，“我希望我们的观众在散场后可以带着温暖惬意的心情回家，然后做个好梦”。更为巧妙的是，马兰多的轻音乐解压怡情的功效已经为欧洲心理学界所印证。在欧洲，有很多心理医生都把马兰多轻音乐团的唱片作为心理疗愈课程的辅助处方，以配合治疗现代都市人常有的都市焦虑症和忧郁症等心理疾患。“马兰多的轻音乐，置身于现场才能感受其真正的艺术魅力，它是一种真正让人心灵得到释放的轻音乐。”此次引进马兰多轻音乐团访华演出的国际经纪人张俭先生如此对记者形容马兰多轻音乐的怡情和解压。提醒女士观众换上礼服，化好晚妆“乐界007”邀您上台“一舞倾情”荷兰马兰多轻音乐团的另一个独特之处，就是国际标准舞在轻音乐会上画龙点睛般的运用，这也是荷兰马兰多轻音乐团的一大首创之举。乐团认为，兴之所至的起舞合衬着音乐的节拍，能够轻而易举的紧扣住观众的心弦，将气氛推向最高。所以，在北京音乐会上，伴随着乐声的流转，来自欧洲的舞蹈家们将接连登场跳起华尔兹、探戈、恰恰、伦巴等国标舞，衣香鬓影之间轻舞飞扬，令轻音乐会现场仿佛一场豪华版的“舞林大会”。而这场“舞林大会”中，现场观众将成为最重要的演员，和舞台上的演员互飙舞技，尽情互动。为此，马兰多轻音乐团还特别在中国观众尤为青睐的探戈舞曲上加重分量，Blue tango蓝色的探戈、Tanze mit mir in den Morgen舞到天明、La Cumparsita化妆舞会、Jealousy金色原野都在选曲之中，而丹尼马兰多的祖父、乐团创始人阿利马兰多那首在荷兰家喻户晓的Ol Guapa也将再度被奏响。舞蹈家们将在梦幻般的舞曲中忘情起舞，酣畅淋漓的探戈舞步中，优雅却暗藏痴缠，激情和诱惑的气息混合着探戈舞曲迸发出的热度弥散在剧场的每个角落，空气中跳跃不止的孤高与贪恋将带领现场观众回到20世纪20年代的布宜诺斯艾利斯，藉着音乐和舞蹈去探访这座魔幻般的探戈之城，和光影里缱绻着的，她的明艳无比与兀自神伤。丹尼马兰多回忆说，在70年代以前，沙龙上或者小酒馆里的人们在乐团的伴奏下随兴起舞是一件很平常的事情，也是一种很风行的社交生活，可如今这种生活却几乎消失了，但探戈乃至所有舞蹈的魅力是无所不在的，它存在于进退旋转的蹁跹舞影中，存在于小提琴、阿根廷手风琴和吉他的弦瑟起伏中，而马兰多轻音乐团的音乐会将会唤醒这一切。“在马兰多轻音乐团的音乐会上，每一位观众都是音乐的主角，剧场就是一个巨大的舞池，你可以跟随我们的音乐和舞步随性起舞，一起找回青涩年代参加舞会时简单纯粹的满足感”， 丹尼马兰多还特别提醒北京的观众，尤其是女士们，“一定记得要换上你最心爱的晚礼裙，化上你认为最美丽的晚妆，我会请你们跳舞”，这位拥有“007”般俊朗外表和迷人风度、被称为“乐界007”的轻音乐团领袖，届时将会走下舞台，在观众中亲自挑选舞伴，并邀请其上台共舞一曲。不仅互动环节充满悬念，丹尼马兰多“快乐随性摇摆风”的指挥也颇具看点，他的指挥感染力极强，甚至让人分不清是乐队在他的指挥下演奏，还是他在乐队的演奏中翩翩起舞，浑然天成，全身是戏。除此之外，丹尼马兰多也将亲任主持人，用他风趣幽默的脱口秀表演串联起整场音乐会的曲目。选曲致敬三大轻音乐团及古典、流行音乐巨星特别加演中国曲目南泥湾、难忘今宵心意十足荷兰马兰多轻音乐团此次访华之旅的演出曲目，将是根据中国观众欣赏口味特别编排的一套“专属曲目”。“我们这一次安排了很多中国观众耳熟能详的作品，为此我们放弃了许多在欧洲已经表演的非常纯熟但对于中国观众来讲可能有些陌生的曲目，为了争取在有限的音乐会时间内把我们认为最好听的曲目展现给中国观众，每首曲子的时间都尽量不会太长”，丹尼马兰多介绍说，“我知道中国观众会非常喜欢旋律性很强的舞曲，所以我们安排了很多在欧美家喻户晓的舞曲，其中很多是爱情的主题，我想中国观众会和我们一样沉醉其中”。与中国观众所喜爱的三大轻音乐团相比，马兰多轻音乐团还是中国观众的新朋友，为此，他们在演出曲目中特设了“致敬环节”，将演奏保罗莫里哀的爱情是蓝色的、詹姆斯拉斯特的爱情故事，和曼托瓦尼的月亮河，“我们知道中国观众非常喜爱三大轻音乐团，我也相信，如果中国观众喜欢三大轻音乐团，那就一定也会喜欢我们的作品，我们会有我们自己的一种表达方式”， 丹尼马兰多对于中国观众的反响充满自信。除了用自己的方式演奏三大轻音乐团经典曲目之外，帕瓦罗蒂名曲紫色的天空、我的太阳，胡里奥名曲鸽子，以及曾被安德烈波切利、小野丽莎分别演绎过的Besa