让学生在音乐课堂上充分发挥主体性.doc

让学生在音乐课堂上充分发挥主体性 音乐是一门古老而常青的艺术，千百年来丰韵尤存，着实让人痴迷、陶醉。随着新课程的诞生，音乐艺术越来越光彩夺目，音乐教育的形式也逐渐由单一的“心传心授”到“师生互动”再到“主动性与实践性相结合”转变。同时教师的形象由教书匠转为了设计师、指导师、合作伙伴 。那怎样在教师的指引下，充分发挥学生的主体性，使学生成为感受、表现、创造音乐的主角呢？通过自己努力实践与思考，已有了以下看法： 一、微笑面对学生，创设轻松氛围 还记得蒙那丽莎的微笑吗？那微笑甜美动人，可亲可爱，无不让人为之倾倒。俗话说：身手不打笑脸人，更何况我们是人类灵魂的工程师，面对的是一群天真活泼的孩子，传授的是人间最美的语言音乐。记得初为人师，记着老教师的叮嘱，开头几节课要给学生下马威，这样以后的音乐课他们就不会大叫大嚷。于是在上课的时候我总是摆着一副脸，学生只要稍微捣乱，我就大声批评、指责。记得有一次在上波基上校进行曲这课，我要求学生站起来学学将士们边吹口哨边行走的神气模样，有一个胖墩墩的小男孩，学得特别像，加上那滑稽的动作逗得全班大笑，我情不自禁地拍掌叫好，随即课堂上充满了笑声与掌声。课后有位学生悄悄地跟我说：“老师，你笑起来真美。”此时我意识到老师的一个微笑对学生是多么重要，从此我时时提醒自己一定要微笑，长时间下来，学生很愿意跟我接触，课堂气氛也变得融洽、和谐。 微笑是架起师生心灵相通的桥梁，是消除学生畏惧的良药，是开启学生对教师信任的金钥匙，只有在这种状态下学生才能在课堂上充分体现自我。 二、巧妙运用语言，激发参与欲望 有位教育家曾说过，使孩子从生下来就处于良好的语言环境中，处于优美的声乐包围中，才能发展音乐方面的非凡能力，以语言来训练学生的乐感，引导学生用自己的方式解释，再现音乐。所以巧妙的运用语言，对激发学生参与欲望与主动性有很大的推动作用。 1、引导的语言简练、鲜明，有利于开拓学生思路。 简练，鲜明的语言，能让学生理解透彻，具有启发性。如小杜鹃一课，教师用范唱法，为了吸引学生，提高学习兴趣，教师提问：林中有一只顽皮的小杜鹃，他在干什么呢？师范唱的同时出示画面，学生马上随着歌声参与到学习中去，萌发主动参与意识。接着老师说：“谁能表演一下顽皮的杜鹃，学生积极表现，接着学生跟着老师弹奏的歌曲旋律模仿杜鹃，这样在聆听中学习歌曲，充分发挥学生的主动性。 2、语言清晰自然，语调抑扬顿挫。 清晰自然的语言使学生倍感亲切，抑扬顿挫的语调让学生听之有味，使课堂气氛愉快、轻松。如欣赏春之歌时，师播放音乐，随着音乐的速度深情并茂的说：“春天百花盛开，竞相斗艳，小草从地里钻出来了，嫩嫩的，绿绿的，小鸟在树林中高兴的唱着歌儿”学生立刻为音乐所陶醉，他们的想象力也随即展开。 3、语言有趣，生动。 趣味性的语言是一种调剂品，使人放松，给人带来欢乐，并在快乐中学习，如在音乐课上，有些学生坐着的时候喜欢弯着腰，弓着背，这时我便说：“哦，我们班上有几位老爷爷，老奶奶”，说完学做他们的样子。全班乐开了花，被笑的学生则立刻挺起胸，端正坐着，这样在玩笑中教育了学生，既风趣又效果佳，艺术性的语言使课堂变的轻松而活泼，又如在学习延音记号时，我运用儿歌：眉毛弯又弯，眼睛圆又圆，若要碰到它，声音要延长，让学生轻松的掌握了记号用法。接下来，我写出重音记号，让学生自己编出儿歌，课堂更加活跃，学生的积极性得到更大的提高。 教师的一言一行无时无刻不在影响学生，教师只有加强课堂语言的学习与锤炼，才能让课堂上的音乐美与语言美达到统一，只有让学生感受到美，他们才能主动追求美、表现美、创造美。 三、创设自由空间，发挥学生主体性 1、明确师生地位，引导自主学习 新音乐课程标准中强调：“音乐教师要勇于从传统的角色中跳出来，变教书匠为设计师指导师合作伙伴，为学生的音乐学习创造宽松、融洽的人际环境。”为此我想出相应的对策，充分调动学生的主动性，引导学生积极参与音乐活动，让学生的学习在自信中进行，引导学生自信尝试，自信表达，自信探究，自信创造。如学习歌曲金扁担，我说：“同学们，我们先来解决二声部部分，分小组练习，看哪小组学习得最好。”学生分小组依自己的兴趣，有的用口风琴，有的用竖笛，有的直接用视唱的形式，课堂气氛非常活跃，教师参与到小组中间去，个别纠正。10分钟后，我组织开始评比，先采用互评，指出不足并加以纠正。最后评出优胜小组，再请优胜小组说说是怎么练习的，然后老师总结。通过这样让学生在良好的自我观念和积极探索心态下，表现潜能，真正体会到“我能行”。 2、开设开放式教学，展示学生个性 只有在民主、平等、自由的环境里，在开放的课堂教学中，学生才能感受到爱和尊重、乐观和自信，才敢于表现自己，才会生动活泼、积极主动地表现出强烈的求知欲和学习兴趣。如歌曲金扁担课将结束时，有个学生举手说：“老师，我们已学会了全曲，我建议全班来合唱”。我鼓励说：“好，你安排，有的唱第一声部，有的唱第二声部，有的用乐器伴奏。”班上有吹口风琴，分成两个声部吹奏，再请几个学生用打击乐伴奏，一个人指挥其他学生合唱。歌曲一唱完，我热烈鼓掌，给学生极大的鼓励，同学们也不由自主的笑起来。在这种情况下学生完全能够展现自我，充分发挥自我优势。 3、启发创新思维，发挥主体作用 音乐创作是音乐课程的基本理念，学生是音乐教学活动的主体，使每个学生的音乐潜能得到开发，并终身享有音乐乐趣，是音乐教育崇高责任。那如何启发学生创新思维，发挥主体作用呢？关键在于教师创设条件进行引导。在欣赏森林深处的杜鹃时学生分组创编故事情节，接着我说：“我们还可以用什么方式表现这首曲子。”接下来学生创编歌曲、舞蹈等表演。如在欣赏丰收锣鼓师先让学生欣赏了锣鼓片段，让学生讨论丰收景象是怎样，自由发挥学生的想象力。接下来分小组活动，师参与其中，讨论怎样用打击乐器表现丰收景象。每个学生大胆参与讨论，完全是一种开放性课堂，这样学生兴趣就会很浓，积极性也会很高，充分发展了思维的独立性，师生共同创设一个良好的研究氛围。 留学生一点空间，让他们在音乐课堂中自由飞翔。这样学生的创造性才能发挥。 四、合理评价，维持学生主动积极性。 德国教育家帝斯多会说：“教学的艺术不在于传授知识的本领，而在于鼓励、唤醒、鼓舞”。合理评价是学生成为主体的保证。每个学生都希望自己优秀，都希望自己时时受到表扬。对于那些所谓的“差生”我特别注意，只要他们有半点进步，就加以表扬。并且在课外跟他谈心，了解思想状况。在教学中，经常有些不爱动的学生，对于这样的学生我就特意在歌唱的时候让他们来伴奏，欣赏的时候，鼓励他们回答问题。记得四年级一个刚转来的学生，上课总低着头，从来不看黑板，有一次在认识打击乐器时，我要求每个小组讨论敲打的方法，接着小组汇报，当轮到他们小组汇报时，我特意指明让他来发言，开始他很不情愿上台，于是我鼓励他说：“没关系，不要怕。同学们给点掌声。”在我们的鼓舞下，他走上讲台，配合得很好。此后，在不断的鼓励下，他能够主动的学习。 在教学实践中，我还会碰到这样的事情：许多学生在座位上动唱自如，可当我请他们上台表演，就你