试论研究生对视唱练耳课程观的取向.doc

试论研究生对视唱练耳课程观的取向 曾慧慧 摘要：视唱练耳课程作为音乐学习课程中的重要组成部分，在应对新课程改革的情景之下，面临着教育教学的理念更新的迫切需求，以及与之相对应的课程观的创新，研究生作为新一代音乐学习工作者，应当顺应教育理念的变革而变革，课程观的实现应当符合“基础性，综合性，师范性”。课程观是由课程目标课程内容课程设施课程评价一系列步骤构成。作为新兴时代的研究生，我们应当踏实认真学好音乐基础学科视唱练耳，了解这门学科所涉及的学科。关键词：视唱练耳 研究生的课程观 现状 正文一直以来国内的视唱练耳教学的主要模式和依据大都院子对西方欧洲苏联教学体质的模仿和沿袭，在教学中注重对音乐各要素本体的认知和技能操作；自我过引进视唱练耳这一学科到现在，我们的教学几本处于一种状态，即传统的视唱练耳教学状态，我们可以称之为狭义的视唱练耳教学。它是指局限在课堂之上，热衷于对音乐基本要素的认知和操作，注重对音乐客体认知技术性训练的视唱练耳教学，我过传统视唱练耳的理论和基本应按训练教学研究，也是建立在西方音感训练体重为基础的试唱，音乐听力和记谱为教学目的的音乐教育。但随着日益开放的社会，文化和教育环境以及现代音乐教育改革的发展等，这种单一的教学模式已经渐渐不能满足学习序曲。因此我们不禁要思考，面对多元文化的转型时代，我们试唱练耳教育是应该在原有的基础上嫁衣改进，以适应不断增长的文化和社会需求，应将原有教学模式的内涵和外延都加以扩大，以顺应现代音乐教育体系的发展，建立现代试唱练耳教学理念和并逐步建立于之相十月的教学体系。 一、试唱练耳学科的起源与形成“试唱”教学起源于中世纪的欧洲，距今已有紧一千年的历史。由于当时演唱圣咏的唱诗班、音准能力都很有限，为了提高他们的音乐技能水平，杰出的音乐理论家、圭多总结了当时记谱法的实践经验为唱诗班开设唱歌训练，其还发明了“圭多之手”的试唱教学法，即把音域中所有的音分配给左手的每一个关节，当学生记住左手的每一个部位是，也就记住了所有的音高。从此，试唱教学由此而诞生，这也成为史上最早的试唱教学体系。直至1795年巴黎音乐学院成立，solfege第一次纳入音乐院校，才被制定为一门基础学科。经历了无数时代变迁、岁月洗礼，这门课程的重要性被越来越多的音乐学着所认可，”最终形成了音乐教育领域中一门系统的学科，以培养音乐听觉能力为主，即用唱名法一系列的练习来训练耳朵的学科，在我国称之为“视唱练耳”。“1927年我国上海国立音专建立，视唱练耳学科第一次进入了我国专业音乐院校的课堂，并成为学院必修课之一。”自此，试唱练耳学科在我国各大音乐院校相继以专业基础课设立，开始了探索发展之路。 总而言之，音乐教育作为社会文化的一部分，它传承和发展着音乐文化。作为一名音乐研究生，我们应当认识到这门学科所涉及的范围，它对学生已经社会文化的影响，在学习过程中慢慢了解视唱练耳的课程价值观。 二、试唱练耳的课程特色学好视唱练耳需要一定的学科基础，例如：声乐，对于视唱的环节如果学生没有学过声乐的学生，他们就不具备基本的正确发声法和呼吸法。键盘和声，在视唱练耳的过程中经常需要即兴伴奏，所以，为了适应以后教师教学过程中的教学要求，必须具备这方面的能力。钢琴，在视唱练耳的教学过程中，钢琴是必备的教学手段之一，所以钢琴水平对教学起到至关重要的作用。文字能力，文字的驾驭能力即写作能力，是以后从事教学的教师或者科研工作者各种能力中基础中的基础。作为一门基础性学科，对于以后从事教学的教师或者科研工作者来说都是必不可少的能力之一，我们应当给予充分的重视。而且面对新课程的改革，我们也应该顺应教学理念，积极发展新的课程观。视唱练耳作为音乐教师教育课程体系中的重要组成部分，其课程观的构建应当紧扣教师教育的思想方针，培养新时代的音乐教师。多维度，新角度的价值观取向将会推动课程结构的进一步优化，有利于课程开发研究工作的深入开展。视唱练耳的知识体系，作为一门课程教材，他涉及到了三个方面的素质：1、音乐学科的综合知识与实践能力素质；2、教育基本理论与技术方面的素质；3、学科教育理论与技术方面的素质。对于以上三个素质我分别进行了实地的调查和研究。视唱练耳对文化的继承和发扬起着重要的推动作用，并将此作为基本原则进行教学。在视唱练耳的教学中可以融入更多的文化性教学理念，丰富教学内容，在跨文化交流中促进视唱练耳学科建设的总体发展。视唱练耳的是以乐理作为基础，也涉及到了许多其它方面的学科。提高学生的音乐能力应该是组织学生进行不同形式的社会性音乐体验。对学生视唱练耳的教学，是的学生对于声乐，钢琴，即兴伴奏，以及乐理等基本学科的了解和学习，增强学生的音乐素养。使得学生通过音乐的学习能够将这门技能运用到社会活动之中。如，合唱，小型乐队等，培养对社会音乐生活的关心，提高对社会生活的关心，对社会音乐活动的积极参与，使群体意识，合作意识得到锻炼和发展。视唱是积累音乐语言和音乐听觉经验的直接有效的方式，也是最能激发学生去了解，掌握音乐的方式。教师在教学的过程中应当采取带有鲜明时代色彩，带有典型风格，艺术性较强曲目进行训练，并始终将视唱作为基本能力加以强调。一直以来国内视唱练耳教学的主要模式和依据大都源自对西方欧洲苏联教学体制的模仿和沿袭。通过对奥尔夫、柯达依、达尔克罗兹音乐教育体系中视唱练耳教学思想和方法的研究、梳理,结合我国的国情、联系教学的实际,有选择的吸收国外教育体系的观念与方法,得出了奥尔夫、柯达依、达尔克罗兹音乐教育体系对我国视唱练耳教学在教学方法、师资培养两个方面的启示。 希望通过该领域的初步研究,引起大家对视唱练耳学科更多的关注,使大家对视唱练耳教学的地位与作用有正确的认识,使广大教师对达尔克罗兹、柯达依、奥尔夫音乐教育体系中视唱练耳教学的理论有更全面地了解和深刻地理解,促使视唱练耳教师努力提高自身素质,对视唱练耳的教学起到积极的作用。的吸收国外教育体系的观念与方法,得出了奥尔夫、柯达依、达尔克罗兹音乐教育体系对我国视唱练耳教学在教学方法、师资培养两个方面的启示。 希望通过该领域的初步研究,引起大家对视唱练耳学科更多的关注,使大家对视唱练耳教视唱练耳的社会性教学是面向整个社会的多层次教学在社会范畴内，要求视唱练耳教学将学生音乐能力的提高作为课堂教学的根本目标。视唱练耳无疑是一种多元音乐文化的聚集，在视唱练耳教学中，学生可以了解到世界各族音乐文化这大量优秀，精华的部分，从欧洲到非洲，从东亚到南美。可以说，视唱练耳课的课堂是世界多元文化音感训练的载体，是学生获得完整的音感训练理论知识，建立音乐听觉系统的主要渠道。 总而言之，音乐教育作为社会文化的一部分，它传承和发展着音乐文化。作为一名音乐研究生，我们应当认识到这门学科所涉及的范围，它对学生已经社会文化的影响，在学习过程中慢慢了解视唱练耳的课程价值观。三、视唱练耳的意义视唱练耳课程是音乐教学中一门重要的基础课程，也是高等院校音乐专业学生的一门必修课程，视唱练耳能力的高低能够引起音乐学习中一系列连锁反应。所以视唱练耳课程应该引起老师和学生足够的重视。一，视唱练耳训练对演奏者的重要意义。由于乐器演奏的间接性质，一个合格的乐器演奏者必须具有良好的听觉能力。具备良好的听觉能力是塑造音乐形象的前提条件，而当音乐作品中同一主题旋律经常反复变奏出现时，这就要求演奏者具备良好的听觉记忆力了。一名演奏者从识谱到演奏这一过程大致分为四个步骤：读谱，内心听觉排练、视奏和调整乐感。这四个步骤中视唱练耳至始至终起着主导作用。二，视唱练耳训练对演唱者的重要意义。在声乐学习过程中，良好的听觉是声乐学习者必备的条件，要想达到事半功倍的效果，就必须在课堂学习和平时的训练中，加强耳朵对声音辨别能力的训练。其中音准问题在声乐学习中就尤为重要，音准上一丝一毫的偏差都会严重影响歌唱效果，可以说如果一个学生的音准问题解决不了那就无法进行声乐学习。三，现实一点来说，视唱练耳对所有与音乐有关联的人都有重要的意义。1，如果有人给介绍份兼职比如是去给一个培训班上视唱练耳课，那是很有可能的。2，如果有单位要请人给帮忙排合唱，视唱练耳必定是第一要求，3，如果参加比赛，视唱练耳是必考查的科目，两年一度的全国青年歌手大奖赛就是一个人人皆知的例子，当参加什么考试时，比如研究生入学考试，也都是要对视唱练耳能力进行测试的。还有其他的科目比如曲式分析和和声分析这两科考试，直接跟视唱练耳息息相关。4，视唱练耳的能力还可以直接影响一个人能否在音乐的其他领域有所建树。最明显就是作曲方面，如果连音乐的基本形象都无法想象出来或者不能够表现出来的话，作曲是不可能的。四、视唱练耳教学中遇到的问题音乐学习中，视唱练耳课程上的诸多问题，有以下三个原因。一、个人原因。一般来说，初学者在学习视唱练耳时都会有很大困难的，但这并非放松学习视唱练耳的理由，重视并坚持下去就会越来越顺利的。二、老师的原因。在学习视唱练耳的过程中，老师一定要勤于引导和监督。如果老师稍有懈怠，再加上学生的惰性和盲目性，提高学生的视唱练耳能力就会很难了。三，考试体制的原因。其实对我们每一个人来说都是一样的，有压力才有动力。据我所知，有的音乐院系的升学考试中视唱练耳部分在总分二百分中只占五分，更有的院系到外地招生时为了节省资源居然不考视唱练耳，还真有学生不会识谱就光凭主专业考上了大学。这样学生为了考学当然就会放松学习视唱练耳。要想解决视唱练耳课程上的种种问题，有以下四种训练办法：一、看谱即唱。如果想要准确完美的表现一段音乐，一定要掌握音乐的音准和节奏，清楚音乐的风格。帮助学生克服音准方面困难的方法有以下五种：(1)大、增音程按照单方面扩张的方法来唱。(2)小、减音程按照单方面缩进的方法来唱。(3)在唱某一段乐谱时还应当注意其调式性质，因为音程的功能可能由于调式而改变。在训练学生的节奏节拍时有以下一些训练：1，对基本节奏形式的认知当然是必须的前提。2，对基本节奏形式的熟练掌握，有以下几种方法：(1)手拍单位拍，口读节奏型。(2)手划单位拍(节拍的图式)，口读节奏型。这主要是训练学生的拍位感，掌握每个节奏型在小节中所处的位置，增强他们对节奏整体的记忆力。(3)多多练习节奏记写，熟悉每一种节奏型。通过对音准节奏的训练掌握，奠定良好的音乐学习基础?多多接触各个时期、各种风格的音乐，建立良好的音乐感觉。二，听觉分析。视唱练耳课程中的听觉分析部分的主要目的就是把学生理论型概念变为实际的生动的音乐概念，发掘音乐听觉分析和快速反应。(1)听辩单音或音列并向上或下构成音程。在听辩音阶时，要在自然大调，和声大调、自然小调，旋律小调向上和向下进行时唱不同的音列，对它们进行对比式的辩听。(2)辩听音程和和弦，传统的方法是按照难易程度进行：先七度、二度，再三度，六度，再五度，四度等等，这种方法可以让我们体会到协和与不协和的区别，另外还可以按照度数如二度、三度、四度的顺序逐步辩听。三，听写。这是为了培养学生能够把感受到的音乐形象译作清楚的听觉概念，并尽快把它们用记谱的方法巩固起来的一种技能。其实音乐听写的意义不只限于培养我们记录乐曲的技能，对于培养我们以后能够发展鲜明独特音乐元素的能力起着很重要的作用。这也是检验出一个人音乐素养高低的一种重要手段。四、勤于练习，这一点非常重要。如果以上三点都做得很好，却疏于练习，那么结果只能是事倍功半。特别是初学时一定要保证每天都坚持唱，迈过困难的坎儿就都顺利了。另外，在老师加强对学生的训练和学生努力加强练习的同时，高考分值规定中加大视唱练耳的分值使老师和学生都能够更加重视视唱练耳这门课程也是一个很有效的手段。视唱练耳这门各高等音乐院校都必修的课程，直接关系到学生基本音乐能力的培养，对音乐中的其他领域也有着直接的影响力。具备一定水平的视唱练耳能力，是从事各类音乐活动的基本条件。五、研究生对试唱练耳课程观的理解长期以来，我国研究生的视唱练耳的学习已经逐渐淡化，只是作为高考生必学，必考的科目之一，以及作为本科院校大一期间的学习。有的专业院校以培养高水平的创作，表演人才为目标，视唱练耳更是注重音乐技能的精深发展。研究生阶段学习似乎已经淡忘了这门课程，即使学习也只是像“蜻蜓点水“般浅尝辄止或是与培养方向产生偏差，致使学生缺乏对这门学科构架以及课程价值的正确认识。研究生毕业之后，一般从事的工作都是教学或者与教学相关的科研工作，所以对于视唱练耳的课程价值的学习和拓展是作为一门当务之急的工作必须去做。通过教学现在和新时期教育部对教师提出的新要求，因此，重视视唱练耳课程的价值应当作为研究生学习期间的重要学习科目之一，对其的学习不仅需要一些基本的音乐素养，也同样需要把这门学科与其他学科进行整合，以便于以后的教学和科研工作的进行。视唱练耳的社会性教学是面向整个社会的多层次教学在社会范畴内，要求视唱练耳教学将学生音乐能力的提高作为课堂教学的根本目标。视唱练耳无疑是一种多元音乐文化的聚集，在视唱练耳教学中，学生可以了解到世界各族音乐文化这大量优秀，精华的部分，从欧洲到非洲，从东亚到南美。可以说，视唱练耳课的课堂是世界多元文化音感训练的载体，是学生获得完整的音感训练理论知识，建立音乐听觉系统的主要渠道。研究生明确对学生视唱练耳的教学，是学生对于声乐，钢琴，即兴伴奏，以及乐理等基本学科的了解和学习，增强学生的音乐素养。使得学生通过音乐的学习能够将这门技能运用到社会活动之中。如，合唱，小型乐队等，培养对社会音乐生活的关心，提高对社会生活的关心，对社会音乐活动的积极参与，使群体意识，合作意识得到