《美术教学要注重学生创新精神培养》美术.doc

美术教学要注重学生创新精神培养基础教育课程改革的总体目标是：要使学生具有爱国主义、集体主义精神，热爱社会主义，继承和发扬中华民族的优秀传统和革命传统；具有社会主义民主法制意识，遵守国家的法律和社会公德；逐步形成正确的世界观、人生观、价值观；具有社会责任感，努力为人民服务；具有初步的创新精神、实践能力和人文素养以及环境意识；具有适应终身学习的基础知识、基本技能和方法；具有健壮的体魄和良好的心理素质，养成健康的审美情趣和生活方式，成为有理想、有道德、有文化、有纪律的一代新人。创新是一个民族和国家的灵魂。美术课程教学要特别重视对学生个性和创新精神的培养，采取多种形式训练学生思维的灵活性、发散性和独特性；要把创新精神与实践能力的培养结合起来，在实践中培养学生的综合学习能力、探究能力和解决问题的能力。一、创新精神的内涵创新精神是人的创新本质的精神表现,是人在创新活动中反映出的精神素质,是人在处理与外部世界(包括自身)的关系中,不甘守成与重复,不怕风险与失败,不尚空谈与陈规,勇于开拓新的世界,敢于走前人没走过的路,勤于发现、发明与创造,善于把新的思想变为新的事物,表现出永不自满、不受束缚、不断探索、奋发有为的气质。创新精神是一种人类精神。创新是人特有的能力,创新精神是人特有的精神。动物只能被动适应环境的变化,而人则从不满足于大自然的赐予,他要改造世界、创造出新的环境来满足自己的需要。人类发展史就是一部人类创新史,创新精神就是在这种创新的历史中,内化为人的精神素质,积淀为人类的文化遗传。创新精神也是一种主体精神。当人还处于被外部世界所奴役的状态,只能消极地顺从自然与社会的命运安排时,他还不能成为完全意义上的主体,也就不具备成熟的创新精神。只有当人不仅在理论的意义上,而且在实践的意义上把握与改变对象世界,人运用自身的主体力量,形成了对客体的主体势能,才成为真正的主体,才能显示出典型的创新精神。创新是主体的功能,创新精神是主体精神的显著特征。创新精神还是一种实践精神。创新是实践的事情,思想的创新也要转化为实践的创新。实践的本性在于创新,创新体现了实践的精髓。创新精神存在于实践之中,实践真实地显示和实现了创新精神。创新精神表明了主体活动的价值取向是求实务实、讲求实效,并且追求创造性的成就,创造新的价值。如今,创新精神已上升为一种时代精神。社会经济形态经历了不同的历史时代,创新精神也表现出不同的性质、水平与能量。在自然经济的生产方式中,创新精神是受到工具性因素与制度性因素压制的,创新精神还不能成为时代精神。只有当社会的经济关系、政治关系完成了现代化转型,创新精神成为生产力的内在要求,成为人的普遍行为趋向时,创新精神才上升为历史的象征与时代的精神。二、美术学习中学生创新精神的特点在美术教学中，培养中小学生创新精神和创造能力，应正确把握这一时期学生创造力的特点，才能对他们有恰到好处的学习目标预期和提出恰如其分的学习要求。中小学生在美术学习中所表现出的创造力的如下特点要予以重视和研究。1、瞬时性。中小学阶段学生在课堂学习中的创作活动，是以学习简单的美术创作知识和技能为前提，是为培养创新精神和实践能力打好基础的实践活动。学生的美术创作一般表现为偶发的联想和大胆的想象，有时兴趣所致，突发奇想，但瞬时即变，往往还需要教师的不断启发和引导。2、新颖性与独特性。中小学阶段学生的创作，其可能具有的新颖性是主要的，即从他们自身的纵向比较中，他们的作品的确有了新意。我们在美术教学中应该多留心学生个体的这种变化和发展，及时予以鼓励和表扬，以激励他们的创新精神和培养他们的创造力。3、每个学生都有创造力。中小学阶段学生的创作，一般都具有一定的新颖性、独特性。但是据有关调查资料表明:儿童从学前期到小学期随着年龄递增，其创造力骤减的速度十分惊人。因此，美术教师要深人研究美术教学实施创新教育的方法和途径，开发学生的创造潜能，提高每一个学生的创造力。三、美术教学实施创新教育的方法 (一)精心选编教学内容，培养学生发散思维 1、要选择有利于激发学生求知欲、触动学生好奇心、调动学习积极性和主动性的教学内容。好奇是知识的萌芽。因此，教学内容应力求构思新颖，趣味性强，能调动和激发学生学习的积极性和主动性，利于培养和保护学生学习的学习兴趣和信心;运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。创造意识是创新素质培养的前提，创新素质表现为善于发现问题、求新求变、积极探究的心理取向。在美术教学过程中培养创新意识，应强化训练学生的观察能力和形象思维能力，引导学生自己看到现象，比较异同，找到联系，认识关系，总结规律，想出办法。教师不能代替学生去看、去想、去做，把现成的知识和技法生硬地塞给他们。对美的存在视而不见、头脑失去独立思考的功能，是不会有创造意识的。教学内容、教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的，利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件，强化学习内容的启发性与趣味性。2、要选择有利于培养学生知识迁移和发散思维的内容。在艺术教育里，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标，艺术教育的目的是使人在创造的过程中，变得更富于创造力，而不管这种创造力将施用于何处。假如孩子长大了，而由他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业，那么艺术教育的一项重要目标就已达到。罗恩菲德语)发散思维是一种无规则、无限制、无定向的思维，具有灵活性、流畅性、多变性、新颖性和相对性等特点。许多美术教学目标的达成，必须通过引导学生发散思维，启迪学生的创造想象和创作构思才可实现。如绘画构图既可启发学生遵循法则，但要从多角度、多方位去处理，也可鼓励学生打破常规，采用独特新颖的构图形式去处理。因此在美术教学过程中，应引导学生沿着不同的途径，突破传统思维习惯和模式，产生大量的变异见解，有意识地促使学生从多方位、多角度地思维操作，以培养学生发散思维的能力。3、要符合学生个体身心发展的阶段性和不平衡性。学生的年龄、性格、阅历、生活环境以及作画能力等方面有着不同的特点，思维方式各异。教学内容的设计要符合不同学生的发展需要，利于他们智力的开发和技能的提高。 (二)因势利导及时启发促进创新 1、因材施教，因势利导。艺术责在创新，中小学阶段是思维和认识活动最活跃的时期，他们善于接受和吸收新生事物，大胆热情，创新意识处于潜在、萌芽状态，需要不断挖掘，促进发展。2、自主合作，增强体验。从审美的角度来看体验人的审美经历的过程是:感觉想象情感理解创造。感觉是对外部世界的观察，是体验的基础。体验则更倾向于对事物的内部观察，是感觉的进一步深化，它是以自我为基础的，面对着审美的对象，它仅关注对象本身。学生对绘画语言的学习，对美的法则的理解，用简单的讲解是代替不了学生的主观感受的。因为每个人都会对同一事物有不同的体验。美术教育不仅要培养学生的人文精神，还要教给学生学会体验这一重要的学习内容。体验这个人文的认识世界的方法，能否在美术教学中实现，不仅是一个方法问题，也是一个教育观念的问题。自主学习的基本概念，是以学生为中心，尊重学生自主性、变被动学习为主动学习。一个人不主动体验什么，他就一无所获，不堪造就人们可以提供一个或多个其它东西，但不能提供智力，人必须主动掌握、占有和加工智力。伟斯多惠语)强调了自主学习和体验的重要性。3、鼓励想象，求异创新。培养学生的创新意识，首先应注意保护学生的独特的个性，并给予学生发挥个性的自由空间。在教学方法上应采用与创造性密切相关的发散思维、类比思维、想象思维等，激活学生已有的知识经验，尝试相关知识的综合运用，触类旁通产生新的思想，促使学生勇于想象，勇于创新。(三)科学评价鼓励、扶持升华情境 科学合理的评价对学生创新精神的培养、创新型人格的发展，具有极为重要的作用。苏霍姆林斯基说:成功的欢乐是一种巨大的情境力量。它可以促进儿童好好学习的愿望。充分发挥学生获得成功的心理优势，帮助学生发现自己学习的成绩，从而激发学生学习的内部动机。传统教学评价偏向以课本知识为唯一标准，往往偏重速度和熟练，很少鼓励创造。为了培养学生的创新精神，对学生的评价要鼓励拔尖，鼓励专长，鼓励创新。让每个学生都能充分感受到成功所带来的喜悦和自豪，使学生树立起学习的自信心和自觉性。评价要鼓励探索与创新，杜绝平淡与重复，重视个性的培养。 由此可见，正确认识美术教学对学生创新精神的培养的意义，改革课堂教学模式，改变传统的教学方法，是美术新课程标准的切入点。激情引趣，情境激创是构建创新教育、培养创新能力的有效途径。 四、研究性学习是学生创新精神的载体 美术作为一种视觉艺术，在开发学生智力、培养学生想象力、创造力方面具有得天独厚的优势。要切实抓住这一教学优势，创新教学理念，牢固树立以学生为本、全人发展以及培养创新人才的理念；要创新美术教学内容，按照美术新课程标准的总体要求，结合学校学生实际，充实新的教学内容，以满足学生的需要；要创新教学方法，教会学生自主学习、探究学习、合作学习、综合学习等创造性的学习途径，提高学习质量。 （一）研究性教学模式 研究性教学是相对于 接受学习方式而言的，是指在教师指导下，通过选择一定的研究课题，以类似科学研究的方式，进行主动探索为特征的一种教学方式。研究性教学模式具有探究性、交互性、过程性、开放性和创新性等特征。 1、研究性教学模式的教学目标是：培养学生的创新意识和创新能力；培养学生的问题意识、探索精神和解决问题的能力与水平；增强学生关注人类发展和社会现实的责任感，培养学生的合作意识和团结协作精神。 2、研究性教学模式的程序是： 做好准备、确定课题。教师向学生介绍研究性学习的要求和方法，指导学生按照自己的兴趣、爱好、特长等从自然、社会生活中选择需要研究的课题。 组织小组、制定计划。按照需要和优势互补、分工合作的原则，组建人参加的课题研究小组；每个研究小组明确分工，制定研究计划方案。研究方案一般包括研究的目的意义、研究的主要问题、研究的步骤和程序等。 采取措施，组织实施。学生充分利用查阅文献资料、调查访谈、考察实验、信息网络等途径搜集相关资料；通过对资料进行比较、讨论、研究，提出解决问题的假设 （论点）或画出美术创作草图或提出设计方案等；进行研究和创作。 分析信息、得出结论。在对前阶段收到的原始资料进行整理、归纳、分析与概括，从中找出规律性的东西，得出研究的结论，形成研究的成果，提出研究的建议等。研究成果一般有三类：文字类：研究报告、论文；实物类：美术作品 （绘画、雕塑、摄影 （像）等）、设计作品 （方案的展板、模型等）；表演类：小品表演、服装表演、木偶剧等。 展示成果、交流经验。得出结论后，学生可以通过报告会、展览会、小论文、模型、图表、多媒体演示等形式把研究成果展示出来。 评定成绩、总结反思。通过答辩、反思、自我评价和总结等方式，对研究过程、研究方法、研究成果等进行评价。 3、研究性教学模式的意义：有利于培养学生的探究精神和创新能力；有利于培养学生的研究意识，挖掘学生的研究潜能，提高学生的研究能力和水平；有利于培养学生合作意识和团结协作精神，使学生掌握正确的研究方法。 （二）通过探究性学习培养学生的创造精神 在探究性学习的教学过程中，美术授课教师应当根据不同年龄段学生的情境、认知特征等情况，通过多种呈现形式和教学手段来激发学生的学习兴趣，形成持久的态度和热情，使学生乐在其中，达到学有收获的目标。1、充分发掘探究性教学的表现形式，启发学生的学习兴趣作为美术教师，应深入研究课程内容，把握关键点，发现具有规律性的东西。在教学活动中，应更多采用学生更能接受的教学方式，通过恰当的表现形式诱发学生的好奇心和求知欲，使枯燥乏味、简单易懂的教学内容能带给学生新鲜感。如在教学星座的联想一课，学生在充分发表自己观点后，要抓住学生的兴趣引导学生将星座想像成身边的一物一景，这样学生的画面就完全不一样了。巧妙处理好这些内容，往往是教学中防止学生松弛、疲沓、厌学，引发学生兴趣情绪低落的关键。2、努力寻找探究性学习的特性，提升学生的审美情趣兴趣是最好的老师。兴趣往往能给学生认识事物带来一种积极的倾向性态度。在开展美术课探究性教学活动中，教师要积极采取多种生动有趣的教学手段，诸如电影图画、广播电视等再现某种特定的形象，让学生切实有效地接触实际事物和具体环境，增强对形象的感受能力和想像能力，不断给学生以高尚的审美体验，激发学生学习探究美术的兴趣。与此同时，作为美术授课教师，在探究性学习的过程中，我们还要充分调动学生参与学习的积极性，培养他们的正面感情和审美情趣，引导他们在探究性学习过程中态度积极、情绪高涨。在这里我有一个观点，那就是好心情、好作品。3、紧密联系社会生活实践，创设条件吸引学生主动参与生活是艺术的源泉，也处处充满了美术的影子。教师应在探究性学习的过程中，结合学生的日常社会生活实践，创设比较类似的学习条件，构建探究性美术教与学场景，让学生在实践中领悟美术在实际生活中的独特价值，激发学生独立思考、主动参与表现生活美和美化生活的探究精神与学习动机。例如课文七彩生活新花布、新花衣做年历等。此外，还可以充分利用情感体验等方式来激活学生主体的探究意识。在教学过程中以情施教，通过情感手段，寓美于情，以情育美，启发学生思考，以此激活学生的主动性学习意识。如在讲授我心中的未来这一课时，可以让学生边欣赏边聆听，通过充满激情的声调和富有情感的语言，让学生深刻体会未来世界美好的一面，使