艺术的起源与发展.pptVIP

第四章 艺术的起源与发展,凡高星夜1889 73*92CM,挚爱深夜的凡高在圣-雷米时期曾有两件作品描绘星空即星夜和夜间咖啡屋。作品中闪烁于碧蓝色夜空中的星星，格外夺人眼目，是凡高深埋在灵魂深处的对世界的感受。 骚动的天空VS平静的村落，竖向的柏树VS横向的山脉，天空每一颗星星回旋于夜空中，新月也形成一个漩涡，星云与棱线宛如一条巨龙不停地蠕动着。暗绿褐色的柏树像一股巨形的火焰，由大地的深处向上旋冒；山腰上，细长的教堂尖塔不安地伸向天空。 弯曲的长线VS破碎的短线，充满运动感的&连续不断的&波浪般的&眩目的，所有的一切似乎都在回旋、转动、烦闷、动摇，在夜空中放射艳丽的色彩这种回旋式的运动圆形，有如远古时代的土器形体或者装饰在土器表面的螺旋花纹。,19世纪卓越的绘画艺术大师凡高,文森特凡高（1853-1890) ，荷兰人，后印象派的三大巨匠之一。 凡高的宇宙，可以在星夜中永存。这是一种幻象，超出了拜占庭或罗马艺术家当初在表现基督的伟大神秘中所做的任何尝试。 当我们在认识绘画中的表现主义的时候，我们便倾向于把它和勇气十足的笔法联系起来，凡高绘画的标新立异，在于他超自然的，或者至少是超感觉的体验。而这种体验，可以用一种小心谨慎的笔触来加以证明。 我希望能画出打动一些人的作品，无论在人物形象上，还是在风景画中，我都希望表现真正的哀愁，而非感情上的忧愁 夜晚比白昼更充满生动丰富的色彩。,凡高夜间咖啡屋 1888 81*65.5cm,克莱夫贝尔的“有意味的形式”,罗杰弗莱：形式的意义（ a form of meaning）。 罗杰弗莱（1866-1934），英国著名艺术史家和美学家，20世纪最伟大的艺术批评家之一。早年从事博物馆学，属于欧洲顶级鉴藏圈子的鉴定大师，后来兴趣转向现代艺术，成为后印象派绘画运动的命名者和主要诠释者。他提出的形式主义美学观构成现代美学史的主导思想。著有：贝利尼（1899）、视觉与设计（1920）、变形（1926）、塞尚及其画风的发展（1927）等。,克莱夫贝尔 ：这些审美感人的形式就是“有意味的形式” （ a form of significance）。 克莱夫贝尔（Clive Bell，18811964）英国形式主义美学家，当代西方形式主义艺术的理论代言人。早年在剑桥大学攻读历史学，后来对绘画产生强烈兴趣，并与女画家丝蒂芬结婚。曾参加英国著名学术团体布鲁姆斯伯里集团（The Bloomsbury Circle），并成为其主要成员之一。主要著作有：艺术、自塞尚以来的绘画、法国绘画简介、19世纪绘画的里程碑、欣赏绘画等。其中艺术一书集中体现了他的形式主义理论。,克莱夫贝尔换了一个词是为了加重意义的份量，极端化地强调形式的审美价值。在早期现代主义阶段，贝尔的“形式”即指以纯构成为基础的绘画形式，其意义就在于这些形式所具有的唤起审美感情的功能。 黑格尔：美学就是艺术哲学。 朱光潜：美学必然主要地成为文艺理论或“艺术哲学”,“艺术”概念的历史发展 艺术殿堂的建构 艺术发展的不平衡,一 、“艺术”概念的历史发展,艺术作为摹仿 艺术作为表现 首先来看“艺术”概念在古希腊和我国古代的内涵,古希腊的“艺术”（techn）有三种涵义：,人类有目的的活动。在古代的西方大体包含：木工、外科医生、烹饪术、建筑术等。 科学。算术、几何、医学、动物学、占卜术等。 现代涵义上的艺术。艺术还没有从人类的其他活动中分离出来。,六艺吴作人李化吉 1985 260x696cm,后汉书中出现过“艺术”一词 五四运动前后“art”被译作“美术” 六艺：礼、乐、射、御、书、数 说文解字：“艺” = “种” = 种植,我国古代对艺术的理解 :,“艺术”概念的历史发展 艺术作为摹仿,米罗的维纳斯 古希腊,掷铁饼者 古希腊,青铜武士 古希腊,以上三个著名雕塑的造型特征（形体性）非常明显，对人体塑造达到惟妙惟肖的惊人水平。因此有人称希腊艺术是以雕塑为核心的建筑、雕塑、绘画三位一体。 当时人们普遍认为，艺术越逼肖于自然，就越值得称赞。 宙克西斯画的葡萄引来小鸟啄食。 帕拉修斯画的帷幕诱使人动手去揭。 尼西亚画的马能令真马嘶叫。 木匠因摹仿了自然的本原和生成规律而高于艺术家。这是一种把客观存在放在首位的美学和艺术观。,艺术作为摹仿的具体表现,艺术摹仿说VS大师们,德谟克利特：在许多重要的事情上，人类是动物的学生，我们从蜘蛛学会了纺织和缝纫，从燕子学会了造房子，从天鹅和夜莺等鸣鸟学会唱歌，都是摹仿它们的。 苏格拉底：人本主义美学观，他理解的艺术摹仿生活分为四个层次。首先，艺术摹仿生活应当逼真、惟妙惟肖。其次，艺术摹仿生活又高于生活。再次，艺术摹仿现实不仅要做到形似而且要做到神似。最后，艺术只要成功地摹仿了现实，就都能引起审美享受。 达芬奇、狄德罗、别林斯基也都强调艺术摹仿说,“艺术”概念的历史发展 艺术作为表现,摹仿说艺术再现客观世界，表现说艺术表现主观世界，18C之后表现说成为西方的主流艺术观点。 美国学者艾布拉姆斯在1953年出版的名著镜与灯中，用镜隐喻摹仿说，心灵作为接受体，像镜子一样反映客观世界；用灯隐喻表现说，心灵作为发光体，像灯一样流溢主观感情。 欧洲18C后半叶19C上半叶两大文艺思潮 浪漫主义以艺术表现说为基础 现实主义以艺术摹仿说为基础,英国第一代浪漫主义作家的代表 华兹华斯和科勒律治,华兹华斯（1770-1850）,英国诗人，与科尔律治、骚塞同被称为“湖畔派”诗人。其诗歌一反新古典主义平板、典雅的风格，开创了新鲜活泼的浪漫主义诗风。于1843年被授予“桂冠诗人”称号。 科勒律治（1772-1834），英国诗人、评论家。他的诗作不多，但是却以自然、逼真的形象和环境的描写表现超自然的、神圣的、浪漫的内容。他强调诗的形象思维，即新批评派认为的文学内在因素。 1798年共同出版诗集抒情歌谣集 1800年再版时华兹华斯写了序 这一诗一序开创了英国文艺的浪漫主义时代 。 诗是强烈情感的自然流露。华兹华斯,华兹华斯的诗水仙花,我孤独的漫游，像一朵云 在山丘和谷地上飘荡， 忽然见我看见一群 金色的水仙花迎春开放， 在树荫下，在湖水边， 迎着微风起舞翩翩。 连绵不绝，如繁星灿烂， 在银河里闪闪发光， 它们沿着湖湾的边缘 延伸成无穷无尽的一行； 我一眼看见了一万朵， 在欢舞之中起伏颠簸。 粼粼波光也跳着舞， 水仙的欢欣却胜过水波； 与这样快活的伴侣为伍， 诗人怎能不满心快乐！ 我久久凝望，却想象不到 这奇景赋予我多少财宝。 每当我躺在床上不眠， 或心神空茫，或默默沉思， 它们常在心灵中闪现， 那是孤独之中的福； 于是我的心便涨满幸福， 和水仙一同翩翩起舞。,20C美学家克罗齐和科林伍德,意大利美学家克罗齐的美学原理 英国美学家科林伍德的艺术原理,我国古代的艺术家善于将对客观现实的摹仿和主观情感的表现有机地结合,清代画家郑板桥 清代画家八大山人,清代画家郑板桥,衙斋卧听萧萧竹 疑是民间疾苦声 些小吾朝州县吏 一枝一叶总关情,墨竹图 郑板桥,清代画家郑板桥,郑板桥的其他作品,八大山人 朱耷（约1626年约1705年），号八大山人，又号雪个、个山 、入屋、驴屋等，入清后改名道朗， 字良月，号破云樵者。汉族，南昌（今属江西）人 。明末清初画家，明亡后削发为僧，后改信道教 ，住南昌青云谱道院。绘画以大笔水墨写意著称，并善于泼墨，尤以花鸟画称美于世。在创作上取法自然，笔墨简炼，大气磅礴，独具新意，创造了高旷纵横的风格。,清代画家八大山人,哭之笑之，隐喻身世之痛。,清代画家八大山人,国破家亡鬓总皤 一囊诗画作头陀 横涂竖抹千千幅 墨点无多泪点多 郑板桥,2002年1月20日中国邮政发行的八大山人邮票 王虎鸣设计,从左至右依次为： （6-1）双鹰图（6-2）孤松图 （6-3）墨荷图（6-4）瓶菊图 （6-5）双鹊大石图（6-6）仿董源山水图,艺术殿堂的建构 1、艺术的分类,澳大利亚悉尼歌剧院 凝固的音乐,罗马万神殿 宏伟刚劲广袤威严,罗马人所使用的强硬的、刚性的拉丁语。 能征善战的罗马士兵晒得黝黑的面孔和他们高傲、威严的姿态。 万神殿的宏伟刚劲广袤威严。 以上三者对比即可看出，建筑虽然不再现生活，然而它像音乐一样具有情感表现力，这种情感性的根源是对生活和社会的反映。,本体论原则,再现艺术,表现艺术,时间艺术,空间艺术,空间时间艺术,文学,音乐,建筑、艺术设计,舞蹈,绘画、雕塑,戏剧、影视,符号学原则,艺术分类原则,其他艺术分类原则,艺术的用途,欣赏者知觉 艺术的方式,实用艺术：建筑和艺术设计,非实用艺术（纯艺术）：绘画等,视觉艺术：绘画、建筑、雕塑等,听觉艺术：音乐等,中国画按题材分类：,人物画、山水画、花鸟画等,西画按题材分类：,肖像画、静物画、风景画等,小说按容量分类：,短篇小说、中篇小说、长篇小说和长篇系列小说等,音乐按品种分类：,声乐、器乐（管乐、弦乐和打击乐）,唐 阎立本步辇图局部,北宋 张择端清明上河图局部,左：明 吕纪梅茶雉雀图 下：元 黄公望富春山居图,五代 董源夏山图,唐 韩滉五牛图,2、艺术疆界的变化,艺术的独立 艺术世界与非艺术世界之间的联系 新旧艺术领域的变化对艺术疆界的影响,艺术的独立,时间：17世纪 表现： 艺术研究院的成立 从法律上把纯艺术与手工技艺分离 术语的合理化-art,artist,artisan,艺术世界与非艺术世界,艺术的独立并没有使它成为脱离现实世界的封闭领域。 建筑、艺术设计 实践活动 绘画、雕塑、文学 实践活动 音乐、舞蹈 实践活动,VS,VS,VS,新旧艺术领域的变化,旧艺术领域的消亡和新艺术领域的产生，也使艺术的疆界发生变化。 罗马时期：修辞学 现代广告 影视艺术 动画艺术,艺术样式发展的不平衡,古希腊-雕塑和戏剧 中世纪-音乐和建筑 文艺复兴-绘画 1718世纪欧洲-戏剧 18世纪下半叶19世纪上半叶-诗歌、音乐 19世纪中期19世纪末期-文学（长篇小说）,古希腊-雕塑,大理石雕复制品， 高约152 厘米， 原作为青铜， 米隆作于约公元前450 年。,掷铁饼者,菲狄亚斯主持作于公元前447公元前438年， 大理石雕塑，现收藏于伦敦大英博物馆。,命运三女神,希腊三大悲剧家： 埃斯库罗斯被缚的普罗米修斯 索福克勒斯俄狄浦斯王 欧里庇得斯 美狄亚. 喜剧家：阿里斯托芬 亚里士多德 诗学,古希腊-戏剧,中世纪-音乐和建筑,东欧-拜占庭文化 思想内容-崇拜帝王和宣扬基督教神学，为巩固贵族阶级的统治服务。 风格特点-罗马晚期的艺术形式和以小亚细亚、叙利亚、埃及为中心的东方艺术形式相结合，有浓厚的东方色彩。注重色彩的灿烂，装饰的华丽，强调人物精神的表现。 代表作-圣索菲亚大教堂,圣索菲亚大教堂,西欧-哥特式建筑体系 建筑特征-是门窗向上突出,高耸云天的细长的尖塔、刻有想像的怪物，其局部装饰均富有强大的表现力 。 结构体系-把罗马教堂的十字交叉拱、骨架券以及从7世纪阿拉伯人所用的尖顶券加以发展而来，并成熟地应用了飞扶壁。 代表作-巴黎圣母院（法） 科隆大教堂，乌尔姆教堂（德）,巴黎圣母院,科隆大教堂,文艺复兴绘画,文艺复兴时期，绘画在艺术中占据了主导地位。原因： 艺术家渴望认识自然和现实世界，喜欢把艺术比做反映现实的镜子。绘画（还有雕塑）能够比其他艺术更忠实、准确地再现现实 。 科学的发展。艺术家们热心研究与造型艺术有关的解剖学、透视学、配色学等，推动了绘画的快速发展。,最后的晚餐,圣女卡戴莉娜的殉教,1718世纪欧洲戏剧,17世纪法国新古典主义 特征-为宫廷服务的，以摹仿拉丁古典作品为最高理想,坚持厚古薄今，继承古典，是法国理性主义哲学的体现 ，反映了封建阶级和资产阶级的斗争和妥协： “因此，要爱理性，让你的一切文章 永远只从理性获得价值和光芒。” -布瓦罗的论诗艺 “我思故我在” -笛卡儿 代表-高乃依 熙德 让拉辛 安德洛玛刻 莫里哀 伪君子、悭吝人,18世纪启蒙运动 特征-资产阶级从思想战线上向封建统治和教会势力发起总攻的体现，追求政治和学术思想上的自由，提倡科学技术。资产阶级登上了文学舞台，反映一般市民的现实生活，提倡厚今薄古 。 代表-法国 狄德罗 私生子 博马舍 费加罗的婚姻 德国 莱辛 智者纳旦 席勒 阴谋与爱情,18世纪下半叶19世纪上半叶-诗歌、音乐,浪漫主义运动 法国大革命、欧洲民主运动和民族解放运动高涨时期的产物。偏重表现主观理想，抒发强烈的个人感情。强调对大自然的歌颂和对城市文明的诅咒。 “诗是强烈情感的自然流露”-华兹华斯 代表-诗歌：英国的华兹华斯 、拜伦 法国的雨果、俄国的普希金 音乐： 德国的贝多芬、波兰的肖邦、 匈牙利的李斯特,19世纪中期19世纪末期文学,19世纪中期到19世纪末期，批判现实主义使文学（长篇小说）在各种艺术中占据了核心地位。在鞭笞社会黑暗、描绘个性和社会环境的联系方面，文学比其他艺术有更广泛的可能性。 代表-司汤达 红与黑 巴尔扎克 人间喜剧 雨果 悲惨世界 福楼拜 包法利夫人 托尔斯泰 安娜卡列尼娜,艺术体裁发展的不平衡,在我国丰富而悠久的文化传统中，艺术发展的不平衡现象也十分突出。文学中，汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说分别是各个时代的骄子。单看明清时期的古典长篇小说，按照题材划分的体裁发展不平衡就很值得关注。,清 明 上 河 图,第一阶段：明初（13601500） 历史题材的战争小说大量出现 代表作-水浒传、三国演义、 隋唐两朝志传、平妖传 第二个阶段