《水墨人物上）》PPT课件.ppt

,水 墨 人 物（一）,一、人物画的发展轨迹,战国秦汉时期，人物画御龙图、龙凤人物图都属最早的独幅人物画作品。从这些最早期的人物画中，我们就感受到了“线条”的写意的因素。,六朝时人物画成熟了，产生了一批著名的画家，最突出的有顾恺之、陆探微、张僧繇，这些早期的人物画，即使是工笔绘画，但其尚意的原则一直是画家的最高追求目标。,顾恺之-洛神赋图,张僧繇-,唐代以人物画艺术成就最高，阎立本的“密体”，吴道子的“疏体”，形成人物画最典型的特征。另有周昉、张萱作品的华贵、线条的细劲流畅，影响 深远。,阎立本-步辇图,吴道子八十七神仙卷,八十七神仙卷，这是一幅佚名的白描人物手卷，也是历代字画中最为经典的宗教画，尺幅为29230厘米，绢本水墨。画上有87个神仙从天而降，列队行进，姿态丰盈而优美。潘天寿曾评论此画：“全以人物的衣袖飘带、衣纹皱褶、旌旗流苏等等的墨线，交错回旋达成一种和谐的意趣与行走的动，使人感到各种乐器都在发出一种和谐音乐，在空中悠扬一般。”大千观赏此卷后给予很高评价，认为与唐壁画同风，“非唐人不能为”。徐悲鸿还在画上加盖了“悲鸿生命”的印章。,周昉-簪花仕女图,唐 周昉 簪花仕女图 卷 绢本设色 纵46公分横180公分 簪花仕女图是目前全世界范围内唯一认定的唐代仕女画传世孤本。除了唯一性之外，其作品的艺术价值也很高，是典型的唐代仕女画标本型作品，能代表唐代现实主义风格的绘画作品。画中描写的是唐代当时贵族妇女的日常生活，说明唐代的社会政治比较开明，因此反映现实生活的作品才能够流传下来。这一时期也是中国现实主义人物画表现风格的开端，而以前的绘画内容大多是历史宗教人物。,张萱-虢国夫人游春图,此图描绘的是公元752年（天宝十一年），再现唐玄宗的宠妃杨玉环的三姊虢国夫人及其眷从盛装出游，“道路为（之）耻骇”的典型环境。画面描写了一个在行进中的行列，人马疏密有度，以少胜多。全画共九人骑马，前三骑与后三骑是侍从、侍女和保姆，中间并行二骑为秦国夫人与虢国夫人。其中四人（包括女孩）穿襦裙、披帛，另外五人都穿男式圆领袍衫。虢国夫人在画面中部的左侧，她身穿淡青色窄袖上襦，肩搭白色披帛，下着描有金花的红裙，裙下露出绣鞋上面的红色绚履。秦国夫人居右上首，正面向虢国夫人诉说什么。,五代两宋人物画，首推周文距、顾闳中。而韩熙载夜宴图将中国画所推崇的“六法”精神推向了极高的境界。,顾闳中-韩熙载夜宴图,宋代人物画延续唐和五代时期的绘画风格，产生了如李唐、苏汉臣、陈居中、刘松年、李嵩这批画家（举他们的作品为例加以分析）。又一路画家风格如李公麟，他利用白描手法，有一种高逸的神采。还有石恪、梁楷为代表的简笔画派一路，影响相当深远。应该说是开水墨人物的先河，也完成了中国绘画由工笔向水墨人物画发展的最重要的过程 。,李公麟-维摩演教图卷,梁楷-,梁楷-李白吟行图,元代人物画由于受外族统治，一般的文人士大夫持冷漠的避世态度。而把精力主要寄情于山水画与花鸟画。少数画家以释道人物和肖像为主，成为元代画坛突出现象。,明代肖像画十分盛行，曾鲸的画风独特，后学的人较多。而大画家陈洪绶更具特点，格调高古、造型夸张、线条细劲、画意深沉，留下的作品较多，代表作品有西厢记、水浒叶子、归去来兮、屈原等。,陈洪绶- 西厢记,清代“扬州八怪”中，部分画家如：金农、罗聘的人物画“疏狂古拙”，黄慎、闵贞以书法入画，而华喦、费丹旭的画风又转为灵动秀美，也因为他们的出现而一改清初画坛死气的格局。,黄慎-钟馗图,闵贞-醉八仙, 晚清画坛，任伯年的出现一扫沉寂阴霾的氛围，将人物画的形与神，笔法气韵，东方审美情结与西方造型的一些手段完美结合。他是中国人物画自古至今的一座丰碑。徐悲鸿先生曾对任伯年先生有非常高的评价。 （从梁楷的水墨简笔写意到任伯年的绘画之间横跨了七百多年，才出现巨大的转机）。,任伯年-,任伯年 锺进士图,二、怎样看中国人物画发展中工笔 与写意的关系 从我国绘画史上纵观，堪称杰作的作品，大多都是用笔工整的工笔画一路。而且主要集中在唐宋时代。而被称为最富民族绘画特色的水墨画，在人物画领域几乎举不出值得特别骄傲的作品。（山西永乐宫的人物壁画、敦煌壁画固然非常精美优秀，但都不是水墨人物画）。写意的人物画与水墨人物画是有区别的。 尽管中国绘画学中都是崇尚写意精神的，但水墨人物与工笔人物还是不同的。水墨人物画更加适合于中国文化强调的绘画者与描绘对象之间的那种“神遇而迹化”、“得意而忘形”的精神追求。,三、中国水墨人物画现状,A实际上从“五四”新文化运动后，西学东进，西方绘画中的明暗表现手法、形体结构学、透视学及色彩学、解剖学原理等等科学的研究成果引入到中国人物画的表现手法学中，中国人物画的发展就迈出了更新的一步。 B中国画水墨人物发展到今天，人物画家直面人生，大胆地表现现实生活，已成为人物画创作的主流。（可以列举十届、十一届全国美展，人物画（水墨画）的创作，进行欣赏。从中得到启发、引导、学习、借鉴为学生下一步人物画写生提高思想上的认识）,C简介新中国水墨人物画发展的第一个高峰时期，有代表性的几个派别：,京派：以北京为中心，继承徐悲鸿、蒋兆和先生，把西画素描的造型技巧与国画的传统笔墨相揉和，造型严谨、刻画深入。将北方人那种厚实、稳重的性格注入作品的整体学中，从书法中碑学中汲取营养，从山水画中寻找技法，运用于人物画创作。,徐悲鸿-=,蒋兆和-阿Q像,王子武-齐白石像,周思聪 -人民和总理,浙派：以浙江为中心的华东地区。以六、七十年代方增先方增先、周昌谷、李震坚为代表的水墨人物画群体。他们是在继承传统笔墨，尤其是从花鸟技法基础上，又注重书法帖学中的营养，展示江南人灵秀、聪颖、尚变的艺术风貌。,方增先-说红书-1964年作,方增先-天祭图,方增先-藏农,岭南派：以广州为中心的岭南派。六、七十年代出现了如杨之光、任启中、林墉等一批画家。岭南派主要继承高其佩、赵少昂、关山月等人的笔墨色彩，注重装饰性，重彩勾填。这一地域以华丽饱满、轻盈多姿为特色。,杨之光矿山新兵,林墉-女学生,长安派：以西安为中心的长安画派，是以赵望云、石鲁领头，以现实生活为基础，笔墨厚实、质朴。造型以西北庄稼汉做原型，形成了以刘文西、王有政、郭全忠等人为代表的风格。这一路充分显示了西北人的豪犷、粗放、尚重的性格特征。,石鲁-,刘文西-祖孙四代,刘文西-陕北人,除去以上四个大致的风格画派之外，还有黄胄的风格，他将速写线条与国画用笔为一体，注重生活感受，更注重整体效果，有激情、有气势，影响也很大。程十发先生的人物画简约巧变，不求成法，有特殊的笔墨趣味。另向叶浅予、关良的舞蹈、戏曲人物，也都风格鲜明，很有特点，但过于单一，影响较小。 新中国成立后，第二个水墨人物画高峰是在“文革”后，这部分人技术修养全面，应变能力强，能做全方位的探索，是一批实力派人物。如周思聪、王子武、李世南、聂鸥、田黎明、王孟奇、周京新、何家英等。,黄胄 舞蹈,程十发 牧羊,田黎明 人体,何家英 春城何处不飞花,艺术的发展，从来是在纵向和横向的借鉴中进行的。对于水墨人物画的学习，有重点也有难点，要抓住要寻找一个较好的较有趣味的表达方式。而这一形势又要靠水墨的技法来完成，并尽量的有一定的审美价值和有一定的深度的精神内涵的造型。 九十年代以后的中国人物水墨画变化发展之一，是在以较为个性化的表现语言来突破写实再现性手段，抒发对生活的独特感受。在形式驾驭方面，涉及到人物形象的变异和符号化语言的大