“青春·艺术·梦想”征文：诚惶诚恐——关于艺术的朝圣之路-作文站-课件

1 / 5 “青春艺术梦想”征文：诚惶诚恐 关于艺术的朝圣之路 -作文站 -课件 “青春 ·艺术 ·梦想 ”征文：诚惶诚恐 ——关于艺术的朝圣之路 XX 级摄影牛冬岳行走在美院落红满地的秋冬之交，我沉迷于脚下的树叶响动，和头顶崭新的蔚蓝中。悄悄告诉身后消逝的脚印，少年这跃跃欲试的新奇，请你不要介怀。青春是无知无畏的懵懂 ,愈单纯，愈珍贵。青春又是勒不住的白驹，等不得那年华已逝之时，梦想的姗姗来迟。我庆幸我的青春里有艺术陪伴，它教我如何生活，收藏着我的点 滴情思和一切未用尽的生命力。走进大学校门那一刻，心中的信念早已悄然萌芽。我提着心爱的胶片机走向你，无言的微笑，种下这一生的情结。对图像艺术的钟爱，和美院图书馆摄影专区，这两个元素碰撞成我每日孜孜以求的身影。从此默默地爬向那阶梯，即使自知阶梯的至高处或许一生都难以逾越，却难以抑制胸中真切的渴求。我清楚，这段年华终将成为艺术生涯中的最最难忘。放下一贯的轻狂，低头追寻先辈的脚步，我已登上巨人的肩膀。时光流转，清风蹑脚走过屋宇的窗棂。艺术大师们的影像和每一种独特理念在我脑海中回旋，沉淀： “电影没有取代摄 影，正如摄影将永远无法取代绘画 ”。达弥施在他的著作中这样诠释。而偏激的亚历山大罗钦可却2 / 5 在宣称 “绘画已死 ”： “相机是社会主义社会于人民的理想的眼睛，只有摄影能回应所有未来艺术的标准。 ”罗钦可的艺术风格独特，他的作品每次都以奇妙的方式刺激这我的感官。我心中澎湃起来，开始了稚拙的学习和模仿。即便自己的试验曾遭遇被称作 “眼花缭乱 ”的窘迫，也丝毫未减心中激荡起的浪花。一度执着的尝试，终于渐渐明晰了何为对大众负责，并且符合当下的艺术。在 这样倔强的自信中，我发现，探索变得饶有兴味。然而遗留的困惑未解：为什么在大多数人眼中，对于艺术作品的评价会如此阶级化？大师所做的总能找到奇异的闪光点，并可以冠冕堂皇的大肆称道，而初学者们的每一次极为艰辛的努力却很难换来几句真诚的肯定？难道我们就注定被推翻，全无立足之点且囚禁在牢笼内难见天日吗？从未想要隐藏过自己的思考，也许这质疑中暗含的着急贪求和年少无知会让无数人鄙夷，可我相信那却正是这一年龄阶段的孩子避免不了的真实。而这些真实，我选择一切坦然面对 :阅历不足，知识储备有限，和初生牛犊本有的狂妄。也许正是这质 疑，它无形中激怒着我，让我捧卷研习时不再感到丝毫疲倦，让我从每一张图像，每一曲音乐，每一部电影中不停寻找答案。每个阶段的作品都有各自的特征，这些特征也未必在每个人心中都会产生共鸣。我说青春是脆弱的，当这梦想羽翼未丰时，它禁不起一再的否定。青春又是坚韧的，3 / 5 就像蒲苇，受挫之时总能邂逅一个惊喜或是一个不再颓唐的“借口 ”。艺术，当我走进你，才知道原来在你神秘的名字下，并没有外人想象中飘渺的幻影。你婀娜的站在遥远的前方，不肯轻佻。只给年少的我留下一条艰辛的路。是啊，最初的学习从来都是苦涩的，那 苦涩有点像意式浓缩咖啡，时间会使你对它上瘾，会让你情不自禁。会让你在闭上眼睛时，久久流连于它。而在最初，你所有的爱和热情便是手边的方糖，丢进去，搅一搅，增添几许滋味，让你继续品尝，可那苦涩似乎并未有什么分别。自己摄影道路的开始，正是那样的味道。当你面对的还只是技术的时候，总会很难抑制那种近乎梦碎的失望。初次在暗室里冲洗照片的盲目和焦虑，不停挑战着我的心理承受，我悔恨于自己处理不好这些看似琐碎却最基础的事情。夜里久久未眠，深呼吸，闻到一种莫名的耻辱感和近乎窒息的压力 。时空，就在这尴尬的慌乱中停驻着。好在自己对于钟爱的事情有足够的坚定，加之有前人指路，才使得这道路即便怎样艰难漫长，我也从未想过退却。每当面对难以承受的不安，我总在书中寻找方向，也寻找原本的那个自己。书中，我看到摄影家拉蒂格那爱的纯真表达。他将爱放进自己的作品，演绎 “本能的快照 ”，没有设计，更无虚假。他在评论家们的质疑声中，固执的为了自己而摄影，不愿交差，不为盈利！此后我警醒自己：既然当初向青春许下了诺言，那么何不以满怀真4 / 5 挚和敬畏去对待面前的艺术？想起一位知名评论家的话：好与坏的评判 标准在你自己手里。可以做到很好，当然也可以很差，但绝不平庸！平庸是最大的耻辱，超越了世上所有的无能。因此，我深深折服于日本摄影师荒木经惟那种极端露骨的艺术表现。激情和香艳不过是流星那飘忽的亮点，而长长拖曳于那之后的，是无尽的忧伤与感叹。当流年逝去，形式背后的深刻内容在后人的思想中尚有回旋的价值，那在我眼中，就是不朽！而之所以不朽，也许就是因其中最简单的本性 ——最简单的事物往往爆发出最强大的力量。当我初次尝试把 “爱 ”紧紧聚焦于自己的镜头时，这照片竟赫然在图像的世 界里独自闪耀起来！是谁抱怨世界变得如此冷漠？是谁在冷漠的世界里被无奈的同化？又是谁，在这冷漠里失去了最珍贵的感知，麻木了思想，僵硬了灵魂。这时候， “爱 ”在哪里？ “爱 ”，又有多真实？这是否值得我们叩问？于是回想自己在艺术的陪伴中走过的七年。七年里一路思考，一路周折，心中渐渐清澈 -——一路坚定地行走，不断地仰望和追问，发现原来无论在任何时空，艺术在我思维的世界里从未到过顶端，尚存无数种可能。是机制下的制约，个人性格的局限，还是永远也不能到达 ，我不知道。但我惊喜的发现，这条路在无数次疑惑，迷茫和求索中竟已被我越走越宽！罗丹说世界上并非缺少美，而是缺少发现美的眼睛。5 / 5 观察和思考是这段路途上永远的法则。一次次灵魂沉淀，感受艺术的巨大冲击，使我合十双手深深感激；那些在镜头前出现过的，或尚未到来的动人心魄，又让我诚惶诚恐。在不停的得到与失去中，生活将敏锐与感性一同结晶，埋在我深深凝视的瞳孔。怀着心中澄澈的敬畏，和越来越真切的虔诚，我成了艺术那长长的高坡上，顶礼朝拜的圣徒。而我心中的摄影便是这最真实的神圣，它富有魅力的变化，在我的青春