高考古诗词比较型鉴赏题分类指导.ppt

1,高考题,10阅读下面的诗歌，然后回答问题。（7分）木芙蓉范成大小池南畔木芙蓉，雨后霜前着意红。犹胜无言旧桃李，一生开落任东风。窗前木芙蓉吕本中辛苦孤花破小寒，花心应似客心酸。更凭青女留连得，未作愁红怨绿看。【注】青女：传说中掌管霜雪的女神。,2,赏析：首句点明木芙蓉生长的地方，就是在小池的南边。第二句“雨后霜前着意红”，用了拟人的手法，写木芙蓉风吹雨打之后，在寒霜的侵扰之下，用心努力开放出美丽的花朵，突出了木芙蓉不畏艰难的特性。“犹胜无言旧桃李”借用“桃李不言，下自成蹊”的典故：西汉时候，有一位勇猛善战的将军，名叫李广，一生跟匈奴打过七十多次仗，战功卓著，深受官兵和百姓的爱戴。李广虽然身居高位，统领千军万马，而且是保卫国家的功臣，但他一点也不居功自傲。他不仅待人和气，还能和士兵同甘共苦。每次朝廷给他的赏赐，他首先想到的是他的部下，就把那些赏赐统统分给官兵们；行军打仗时，遇到粮食或水供应不上的情况，他自己也同士兵们一样忍饥挨饿；打起仗来，他身先士卒，英勇顽强，只要他一声令下，大家个个奋勇杀敌，不怕牺牲。这是一位多么让人崇敬的大将军啊！后来，当李广将军去世的噩耗传到军营时，全军将士无不痛哭流涕，连许多与大将军平时并不熟悉的百姓也纷纷悼念他。在人们心目中，李广将军就是他们崇拜的大英雄。汉朝伟大的史学家司马迁在为李广立传时称赞道：“桃李不言，下自成蹊。”意思是说，桃李有着芬芳的花朵，甜美的果实，虽然它们不会说话，但仍然会吸引人们到树下赏花尝果，以至树下都走出一条小路，李广将军就是以他的真诚和高尚的品质赢得了人们的崇敬。诗人在这里说木芙蓉“犹胜无言旧桃李”，就是说它的品格比桃李更让人敬佩。“一生开落任东风”写出了木芙蓉的从容与淡定，不管风吹雨打，不管环境多么的恶劣，也按自己的本性，自开自落。这是一种潇洒，从容自在的形象，诗人好像是在写木芙蓉的品格，实际上是托物言志。抒发自己也要像木芙蓉那样，不管环境有多恶劣，不管有多少的艰难，也依然从容淡定，坚持走自己的路。,3,【说明】这是诗人早期作品，写秋天盛开的木芙蓉花不怕寒霜，傲然怒放，没有一般的花那样纤弱，动不动就是“愁红怨绿”的可怜样子。作者借木芙蓉表现了自己少年时的意气风发、昂扬不凡的气度。【解释】木芙蓉-即芙蓉花，又叫拒霜，秋天开各色大花，非常艳丽。破小寒-冒着微寒。指芙蓉花在秋天的傲然神态。酸-艰辛，就是前句说的辛苦。这句说：花的心情和人的心情想来应该是一样的。凭致意的意思。青女-中的霜神，主管降霜下雪。留连-逗留。愁红怨绿-形容秋末残败的花的可怜样子。这两句说：它（芙蓉）更向霜神致意，你尽管降霜下雪好了，我是不怕寒冷侵袭的，不会象一般花朵那样，动不动就是一副可怜相！,4,赏析：“辛苦孤花破小寒”用拟人手法写出了木芙蓉冒着秋天的微寒，努力的开放。“辛苦”点出了环境的恶劣，“孤花”写出了其它的花儿都已经凋谢，只有木芙蓉还在坚强的开放。就像“岁寒，而知松柏之后凋也”里讲得一样，在恶劣的环境下还能美丽的绽放的木芙蓉，品格有是多么的坚贞不屈。“花心应似客心酸”也是用拟人手法，点出花的心情和人的心情想来应该是一样的，是那么的艰辛。其实这里诗人是以木芙蓉自比，也点出了他正处于比较艰辛的环境里。“更凭青女留连得”，青女就是传说中主管霜雪的女神。青女留连不走，意思就是霜雪不停，继续肆虐。整句话的意思就是任凭霜雪肆虐，我也不怕。就如同海燕里说的那样：“让暴风雨来得更猛烈些吧。”“未作愁红怨绿看”中的“愁红怨绿”是指那些残败的花儿，整句的意思就是说木芙蓉不会像一般的花朵一样，经受不起霜雪的摧残，霜雪一来，就残败不堪。而木芙蓉在霜雪中却能开放出美丽的花朵。,5,（1）这两首诗都描述了木芙蓉的什么自然属性？都运用了哪种修辞手法？（2分）（2）两首诗中木芙蓉的形象有什么不同？（5分）,（1）耐寒拟人,木芙蓉：一种傲然独立、挑战困难而不受他人摆布的充满自信的形象（人格形象）；窗前木芙蓉：一种历经辛苦孤独后能够坦然面对生活的坚忍、淡定、安闲的形象（人格形象）。,6,一、名词解释所谓比较鉴赏就是将语言、内容、形象、表现手法相近或相反的两首诗歌放在一起进行比较、鉴别、赏析。,7,（一）处处皆可比,命题的范围1、作家（同一作家不同作品、不同作家派别）2、题材(咏蝉三绝)3、体裁（诗词曲）4、主题（愁）5、手法技巧,8,（二）万变是四题（命题考点）1、所写内容的异同2、所抒情感的异同3、表现手法的异同（意象意境修辞用语写作角度）4、语言风格的异同,9,二、几种类型：,1、比较人物形象的特点与意象的内涵：诗词中的人物形象包括诗人的形象（亦称抒情主人公）和诗人之外的特定人物形象。诗人总是借助特定的意象媒介来抒发情感、表达意趣的。意象是主观情意和外在物象融合的结晶，是浸润着作者浓郁主观情感的物象。,10,人物形象与意象的设题形式表现为判断人物的言行、心情、品质、追求，判断人物身份，塑造人物的方法技巧与语言特点的分析，对人物形象的评析，意象的特点，意象蕴含的品质或寄托的思想感情，作者的评价等。,11,解答人物形象与意象比较赏析题，要把握刻画人物的常用方法，诸如细节刻画、烘托、对比衬托、比兴手法、抒情方式（直抒胸臆、情景交融、寓事于情等），就意象来说，既要把握常见诗词意象的内涵，如秋风多写离愁，蝉多喻高洁之士等，又要善于分析意象在特定语境中的表层含义与深层含义，有时还要联系作者的生平经历或创作背景材料，或扣住带感情色彩的关键词语加以分析，才能准确把握诗人的情感倾向。,12,例：阅读下面两首诗，简析两首诗中采莲少女形象的异同点，并分析诗人通过塑造的采莲少女形象，各表达出什么样的感情。采莲曲王昌龄采莲曲白居易荷叶罗裙一色裁，菱叶萦波荷飐风，芙蓉向脸两边开。荷花深处小船通。乱入池中看不见，逢郎欲语低头笑，闻歌始觉有人来。碧玉搔头落水中。注：萦波：在水波上旋转浮动。飐风：在水中摇摆。搔头：古代妇女绾发的簪子。这里要求赏析两首诗中的人物形象，并体会作者的感情。,13,答案：两首诗中的采莲少女都热爱劳动，辛勤劳作。王诗中少女美丽、欢乐，充满青春活力；白诗中少女羞涩、纯真，情感真挚。两首诗都传达出作者的欢悦、惊喜之情。,14,2、比较情感基调：古典诗词都是作者特定情感的产物。而作者的情感不可能凭空而发，总要借助一定的物象来传达。赏析诗词要善于从字里行间读出作者特定的心境，特定的情感。解答此类赏析题，要细心捕捉诗词字里行间的情感信息，找出能传达作者情感的物象加以揣摩，感受作者的情感基调，从而达到与作者的情感共振。具体答题格式是“通过什么抒发（寄寓）什么感情”。,15,例：下面两首唐诗都表达了送别友人的离情，试简要分析两首诗感情的不同之处。送柴侍卿王昌龄流水通波接武冈，送君不觉有离伤。青山一道同云雨，明月何曾是两乡。送孟浩然之广陵李白故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。,16,这里要求比较赏析两诗不同的情感基调，扣住送诗“不觉”“一道”“何曾”等词细心品味，就会把握诗中表达了洒脱、乐观、豪爽的感情；扣住黄诗“烟花”“孤帆”“尽”“唯见”等词反复品味，就能理解到诗中表达的惆怅、难舍、牵挂的感情。,17,3、比较遣词炼句的技巧：古典诗词讲究遣词炼句，甚至有人达到了“语不惊人死不休”的程度。遣词炼句其实就是作者力求选择最能准确传达自己情感的词句。赏析古典诗词，离不开对遣词炼句的揣摩，离不开对诗眼的分析。解答比较遣词炼句的技巧题，可以按照分析词语含义、表达技巧与表达作用的步骤来进行。,18,例：阅读下面两首诗，简要分析李诗中“逐”字和曾诗中“倚”字的不同表达效果。柳李商隐咏柳曾巩曾逐东风拂舞筵，乱条犹未变初黄，乐游春苑断肠天。倚得东风势便狂。如何肯到清秋日，解把飞花蒙日月，已带斜阳又带蝉！不知天地有清霜。注：乐游春苑，指乐游苑，长安东南名胜。地势很高，可俯瞰长安全城。断肠天：指繁花似锦的春日。断肠：销魂。,19,结合作品内容，进行细致分析后，便可以按照具体答题格式进行答题：李诗中的“逐”字运用拟人手法，本来是东风吹动柳枝，用一“逐”字，说柳枝追逐东风，变被动为主动，形象更加生动可爱，表现了柳枝的蓬勃生气。曾诗中的“倚”字运用拟人手法，生动地描绘出小人得志、倚势猖狂的丑态。,20,4、比较意境的营造：优秀诗词作品总是情与景、意与境交融，感染力强，具有永久艺术魅力的。对诗词意境的揣摩，不仅要把握客观形象，还要感悟作者主观感受，从而把握作品所传达的情感。解答意境赏析题，可以按照“客观形象主观感受交融了什么样的感情”的格式进行。,21,例：简要说明下面两首都写了“山中”景色的唐诗各有什么特点，各表现了怎样的情感。山中王勃山中王维长江悲已滞，荆溪白石出，万里念将归。天寒红叶稀。况属高飞晚，山路元无雨，山山黄叶飞。空翠湿人衣。注解：元：原来。,22,第一首诗中的“高飞晚”“黄叶飞”是一派萧瑟凄凉的秋景，烘托了“悲”与“念”的复杂心情，抒发了作者寓居他乡的羁旅之愁和归乡之思。第二首诗中的“白石”“红叶”“空翠”，色彩鲜亮斑斓而富有变化，是一幅迷人的深秋图，表达了作者在大自然中得到的喜悦之情。,23,5、比较表达技巧：表达技巧（艺术手法）主要包括三个方面：表达方式、表现手法、修辞方式。解答表达技巧赏析题，要结合具体作品加以分析，并按照“手法表达作用”的格式进行表述。,24,福建卷10阅读下面一首唐诗，然后回答问题。（6分）与夏十二登岳阳楼李白楼观岳阳尽，川迥洞庭开。雁引愁心去，山衔好月来。云间连下榻，天上接行杯。醉后凉风起，吹人舞袖回。注乾元二年，李白流放途中遇赦，回舟江陵，南游岳阳而作此诗。（1）诗中的雁引愁心去一句，有的版本写作雁别秋江去。你认为哪一句更妙，为什么？（4分）,25,答案：步骤一：总起。“雁引愁心去”运用了拟人手法，写出了李白流放遇赦的高兴心情。步骤二：解析诗句。这一句写大雁有意为诗人带走愁心，下句写君山有情为诗人衔来好月，愁去喜来，互相映衬。步骤三：总结。“引愁心”比“别秋江”更富有感情色彩，更新颖。方法：分清类别，解析诗句，明确效果。,26,背景,开元二年(759)，李白流放途中遇赦，回舟江陵，南游岳阳而作此诗。夏十二，李白朋友，排行十二。岳阳楼坐落在今湖南岳阳市西北高丘上，“西面洞庭，左顾君山”，与黄鹤楼、滕王阁同为南方三大名楼，于开元四年(716)扩建，楼高三层，建筑精美，历代迁客骚人，登临游览，莫不抒怀写志。李白登楼赋诗，留下了这首脍炙人口的篇章，使岳阳楼更添一层迷人的色彩。,27,赏析,整首诗，诗人将自己隐在楼、川、雁、山等景观后，让楼去观览，川去迂回，让雁牵愁心飞去，山衔好月走来。天地万象都在不知不觉中成为人的生命和感情的载体了。首联描写岳阳楼四周的宏丽景色。登上岳阳楼，无边景色尽收眼底。江水流向茫茫远方，洞庭湖面浩荡开阔，汪洋无际。这是从楼的高处俯瞰周围的远景。站得高，望得远，“岳阳尽”“川迥”“洞庭开”，这一“尽”一“迥”一“开”的渺远辽阔的景色，形象地表明诗人立足点之高。这是一种旁敲侧击的衬托手法，不正面写楼高而楼高已自见。颔联中诗人笔下的自然万物好像被赋予了生命，你看，雁儿高飞，带走了诗人忧愁苦闷之心；月出山口，仿佛是君山衔来了团圆美好之月。“山衔好月来”一句，想像新颖，有独创性，着一“衔”字而境界全出，写得诡谲纵逸，诙谐风趣。颈联写诗人在岳阳楼上住宿，饮酒，仿佛在天上云间一般。这里又用衬托手法写楼高，夸张地形容其高耸入云的状态，这似乎是醉眼朦胧中的幻景。尾联收笔写得气韵生动，蕴藏着浓厚的生活情趣。楼高风急，高处不胜寒。醉后凉风四起，着笔仍在写楼高。凉风习习吹人，衣袖翩翩飘舞，仪表何等潇洒自如，情调何等舒展流畅，态度又何其超脱豁达，豪情逸志，溢于言表。整首诗运用陪衬、烘托和夸张的手法，没有一句正面直接描写楼高，句句从俯视纵观岳阳楼周围景物的渺远、开阔、高耸等情状落笔，却无处不显出楼高，不露斧凿痕迹，可谓自然浑成，巧夺天工。,28,2第三联“云间连下榻，天上接行杯”所运用的艺术表现手法做简要分析。3诗人笔下的岳阳楼最突出的特点是什幺?抒发了诗人的什幺情感?4诗人评诗时常用“诗眼”的说法。你认为本诗第二联的2句中，“诗眼”分别是哪个字？为什么？请结合全诗简要赏析,2第三联运用夸张手法写出了岳阳楼高耸入云的情状，同时这两句诗想像神奇，在云间连榻，在天上“行杯”，写出了诗人恍若置身仙境的情景。抒发作者遇难呈祥、豁然开朗、得意忘形的心情。3诗人笔下的岳阳楼最突出的特点是“高”。情感是欢乐喜悦，超脱豁达。4“诗眼”分别“引”“衔”。“引”形象地写出了大雁懂得人情，把愁心带走的情境；“衔”形象地写出了山懂得人的心意，把好月送来，与诗人共享欢乐的情境。,29,例：阅读下面两首唐诗，谈谈它们写法上的异同之处。乌衣巷越中览古刘禹锡李白朱雀桥边野草花，越王勾践破吴归，乌衣巷口夕阳斜。壮士还家尽锦衣。旧时王谢堂前燕，宫女如花满春殿，飞入寻常百姓家。只今惟有鹧鸪飞。,30,两诗写法上的相同点：均是面对古迹抒发感怀；均是依靠禽鸟穿越时间，将古今联系起来。写法上的不同点：在表现角度上，刘诗以写今事为主，由“堂前燕”点出历史；李诗以写古事为主，由“鹧鸪飞”指出现实。在抒情手法上，刘诗借景抒情，用朱雀桥与乌衣巷今日的衰败来发出慨叹；李诗缘事抒情，用当年越王凯旋的盛况来反衬今日的凄凉。,31,6、比较思想情感。整体把握，求同存异。,32,辽宁卷17阅读下面两首诗，然后回答问题。(8分)江宁夹口三首(其三)舟下建溪宋王安石宋方惟深客航收浦月黄昏，落帆江口月黄昏，野店无灯欲闭门。小店无灯欲闭门。倒出岸沙枫半死，侧出岸沙枫半死，系舟犹有去年痕。系船应有去年痕。(1)两首诗的首句均用了月黄昏三个字，且用意基本相同。请问，两诗借此营造的是一种什么氛围?表达的又是怎样的心绪?请结合诗的具体内容简要赏析。(4分),33,根据同一组诗中所写，王安石此次途经，时间是在秋季，船自中午行到晚上，在江口停泊。落帆之后，呈现在诗人眼前的：舱里一灯荧荧，窗外夜色茫茫。这里的江面特别宽阔，波光浩渺，月轮孤悬。在朦朦胧胧的月光下，一切都披上了一层轻纱，罩着淡淡的哀愁。江上景物若隐若现，似有似无。在诗人的意念之中，此时此刻，最突出的感受应该是一个“静”字，虽然诗里没有明白写出。尽管岸边芦花瑟瑟，江上浪涛澎湃，但这一切都不在诗人的注意之中。因此，给读者的感受仍然是一个万籁俱寂的境界。关门的咿哑声打破了江边的寂静，诗人的目光又转向岸上。王安石多次来往此地，当然知道附近有家小店，只是在朦胧月色中，周围景物显得有些异样和陌生，才迟迟没有辨认出来。而“无灯”又说明了小店主人的孤贫。这一句的描写，已由静态转为动态。首句境界空旷、岑寂，次句描写细致入微。两句都是写景，诗人的主观感受与联想还没有明白表达出来，可能这时候连他自己也还不太清楚。接下来第三句仍然写景，只是在景物的内涵意义上已大为延伸，带上了浓重的感情色彩。这一次诗人的目光投向了一棵枫树，一棵倾斜的、半枯的枫树。可能过去他看到过此树绿叶婆娑、生机蓬勃的形象，而今天因为江水冲刷，岸沙崩坍，已是蟠根半露，枝干倾侧，快要死去了。这不能不使人发出岁月易逝，年华老去的慨叹。客舟、孤帆、江水、月色、小店无灯，枯树倾侧，这一切构成了个凄迷寂寞的境界。第四句笔锋忽然一转，正面写出诗人的感想；既为曾经之地、旧识之物，那么，为什么不能找到我去年停泊时的系船之痕？“应有”二字，十分武断，看似无理，实则表达了诗人在孤寂愁苦中力求开拓的一种心情。同时，又告诉了读者：大江日夜奔流，过去的一切早被冲刷得干干净净。所云“应有”，其实正是“必无”。因为从反面落笔，诗中的感慨才更深一层，回味才更为隽永。,34,舟下建溪,“月黄昏”三字为两诗营造氛围，表达心绪定下了基本色调。客船、“无灯”野（小）店、“半死”枫树，这一切都笼罩在昏黄的月光中，暗淡朦胧，营造了一种凄迷、萧索、沉寂的氛围，表达了诗人孤寂怅惘的心绪。,35,答案：“月黄昏”三字为两诗营造氛围、表达心绪定下了基本色调。（步骤一：总论）客船、无灯、野(小)店、半死枫树等，这一切都笼罩在昏黄的月光中，暗淡朦胧，营造了一种凄迷、萧索、沉寂的氛围。（步骤二：归纳意象，品味意境）表达了诗人孤寂怅惘的心绪。（步骤三：体味情感）方法：借助意象，品味意境，体味情感。,依据题目要求是要赏析相同的氛围，所以应找出相“同”关键词：客船、无灯、野(小)店、半死枫树等,36,强化练习,1、比较阅读下面两首唐诗，回答两诗中为什么都写到雁。闻雁韦应物寒塘赵嘏故园渺何处？晓发梳临水，归思方悠悠。寒塘坐见秋。淮南秋夜雨，乡心正无限，高斋闻雁来。一雁过南楼。,37,【赏析】唐德宗建中四年（783），韦应物由尚书比部员外郎出任滁州刺史。首夏离京，秋天到任。这首闻雁大约就是他抵滁后不久写的。这是一个秋天的雨夜。独坐高斋的诗人在暗夜中听着外面下个不停的淅淅沥沥的秋雨，益发感到夜的深沉、秋的凄寒和高斋的空寂。这样一种萧瑟凄寂的环境气氛不免要触动远宦者的归思。韦应物家居长安，和滁州相隔两千余里。即使白天登楼引领遥望，也会有云山阻隔、归路迢递之感；暗夜沉沉，四望一片模糊，自然更不知其眇在何处了。故园的眇远，本来就和归思的悠长构成正比，再加上这漫漫长夜、绵绵秋雨，就更使这归思无穷无已、悠然不尽了。一、二两句，上句以设问起，下句出以慨叹，言外自含无限低徊怅惘之情。“方”字透出归思正殷，为三、四高斋闻雁作势。正当怀乡之情不能自已的时候，独坐高斋的诗人听到了自远而近的雁叫声。这声音在寂寥的秋雨之夜，显得分外凄清，使得因思乡而永夜不寐的诗人浮想联翩，触绪万端，更加难以为怀了。诗写到这里，戛然而止，对“闻雁”而引起的感触不着一字，留给读者自己去涵咏玩索。“归思后乃说闻雁，其情自深。一倒转说，则近人能之矣。”（沈德潜高诗别裁）光从文字看，似乎诗中所抒写的不过是远宦思乡之情。但渗透在全诗中的萧瑟凄清情调和充溢在全诗中的秋声秋意，却使读者隐隐约约感到在这“归思”、“闻雁”的背后还隐现着时代乱离的面影，蕴含着诗人对时代社会的感受。,38,前二句谓早起临水梳发，因此（“坐”）在塘边看到寒秋景色。但如此道来，便无深意。这里两句句法倒装，则至少包含三层意思：一是点明时序，深秋是容易触动离情的季节，与后文“乡心”关合；二是暗示羁旅困顿，到塘边梳洗，以水为镜；三是由句式倒装形成“梳发见秋”意，令人联想到“羞将白发照渌水”、“不知明镜里，何处得秋霜”（李白）的名句，这就暗含非但岁华将暮，而人生也进入迟暮。十字三层，言浅意深。上言秋暮人老境困，三句更加一层，点出身在客中。而“乡心”字面又由次句“见秋”引出，故自然而不见有意加“码”。客子心中蕴积的愁情，因秋一触即发，化作无边乡愁。“无限”二字，颇有分量，决非浮泛之辞。乡愁已自如许，然而末句还要更加一“码”：“一雁度南楼”。初看是写景，意关“见秋”，言外其实有“雁归人未归”意。写人在难堪时又添新的刺激，是绝句常用的加倍手法。韦应物闻雁云：“故园渺何处？归思方悠哉。淮南秋雨夜，高斋闻雁来。”就相当于此诗末二句的意境。