（音乐学专业论文）从经典作品看当代常德丝弦的传承与发展.pdf

摘要 作为“湖南丝弦最为盛行的一个支派，常德丝弦已经亭亭玉立 于我们浩如烟海、美不胜收的民间艺术百花园中数百年了。岁月的沉 积让它的艺术魅力尤为独特：不仅旋律优美、曲牌丰富、作品繁多， 而且音乐灵活、体裁多样、表现力强。独特的艺术魅力使它拥有了独 特的艺术价值，而独特的艺术价值则更使它远近闻名。 本民族音乐文化的传承，已经成为当代国际音乐教育发展的重要 趋势。要继承优秀民族传统文化，首先要回顾它的发展轨迹，探寻它 的发展规律，总结它的成功经验，这样，才能够对民族文化的创新和 发展起到积极的推动作用。 所以，本文从对常德丝弦的源起和发展历程的探讨、总结开始， 挖掘具有每个时代代表性的优秀作品进行分析，通过传统优秀曲目和 新编剧目的作品内容、旋律结构形式及创腔的比较来分析、总结当代 常德丝弦所体现出来传承点和创新点。然后综合当代常德丝弦的发展 状况和特点对今后常德丝弦的发展做出的设想和建议。以求在弘扬、 发展民族音乐的领域做出哪怕是一丁点的贡献。 关键词：常德丝弦；传承；发展 a b s t r a c t a so n eo ft h em o s tp o p u l a ro fh u n a ns i x i a n ，c h a n g d es i x i a nh a s b e e ne x i s t e di nt h eg a r d e no ff o l ka r tf o rh u n d r e d so fy e a r s t h eh i s t o r yo f c h a n g d es i x i a ni n c r e a s e si t su n i q u ec h a r m ：i ti sn o to n l yb e a u t i f u li n r h y t h m ，r i c h i n q u p a ia n dw o r k s ，b u t a l s o f l e x i b l e ，v e r s a t i l ea n d e x p r e s s i v e t h eu n i q u ea r t i s t i cc h a r me n d o w si tu n i q u e a r t i s t i cv a l u e ， w h i c hm a k e si tp o p u l a r t h eh e r i t a g ea n dd e v e l o p m e n to fn a t i o n a lm u s i cc u l t u r eh a sb e c o m e t h em o s ti m p o r t a n tt e n d e n c yf o rt h ed e v e l o p m e n to fm o d e r ni n t e r n a t i o n a l m u s i ce d u c a t i o n i fw ea r eg o i n gt oi n h e r i ta n dd e v e l o pt r a d i t i o n a lc u l t u r e o fc h i n e s en a t i o n ，w eh a v et ol o o kb a c ko ni t sd e v e l o p m e n t ，f i n dt h el a w a n ds u m m a r i z et h ee x p e r i e n c eo fi t ss u c c e s s o n l yi nt h i sw a yc a nw e p r o m o t et h ei n n o v a t i o na n dd e v e l o p m e n to ft h ec u l t u r eo fc h i n e s en a t i o n t h i st h e s i sb e g i n sw i t he x p l o r a t i o na n ds u m m a r yo ft h eo r i g i na n d h i s t o r i c a ld e v e l o p m e n to fc h a n g d es i x i a nb ys e l e c t i n ge x c e l l e n tw o r k st o a n a l y z e t h r o u g hi n t e r p r e t i n gt h ec o n t e n t ，t h ef o r ma n dc o n s t r u c t i o no f r h y t h m a n d t h e c h a n g e o f c h u a n g q i a n g o ft r a d i t i o n a la n d n e w l y c o m p o s e dt r a c k s ，t h i s t h e s i ss u m m a r i z e st h e h e r i t a g e a n d i n n o v a t i o n p o i n t s o fm o d e r n c h a n g d e s i x i a na n dm a k e ss o m e s u g g e s t i o n sf o rt h ef u t u r ed e v e l o p m e n to fc h a n g d es i x i a n b a s e do ni t s c h a r a c t e r i s t i c sa n dd e v e l o p m e n t ，i nt h eh o p eo fm a k i n gs o m ec o n t r i b u t i o n t ot h ep r o m o t i o na n dd e v e l o p m e n to fn a t i o n a lm u s i c k e y w o r d s ：c h a n g d es i x i a n ；h e r i t a g e ，d e v e l o p m e n t n 湖南师范大学学位论文原创性声明 本人郑重声明：所呈交的学位论文，是本人在导师的指导下，独 立进行研究工作所取得的成果。除文中已经注明引用的内容外，本论 文不含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品成果。对本文的 研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本人 完全意识到本声明的法律结果由本人承担。 学位论文作者签名： 棚朱 f 。年j _ 月哆日 湖南师范大学学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解学校有关保留、使用学位论文的规定， 研究生在校攻读学位期间论文工作的知识产权单位属湖南师范大学。 同意学校保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版， 允许论文被查阅和借阅。本人授权湖南师范大学可以将本学位论文的 全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫 描等复制手段保存和汇编本学位论文。 本学位论文属于 l 、保密口，在年解密后适用本授权书。 2 、不保密口。 ( 请在以上相应方框内打“ ) 作者签名：触 目期：扣降厂月q 日 导师签名：乙，t 妒 日期0 f 扫年厂月2 7 日“ i 从经典作品看当代常德丝弦的传承与发展 绪论 何为“常德丝弦”? 它是一种以唱为主、说为辅、说唱穿插交替、 流行于常德地区的一种民间曲艺形式，因其伴奏乐器常为扬琴、琵琶、 三弦、京胡、二胡等弦类乐器且用常德方言进行演唱而得名为“常德 丝弦 ，是迄今为止湖南丝弦中发展得最成熟、知名度最高的一门地方 曲艺艺术。由于其独特的艺术魅力，常德丝弦被称为“湖南常德的软 名片”，成为常德人民文化事业的符号象征。 传说常德丝弦宋元年间就已产生，发展到今天它已经经历数百年 的成败兴衰。常德丝弦不仅作品数量多、题材广泛、内容丰富，且其 音乐结构丰富，不仅有作为过场音乐而存在的器乐曲，还有包括很多 曲牌、曲调和唱腔的声乐曲，且其曲牌丰富，唱腔多样。常德丝弦的 演唱形式多种多样，在经历了坐唱、立唱、走唱再到表演唱的形式之 后，更有甚者已经进入到戏剧( 丝弦戏) 、电视剧、电视舞台片、电影 艺术的行列。 本文在对常德丝弦的源起、发展历程探讨总结之时，惊叹于同样 作为地方曲艺常德丝弦竟有与其他丝弦种类完全无法比拟的独特体 系、丰富唱腔、繁多曲调、伴奏手法、演唱特点等，特别是一系列传 统的和新创编的优秀曲目频频获奖，让我对当今社会形势下常德丝弦 音乐特点产生了浓厚兴趣。于是，我有了对当代常德丝弦的传承与g i j 新做一个总结的想法。 目前对于常德丝弦传承与创新的文章有欧阳义怀老师发表于2 0 0 5 年第3 期中国音乐上的论常德丝弦音乐旋律的传承与创新。该 文章从常德丝弦的曲目、结构、旋法等三个方面，对常德丝弦新编曲 目的旋律进行专题的研讨。 还有一些关于常德丝弦的研究成果：胡一鸣著作的常德丝弦的音 硕士学位论文 乐研究，书中概括了常德丝弦的分类、调式调性、并对几个传统曲目 进行了音乐分析。雷正和著作的常德丝弦音乐研究在宏观上对常 德丝弦的艺术魅力和特点做了个整体概括。以及由湖南文艺出版社出 版的常德丝弦音乐集成和中国戏剧出版社出版的芷阑雅韵，其 中收集了常德丝弦传统曲目和近年来新创作的曲目。 刊物上发表的有湖南常德丝弦调式特征探微，常德丝弦的艺 术价值。 另外，湖南师大蒋林师姐的硕士论文常德丝弦语言特色与演唱 艺术初探分三个章节对常德丝弦进行了一个较为全面的介绍和分析， 从常德丝弦的分类、音乐特点、语言特点三方面分析了常德丝弦的地 方特色，并对常德丝弦的发声技巧、吐字咬字、创腔、润腔、韵味的 演唱等方面进行开拓性的初探。我认为这篇文章是对常德丝弦本体研 究得较为透彻的一篇文章。 首都师范大学何潇鸿的硕士论文常德丝弦纳入高师地方课程的 价值研究与建设构想在分析研究常德丝弦的文化传承价值、调查常 德丝弦在大学和中小学的普及现状之后，提出了将常德丝弦纳入地方 课程的必要性和可行性，并对此进行了构想。 本文有三个章节，第一章是对常德丝弦的概述，主要有常德丝弦 起源的探索，发展历程的总结和传统分类三个部分；第二章是在第一 章“发展历程”中挖掘具几个有代表性的优秀作品进行分析，通过传 统优秀曲目和新编剧目的作品内容、作品形式、表演形式、音乐结构、 伴奏特点和演唱特点来分析、总结当代常德丝弦所体现出来传承与创 新。第三章首先在第二章微观分析常德丝弦的传承和创新的基础上再 对常德丝弦的发展现状进行了宏观的分析和总结，且对今后常德丝弦 的发展提出几点建议。 从经典作品看当代常德丝弦的传承与发展 第一章常德丝弦的概述 1 1 常德丝弦的起源 目前关于常德丝弦的起源问题普遍流传着两种说法。 一种是民间老艺人们的说法：常德丝弦在我国元朝的时候就已经 形成。当年蒙古人灭宋，建立起了以蒙古族为统治中心的元帝国。元 统治者为了避免汉族及其他民族的反抗、稳固自己的江山、加强自己 的专制统治，于是将人分为四个等级，而占当时人口绝大多数的南方 汉人则被划分为倒数第二的第三等人。这种蛮横的等级制度的划 分极大地制约了汉人政治、经济的发展，一部分对当时时政不满的官 员文人遂辞官回家或者周游各地，与他们同行的北方音乐作为一部分 很重要的文化被带到了南方，带到了常德，最后又与南方音乐汇合， 常德丝弦由此形成。 这种说法在笔者看来因为缺乏文字上的考证而似乎过于牵强，所 以本人赞同另种说法：明清“南北俗曲 是常德丝弦形成的源流。 宋明之际，常德是湘西北和川黔的交通枢纽，商贾云集，经济的繁荣 促使了文化的发展。此时，江浙一带的乐师、歌女将时令小曲带到沅 澧之间，传入常德，与常德方言融合，形成独具风格的常德丝弦曲牌。 且在明末，小曲的传入就有了明确的记载，袁宏道与常德桃源人江进 之的书信中就提到了 银纽丝 、 挂枝儿 等丝弦曲牌。 道光年间就有了以演唱小曲为业的歌姬，丝弦班社也在常德各地 纷纷出现，丝弦艺人不断涌现，最有影响的就应属贺小昆了，经他整 采访桃源群艺馆丝弦老艺人邓冰清内容 常德丝弦音乐研究雷正和欧阳义怀著中国文联出版社p 6 常德丝弦音乐集成湖南文艺出版社p 2 硕士学位论文 理并改编而流传至今的传统曲目有双下山、( - - 度梅、黛玉葬花 等十多个。据记载，清末常德出现了丝弦的木刻唱本。清末民初，丝 弦表演艺术规模逐渐扩大，传播范围也从之前的供富贵人士赏乐的城 市到了农村、集镇。艺人们为了演出的需要，加之此时西方音乐和京 剧的传入，此时的常德丝弦音乐结构也顺应潮流开始发生变化。戏曲 板腔体的创腔手法被移植进来，由此形成了常德丝弦的 老路 唱腔。 后来丝弦名家徐梅清、粟甄玖等人又根据四川传来的戏曲曲调加以改 造，效仿 老路 创作新腔 川路 。沅澧之间，由 老路 和 川路 组成的常德丝弦广泛流传起来。 总之，常德丝弦是经过很长时间的历史的沉积才形成的，其形成 与常德特殊的地理位置、每个时代不同的社会经济文化、民族风俗以 及人们的辛勤劳动是密不可分的，它的形成包含了几千年以来我们华 夏儿女所创造的文明，凝聚了古往今来万千文人、艺术家的心血，我 们应该珍惜古人留下的这珍贵遗产，在对其进行纵向继承的同时又加 以横向创新与发展，使常德丝弦这门曲艺艺术永葆青春。 1 2 近现代常德丝弦的发展历程 1 2 1 清末至新中国建立前的常德丝弦 清末民初的常德丝弦发展状况良好，当时的丝弦演唱活动范围逐 渐扩大，且唱腔逐渐丰富，“老路 和“川路”两种主要的丝弦唱腔就 是在这一时期形成的。这在本文的第一章第一节就已经较为详细地叙 述过。此时常德丝弦的繁荣主要体现在表演团体的建立上从“逸 致社”到“逸致丝竹友社”。 常德丝弦音乐集成湖南文艺出版社p 2 从经典作品看当代常德丝弦的传承与发展 1 2 1 1 “逸致社” 逸致社最早建立于清代道光、咸丰年间的桃源县，后于民国时期 又重建，是一个民间业余丝弦班社。其活动地域是以桃源县城为中心， 旁及常德市、常德县以及桃园县三阳、浯溪河、漆和一带。积累曲目 约5 0 多个，其中的代表作有雪梅吊孝、访友碎琴、貂蝉拜月、 扫松、拷红、皮晋顶灯、伯牙抚琴、关公挑袍等等。民 国2 8 年( 1 9 3 9 年) ，日本侵略者的飞机轰炸桃源县城，逸致社在战火 中解散。 1 2 1 2“逸致丝竹友社” 这也是建立于桃源县的一个民间业余丝弦班社。民国3 4 年( 1 9 4 5 年) 由李玉成、贺成松为首建立，初建时有9 人，主要活动在桃源县 城、陬市镇、黄石镇等地，偶尔也到常德市或乡下大地主家演唱。且 其原则为不伴丧，只为喜庆节日演唱。代表曲目有：双下山、小宴、 大宴、王婆骂鸡、刘铁嘴算命、张三借靴、秦香莲、雪 梅教子、昭君和番等2 0 多个。不过这些曲目中的大多数如双下 山、大宴、雪梅教子等都是在建国之后新创立的，也就是说，“逸 致丝竹友社”并没有“夭折”，而是随着后来新中国的诞生而茁壮成长 起来，这是后话。 1 2 22 0 世纪5 0 年代至当代的常德丝弦 新中国的成立、经济的恢复和发展、国家对文化事业的重视、新 老文艺工作的共同努力使得这一时期的常德丝弦整体呈急速上升的发 展趋势。 1 2 2 1 常德丝弦走出常德 常德丝弦音乐集成湖南文艺出版社p 2 0 1 5 硕七学位论文 1 9 5 2 年常德市派出的一支老艺人代表队( 包括李玉成、徐梅清、 丁合珍、龚顺泰等) 参加了湖南省民间曲艺会演，在长沙演出了传统 曲目贵妃醉酒、双下山、扫松、拷红等。其中扫松、双 下山获优秀奖。自此，常德丝弦受到了省内甚至全国不少曲艺工作 者的关注，常德丝弦也走出了常德。同时，在政府部门、文艺工作者 和民间艺人的作用下，常德、津市等地政府文化主管部门扶持组建了 专业性的丝弦演出团体：“常德市老丝弦组”、“津市丝弦队”和“常德 市武陵春曲艺社 。( 1 9 5 3 年) 1 2 2 2 常德丝弦走向北京 顺应时代的发展，戏曲需要新的血液才能永葆青春，1 9 5 8 年，新 编的常德丝弦扫盲运动到了乡在湖南省民间歌舞团赴京参加全国 第一届曲艺会演时获得了三等奖。这也是当时湖南省第一个进北京怀 仁堂演出的曲艺节目。1 9 5 9 年5 月，由傅丽华、蒋惠鸣等演唱、根据 常德丝弦曲牌 剪剪花 创作的新作喜事多代表了湖南民间歌舞团 赴京参加文艺会演，轰动京城。 同年，常德丝弦的“牌子丝弦 和“板 子丝弦 入编由湖南省文化局音乐工作需整理编辑的湖南丝弦音乐 ( 湖南人民出版社版) 。 1 2 2 3 常德丝弦闻名全国 提起常德丝弦，很多人就会想到一个作品，那就是新事多。 新事多就是之前提到过根据 剪剪花 曲牌改编、于1 9 5 9 年创 作、原名为喜事多的创编曲目。1 9 7 5 年9 月，北京举行“全国部 常德丝弦音乐集成湖南文艺出版社p 6 常德丝弦音乐集成湖南文艺出版社p 7 常德丝弦音乐集成湖南文艺出版社p 7 常德丝弦音乐研究雷正和欧阳义怀著中国文联出版社p 9 3 从经典作品看当代常德丝弦的传承与发展 分省、市、自治区曲艺调演”，常德市文艺工作队吴晓云、骆红贤、甘 如春、宋杰、姜建熙、高长恩、陈少君，常德县宣传队俞莉莉，常德 地区歌剧团郑梅等，组成了常德丝弦新事多剧组参加了这次会演。 据悉，该剧组在京3 3 天中，共演出了2 5 场，并由中央人民广播电台、 北京电视台现场录制，在全国进行播放。从此，这种小巧玲珑、活泼 俏丽、厚实质朴、凝重端庄的曲艺奇葩“常德丝弦 便闻名于祖 国的大江南北，成为湖南丝弦中最为盛行的一个支派。 此外，1 9 7 8 年常德市文艺工作队又参加了湖南省戏曲、曲艺会演， 演出青山伴我唱丝弦、飞车救亲人等新编曲目，均获演出奖。 次年，常德丝弦一枝花在全国职工业余文艺调演中获得演出奖和 优秀节目奖。 1 2 2 4 常德丝弦青黄不接 2 0 世纪8 0 年代是常德丝弦发展的一个低谷时期，有人用“濒临绝 种的曲种来形容此时的常德丝弦。由于老一辈的丝弦艺人相继辞世， 而新一代年轻丝弦艺术工作者还不能担负重任，且常德丝弦的专业表 演团体几乎都先后解体，所以常德丝弦虽在之前有迅猛发展，但也在 此时难免“掩饰不了丝弦园地的凋蔽。但是，常德文艺界的仁人志士 没有就此放弃，而是仍旧锲而不舍地进行丝弦作品的搜索、丝弦艺术 的创编与抢救工作。每逢佳节倍思亲就是这一时期的曲目，此外， 还有在1 9 8 6 年的创编曲目陈毅拜师获得了“全国新曲( 剧) 目大 赛”三等奖。 1 2 2 5 充满希望的常德丝弦 常德丝弦音乐研究雷正和欧阳义怀著中国文联出版社p 9 5 常德丝弦音乐集成湖南文艺出版社p 7 7 硕十学位论文 经过2 0 世纪8 0 年代的低谷之后，常德丝弦终于在9 0 年代佳作迭 出、充满希望。这一时期常德市委、市政府将振兴常德丝弦作为精神 文明建设的首要举措，文艺工作者们也精神抖擞，对常德丝弦进行全 方位的探索与创新，由此产生了一大批优秀的丝弦作品。 风雪探亲人在1 9 9 1 年时作为湖南省代表队参加了全国首届曲 艺艺术节展演，获得好评。而后，瓜中情由湖南省文化厅推荐参加 了文化部“群星奖”的评选，并获得金奖。宝玉哭灵、王婆骂鸡 也被中央电视台播映。特别是到了1 9 9 7 年，专业的丝弦艺术团“常 德丝弦艺术团 在常德市鼎城区正式挂牌成立，为培养年轻、专业的 丝弦艺术人才创立了良好的环境。同年，该团待挂的金匾在赴南 京参加全国第七届“群星奖 时首战告捷，荣获金奖。这是常德丝弦 第二次获得“群星奖 了。1 9 9 8 年3 月，常德市武陵区少儿艺术团创 作演出的常德丝弦月亮巴巴由常德电视台制作成音乐电视，参加 全国第二届城市电视台m t v 大赛，获得银奖 此外，这一时期的常德丝弦专业团体也成果非凡。如常德市丝弦 艺术团1 9 9 8 年和1 9 9 9 年与中央电视台合拍了常德丝弦电视戏曲片愁 眉笑脸和常德丝弦戏旋转的钞票均获该年电视“飞天 奖。 1 2 2 6 常德丝弦走向世界 在经过9 0 年代的能量蓄积之后，常德丝弦厚积薄发，在2 1 世纪 的开始，完成了一个丝弦史上重要的一个任务成为首批国家级世 界非文化物质遗产。 现在就让我们来看看这一时期常德丝弦有哪些辉煌成就： 2 0 0 1 年，特别新娘参加了全国群星奖决赛，并荣获金奖。2 0 0 2 年，常德丝弦生在潇湘多自豪参加全国第四届曲艺节演出，并获 r 从经典作品看当代常德丝弦的传承与发展 金奖；还有儿童丝弦马马嘟嘟骑、月亮粑粑在全国电视大奖赛 中获银奖。2 0 0 3 年，常德丝弦枕头风、特别党委会参加中国第 七届艺术节及全国第十三届群星奖决赛并获奖。2 0 0 4 年，常德丝弦新 婚之夜剧组代表全国金融系统参加在人民大会堂举行的优秀节目调 演；俏婆婆上大学参加全国第七届艺术节，获全国第1 3 届“群星 奖 ，并在全国“四进社区 比赛中获得金奖。2 0 0 5 年，常德丝弦枕 头风参加中国第五届曲艺节精品节目展演，并参加了由中央文明委、 文化部、中央电视台联合举办的全国第四届“四进社区 精品文艺节 目展演，喜获金奖。2 0 0 6 年，常德丝弦枕头风一举获得中国曲艺 节最高奖“牡丹奖；儿童丝弦花的童话在全国少而曲艺大赛中获 金奖；2 0 0 7 年，常德丝弦俏姨妈相亲参加全国第八届艺术节获得 创作奖。2 0 0 8 年2 月，常德市丝弦艺术团暨常德市鼎城区花鼓戏剧团 团长评为国家级非物质文化遗产常德丝弦的传承人，晋京演出受到国 务委员陈自至的亲自接见。2 0 0 9 年3 月1 0 日，常德丝弦花枝俏应 中宣部、中国曲艺家协会的邀请，赴中央电视台曲苑杂坛栏目表 演。3 月3 0 日常德丝弦说唱丝弦在中央电视台常德举办的欢乐 中国行中献唱。 综上所述，笔者认为，可以用一个较为形象的曲线图来形容一下 建国前至现在常德丝弦的发展状况： 硕七学位论文 从该图看出，常德丝弦在建国前后总体上呈上升的发展趋势，但 在其中又有曲折的起起落落，其中有两个低谷：一是在抗日战争爆发 之后进入到最低谷，随后在新中国的建立后飞速向上发展；二是在2 0 世纪8 0 年代由于一些列原因导致出现了常德丝弦发展得第二个低谷。 但这个低谷维持的时间并不长，由于国家政策的扶持以及丝弦艺术工 作者的努力，常德丝弦自2 0 世纪9 0 年代开始迅猛发展，至2 0 0 6 年5 月2 0 日，被成功地评为国家级世界飞物质文化遗产。从此，常德丝弦 便一路辉煌的发展起来。 1 3 常德丝弦的传统分类 常德丝弦经过了从单一的曲牌体，发展到有曲牌联缀体，又出现 过场音乐，再发展到出现板腔体的 老路 、 川路 这两个腔系，又再 发展到出现曲牌联缀体与板腔体并用的混合体，这样逐渐形成、互相 吸收、互相交融、不断分裂、不断变化的，既有渐变，又有突变的漫 长的艺术繁衍过程，它规范与完整的结构，体现出它独有的艺术价值。 1 3 1 曲牌体、板腔体和混合体 我们一般都将现存的3 0 0 多首常德丝弦曲目按其音乐结构的不同 分成了三大类：曲牌体、板腔体和混合体。这是我们最常见的一种分 类方式。 曲牌体就是民间艺人们习惯称为“牌子丝弦”的曲调。这种曲调在 丝弦音乐中的数量较多，有2 0 0 多首，如大家都比较熟悉的剪剪花、 元宵歌、银纽丝、鲜花调等等。这两百多首曲调中包括了一 百多首声乐曲和几十首器乐曲。声乐曲即唱腔曲牌。而器乐曲就是民 间艺人口中的“过场音乐”，多用在前奏、间奏和尾奏部分，用以渲染 1 n 从经典作品看当代常德丝弦的传承与发展 音乐气氛。这些曲调在演唱或演奏时既可以用单曲体结构，也可以采 用联曲体结构( 即几个不同的曲牌有一定规律的混合起来形成新的两 首或多首曲调，但却仍保留着原曲牌的某些音乐特点) 。像这样的曲牌 有 渭腔 、 越调 、 背工调 、 五音调 四首。曲牌体音乐的调式类 型一般是以徵、商、宫、羽调式为主，角调式较为少见。 板腔体就是民间艺人口中的“板子丝弦。它是在清末民初时丝弦 艺人参考其他戏曲移植剧目且借鉴戏曲板腔体的创腔手法而形成的 “老路”唱腔以及后来借鉴四川地区的部分戏曲的艺术特色而创立的 “川路 唱腔。 老路 的音乐特点是深沉浑厚、悲怆、激愤，适用于 演悲剧； 川路 给人感觉开朗明快、刚劲。 老路 和 j ii 路 又各自分 别包括了 一流 、 二流 、 三流 三种基本板式，甚至还有流行于津 市、澧县、石门等地的其他变体形式。如此繁多的种类与复杂的结构 使得板腔体对比起曲牌体来说更富有音乐表现力，更适合演中、长篇 曲目。 板腔体中的 老路 一般是c 商调式， j ll 路 多为g 商调式。在乐 段的结尾， 老路 经常从c 商调式转到g 徵调式、 川路 由g 商调式 转入d 商调式再转c 宫调式。前者所使用的手法在丝弦音乐中称为“煞 板 ，后者称为“收板。使用“煞板 和“收板 这样的手法是为了 使句尾出现调式、调性的对比，丰富调式调性，而调式的丰富变化又 使得音乐的表现力更加丰富，如此便使得中、长篇丝弦作品的表现更 加淋漓尽致。 混合体( 也称综合体) 是指在2 0 世纪3 0 年代以后出现的一种音 乐结构形式。在一个曲目中既运用曲牌体音乐，又运用板腔体；或曲 常德丝弦音乐研究雷正和欧阳义怀著中国文联出版社p 9 1 1 硕士学位论文 牌与一种板式混用，或“老”、“川i ”等各路的多种板式与一个或多个 曲牌混用。也有一种简单的概括，即混合体就是指将曲牌体与板腔体 混合运用的音乐结构形式。这种音乐结构结合了“牌子丝弦 和“板 子丝弦 两种曲调的特点，既能刻画具体的人物形象，也能描述较长 的故事情节，更加适用于长篇曲目。它的结构手法就是在板腔体结构 的曲目中插进一些曲牌，具体混合方式不定，由曲作者较为灵活地发 挥运用。 新创编的作品越来越多的使用这种形式。如2 0 世纪5 0 年代改编 的鲁智深醉打山门这一曲目中，就是以板腔体的 老路 唱腔为主， 但是却在中间插入了 卖酒歌 这一来自民歌的曲牌。还有于1 9 5 1 年改 编的黛玉葬花，它是以 川路 唱腔为主，插入 满江红 、 越调 、 银纽丝 三个曲牌之后形成的与原板腔体结构完全不同的混合体。 1 9 5 8 年创作的望夫云，也是以 川路 唱腔为主体，插进了 满江红 、 平板 、 跌落金钱 、 银纽丝 、 莲花调 等曲牌。 混合体的出现，打破了传统单一音乐的局限，使曲目的音乐结构 更加丰富而灵活多样，使音乐更加富有表现力。 1 3 2 器乐曲和声乐曲 常德丝弦还有另外的一种分类方法，即将所有的常德丝弦音乐分 成器乐曲( 包括过场音乐) 和声乐曲( 包括曲牌、曲调和唱腔) 两大 部分。 器乐曲就是我们所说的过场音乐，这些曲牌多以其机构特征命名， 如 正八板 、 节节高 、 字字双 等；也有以用途和演出形式来命名 的，如 望妆台 、 扑蝶 ；还有沿用原戏曲剧目名称命名的，如 柳青 常德丝弦音乐集成湖南文艺出版社p 2 1 2 从经典作品看当代常德丝弦的传承与发展 娘 ；此外还有沿用声乐曲取名和根据乐曲内容概括的文字命名的。 而在所有的唱腔曲牌中，则可分成三大腔系小调、大调与正 调： 小调指的是丝弦中的那些来自于民间小调、灯调的曲牌。小调曲 牌可以单独成为一个曲目( 即单曲体) ，也可以几首曲牌连接起来，采 用曲牌联缀形式来演唱( 即联缀体) 。 单曲体结构的音乐一般用来表现情节简单、结构精简的故事内容， 基本曲调一次唱完，或根据唱词需要重头反复若干次，有的曲目在从 头反复过程中，曲调或多或少有所变化。单曲体音乐一般短小精悍、 旋律优美且琅琅上口，抒情性较强，多由时令小调构成。单曲体音乐 绝大多数都是一曲多用，一个曲牌均有几种“变体”，可用来表现各种 不同的内容，刻画不同的音乐形象。作为单曲体的曲牌只是一种音乐 材料，其原曲牌名并不具有表现某种特定音乐形象或特定内容的意义， 所以，这样的曲牌用在不同的曲目当中可以表现不同的情绪、情感。 例如曲牌剪剪花在金莲调叔中，结合唱词用一种诙谐和 轻佻的语气表现了潘金莲对武松的引诱，而剪剪花的变体用在新 编曲目新事多中采用分节歌的形式则表现的是改革开放后人民生 活的新风貌和发展变化，歌颂党的好政策，并抒发人们对未来生活充 满信心和向往的思想感情。这就表现了单曲体结构音乐的一个重要特 征：同一个曲调在不同的作品中所表现的音乐风格是可以迥然不同的。 联缀体的音乐结构是两个或两个以上的曲牌联缀使用在同一作品 中发挥出良好的总体功能的一种曲牌联用的音乐结构。不同旋律、不 同结构、不同节奏、甚至不同调性的曲调都可以进行联唱。这样就可 以弥补单曲体音乐结构对表现作品内容相对不足的缺点，丰富了音乐 1 1 硕士学位论文 表现力，可用来表现故事情节复杂、戏剧性强的作品，从而达到了较 完美的艺术效果。联缀体音乐中不仅同宫系统调的曲牌可以连在一块， 甚至为了丰富音乐的调式调性色彩，创作者也可以根据作品内容情绪 的需要将非同宫系统的曲牌也在作品中进行灵活的连缀。 传统曲目中的双下山就是运用联缀体的方式将故事情节淋漓 尽致的展现在听众面前。音乐中用了八板、倒板浆、花八板、 越调、渭腔、银渭、半边月、清江引等几个曲牌。通过 各种曲牌风格的不同和其调性色彩的改变与对比来表现不同人物的性 格和情绪变化。联缀体音乐结构的作品人物形象更加生动，作品内容 更加富有表现力。 大调包括有 越调 、 背工调 、 渭腔 等曲牌，还有曲头、曲尾 和垛子的形式。大调已经形成一系列的曲牌样式，这类曲调的结构较 多样。例如大调中的 渭腔 ( 又名 脱禅 、 浪淘沙 、 斗把高腔 ) ， 它因在结构、节奏节拍、旋法等方面的不断衍化而现在演变为现在的 金渭 、 银渭 、 高渭 、 汉渭 、 平渭 、 渭腔垛子 、 渭腔流水 等七个变体。 渭腔 中的 汉渭 和 平渭 有板无眼； 金渭 和 银渭 字多腔少； 高渭 字少腔多，以散起开头，紧接一拍子；而 渭腔垛子 一字一音； 渭腔流水 是散板，节奏节拍较为自由。类似的还有 越调 ， 它也有一板三眼、一板一眼两种形式。 正调专指用各种板头来演唱故事的板腔体音乐，它有 川路 和 老 路 两大腔系。其中 j i l 路 和 老路 各自有 一流 ( 一板三眼) 、 二 流 ( 一板- - i 艮) 、 三流 ( 散板) 三种板式。正调音乐既可抽眼加快，又 可增眼放慢，还可去其板眼将节拍打散，对内容情节及人物情绪的千 变万化作灵活的处理。 1 4 从经典作品看当代常德丝弦的传承与发展 第二章当代常德丝弦的传承与创新 2 1 作品内容 自产生以来，常德丝弦的曲目和作品就一直坚持说唱故事这一传 统，这是人们的思想感情表达的一个重要途径。但随着时间的推移， 人民的物质生活水平的提高使得其精神需求也成正比的发展起来，其 艺术欣赏水平和品位也相应的有所增长。常德丝弦要符合现代观众的 审美观，则首先作品的内容应与时俱进，反映现代人的生活情感。于 是，常德丝弦的新编曲目在传统曲目的基础上就其内容发生了一些变 化，这是常德丝弦与时俱进、及时地反映不同时期劳动人民不同的生 活、精神状态的表现。但值得强调的是，不管是传统曲目还是新编曲 目，常德丝弦的音乐作品仍然都是坚持使用说唱故事这一传统形式来 表达人们的心声、反映人们的生活。 2 1 1 传统唱本作品内容 常德丝弦本身就是以唱为主，以说为辅，说唱穿插的一门曲艺艺 术，其旋律似唱似说，唱中有说，说中有唱，变换无穷。它既能演唱 抒情小段子，又能演唱有人物、有情节的大段子；既能刻画某个小角 色的人物形象，也能在同一曲目中塑造出不同个性的人物角色与感情 色彩。 在常德丝弦的传统曲目中，音乐程式化的因素较多，规则较为繁 杂，而且其内容大多是描写花前月下、才子佳人的浪漫爱情故事，或 是民间流传的历史典故、民俗趣事等。如： 优秀传统唱本宝玉哭灵就是典型的花前月下、才子佳人型的 曲目。内容是选白历史长篇名著红楼梦，刻画了主人公贾宝玉与林 1 气 硕士学位论文 黛玉的丫鬟紫鹃两个人物形象。其剧情为：贾宝玉因病被骗与薛宝钗 完婚后，闻听与他青梅竹马、情深意厚的表妹林黛玉惨死的噩耗后， 痛不欲生、悔恨交加，而在他不顾一切地前往吊唁林时，林的丫鬟紫 鹃却误认为他是个负情寡义之人，于是她便向贾大加指责、挖苦、讽 刺。但经过贾的一番发白肺腑的悲愤痛诉与诚挚相告之后，紫鹃才消 除疑虑，转而开始同情贾宝玉，最后二人共同缅怀黛玉。 描容又称描容上路，是民俗趣事型的作品，是用板子丝弦 中的 老路 唱腔演唱的一个传统曲目。其内容选自于历史长篇故事琵 琶记。描述了东汉时期有一名妇女赵五娘，在听说其丈夫蔡伯阶考得 头名状元之后，决心前往京城寻访，怎奈公婆灵位无人侍奉，只好将 二老描画成像随身携带。邻居张广才老汉乃仗义之人，闻讯后急忙赶 来送行并资助银两的情形。该曲目不仅歌颂了赵五娘的聪慧贤良和孝 敬公婆的优良品德，而且赞扬了张广才助人为乐的侠义无私。 常演不衰的传统曲目双下山则是描写了一个流传已久的民间 小故事。其内容为小和尚与小尼姑自幼被迫出家，不甘孤独寂寞而向 往自由的生活。某次二人有幸相见，交谈之后取得了解，进而产生爱 情，最后相约下山还俗，共度比翼双飞、幸福美好的未来。 2 1 2 新创编作品内容 与传统曲目不同的是，随着我国经济条件的日益好转，社会环境 的巨大转变等一系列变化，建国以来创作的新编曲目都不再是描写花 前月下、才子佳人、民俗趣事等传统内容，而是紧扣时代的主题，反 映我国不同历史时期的精神风貌、描述某一重大事件、刻画某一先进 常德丝弦音乐研究胡一鸣著中国文联出版社p 1 6 6 常德丝弦音乐研究胡一鸣著中国文联出版社p 1 9 9 常德丝弦音乐研究胡一鸣著中国文联出版社p 2 2 8 从经典作品看当代常德丝弦的传承与发展 人物形象、歌颂党的好政策等等。如： 扫盲运动到了乡，该曲目是在为提高全民素质、加快我国经济 的发展，全国的扫盲运动在农村广泛开展起来的时代背景下，当时的 常德丝弦工作者就根据这一运动创作了这一丝弦曲目。该曲目在1 9 5 8 年湖南民间歌舞团赴京参加全国第一届曲艺会演时，由金汉珊主演且 获得三等奖，成为湖南省第一个进北京怀仁堂演出的曲艺节目，这是 常德丝弦第一次走出家门登上大雅之堂。 夸货郎，这是6 0 年代初由赵洪滔编曲，1 9 6 3 年改编定稿的一 个新创编曲目。1 9 6 5 年湖南省民间歌舞团在北京演出时，中央人民广 播电台录音播放过，且在同年4 月获得了中国音乐家协会、湖南省群 众艺术馆联合举办的反映农村新面貌音乐创作奖的优秀音乐创作奖， 且该节目常演不衰，至1 9 7 7 年的湖南省文艺团体创作节目会演时仍获 得了荣誉奖。该作品描述的是一个人民公社时期一个肩挑货担走街串 巷、不厌其烦地位乡亲们介绍商品的小货郎的人物形象。 风雪探亲人，创编于六十年代，但是经过1 9 9 1 年的改词、录 音之后入选参加了首届中国曲艺节( 天津) 的演出。该剧塑造的是人 民的好书记焦裕禄同志的人物形象，描写了焦书记冒着严寒和风 雪关心贫困群众、访问困难群众、为群众的安危而担心、为群众的生 活而急迫的故事。成功地塑造了一位“急人民之所急、忧人民之所忧 的人民好公仆的形象。 新事多是最为广知的常德丝弦代表作，该作品表现的是改革开 放后人民生活的新风貌和发展变化，歌颂党的好政策，并抒发人们对 未来生活充满信心和向往的思想感情。上世纪7 0 年代，就是它让全国 大多数人民知道了常德丝弦这一优美曲艺艺术的存在，至今谈起常德 1 7 硕十学位论文 丝弦，大部分的人就会脱口而出“红太阳光辉照山河哇，社会主义新 事多 、随口就能唱出其最具代表性的衬词“咿儿哟咿儿哟，咿儿咿儿 咿儿呀儿咿儿哟，可见其影响非同一般。新事多原名为喜事多， 由山柏等作词、蒋惠鸣等编曲。 生在潇湘多自豪是由黄士元老师作词、罗继南老师作曲的一 部出演率极高的作品，它被收录在由常德市文化局、常德市教育局印 制的常德丝弦普及本里面。2 0 0 2 年，省曲协组织曲艺节目参加了 全国第四届曲艺节和全国第二届c c t v 相声大赛，其中常德丝弦表演唱 生在潇湘多自豪获得第四届曲艺节精品奖；2 0 0 3 年，该剧又在参 加湘赣两省调演时获演出一等奖。我们经常可以在常德市及各大县城、 乡镇的大型演出上见到生在潇湘多自豪的表演。这是因为该曲目 表达了作为一名潇湘儿女的自豪与骄傲，全曲给人以激动、豁达、气 势磅礴的感觉。作词者巧妙的将从古至今具有代表性的潇湘名人和发 生于潇湘的轰动性历史事件全部囊括进去，然后引发了一种“生在潇 湘多自豪，再展雄风在今朝”的感慨，让我们潇湘儿女无比骄傲，也 让更多的人认识我们湖南我们常德的悠久历史与现代魅力。 待挂的金匾同样也是黄士元老师的作品，于1 9 9 7 年夺得过全 国第七届“群星奖”金奖。风雪之日，一县委书记去山区检查工作的 途中见到一名老人家病倒，于是就将其带上小车欲将其送去医院，可 途中小车深陷泥泞，附近的村民非得要书记出钱才肯帮助他，后来村 民们发现书记是因为要救同村的老奶奶才遭遇这些的，于是感激不尽， 给书记送去了“人民公仆”的金匾，但是出乎意料的是书记并不接受， 因为作为地方官员，要做的还太多了故事在赞扬县委书记的同时 常德丝弦音乐研究雷正和欧阳义怀著中国文联出版社p 9 5 1 8 从经典作品看当代常德丝弦的传承与发展 还刻画了村民们的淳朴和热情，同时还从村民们之前的表现中侧面反 映了某些官风的问题，紧跟时代，具有深远的教育意义。 大型丝弦戏旋转的钞票，就是通过描述在市场经济大浪潮的冲 击下，社会生活和人民价值观念发生巨大的变化，现实社会中人们对金 钱的态度千姿百态，但经过一系列波折之后人们却在欢愉的笑声中感 悟到了比金子更为可贵的东西。 特别新娘是一部以尊老敬老为题材的丝弦作品。在3 0 出头的 儿子大喜的日子里，新娘一反常态提出“婆婆不出门，媳妇不进门 的 忤逆条件，虽几经波折，但结局出人意料，最后媳妇深刻反思了“三 十年媳妇熬成婆婆后，才知道当婆婆的滋味 的生活现实，作品表达的 尊老敬老的思想发人深省。 在2 0 0 4 年获得第七届中国艺术节全国第十三届群星奖的俏婆婆 上大学是一部描写一群老来俏的婆婆们追踪时代的脚步积极要求进 步于是进老年大学学习，获得丰富多彩生活乐趣的故事。作品用活泼 的音乐塑造了一群“活到老，学到老 、精神抖擞的、积极向上的俏婆 婆形象。 还有一系列宣传“三个代表”、描写当代的农村生活以及党员干部 严格要求自己、带头致富脱贫等题材的作品，如枕头风、特别党 委会等，此类作品紧扣时代脉搏，具有深远的教育意义。 较传统内容来说，新编曲目的内容所表现的范围扩大了，品味也 提升了。这使常德丝弦不仅能成为传统中村民娱乐活动的表现方式， 而且还能成为政治生活、道德思想的有力表现，这对常德丝弦的更广 泛地推广与发展、建设社会主义精神文明等起了巨大的推动作用。 不过值得说明的是，虽然新创编曲目的内容发生了变化，但是常 1 9 硕士学位论文 德丝弦用说故事来表达感情的方式却没有变，当代的常德丝弦仍然继 承并坚持了说唱故事这一传统，新编曲目的内容仍然是贴近群众，贴 近人民的生活，贴近社会的现实，并且更能表达现代人的思想感情， 为现代人民的生活服务。 2 2 作品的结构特征 2 2 1 从简单到复杂的音乐结构 在本文第一章第三节中已经较为详细地介绍了常见的常德丝弦三 种分类：曲牌体音乐( 牌子丝弦) 是把一个( 单曲体) 或众多具有完 整、独立内容的曲调连结起来而反映一个共同主题的套曲体( 联曲体) 音乐，这是常德丝弦演唱中最基本最常见的形式。 板腔体( 板子丝弦) 是一种不受曲调限制而具备戏剧特点的板腔 体音乐，是常德丝弦音乐的重要组成部分。它拥有系统、完整的唱腔 并具有情真意切的感染力，是大型曲目必不可少的音乐结构，也是常 德丝弦从单纯的曲艺艺术而演变成为戏曲艺术的首要条件。 2 0 世纪3 0 年代产生的混合体丝弦音乐将牌子丝弦与板子丝弦有 机地结合在一起，更大地丰富了音乐的表现力和感染力，使以后常德 丝弦中、长篇作品的表演更加游刃有余、灵活到位。 2 2 1 1 在常德丝弦的传统曲目中，一般都是单一的曲牌体或者是板 腔体音乐，我们可以看一看几个具有代表性的传统曲目： 传统曲目双下山就是使用常德丝弦中的牌子丝弦所演唱的音 乐，即属于曲牌联缀体结构的作品。它是由八个不同的曲牌联缀而成， 全曲结构可概括为： 八板 满江红 倒板浆 花八板 平渭二 越调 渭腔 平渭二 清江引 。( 谱 常德丝弦音乐研究胡一鸣著中国文联出版社p 3 2 0 从经典作品看当代常德丝弦的传承与发展 例见附录1 ) 八板 是一段有1 6 小节的前奏曲，是曲牌体中的过场音乐，使用 的是有板无眼的( 4 1 拍子) ，以十六分音符为主组成的上下级进环绕 的华彩型曲调线使音乐的节奏明快、情绪活泼，让观众有一种舒畅而 轻松的感觉，为故事的开始做好了准备。 满江红 和 倒板浆 通常是一起出现的， 倒板浆 一般是紧接在 满江红 之后，作为一段曲调的结尾。这两个曲牌都是采用舒缓的4 4 拍子，联合在整体上给音乐一种充满被冷落、哀怨、凄苦而不满的情 绪，是小尼姑的唱段。 花八板 其实就是