（音乐学专业论文）理查·施特劳斯晚期歌曲《九月》的艺术特征及其演唱处理.pdf

学位论文独创性声明 。y b 客姆羹 本人郑重声明：所提交的学位论文理查施特劳斯晚期歌曲 的艺 术特征及其演唱处理是本人在导师的指导下进行独立研究所取得的成果。本 人严格遵守国家教育部颁布的高等学校哲学社会科学学术规范( 试行) ，除文 中已经注明引用的内容外，本文不含其他个人或集体己经发表或撰写过的研究成 果，也不含为获得武汉音乐学院或其它教育机构的学位证书而使用过的材料。对 本文的研究作出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本人承担 本声明的法律责任。 论文作者签名：王慧日期：和。彳年f 月oe t 导 师签名：i 矽裂e t 期：- 0 0 6 年- 月e t 学位论文使用授权书 本文作者完全了解武汉音乐学院有关保留使用学位论文的规定，即武汉音 乐学院有权保留向有关部门或机构送交本院硕士论文的复印件和磁盘，允许论文 被查阅和借阅。本人授权武汉音乐学院可以将学位论文的全部或部分内容编入有 关数据库迸行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存、汇编学位论文。 ( 保密的学位论文在解密后使用本授权书) 论文作者签名：趸慧 导燧名：黟必 日期：0 0 口，年岁月压日 日、期：力石年月，6 日 武汉音乐学院硕士研究生学位论文 王慧理查旅特劳斯晚期歌曲 九月) 的艺术特征及其演唱处理， 【中文摘要 理查施特劳斯的最后的四首歌是德、奥2 0 世纪艺术歌曲文献中的重 要代表作品之一，也是作曲家逝世前的最后一组作品。最后的四首歌无论艺 术歌曲的创作角度，还是从女高音声乐作品的写作技巧上看，都可以堪称是西方 声乐宝库中的精华。可以说，很难有一部2 0 世纪后半叶的其他作品，能够像最 后的四首歌一样，在声乐文献中确立起如此巩固的地位；成为德、奥浪漫主义 艺术歌曲宝库中的经典。 本文选择理查施特劳斯的最后的四首歌中的九月作为重点研究 对象。对理查施特劳斯在旋律写作细腻的笔触上，在乐队配器丰富、透彻、清 新的音响，以及贴切的和声语言与伴奏织体写作上都进行了深入的分析与研究。 并从这首歌曲的曲式结构，以及与传统德国艺术歌曲创作风格不同等方面的大胆 开拓与创新，作了较为详尽地概括。同时，对九月这首歌曲演唱的重点与难 点，也作了简要介绍。这对于我们今天进一步认识作曲家理查施特劳斯本人， 了解他的最后的四首歌，以及当时德奥歌曲艺术发展的历史，必然有着重要 的历史意义与现实意义。 关键词 理查施特劳斯；艺术歌曲；最后的四首歌；九月；演唱处理 武汉音乐学院硕士研究生学位论文王慧理查施特劳斯晚期歌曲 的艺术特征及其演唱处理 引言 理查施特劳斯( r i c h a r ds t r a u s s ，1 8 6 4 - 1 9 4 9 ) 是德、奥2 0 世纪最具有 代表性的作曲家之一。他晚年创作的最后的四首歌( f o u rl a s ts o n g s ) 则是 德、奥2 0 世纪艺术歌曲文献中的重要代表作品。如果从作品的历史地位来看， 我们可以清楚地认识到，理查施特劳斯的最后的四首歌是2 0 世纪最著名 的艺术歌曲之一，属作曲家晚期的作品，是理查施特劳斯创作风格与手法的典 型代表。这部套曲中，无论从整体的曲式结构上，还是在写作手法上都有着独特 的开拓和创新。最后的四首歌在艺术歌曲中，尤其是在女高音声乐作品中， 其创作手法可以说达到了炉火纯青的境地。因此，在2 0 世纪后半叶的声乐创作 中，最后的四首歌在西方音乐文献中建立了巩固的地位，成为德、奥浪漫主 义艺术的杰出代表作品。九月( s e p t e m b e r ) 是最后的四首歌的其中一首， 它把2 0 世纪的音乐创作以及歌唱的表现艺术推上到一个新的台阶，因而博得了 众多演唱者喜爱，同时也为我们留下了许多极其珍贵的启迪。 目前，国内全面、系统地分析、研究这组作品的创作特色及演唱要点的文章 尚不多见。因此，深入、系统地分析、研究这部作品的创作特色及演唱要点，对 于了解理查施特劳斯在该作品中显露出的精湛的创作手法乃至作曲家的毕生创 作都有着重要的历史意义与现实意义 2irf- lr r - i 武汉音乐学院硕士研究生学位论文 王慧理查施特劳斯晚期歌曲 的艺术特征及其演唱处理 第一章理查施特劳斯以及最后的四首歌的基本概况 第一节作曲家生平 理查施特劳斯( r i c h a r ds t r a u s s ，1 8 6 4 1 9 4 9 ) 是德国浪漫主义晚期作曲家、 指挥家1 8 6 4 年6 月1 1 日出生于慕尼黑。幼年的施特劳斯最早从父亲那里受到 了正规的音乐教育，并在很早的时候就显露出了他的音乐才能。四岁开始学习钢 琴，六岁就在父亲的帮助下写下了裁缝波尔卡。八岁时开始学小提琴。中学 时，学习了作曲和配器。起初，施特劳斯只崇尚海顿( h a y d nf r a n zj o s e p h ) 、莫 扎特( w o l f g a n ga m a d e u sm o z a r t ) 、贝多芬( l u d w i gv o nb e e t h o v e n ) 和勃拉姆斯 ( j o h a n n e sb r a h m s ) 1 8 8 6 年起，逐渐对瓦格纳( r i c h a r dw a g n e r ) 、李斯特( f r a n z v o nl i s z t ) 、柏辽兹( l o i u s h e c t o rb e r l i o z ) 等人代表的“未来派音乐”产生了浓 厚兴趣，并最终完成了自己艺术思想的转变。1 8 8 7 年，在莱比锡客任指挥时， 施特劳斯结识了马勒( g u s t a vm a h l e r ) ，很快成为一个热衷于马勒艺术的人，1 8 9 1 年，在魏玛亲任指挥时，与剧中的女高音保丽妮德阿纳( p a u l i n ed ea l m a ) 结 为夫妇，作为结婚礼物，他送给了保丽妮四首艺术歌曲( 0 p 2 7 ) 。同年接替彪罗 ( h a n s g u i d o f r e i h e r r y o n b o l o w ) ，成为爱乐的指挥，也同时身为慕尼黑宫廷歌剧 院的助理指挥，而后于1 8 9 6 年成为首席指挥。1 8 9 6 - - 1 8 9 7 年受邀任客座指挥， 前往欧洲各大中心演出。这期间完成的作品有交响诗蒂尔艾伦施皮格尔的恶 作剧( t i l le u l e n s p i e g e l ) 、查拉图斯特拉如是说( a l s os p r a c hz a r a t h u s t r a ) 和 唐璜( d o ng i o v a n n i ) 等。1 8 9 8 年他成为柏林皇家歌剧院的指挥，1 9 0 8 年又 成为音乐总监，1 9 1 8 年辞职。1 9 1 9 年，施特劳斯与夏尔克( s c h a l k ) 同为维也纳 歌剧院总监，第二年率领维也纳爱乐前往南美演出，随后又完成了歌剧间奏曲 ( i n t e r l u d e ) 、阿拉贝拉( a r a b e l l a ) 的创作1 9 3 3 年，德国纳粹政府在未征得施 特劳斯同意的前提下，任命他为帝国音乐协会主席，1 9 3 5 年，他以健康情形不 佳而辞职。此后，为了邀请犹太人斯蒂芬茨威格( s t e f a nz w e i g ) 为他写歌剧剧本 而与纳粹正面冲突。后来，纳粹查出他的儿媳妇是犹太人后裔，这使得施特劳斯 的政治处境更加为难为了谋求出路，1 9 3 6 年，他为柏林奥林匹克运动会谱写 了奥林匹克赞美诗( o l y m p i ch y m n ) 。二战结束后，1 9 4 5 年，因为政治原因 4 武汉音乐学院硕士研究生学位论文 王慧 理查施特劳斯晚期歌些! 垄旦! 塑苎查堡笙垦苎堡堕竺里! 离开德国，前往瑞士。1 9 4 8 年，他与纳粹当局的关系完全澄清同年，受到赫 尔曼赫塞( h e n n a n n h e s s e ) 和艾辛多夫( e i c h e n d o r f f ) 的诗的影响，他为女高 音与管弦乐队谱写了最后四首歌曲。1 9 4 9 年从瑞士返回德国，同年9 月8 日 逝世于加米施。 施特劳斯是继瓦格纳、勃拉姆斯之后，德国涌现出的最重要的一位作曲家 在他八十多年的艺术生涯中，他的音乐创作涉猎到各种体裁但最被人熟知的是 他的交响诗、歌剧和艺术歌曲。为了对他艺术歌曲有整体的认识，在进入本文研 究的领域之前，对他的交响诗和歌剧创作做简要的概述。 施特劳斯的交响诗，是十九世纪末大型管弦乐队丰富的音色、音响同激发 作者创作灵感的诗歌、传奇乃至哲学的妥切结合，它们造就了新的艺术奇境。在 他早期的交响诗创作中受到了叔本华( $ e h o p e n h a u e r ) 、尼采( n i e t z s c h e ) 和瓦格 纳的哲学思想的影响。1 8 8 8 年，他完成了第一部闻名于世的交响诗唐璜， 作品中明显的反映了叔本华的悲观主义和瓦格纳的哲学倾向。但在他另一部作品 中，却反映出了杰然不同的哲学倾向，在死与净化) ) ( d e a t ha n d t r a n s f i g u r a t i o n ) 、 查拉图斯特拉如是说中，倡导了尼采的超人哲学，认为音乐应该是表现人类 发展的图画，不同的宗教、科学都揭示了人类的精神。此外施特劳斯还经常取材 经典作家的作品和民间故事作为创作素材，如麦克白( m a c b e t h ) 、唐吉柯德 ( d o nq u i x o t e ) 、蒂尔艾伦施皮格尔的恶作剧等。而在家庭交响曲， ( s y m p h o n i ed o m e s t i c a ) 里，作曲家则用生动的音乐语言描绘了他与妻子儿女的 生活情景。在他的作品中，我们似乎听到了一位用活生生的音乐语言来说话、作 诗、绘画的天才的声音。 在歌剧创作方面，一直进入到2 0 世纪以后，施特劳斯才开始活跃起来。在 此之前，他己经写过了两部歌剧，但却未引起太大的反响直到1 9 0 5 年莎乐 美( s a l o m e ) 的大获成功，使施特劳斯把全部的创作精力投入到歌剧的领域中。 自1 9 0 9 年的埃莱科特拉( e l a e c o t r a ) ，施特劳斯开始与维也纳剧作家霍夫曼 斯塔尔( h h o f m a n n s t h a l ) 开始了长期合作，直到1 9 2 9 年霍夫曼斯塔尔去世。在 近三十年的时间里，两人合作创作了大量的优秀歌剧，如玫瑰骑士( d e r r o s e n k a v ) 、纳克索斯岛的阿利亚德妮( a r i a d n e a u f n 甜o s ) 、没有影子的女人 ( 砀p w o m a n w i t h o u t a s h a c t o w ) 、阿拉贝拉等。其中以1 9 1 0 年创作的歌剧玫 5 基堡童墨兰堕堡圭竺壅生兰竺堡奎三竺! 里奎：塑丝要堑垦塑壁些! 垄星：塑苎查壁堡墨墨塑堡竺堡! 瑰骑士最为经典。这部歌剧以1 8 世纪奥地利贵族社会为背景，深刻描绘了奥 地利巴洛克时代的华美与颓废。全部音乐的和声基于自然体系，有优美的旋律和 动人的维也纳圆舞曲节奏，管弦乐音响十分细腻。通过运用“不间断的旋律”原 则，采用了古典回旋曲、喧叙调、咏叹调等，再现了巴洛克风格歌剧的魅力。艺 术歌曲是施特劳斯钟爱的音乐形式之一。 理查施特劳斯的创作生涯自艺术歌曲始，也至艺术歌曲终。6 岁时，小施 特劳斯写出了第一首圣诞歌曲，在此后的将近8 0 年的创作生涯中，他总共写了 大约3 0 组( 套) 由乐队或者钢琴伴奏的艺术歌曲，数量相当可观。究其原因，大 概一方面是出于他对人声，特别是女高音与大型乐队相配合的喜爱，另一方面或 许因为他的夫人就是一位歌唱家的缘故。可以说艺术歌曲一直是理查施特劳斯 非常喜爱的创作形式，虽然在中年以后，由于和他的出版商不和，以及他那曾是 当时著名女高音的夫人退出演唱舞台，施特劳斯写作艺术歌曲比年轻时少了。然 而终究还是系情于此，到1 9 4 8 年，即他逝世的前一年，理查施特劳斯又以著 名的最后的四首歌作为他的绝笔之作。 第二节最后的四首歌的基本概况 最后的四首歌创作于作曲家与夫人移居瑞士期间。二战后期，一生风光 无限的理查施特劳斯陷入极度的双重痛苦当中，沉默的女人( 砌ps i l e n t w o m a n ) 、儿媳的犹太人身份、以及身边的几个犹太人朋友，让他不仅遭到纳粹 领导层的疏远与敌视，还受到很大程度的迫害。二战结束后，施特劳斯又因为在 纳粹帝国担任过音乐的最高领导人而面临“非纳粹化”的审判。一位年逾八旬的 老人竞再度一贫如洗，他的财产或毁于战火，或被没收和冻结。在极大的生存和 精神的压力下，施特劳斯离开加米施前往瑞士避难。在自我放逐中，他再度读到 德国诗人艾辛多夫的诗，其中黄昏( i r aa b e n d r o t ) 中的“哦，多么辽阔而寂 静的安宁! 血红的黄昏这么深沉我们如此厌倦流浪这难道意味死亡 的降临? ”道出他当时的心境，使他大为感动，从而激发了他最后的创作灵感。 歌中明确表达出了告别幸福生活之感，管弦配乐也引用了早期交响诗死亡与净 化中的旋律，听来令人非常动情。随后，在儿子弗朗茨及儿媳爱丽丝的鼓励 6 i-lr-ip-rl 武汉音乐学院硕士研究生学位论文王慧理香施特劳斯晚期歌曲 的艺术特征及其演唱处理 下，施特劳斯决定再为黄昏 配上四个场景。他选中了德国诗人赫尔曼赫塞 的一本诗集，其中纪录的是生命的不同时刻正像一年四季的循环当年夏天，施 特劳斯完成了三个场景春天( f r u h l i n g ) 、九月( s e p t e m b e r ) 和入睡 ( 屁砌s c h l a f e n g e h n ) ，剩下一个也许是描述冬天的。据说当年理查施特劳斯 本想写五首歌，但是最后出版的只有这四首。其中的原因是因为作曲家没有找到 合适的诗歌，还是没有来得及谱曲，还是已经写好但是自己不满意而未发表，这 些随着作曲家的离去和时光的消逝不得而知了。但是作曲家留下的这四首歌曲确 实是声乐作品，尤其是艺术歌曲和女高音作品中的精华和经典。它表现了在坎坷 的道路上走到尽头的人，借秋末的黄昏抒发自己渴望永久安息的心情。曲中彩虹 般的连唱在宽阔的音域中运行，表达了夕阳清明，一片安详与和谐。施特劳斯用 细腻的笔触赋予乐队以丰富而又透彻的和弦，是他的成功之作。他的出版人罗斯 称这4 首歌为“安详自信的告别”。就此完成了自己一生的创作。由女高音与乐 队配合演唱的最后的四首歌既是施特劳斯毕生辛勤劳动的一个光辉而动人的 总结，也是后期浪漫派在音乐艺术风格上的完美体现。 最后的四首歌在总体结构上带有自传性质，表达了作曲家与美丽尘世 的依依惜别之情。九月的圆号尾奏呼唤出 英雄的生涯中“英雄引退”的 动机，它还与黄昏一道引用了死与净化的旋律。最后的四首歌有两 种不同的演唱顺序，通常顺序是：春天、九月、入睡、黄昏； 但如果按照创作时间排序，则为黄昏、春天、入睡、九月。布 赛与霍克斯出版社( b o o s e y & h a w k e s ) 的恩斯特罗斯( e r n s tr o t h ) 把表现季 节转换的两首分为一组：春天赞美春天的声音，景象和芬芳，九月描写 夏季到秋季的转变，花园里的鲜花走到它一年的尽头：第二组则表达的是流浪者 对栖息与睡眠的渴望，对黑夜与死亡的朦胧崇敬。 第四首黄昏的初稿是于1 9 4 6 年底或1 9 4 7 年初在作者的一部笔记本中 发现的。全曲最后完成的时间是1 9 4 8 年5 月6 日。后来的三首完成的时间分别 是：春天完成于1 9 4 8 年7 月1 8 日；人睡完成于1 9 4 8 年8 月4 日；九月 完成于1 9 4 8 年9 月2 0 日。目前，这部作品中的歌曲顺序是：春天、九月、 的艺术特征及其演唱处理 一段时间内进行的因此这种安排也是合情合理的。最后的四首歌于1 9 5 0 年5 月2 2 日在伦敦的皇家阿尔伯特音乐厅首演国 理查施特劳斯的最后的四首歌在“曲式结构”和“写作手法”上都和 以往的德国艺术歌曲，及他本人以前作品的创作风格不同，在许多方面都有了新 的发展。当我们细心地把四首乐曲连续听过几遍后，就会清楚地感受到这四首乐 曲的总目的是由一个稍有点不安情绪的开头，通过几个阶段逐渐把我们带人一个 十分美满的静止与安息的意境中去。作曲家是通过以下几个具体的手法与安排， 十分巧妙地实现了这个目的。 每首乐曲的实际演奏在时间上是逐渐拖长的。仅举g u n d u l aj a n o w i t z 与 k a r a j a n 的版本为例，四首歌曲的演出时间分别是：4 0 5 ，4 5 4 ，6 1 8 ，7 0 4 。正 是这种拖长的手法，将人渐渐地引入到美满、静止与安息的意境中 他的艺术歌曲保有了他在歌剧和一些器乐作品创作中的特点，能非常和谐 地把高雅情调与瓦格纳式的丰富多彩结合在一起，通过旋律赋予歌词以生命，从 而尽显庄严、平和之色。 赫瑟简练的诗风在音乐中得到了完美的再现。调式，音色与意象在极富创 意的泛音与动机的映衬下显得如此自然与和谐，使人感到艺术女神已经恭敬地遮 掩起她那高贵的脸孔。音乐织体的和谐统一与清澈透明不仅驱散了任何可能把 乐曲视为病态的细微迹象，反而成了一道鼓舞人心的风景，向我们展示了四季 的更始复新，爱情，沉睡以及死亡。卓绝的管弦乐配器是歌曲成功的关键要素。 精心细分的弦乐不仅为庞大的乐队，更是为女高音独唱提供了明晰的基础。每首 歌曲都以简洁的管弦乐乐段( 经过句) 为背景。它们起伏不定，轻响错落，时刻 准备着迎接歌声的到来或是欢送歌声的离去。施特劳斯对节奏的要求可能比你想 象的要快一些。春天的速度标记是彳”d 酝w 旭，只有在黄昏的结尾乐段作 曲家才要求是s e h rl a n g s a m ( 很缓慢地) 。 尽管人在暮年，所唤起的是对春天的怀念，然而第一首歌春天本身却 与主题相干甚少。在一段悠扬的威尼斯船歌的伴奏下独唱以宽广的音程向上攀 升 九月开头乐段那无数的装饰音将赫瑟诗中的落叶与滴雨渲染得栩栩如 生：每句乐句都坚决地向下潜入，直到声音耗尽，最后由一支安慰性的独奏圆号 武汉音乐学院硕士研究生学位论文 王慧理查施特劳斯晚期歌曲 的艺术特征及其演唱处理 封住这朦胧的气氛。 入睡描写的是一种精神恍惚的状态一声疲惫的叹息预示者独唱的进 入，急促的钢片琴把对静谧的渴望化成迫切的期待。歌声与乐队随后渐渐地黯淡 下去，销魂的小提琴独奏将人们带到临睡之时刻。整个乐曲中温柔以及圣咏似冥 想的基调是理查施特劳斯杰作中的杰作。心灵会不禁随着令人心醉神往的歌声 而放飞，使人感到无比满足。 最后是整个乐曲的中心黄昏。延绵的管弦乐极具怀旧色彩，勾勒 出庄严的诀别，这一阴暗主题不禁令人回想起作曲家阿尔卑斯山交响曲( u n e s y m p h o n i ea l p e s t r e ) 中的日落场景。长笛将浓荫下云雀的啭鸣模仿地惟妙惟肖， 但随着倦怠取代了原先的欢腾，一段荡气回肠的b g 旋律向过去跨越了整整五十 年，听者耳边响起了作曲家早期的音诗死与净化里熟悉的乐段。随着乐曲行 进速度逐渐放慢和乐句变得越来越迟疑，人们不禁发思：这难道就是最终的时 刻? 歌声在亘长的c 边际淡出，剩下的乐队在远处云雀啭鸣的衬托下深潜至紧 凑的h e ，直至一片寂静。 人们不难将最后的四首歌视为华丽的浪漫主义晚期的纵容之作。然而 却很难有一部二十世纪后半叶的其它作品能够像最后的四首歌一样在音乐宝 库文献中确立起如此巩固的地位。在最后关头，施特劳斯终于鼓足勇气完成了一 部天才的惊世之作借助女高音与整个交响乐队来忠实而又极富想象力地述 说世间最为人熟知的永恒的主题。 施特劳斯的优秀歌曲在欧美一直流传至今，影响十分广泛目前在国际声 乐比赛艺术歌曲类比赛中，他的艺术歌曲己经被列入规定曲目之中。而就国外的 声乐教学发展状况来看，艺术歌曲的概念早已不仅仅局限于舒伯特、舒曼、勃拉 姆斯等，而是延伸到理查施特劳斯、马勒、沃尔夫等晚期作曲家的作品。而在 我国对于这些艺术珍品的介绍和演唱则相对较少。笔者希望通过这篇论文，抛砖 引玉，让更多的人了解理查施特劳斯的艺术歌曲，演唱他的艺术歌曲，并能为 声乐教学和声乐演唱中准确而完美地把握其作品的演唱风格提供一些资料和经 验。 9 l-rillrriilr：r；f卜i【，l，ir ；-rl 武汉音乐学院硕士研究生学位论文王慧理查施特劳斯晚期歌曲 的艺术特征及其演唱处理 第二章关于最后的四首歌歌词 对于歌词的选择，施特劳斯不像他的前辈舒伯特、舒曼以及与他同时代的 沃尔夫那样严格。舒伯特认为诗最重要的是能激发他的乐思和创作灵感，因此， 他对歌词的选择就很费思索。而对于施特劳斯来说，则并不那么严格，选材也比 较宽松。他并不需要歌词中具有很高的文学内涵或富于表现的形象，只要能够激 发他的想象力和创作欲望，哪怕是捕捉瞬间的情感闪动，他都会选择。因此，他 所采用的诗歌，除少数外，大多是与他同时代的无名之作，但都能够与他的乐思 相吻合。当然施特劳斯也有根据著名诗人谱写的作品，譬如歌德，海涅，莎士比 亚等等。他的早期和中期的一些歌曲，歌词的内容大都以表现爱情为主，情感真 挚细腻，比较容易理解，也适合演唱者演唱。但在他晚期的歌曲创作中，由于亲 历了两次世界大战，加之多年歌剧写作经验的积累，对他的音乐创作观产生了很 大的影响。因此歌词的选择上则更倾向与对古希腊，古犹太传说的描写，并且表 现出深刻的悲凉情绪。理查施特劳斯最后的四首歌的歌词，则选自两位伟 大诗人的诗。其中一位是诺贝尔文学奖获得者赫塞的一卷新诗集。最后的四首 歌中有三首是根据赫塞的诗谱写成的，其中的春天是赫塞带有浪漫主义传 统痕迹的早期作品，出现在二十世纪之前。另一位是德国诗人艾辛多夫。第四首 黄昏就选自他的诗句。 第一节第一首春天 选用了德国文豪也是诺贝尔文学奖得主赫塞的一卷新诗集。虽然最后的 四首歌中有三首是根据赫塞的诗谱写成的，但这三首诗并非赫塞同一时期的作 品。春天是赫塞并未摆脱浪漫主义传统的早期作品，即进入二十世纪之前的 作品。整首诗洋溢着浓厚的抒情意味。赞美了春天的声音、芬芳和欣欣向荣的景 象。尽管作曲家人在暮年，所唤起的仍是对生命、对大自然的无限热爱与留恋之 情。 f r u h li n g 春天 1 0 lr-l，-【 武汉音乐学院硕士研究生学位论文王慧理查施特劳斯晚期歌曲 的艺术特征及其演唱处理 i nd 抽n r i g e ng r u f t e nt r a u m t ei c hl a n gy o nd e i n e nb f i u m e nu n db l a u e nl u f t e n ， 在昏暗的墓穴中我曾梦见你嫩绿的树木和蔚蓝的天空， y o nd i e n e md u f tu n dv o g e l s a n g 你的芳香，鸟在歌唱。 n u nii e g s td ue r s c h l o s s e ni ng l e i s su n dz i e r ， 现在你已露出烨烨光芒， v o nl i c h tu b e r g o s s e nw i ee i nw u n d e rv o rm i r 你像奇迹一般出现在我眼前。 d uk e n n s tm i c hw i e d e r ， 你重新认识了我， d ul o c k s tm i c hz a r t ，e sz i t t e r t 你温情地打量着我， d u r c ha l lm e i n e6 1 i e d e r 温情地打量着我， d e i n es e l i g e ， 幸福的现实， d e i n es e li g eg e g e n w a r t 幸福的现实使我颤抖! 第二节第二首九月 战后的德国处在一个百废待举的状态，所有的繁华与荣耀都随着战争的炮 火归于尘土，加上战后理查施特劳斯也趋近于年岁已高，因此在诗与音乐中， 听到一种对过去荣耀的向往与感慨。其中这首九月是四首歌当中我自己目前 最喜欢的一首。在这首歌中最后提到“已经耽搁许久，渴望着安宁。终于憧憬的 武汉音乐学院硕士研究生学位论文 王慧 理查施特劳斯晚期歌曲 的艺术特征及其演唱处理 闭上了疲惫的眼”。这不就是在象征着战后德国的情沉吗? 过去的荣耀已悄然逝 去：美好的时代已经流逝，仅仅希望的是喘息与休息。这多少也反映了施特劳斯 在经历了风风雨雨的过程后，剩下最后的希望，得到平静。浪子闯荡江湖多年后， 所渴望的不就是他当初离开的那倜“家”吗? 赫塞在这首诗中，用了夏日当做过 去的荣耀，而九月则代表了秋天从夏天繁盛的风景到秋天里秋瑟景致，利用象 征法来隐喻一些事情。 s e p t e m b e r 九月 d e rg a r t e nt r a u e r t ， 花园一片凋零， k n h ls i n k ti nd i eb l u m e nd e rr e g e n 冰冷的雨点落在花朵上， d e rs o m m e rs c h a u e r ts t i l ls e i n e me n d ee n t g e g e n 太阳它为了自己的末日而战惊。 g o l d e nt r o p f tb l a t tt i mb l a t tn i e d e rv o mh o h e na k a z i e n b a u n u 从高大的合欢树上落下了一片片金黄的叶子 s o m m e r1 a c h e l te rs t a t i n tu n dm a t ti nd e ns t e r b e n d e ng a r t e n t r a u m 太阳微笑面对着垂死的花园无奈和吃惊。 l a n g en o c hb e id e nr o s e nb l e i b te rs t e h e n ， 它长久地停留在玫瑰花旁， s e h n ts i c hn a e hr u h 渴望安宁 l a n g s a mt u te rd i em u d g e w o r d n e na u g e nz u 慢慢地把已经疲惫的眼睛闭上了 1 2 武汉音乐学院硕士研究生学位论文王慧 理查施特劳斯晚期歌曲 的艺术特征及其演唱处理， 第三节第三首入睡 赫塞的诗创作于第一次世界大战期间，当时赫塞因妻子患有精神病而受到 强烈打击，终日沉浸在忧郁的气氛之中不久自己也因此导致精神衰弱。这首诗 正是赫塞本人身心疲惫的写照，道出了除了进入梦境之外无处可走的心境。这些 对于已经预感到死亡的理查施特劳斯来说，产生了共鸥。全曲笼罩在一种困倦、 渴望摆脱一切进入睡眠的精神中，是施特劳斯晚期作品中少有的和谐、稳定的和 声写作，有种宗教的慰籍。 b e i ms c h l a f e n g e h n 入睡 n u nd e rt a g m i c hm u dg e m a c h t ， 白昼使我疲惫不堪， s o l l m e i n s e h n li c h e sv e r l a n g e nf r e u n dli c h 我像那个筋疲力尽的孩子， d i eg e s t i r n t en a c h tw i ee i nm u d e sk i n de m p f a n g e n 热切地希望着那黑夜来临来临。 h ；i n d el a s s t v o na l l e mt u n ， 放下手中的一切工作， s t i r nv e r g i s sd ua l l e sd e n k e n ， 忘却头脑中的一切思考， a l l em e i n es i n n en u nw o l l e ns i c hi ns c h l u m m e rs e n k e n 现在我惟一想的就是进入梦乡梦乡。 u n dd i es e e l eu n b ew a c h t ， 心灵不再设防， 武汉音乐学皖硕士研究生学位论文王慧理查施特劳斯晚期歌曲 韵艺术特征及其演唱处理 v i l li nf r e i e nf l u g e ns c h w e b e n ， 乘着自由的翅膀飞翔， u mi mz a u b e r k r e i sd e rn a c h tt i e fu n dt a u s e n d f a c hz ul e b e n 在那深邃梦幻般的黑夜里，获得无数次新生。 第四节第四首 黄昏 本曲以德国诗人艾辛多夫诗句为词，施特劳斯与妻子保丽妮德阿纳相 依为命五十年，晚年隐居于加米施别墅，正是诗中“寂静的乡间”。经历过八十 余年的人生岁月之后，施特劳斯夫妇就像诗中的那两只云雀，并借音乐将面前的 死亡之旅展现出柬。其中的“哦，多么辽阔而寂静的安宁l 血红的黄昏这么深 沉，我们如此厌倦流浪这难道意味死亡的降临? ”道出他彼时的心境，使他 大为感动，从而激发了他最后的创作灵感。歌中明确表达出了告别幸福生活之感， 管弦配乐也引用了早期交响涛死亡与净化中的旋律，听来令人非常动情。 i ma b e n d r o t 黄昏 w i rs i n dd u r c hn o tu n df r e u d eg e g a n g e nh a n di nh a n d ； 我们都是祸福与共而走到一起来的； v o mw a n d e r nr u h e nw i rn u nu b e r ms t il l e nl a n d 流浪以后我们安息在寂静的乡间。 r i n g ss i c hd i et a l e rn e i g e n ， 倾针的山谷环绕着我们， e sd u n k e l ts c h o nd i el u f t ， 暮色已经降临。 z w e il e r c h e nn u rn o c hs t e i g e nn a c ht r i u m e n di nd e nd u f t 武汉音乐学院硕士研究生学位论文王慧理查施特劳斯晚期歌曲 的艺术特征及其演唱处理 只有两只云雀却依旧向睡意渐浓的天上飞翔。 t r i t th e ru n dl a s ss i es c h w i r r e n ， 走吧，让它们尽情地飞吧， b a l di s te ss c h l a f e n s z e i t 。 睡眠的时候印将到来了， d a s sw i ru n sn i c h tv e r i r r e ni nd i e s e r e i n s a m k e i t 在这孤独的路途中千万不要迷失了方向。 0w e i t e rs t i l l e rf r i e d e l 哦，多么辽阔而寂静的安宁! s ot i e f i ma b e n d r o t 血红的黄昏这么深沉， 我们如此厌倦流浪。 d i e se t w ad e rt o d ? 这难道意味者死亡的降临? 第三章理查施特劳斯九月的艺术特征 理查施特劳斯的音乐创作跨越了十九世纪六十年代到二十世纪四十年代 半个世纪的时间，期间经历了两次世界大战，这对他的世界观和音乐创作都产生 了巨大的影响。这种转变在他的艺术歌曲中呈现出多样的变化，施特劳斯一生共 创作了二百多首歌曲，可谓是多姿多彩，风格各异。最后的四首歌便是他歌 曲创作的艺术特征之集中表现，我们仅从o l 月就可以对他的艺术歌曲的创作 特征得出一个初步的了解。歌曲o l 月的艺术特征集中表现在如下三个方面： 武汉音乐学院硕士研究生学位论文王慧理查施特劳斯晚期歌曲 的艺术特征及其演唱处理 第一节旋律特征 理查施特劳斯歌曲创作风格继承了舒伯特( f r a n zp e t e rs c h u b e r t ) 、舒曼 ( r o b e r ts c h u m a n n ) 、勃拉姆斯的传统，尤其是勃拉姆斯对于施特劳斯歌曲创作 起到了决定性的影响。勃拉姆斯曾建议年轻的施特劳斯应该多研究舒伯特的作 品，这些建议使施特劳斯在其后来的歌曲创作中受益非浅。理查施特劳斯的 歌曲创作中，非常注重旋律的新颖、优美、流畅，旋律线条悠长，歌唱性很强， 尤其是在他晚期的歌曲创作中，旋律则常常是短小动机的连续，音域宽广开阔， 情感起伏很大。九月这首歌曲中，旋律的主要特征表现在：远距离的半音 阶进行后，常常跳进到某个长时值音符，呼出一个忧伤、叹息的音调： 例l 尽管有时也充满着对幸福和光明的憧憬，然而，在希望的音调之后，又会回到无 限的悲切与忧伤： 例2 o w 、 4 ， ，一 - ，；塘n ，n 钥m 第二节和声语汇与调性布局 理查施特劳斯对和声运用十分讲究。他的歌曲和声新颖、色彩丰富、交化 多端，为歌曲增色不少。他早期和一些中期的歌曲大多是使用比较谐和的和声， 通过临时转调以增强和声色彩的对比与变化，以此来表现情感的微妙变化。而在 他晚期创作中则采用较多的复杂或不和谐的和声写法九月这首歌曲中，除 1 6 武汉音乐学院硕士研究生学位论文 王慧 理查施特劳斯晚期歌曲 的艺术特征及其演唱处理 常用的各种三和弦与七和弦外，还大量使用了非常见的七和弦，以及大量的综合 调式和弦：i i ，。i i i ，b ，i ，w i i ，等，大大丰富了和声色彩，突出了歌曲的情 感效果。在施特劳斯的歌曲创作中，调性转换频繁，很少出现常见的四、五度调 关系或三度调关系，除偶尔能见到同名大小调的频繁交替外，主要是远关系调， 甚至是极远关系调，尤其是人声声部与乐队伴奏处在不同调性上。因此，调性游 弋不定。在九月这首仅有6 1 小节的歌曲中，几乎每句歌词都在不同调上陈 述： 表l 九月的调性布局 b ( i - 8 小节) 二_ d ( 9 - 1 3 小节) 一g ( 1 4 - 1 8 小节) j g ( 1 9 2 2 小节) 一。g ( 2 3 2 6 小节) 一g ( 2 7 3 1 小节) 一。f ( 3 2 - 3 5 小节) 一e ( 3 6 - 3 8 小节) 一b ( 3 8 4 0 小节) 一6 e ( 4 1 - 4 6 小节) 一g ( 4 7 5 1 小节) 一d ( 5 2 - 6 1 小节) 从调关系上看，二度调关系居多，尤其是小二度调关系，如：g - b g 一。g g 一。f e 产生一种新颖、急转的色彩对比，表现出骤然的情绪变化。 第三节管弦乐队伴奏风格 理查施特劳斯对艺术歌曲的绵延发展作出了重大的贡献，他把用管弦乐队 为艺术歌曲伴奏的形式抬升到了一个新的高度。受伯辽兹、瓦格纳、马勒用管弦 乐队为歌曲伴奏的影响，他不满足于钢琴这件乐器的表现力，很多歌曲在写完了 钢琴伴奏之后。又用管弦乐队重新配器。还有一些歌曲则在一开始就用乐队伴奏。 他强调歌曲伴奏与声乐的融合，乐队的编制规模很大，但很注重给独唱声音以轻 柔、透明的背景，从而突出一种亲切的、室内乐气氛的特征。 的艺术特征及其演唱处理 这些诗歌幽静、细腻、浪漫的格调和情感，在演唱时，就要运用轻声、半声和在 高声区渐弱的表现手法。与传统的艺术歌曲有所不同的是，施特劳斯中期和晚期 的一些艺术歌曲采用管弦乐队伴奏，具有室内乐的性质特点，因此演唱他的艺术 歌曲时不仅需要有多样的音色、清晰的吐字、细腻的语调，还要融入一些戏剧性 的特征于是就逐渐形成了以含蓄为主，以阴柔见长的演唱风格但总体来说， 在演唱风格和演唱方法上，仍需要有很好的头腔共鸣，不需混有过多的胸声，毕 竟它还是与歌剧有区别的。 九月描绘的是晚夏中凄凉花园的凋零，冰凉的雨点，太阳的余晖，金 色的落叶，以象征过去的荣耀己悄然逝去，美好的时代已经流逝，反映了施特劳 斯在饱经世事沧桑、受尽人生波折、经历风风雨雨之后，最终希望得到安宁与平 静的内心情感的真实写照。这首乐曲的旋律非常优美、歌曲表达的情绪非常深情。 它已经不仅仅是歌曲了，而是按交响诗的创作思维写出的歌曲在配器中加了 人声这件乐器。要求人声既要尽可能地富有表现力，又要像乐器般运用自如。要 唱好它你得自始至终地控制好气息和声音。你的乐器，也就是你的歌声，必须能 够表达出与歌词相适应的色彩氛围，这是乐队中其它乐器无法承担的责任。无疑， 这是一首在技术上每小节都充满挑战的高难度的乐曲。在演唱这首歌曲时需要歌 者找到并表现出与诗词适合的音色、真假声比例的混合。九月中常运用调性 转换、大小调交替手法，因此在唱高音区时应用渐弱和轻声的技巧，以营造一种 惨淡、凄凉、痛苦、孤寂和绝望的意境。这首乐曲对演唱者气息和音域要求特别 严，尤其是每个乐句拍子较长，要求歌唱时要保持发声位置、控制气息，拖到最 后中低音，始终都不自旨让嗓音松懈。要求嗓音上下起伏连贯流畅，气息沉稳、深 长。 施特劳斯将音乐与诗词配合得恰到好处，所以演唱者必须完美地将音乐与 歌词结合在一起。在个别的情绪起伏及诗意表达上，演唱者必须运用正确的音色 来处理。演唱时应该表现出忧郁、痛苦、绝望的情绪，描述出走向死亡的场面。 第二节演唱重点与难点的处理 一、音准的把握 在九月中，由于作曲家频繁运用了调性转换以此来表现情感的微妙变 1 9 i i ? 武汉音乐学院硕士研究生学位论文王慧 理壹施特劳斯晚期歌曲 的艺术特征及其演唱处理 化，如同名大小调的频繁交替、甚至歌唱声部与伴奏声部的双调性等等，造成了 调性模糊甚至是无调性的效果，因此演唱起来很有难度。 例如：乐曲首先以b 小调进入，简洁的前奏以宽广的曲线展开，表现出凄 凉、暗淡的感觉。在进入第二句歌词时，音乐转入d 小调，这样的调性关系是很 远的调性关系，因此这时关键要把握调性的音准问题，尤其是伴奏部分作曲家使 用了新调的降、降i i 和弦，可以说与新调的调性无关，因此既不能受伴奏部分 音乐的干扰，又要从前面的b 小调自然地转入此时的d 小调( 见例1 和下例) ： 例3 。 d 卿。：f j ，。 t e n 。 r 。，- = 乜“。 耐 。 一。 ，k 汕。”、酾吐出虹。d 醅气二b 城一i ，+ t 。：譬：毫。“孽一：m 印q 群，r e , 。一窖啦 。 第三句在音区和主题材料来讲，与第一句相仿，但这时的调性已转入g 小调，又 武汉音乐学院硕士研究生学位论文 王慧 理查- 施特劳斯晚期歌曲 九旦! 塑苎查鲎堡垦基塑堕竺里1 2 8 3 6 小节，是全曲的高潮部分，作曲家在开始部分使用的是g 大调，但到末 尾部分又转入。f 小调，流露出自己漂泊流浪的忧伤，生活在理想与现实矛盾的 痛苦中，仍然企盼着幸福与美好的生活，但现实却充满无奈，幽怨的感伤之中： 例6 。：e w f + ，二二一。州；。：；一群。童 ：。蠢乏jt e n 。打黜札，一： 随着乐曲进行，乐队音色越来越暗，音响越发微弱，速度也滞缓，与之对比的是， 声乐音色并未明显继续变暗，快结束处，又转向“e 大调和g 大调( 见例7 ) ，最 后，歌曲又回到d 大调( 见例8 ) ，直至最后极弱的“a ug e nz h ”，给人们留下 了一种“一切即将终结”的印象，净化了的心灵终于达到理想，获得永恒的安宁。 二、长乐旬的演唱 在九月中虽然没有较高的音，但歌曲中的长乐句，需要非常连贯的唱 出，而这种大乐句在该曲中也频繁出现，例如：4 0 - 4 4 小节、4 9 5 7 小节等： 例7