（美术学专业论文）水彩画的传统文化精神初探.pdf

水彩画的传统文化精神初探 学位论文独创性声明 本人承诺：所呈交的学位论文是本人在导师指导下所取得的研究成果。论文 中除特别加以标注和致谢的地方外，不包含他人和其他机构已经撰写或发表过的 研究成果，其他同志的研究成果对本人的启示和所提供的帮助，均已在论文中做 了明确的声明并表示谢意。 学位论文作者签名： 桶酌 日期： & 学位论文版权的使用授权书 本学位论文作者完全了解辽宁师范大学有关保留、使用学位论文的规定，及 学校有权保留并向国家有关部门或机构送交复印件或磁盘，允许论文被查阅和借 阅。本文授权辽宁师范大学，可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库 并进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存、汇编学位论文。保密 的学位论文在解密后使用本授权书。 学位论文作者签名： 如葡 指导教师签名： 日期： 净篷 岫蟋、 水彩画的传统文化精神初探 摘要 内容摘要：“自然界有它的气候，它的变化决定这种植物的出现，精神方面也有它的 气候，它的变化决定这种那种艺术的出现。水彩艺术对于国人而言是一个舶来品， 它在1 9 世纪的西方发展成为一个独立的画种，这得益于它所承载的文化精神和独特 的表现语言。当它在中国大地上落地生根后，其雅逸别致，空灵飘逸的语言特色恰 恰暗合于具有形而上意味的中国传统文化精神。 然而，当前在西方强势文化的冲击下，中国水彩艺术本应具有的这种传统文 化精神被遗忘了，中国水彩画呈现出更多的制作性，展示性以及画种语言的模糊性， 多元化为水彩艺术的发展增添了活力，同时也在这多种选择中使中国水彩艺术失去 了根本，可以说当代中国水彩在盲目追随西方现代艺术思潮的趋势下。逐渐丧失了 独立的身份意识。因此，深入到中国传统民族文化精神的腹地，有选择的吸取西方 现代艺术的精华，保持住水彩语言的本体特征，才能创造出具有时代特色和民族趣 味的新风格。 本文从中外水彩发展的历程中，对水彩艺术产生和发展的内在规律进行了初 步的探索。一方面从纵向的历史关系中论述了西方的传统文化精神是水彩艺术产生 和发展的内在动力，另一方面从横向的比较中探讨了中国水彩艺术发展的根本是中 国传统文化精神，为中国当代水彩艺术的民族化提供理论依据并明确其发展的方向。 关键词：传统文化精神西方传统文化精神中国传统文化精神民族性 堕燮堡竺塞些堑塑塑堡 a b s t r a c t c 蚰t e n ta b s t 瑚c t ：；t h en a t u r eh a si t sc l i m a t e ，i t sc h a n g e d e c i d e dt h i sk i n do f p l a n t t h ea p p e a r a n c e ，t h e e n e r g e t i ca s p e c ta l s oh a si t sc l i m a t e ，i t sc h a n g ed e c i d e 8n l i sl 【i n d o ft h a tk i n do fa r t i s t i ct h e a p p e a r a n c e w a t e rc o l o ra r ts p e a k i n go ft h ep e o p l ei s 觚 1 叫 o r t 。dp r o d u c t ，i td e v e l o p si n t oa ni n d e p e n d e n t p i c t u r ei nt h e19 t hc e n t u r yw e s tt 0 p l a n t ，t h i sb e n e f i t sf r o mi t sl o a db e a r i n gc u l t u r ee n e r g e t i ca n d t h eu n i q u ep e r f o m 锄c e l a n g u a g e a f t e ri ta i rp l a n t so nc h i n a , i t se l e g a n tl e i s u r e l yu n i q u e , t h ee l u s i v ee l e g a n t j 觚g u a g ec h a r a c t e r i s t i ca g r e e sw i t h o u tc o n s u l t a t i o ne x a c t l yi nh a st h em e t a p h y s i c a l m e a n i n gc h i n at r a d i t i o n a lc u l t u r es p i r i t h o w e v 钎，c u r r e n ti nu n d e rw e s t e r ns t r o n gt r e n dc u l t u r ei m p a c t , c h i n e s ew a t e r 删0 ra r to r i g i n a l l ys h o u l dh a v et h i st r a d i t i o n a lc u l t u r e s p i r i th a sb e e n 如f g o t t e i l ，t h e c h i n e s ew a t e r c o l o rp a i n t i n gp r e s e n t sm o r e m a n u f a c t u r e s ，d e m o n s t r 习l t i v e 勰w e l la sn 圮 p l c t u r ep l a n tt h el a n g u a g et h ef u z z i n e s s ，m u l t i d i m e n s i o n a lc h a n g e di n t ot h ew a t e r c o l o ra r tt h ed e v e l o p m e n tt oi n c r e a s et h e v i g o r , s i m u l t a n e o u s l ya l s oc a u s c dt 王l e c 萱l i n e s ew a t e rc o l o ra r ti nt h i sm u l t i p l eo p t i o n st ol o s et h e b a s i s ，m i g h ts a yt h e c o n t e m p o r 哪c h i n aw a t e rc o l o rw a sf o l l o w i n gt h ew e s t e r nm o d e r na r ti d e 0 1 0 西c a l t r e n db l i n d l yu n d e rt h et e n d e n c y , h a sl o s tt h ei n d e p e n d e n ts t a t u sc o n s c i o u s n e s s g r a d u a l l y - t h e r e f o r e ，p e n e t r a t e si n t ot h ec h i n e s et r a d i t i o nn a t i o n a lc u l t u r es p i r i t c e n t e r ，h a st h ec h o i c et oa b s o r bt h ew e s t e r nm o d e m a r tt h ee s s e n c e ，m a i n t a i n st h e w a t e rc o l o rl a n g u a g et h em a i n b o d yc h a r a c t e r i s t i c ，c a nc r e a t ew r i t i n gu ps o m e t i m e sa g e n e r a t i o no fc h a r a c t e r i s t i ca n dt h en a t i o n a li n t e r e s tn e w s t y l e t h i sa r t i c l ef r o mi nt h ec h i n e s ea n d f o r e i g nw a t e rc o l o rd e v e l o p m e n tc o u r s e ， p r o d u c e dt ot h ew a t e rc o l o ra r tw i t ht h ed e v e l o p m e n ti n h e r e n t1 a ，sh a sc 删。d o nt h e p r e l l m l n a 秽e x p l o r a t i o n o nt h eo n eh a n de l a b o r a t e dw e s t st r a d i t i o n a lc u l t u r e s p i r i t f r o mt h el o n g i t u d i n a lh i s t o r i c a lr e l a t i o n si sw a t e rc o l o r a r tp r o d u c e sw i t ht h e d e v e l o p m e n ti n t r i n s i cp o w e r , o nt h eo t h e rh a n dh a sd i s c u s s e dt h ec h i n e s ew a t e rc o l o r a r td e v e l o p m e n tf r o mt h ec r o s s w i s ec o m p a r i s o ni s r a d i c a l l yt h ec h i n at r a d i t i o n a l c u l t u r es p i r i t ，p r o v i d e st h e t h e o r yf o rt h ec h i n e s ep r e s e n ta g ew a t e rc 0 1 0 ra r t n a t i o n a l i t yt or e s to na n dt ob ec l e a ra b o u ti t sd e v e l o p m e n tt h ed i r e c t i o n k e yw o r d ：t r a d i t i o n a lc u l t u r es p i r i tw e s tt r a d i t i o n a l c u i t u r es d i r i t 乙n l n at r a d i t i o n a lc u l t u r e s p i r i tn a t i o n a lc h a r a c t e r i s t i c 2 水彩画的传统文化精神初探 厶j l 刖吾 文化作为人类社会的现实存在，具有与人类本身同样古老的历史。在文化的 创造与发展中，主体是入，客体是自然，而文化便是人与自然、主体与客体在实 践中的对立统一物。广义的“文化“包括物质文化和精神文化两大结构，物质文 化主要以满足人类衣、食、住、行等基本生活需要为目的，反映人与自然相互依 存，相互斗争的关系，反映社会生产力的发展状况；精神文化则指人类的精神创 造活动及其结果，即侠义的“文化 。英国文化人类学家e b 泰勒在原始文化 一书中把这个狭义的文化解释为：“从广义民族志的意义上说，文化或文明是一个 复杂的整体，它包括知识、信仰、艺术、道德、法律、社会风俗以及其他一些为 作为这个社会成员的人所需要的能力和习惯”。( 1 ) 艺术属于人类创造的精神文化的 范畴，人类将在社会生产实践和意识活动中形成的思维方式，价值观念等以艺术 作品的形式传达出来。因此，艺术是人类创造的精神文化的重要载体，它蕴涵着 丰富的文化内涵。 文化精神是文化发展过程中的精微的内在动力，是指导民族文化不断前进的 基本思想。因此，文化精神具有地域性和鲜明的民族特征。一个民族千百年来形 成的传统文化精神，承载的是这个民族代代相传的文化要素，是一个民族在历史 中沿袭下来思想行为方式，是一种文化上的共同的心理习惯，它影响着一个民族 文化的发展方向。 西方传统文化精神是对科学的不懈探索，和勇于改造客观世界的实践精神， 它在绘画上表现为对客观自然世界的真实再现，注重绘画技术技巧的磨练和创造。 水彩艺术是这种文化的承载者，并在这种文化精神的影响下形成了独具一格的水 彩语言，具有了独立的审美价值。然而今天水彩艺术之所以成为受到人们欢迎的 世界性画种，并在各国发展成为不同的风格，正是由于创作者赋予它的民族的传 统的文化精神，并在各自传统观念的影响下创造出各异的水彩表现语言，使水彩 艺术的发展具有了不碣的生命力。 中国水彩艺术的发展归根结底是要挖掘民族性的问题，任何一个民族要想使 本土艺术重新获得发展的优势，就必须在敞开胸怀进行交流的同时探索民族文化 意识在作品中的角色，只有在深刻理解中国传统民族文化精神的基础上，才能明 确中国水彩艺术的发展方向，展望中国水彩艺术发展的前景，才能有正确的创作 观念，从而创造出具有中国特色的水彩语言和表现形式，这是发展进一步的优化 选择。 5 水彩画的传统文化精神初探 第1 章西方传统文化精神影响下的水彩艺术 1 1 西方传统文化精神阐述 水彩艺术作为西方文化精神的载体，是在西方特有的人文背景下成熟的，与 西方人的思维，哲学以及生活观念相协调，他们以人为本的表达方式在绘画中表 现为以“人”为中心，崇尚人的力量，把人看作是宇宙的主宰，将现实世界的价 值放在首要位置，抛弃了东方世界的力物有灵观，重新认识自然和人的存在，本 章将从人本观念，求变意识以及实践创新精神三个方面阐述西方传统文化精神。 1 1 1 人本观念 西方文化的源头在古希腊，古希腊人没有对彼岸世界的向往和追求，他们 要享受现世的生活，他们热爱自由，追求创新精神，从而使古希腊民族的自我意 识得到发展，这一切使古希腊人成为首先具有科学理性精神和个体独立自主性的 民族。这种对人价值的尊重，对人生和生活的热爱就是人文主义思想。这种人本 观念是东西方文化最鲜明的分界点，普罗泰戈拉赞美“人是万物的尺度，是存在 的事物存在的尺度，也是不存在的事物不存在的尺度。 ( 2 ) 这种思想推崇着人的 价值，贬低着神的作用。这是对人本身自尊自信的宣言。 这种以人为本的人本主义观念最终成为西方传统文化精神的主线，并主宰 着西方文化观念的传承与变革。它促使着话方人努力去探索发现自然物质世界和 各种事物的内在规律，形成一种以科学的严谨的态度认识世界改造世界的文化传 统。这在艺术领域同样表现为一种科学的实践精神。如文艺复兴时期，随着人们 对自然探索的深入，自然科学得到发展，数学，建筑学，色彩学，透视学，被广 泛运用到各个领域。意大利文艺复兴早期的伟大艺术家马萨乔将透视法引入绘画 领域，使画家们能在两维的平面上塑造出令人可信的三维空间，创造出了新的艺 术形象和表现语言，推进了欧洲绘画的进程；文艺复兴盛期的达芬奇更是一位 学者型的艺术家，他是画家，雕塑家，建筑家，作家，数学家，医学家，制图师， 工程师和科学家，他的一生始终贯穿着一种对知识探究的深切的爱。他用“晕涂 法”使物体的轮廓线更加柔和，富于光线和大气的效果。而“明暗法”则使得描 绘的对象仿佛具有真切的错觉效果。1 9 世纪的印象主义更是将色彩学光学应用 于绘画的典范。艺术家们研究那些由于气候条件，不同时间，不同季节所造成的 户外的光和色的奇妙变化，光影以及光的反射，同时，他们也研究光和影在室内 的表现。科学的分析方法被大量的普遍的应用于艺术创造之中，并在此基础上形 成了新的美学思想，把西方艺术创作实践和审美思想导向了与东方完全不同的道 6 水彩画的传统文化精神初探 路。这就是对科学理性的崇拜。 1 1 2 崇尚理性 开放自由的人本主义思想使西方人相信人的力量，肯定人的价值，相信入 是“宇宙的精华，万物的灵长。”这种“我”的意识的觉醒，激发起他们认识世 界，探索宇宙奥秘的强烈欲望。他们不再信仰主宰一切的神，而是把“我”的创 造- - r a m 科学理性奉为圭臬。这种科学理性的观念伴随着人本观念延续了下来，古 希腊哲学家就曾把理性原则运用在一切领域，并尝试着以理性的方式解决问题， 并运用实验、实证、分析、推理、归纳等方法探索事物的内在规律，“从本质上 讲，这就是科学的方法，希腊人是第一批科学家，所有科学都起源于希腊。 ( 3 ) 在文艺复兴时期，科学理性思想则成为反对宗教神学的锐利武器，意大利人文主 义者圭查尔狄尼就认为信仰也就是对非理性现象的坚定意见或确信。随着自然科 学的发展，知识的积累，一种怀疑反思批判意识产生了，人们崇尚以科学为代表 的理性，并在欧洲大地形成了强劲的理性主义思潮，这种理性主义最终发展成为 西方资产阶级启蒙运动的指导思想，对西方社会文化产生了深远的影响，如在文 学艺术领域出现的古典主义，新古典主义以及后来出现的反理性主义的表现主 义，超现实主义，野兽派，纳比派，分析立体主义等都是围绕理性主义问题展开 的，可以说理性思维催化了西方人的求新创造意识，使他们敢于大胆怀疑大胆否 定，求新求变。 1 1 3 求新求变意识 对人的肯定，对我的崇拜，理性意识的觉醒，使西方人敢于否定权威，推陈 出新，人本观念催生出的理性思维激发着他们的创造激情，他们崇拜一切新的事 物，崇拜新旧交替过程中的速度和变革。因为这一切都让他们看到人类自我力量 的实现。这种意识在2 0 世纪的西方表现的尤为突出，工业革命带来了大工业大 机器的时代，在艺术领域未来主义者高呼“一切模仿的形式必须受到蔑视，一切 创造性的形式应该得到歌颂，必须彻底扫除一切发霉的、陈腐的题材，以便 表现现代生活的旋涡种钢铁的，狂热的，骄傲的和疾驰的生活。 ( 4 ) 人文主义思想是整个西方传统文化的精髓，它催生出的科学理性主义，推进 了整个西方社会的发展进程，同时也激发了西方人的创造热情，在艺术领域，各 种思想流派层出不穷，表现形式和艺术语言趋向多元，水彩艺术就是在这样的文 化背景下产生的。 1 2 人本主义观念对水彩艺术的影响 7 水彩画的传统文化精神初探 “历史上向前一步的进展，往往伴随向后一步的探本求源。( 5 ) 水彩艺术 自产生之日起发展到今天已成为一个受到普遍欢迎的世界性画种，它象其他画种 一样经历了一个产生、发展、繁荣的过程。回顾水彩艺术产生的文化背景和发展 的历史进程，可以使我们更清晰的认识到水彩艺术发展的内在规律，这对于中国 本土水彩艺术的发展具有重要的理论价值和指导意义。 1 2 1 水彩艺术产生的文化背景 水彩艺术作为舶来品源于1 6 、1 7 世纪的西方，根据史料记载：最早采用水 彩画法的画家是德国的丢勒、霍尔拜因等人。1 6 世纪的西方正处于文艺复兴的 盛期，人文观念盛行，理性意识觉醒，以人为中心的世俗文化，包括语言、文 学、艺术、伦理、哲学以及自然科学成为人们研究和探索的主要领域。在艺术 上，盛期的艺术总结了1 5 世纪初期的艺术经验，把透视、解剖、明暗等自然科 学研究成果运用到绘画上并发展到尽善尽美的地步。充分掌握了写实技巧的新 一代艺术家在前人的基础上不断探索发现，更加着意于作品完美性的追求，尝 试采用各种材料，技法创造出更能够如实再现描绘对象的新的艺术语言。艺术 家在这一时期有了更多的主动性和更明确的自我意识。艺术家社会地位的提高 是人本主义观念发展的必然结果，这种传统文化观念激励着每一位艺术家不断 的完善绘画技法，创造独特的绘画语言，不断的推陈出新。这积淀和发展了千 年的人本观念，是西方传统文化的精髓，是水彩艺术得以产生和迅速发展的文 化土壤，也是推动西方水彩艺术发展的内在动力。 1 2 2 水彩艺术的产生和发展 水彩艺术作为一个独立的艺术形式其形成是在1 6 世纪以后的西方，但它却 是人类绘画史上最古老最为普及的绘画形式。就其表现的媒介材料而言，以水 调和有色颜料作画的方法可追溯到公元前3 5 0 0 0 年前，法国北部拉斯科洞窟壁 画中描绘的牛，马等动物形象，就是上古人类的艺术作品。他们从锰土或黏土 中提取深红色、褐色以及骨灰，然后将岩壁上要画的地方涂湿，再用较细的空 骨将所需的颜色吹洒上去，这种画法与后来的湿壁画很相似。公元自订6 0 0 0 年前 的古埃及人也是用水调和颜料作画的。他们用芦苇茎编制成绘画用的笔刷，从 木炭、烟灰中提取出黑色，白色则是从石灰中提取的，浅黄色和褐色、绿色、 兰色则提取于孔雀石、石青、珐琅等矿物。绘画所用的纸则来源于埃及本土的 纸莎草，书记官们用纸莎草记录当时的历史事件，画面色彩明亮鲜艳；中国画 用毛笔调和水色在宣纸上作画已有几千年的历史并一直延续到今天。画家们用 水调和墨色，在水的流淌碰撞，水色交融互渗中传达空灵深邃的宇宙观念，历 8 水彩画的传统文化精神初探 史感悟，表现个人馒；西方早期有代表性的水彩画的产生和出现则是在中世 纪时期从地形图升；的。由于当时还没有摄影技术，水彩画工具简便又容易操 作，因此人们的旅、地形学、人种学等都需要用水彩作为记录的媒介。当时 由于西欧殖民扩戮：j 需要急需地形图，由此由地形画逐渐发至风景画以及素描 淡彩的水彩画被厂j ，：的应用。 然而，这些早：，的水彩画都是广义上的水彩，仅就其媒介材料而言它们具有 水彩画的一般特性，1 并没有形成一个独立的完整的思维方式，研究方法，没有 属于自己的明显区步：其他画种的本体语言和审美特性。 真正意义上的，澎艺术的形成始于被世人称为“水彩画之父 的丢勒，丢勒 是德国文艺复兴盛势j 伟大艺术家，1 9 4 9 年秋，他的意大利威尼斯之旅，使他有 机会感受到意大利烈：的人文主义精神，并在那里用地形画的特征画了大量的风 景画，这些风景画三一l j 逼真，画面中洋溢着对异域风光的赞美，对自然和人生的 热爱，色彩明快，j ： 严谨，在内容和技巧方面开始显示出水彩画自身的某些特 性。在此之后，随；文主义观念深入人心，创新求变意识引领着艺术家们在水 彩艺术领域不断的j；研究。凡代克、伦勃朗等画家对风景敏锐的观察力使单色 水彩画得到了进一i ，：0 改进，同时越来越多的画家也进行了很多富有成效的绘画 实践。 尽管早期的水艺术在自己的领域取得了一定程度上的进步，但仍未摆脱油 画的影响。油画的fi 观时刻影响着水彩画自身的审美性的发展方向，不少油画 家水彩画家曾借鉴j5 的审美特性和绘画语言，追求厚重细腻的效果，水彩画成 了油确的附庸。直型18 世纪末1 9 时机初，英国一批著名的画家努力探索和研究 水彩艺术，逐渐形尼：】建立了一整套的系统的思维方法，绘画语言以及审美特征 三者统一的水彩画 专。他们以水彩艺术独有的审美属性来思维，并以水彩画自 身的要求开拓，挖靠研制工具材料，并在与各画种的比较中严谨而明确的界定 了水彩画的语言特f ，即在透明统摄下渗化、交融、简练、流畅、亮丽的本体语 言，从此，西方水，= 术终于发展成为一个独立的画种。 以水调和颜1 ； 式自成体系，形成其 就其产生的文化背 会科学文化的发展 从而为西方绘画的 产阶级启蒙运动是， 画在人类的绘画史上延续了近万年。然而，以水彩艺术的形 自身独特审美价值的独立的画种却始于1 8 ，1 9 世纪的西方， j 言，传统的文化观念一一人文主义推动了文艺复兴时期社 时也在绘画领域掀起了以科学理性的方式研究绘画的热潮， 性、系统性和创新性研究奠定了文化基础。1 8 ，1 9 世纪资 芝主义理性观念的又一次觉醒，理性主义成为整个社会文化 9 水彩画的传统文化精神初探 的指导思想，人们相信科学崇尚理性的观念影响到社会文化的各个领域。在绘画 领域，画家们不断的实验，将自然科学研究的最新成果运用到绘画表现中去，水 彩艺术就是在这一过程中不断得到充实和完善，最终形成了自身独特的本体语言， 获得了独立的身份意识，形成一种独特的绘画形式。并成为人文主义理性观念的 文化载体受到人们的普遍关注。由此可见，水彩艺术在西方的产生不是偶然，是 西方传统的人文主义观念发展的客观要求，西方传统文化精神人文主义观念 推动了水彩艺术的发展，它是西方水彩艺术产生和发展的内在动力。 第2 章中国传统文化精神是中国本土水彩生存的根本 传统文化精神是传统文化的指导思想，是一个民族传统文化的精髓，是一 个民族在长期的生产生活中形成的共同的心理结构和价值取向，对社会文化的发 展具有决定性的影响。人文观念是西方传统文化的精髓，它成就了西方水彩艺术， 推进了西方水彩艺术发展的历史进程，是西方水彩艺术产生和发展的内在动力， 中国本土水彩艺术是在2 0 世纪初由国人自西方引进的舶来品，它在中国大地落 地生根后经历了近百年的发展历程，时至今日中国水彩艺术已经开始形成自身独 特的面貌，取得了一些成绩，但仍存在很多不足。中国本土水彩艺术依托什么发 展，怎样发展，发展的方向如何，这些问题都应落实到对中国传统文化精神的重 视与理解上，从西方水彩艺术产生和发展的历程可以看到民族传统文化精神是各 民族文化艺术事业发展的根本和主线，中国水彩艺术发展的根本是中国传统文化 精神。 2 1 中国传统文化精神 中华文明源远流长，从神秘狞厉的青铜文化，到气势恢弘的秦汉石刻，从 重飘逸尚通脱的晋人书法，到开放自由的唐诗铺陈富丽的宋词元曲，文化艺术的 发展体现的是中国传统文化精神的发展与变革，那么要追踪中国传统文化发展的 源头就不得不提到老子和孔子，从某种意义上讲，老子关于道的论述以及孔j 孑三提 出的仁的学说对中国传统文化产生了巨大而深远的影响，儒道传统是中国传统文 化发展的主线和精髓。中国文化强调的是人与自然的亲和与共存，即所谓的天人 合一，所以征服自然以为己用的意识不强，因此不同于以人本观念和科学理性为 旨归的西方文化，以自然为对象的自然科学知识的发展相对缓慢，而在挖掘宇宙 生命的心性中，在探求社会道德根源及人生价值方面取得了较高的成就，同时逐 渐成就了中国人对“道 的体认，对“德 的认同，这两者共同构筑了中国传统 文化的根基。 l o 水彩画的传统文化精神初探 2 1 1 道 老子思想的核心是“道 ，老子认为道就是“有物混成，先天地生，寂兮寥 兮，独立而不改，周行而不殆，可以为天下母。 也就是说，所谓道就是一种原 始混沌，它不依靠外力而存在，包含着形成万物的可能性，道是宇宙的本体生命 的本原，因此“可以为天下母”，“寂兮寥兮”是对道的形态的描述，也就是“无 ， 无极，无限，无形，无象，但道又不是绝对的无，它同时也包含着有，因此老子 说“道可道，非常道，名可名，非常名，无，名天地之始，有，名万物之母，故 常无，欲以观其妙，常有，欲以观其徼。”也就是说，从作为天地之始的角度讲， 道是无，迎之不见其首，随之不见其后。因此，道没有具体的形象，正所谓寂 兮寥兮，大象无形，大音稀声，无状之状，无物之象。相反，“有 是有界限， 有规定性，有差别，因此，从作为万物之母的角度讲，道又是有，但他强调“万 物生予有，有生于无。”由此可见，无和有都是作为道的属性存在的，但其中“无 更接近于道。 无形无象的道在物质上具体化为另一种存在状态一气。老子说“道生一， 一生二，二生三，三生万物，万物负阴而抱阳，冲气以为和。”意思就是说，道 是万物的本原，它产生原始混沌的气，这混沌之气又分化为阴阳二气，阴阳二气 交融共生形成万物。可见，这气便是生命之气宇宙之气，它是中国文化中生命意 识的体现，自此中国传统文化形成了体悟生命的宇宙生命意识，并体现为一种虚 静玄远的形而上追求。 2 1 1 1 “象罔 无形，无象，无极，无限的道是宇宙的本体，这使得中国传统绘画艺术在对 审美客体的表现上不同于注重形体准确再现的西方。中国的画家们更注重的是作 品传达出的生命之气，因此对象的追求也不同予西方绘画中的具体形象的逼真再 现，而是追求一种象外之象，即认为艺术形象只有取之象外才能进到对道的观照。 只有这样其作品本身才具有生命力。所以，执着于孤立有限的象是不能把握道 的。不拘泥以形似，但求本真，正如谢赫在其古画品录中评张墨的画时所言： 风范气候，极妙参神。但取精灵，遗其骨法，若拘以体物，则未见精粹；若取之 象外，方厌膏臆，可谓微妙也。“拘以体物局限于有限的形则难以表现出其神韵， 只有取之象外才可见其精粹，才可实现对“道”的观照，只有这样的绘画作品才 符合中国传统审美心理，“中国美学要求艺术家不限于表现单个的对象，而要胸 罗宇宙，思接千古，要仰观宇宙之大，俯察品类之盛，要窥见整个宇宙历史人生 的奥秘，中国美学要求艺术作品的境界是一个全幅的天地，要表现全宇宙的气韵， 水彩画的传统文化精神初探 生命和生机，要蕴涵深沉的宇宙感历史感人生感，而不只是刻画单个的人体或物 体。所以，中国古代的画家，即使是画一块石头，一个草虫，几只水鸟，几支竹 子，都要表现整个宇宙的生气，都要使画面上流动宇宙的元气”由此可见， 中国艺术在对道的体悟中，更注重于有形中的无形传达出的意境，这种意境具有 形而上的趣味，超旷空灵，如镜中花，水中月，所谓超以象外，如羚羊挂角，无 迹可寻。 2 1 1 2 意境 刘禹锡在其董氏武陵记中提到，关于境的描述，他说：“境生于象外 ， 在这里象是有限之象，境也是一种象，是象外之象，即所谓取之象外，象外之境， 因此，意境是一种突破有限之象的无限之象，是虚实相生有无共存之象，也就是 象罔，它是象与真的有机契合，是突破了孤立有限的象以实现对道的观照和体认。 宗白华在谈意境的结构时说“中国人对道的体验，是一种于空寂中见流行， 于流行中见空寂。唯道集虚，体用不二，这构成中国人的生命情调和艺术意境的 实相。”( 7 ) 老子思想对于道的描述和体认对中国传统文化产生了深远的影响，将中国 艺术引向了得意忘象求意境的形而上之路，而孔子“仁”的学说则造就了以象征 性表现为主的中国传统艺术形式。 2 1 2 仁 孔子思想的核心是仁，孔子认为“君子而不仁者有矣夫，未有小人而仁者 也。 也就是说，君子中可能出现不仁者，但小人中绝不可能出现仁者，所以仁 应该是一种天赋的道德属性，它只是作为种可能性而存在，还不具备现实性， 要从可能性变为现实性，还要有思想意识的修养，要通过主观的努力，就是说仁 和不仁取决于主观意识和主观修养。所以，孔子认为艺术在人们达到仁的精神境 界中能起到一种积极的教化作用。因此他说“兴于诗，立于理，成于乐。 在他 看来，一个人主观意识的修养要从诗开始，用乐来完成。苟子也说：君子以钟鼓 道志，以琴瑟乐心，动以干戚，饰以羽旄，从以磬管。故其清明象天，其广大象 地，其俯仰周旋有似于四时。故乐行而志清，礼修而行成，耳目聪明，血气平和， 移风易俗，天下皆宁，美善相乐。所以说艺术必须符合仁的要求，包含道德的内 容，使人心平德和，使社会天下皆宁。孔子仁的学说，使中国艺术形成了向善的 传统造就了其表现道德内容的以象征性为表现形式的中国传统绘画艺术。 2 1 2 1 “比德 1 2 水彩画的传统文化精神初探 孔子认为艺术必须符合仁的要求，包含道德的内容。后来战国和汉代学者 纷纷发展了孔子的这个命题，逐渐形成了比德理论，即自然山水，虫鱼花鸟之所 以美，虽然与自然物本身的某些特征有关，但决定性因素却在于审美主体把自然 物的某些特征和人的道德品质联系起来，在刘向的说苑杂言中记录了这样 一段话：子贡问日：君子见大水必观焉何也? 孔子日：夫水者，君子比德焉，遍 予而无私，似德；所及者生，似仁；其流俾下倨皆循其理，似义；浅者流行，深 者不测，似智；其赴百刃之谷不疑，似勇；绵弱而微达，似察；受恶不让，似包； 蒙不清以入，鲜洁以出，似善化；至量必平，似正：盈不求概，似度；其万折必 东，似意；是以君子见大水观焉而也。这种对客观自然进行审美观照的观念，在 中国文化艺术史上的影响是巨大而深远的，千百年来已经形成一种趋同的民族审 美心理，即用这种象征性的比德的审美观来欣赏宇宙万物，创造艺术形象，表达 对善的追求和向往。 2 2 中国传统文化精神与水彩本体属性的契合 中国儒道传统是中国传统文化发展的主线，在儒道思想的影响下形成了具 有中国民族特色的审美心理和艺术表现形式。在中国人的意识中，天地是美的， 德也是美的，由此形成了自然与人，自然和人类社会和谐共存的社会文化意识， 天人合一，物我两忘，使中国艺术的语言表达更加玄远而空灵却又不乏深刻的哲 思，以小见大，以少胜多，以一管之笔，拟太虚之体，仰观宇宙之大，俯察品类 之胜，其心境j 下如嵇康所言：“手挥五弦，目送归鸿。俯仰自得，游心太玄。”这 种游心于物之初的向善的心性是儒道传统千年的积淀，而这心性在中国绘画中与 水结下了不解之源，水的流淌，水的无形随意，恰恰应和了中国传统文化玄远淡 泊的心境，可以说产生于西方的水彩艺术会在中国找到有利于其发展的最适合的 气候和土壤中国传统文化精神。 2 2 1 水与象罔 水彩画是以水为媒介调和水彩颜料的，在水的流动与碰撞之中，在水与色的 交融与互渗之中传达出作者内心的情感和对自然的感悟。有人说水彩画姓水，这 种说法生动的道出了水彩艺术鲜明的内在属性。水是无形无色的，水的这种属性 又恰恰暗合于中国人对无形无象的道的追求，中国的泼墨写意通过水的肆意流 淌，水与墨的交融与碰撞幻化出一个不同于现实世界的玄化的境界。在这里现实 中事物的形体被水的流动打破，非现实的水渍墨迹若隐若现，中国传统绘画就是 要在这有与无，虚与实，有形又无形的象罔中传达出一种生机勃发的宇宙生命意 1 3 水彩四的传统文化精神初探 识。在水彩艺术中，彩代替了墨，但仍是以水的流动来实现彩的张力，在这里水 不仅仅是简单的媒材或物理上的概念，而是成为了中国人哲思中造成空灵、朦胧、 虚远、神秘意境的重要组成部分。水的无形与流动弱化了严谨的形体表现，从而 使这种无形之象象罔承载了更多的内涵，具备了表达内容的多种可能性，符 合中国传统绘画中对道的体认，以一当十，以少胜多，强调一生二，二生三，三 生万物的辨证理念，从而达到畅神达意天人合一的艺术效果。 对于水彩艺术中水的属性的认同和对中国传统文化的深入理解，可以将中 国本土水彩艺术引向真正的民族化的道路，探索创造出符合中国人审美心理又具 有民族特色的水彩表现语言。在这方面先辈名家都曾作出过有益的探索。如柳新 生先生的水彩作品，他在驾御水色方面游刃有余，随心所欲而不逾矩，作品的形 式简约而不简单，与中国水墨写意有异曲同工之妙，其作品深山老林画面清 新又妙理深存，极具东方人的神韵；阳太阳先生的作品春汛晨曦就充分 借用了中国传统绘画的水墨语言，使水与色互渗互补，表现出了浓郁的中国情趣， 画外有画，空灵悠远。而柳毅的天鹅回韵更是把水的韵味推衍到了极至，其 湿域的技法用色概括，水分控制恰到好处，使形体的塑造若隐若现，虚实相生， 如梦似幻，独具特色。 2 2 2 水与意境 水的无形承载着玄化的意蕴，外化出中国画家对宇宙的哲思和体悟，宇宙 是无限的浩渺的，只有用这无形之形，无物之状才能表达出其深邃的意境。 在西方水彩艺术中水不仅具有渗化衔接的作用，还用于调节色彩的浓度和 纯度，中国的水彩画家在此基础上进一步提高了水彩的地位，把水与色置于同等 重要的地位，以水韵为魂，在水意的酣畅，色彩的洗练中营造出优雅超逸，冲和 淡远，虚灵如梦的意境。这意境是中国水彩艺术独有的，它是中国画家在对形的 弱化，对色的把握，对水的感悟中体现出来的幽深清远的东方神韵，是来自中国 哲思的对道的物质化解读，它使水彩艺术淡化了部分固有的理性因素，而于超旷 空灵中现出自然的本真。正如宗白华先生所说的那样“以宇宙人生的具体为对象， 赏玩它们的色相，秩序，节奏，和谐，借以窥见自我的最深的心灵的反应；化实 境为虚境，创形象以为象征，使人类最高心灵具体化，肉身化。”( 8 ) 当代中国水 彩画家黄铁山先生曾在其文章浅论水彩画的技艺之道中说“为了自勉，我特 地刻了一方静悟造化的闲章，激励自己要尽可能多的到生活中去，带着对生 活的爱去细细的感悟事物之神。去领略大自然诉说的某种东西力争 使自己的水彩画能有些意境 ( 9 ) 。因此他说“水彩画的用水之道，并不只在 1 4 水彩画的传统文化精神初探 于经常所说的水色淋漓，而在于适当、巧妙，在于有机的表现出画家的感受 和艺术个性。”0 0 ) 张英洪先生的作品百合就没有沿用西方传统水彩艺术 造型严谨的写实的塑造方法，而是着眼于百合花内赋的精神气韵，水色交融，虚 实相生，透切玲珑，如镜中之花，言有尽而意无穷，影射出饱满的中国传统文化 精神取向。 根深才能叶茂，这是任何艺术发展的内在规律，做为舶来品来自于西方的 水彩艺术被移植到中国后，能否在中国大地上生根发芽，枝繁叶茂，就要看其能 否在这片新生的文化土壤中吸取到有益的营养。林风眠先生在1 9 6 2 年召开的“京 沪两地水彩画家座谈会 上说过“水彩画和其他画种一样，脱离不了三性：民族 性，应一看就知是东方的，而且是中国的，即使是外来的方法迟早也必须和民族 传统发生联系，成为民族化的，中国风的”a d 对中国传统文化的深入理解和 挖掘是发展中国本土水彩艺术的必由之路，是对中国水彩艺术民族化的有益探 索，它对于中国水彩艺术的发展方向问题的解决具有重要的指导意义。 第3 章中国水彩艺术的发展方向 水彩艺术最初产生于人文观念盛行的西方，并在这一传统文化的推动下逐渐 形成了具有独立审美价值的艺术形式，成为西方传统文化精神的载体。西方传统 文化精神是西方水彩艺术产生的内在动力。当水彩艺术被引入中国后，其雅逸别 致，空朦氤氲的语言特色恰恰与中国传统文化精髓儒道思想不期而遇，因而 为中国广大观众所接受和认同，可以说中国传统文化精神与水彩艺术内在属性和 语言特色的契合，是中国水彩艺术发展的优势，中国传统文化精神是水彩艺术在 中国继续发展的文化土壤，只有以中国传统文化为本，才能对中国本土水彩艺术 的发展现状和发展方向做出客观正确的评价和预测。 3 1 中国水彩艺术的产生和发展 水彩艺术自西方产生，它作为西洋画的一种，传入中国已经有了近百年的历 史。如果从外国传教士在上海徐家汇天主教堂创办土山湾画馆，并教授水彩画算 起，已有15 0 年的历史。 明清时期，随着殖民者的入侵，以及中国对外交流的频繁，西方的文化观念 传入中国。1 6 世纪末，意大利传教士利马窦给中国带来了第一批水彩印刷品， 这时水彩艺术让中国人第一次看到了不同于中国传统绘画的西方绘画。然而，真 正将西方水彩艺术传入中国的是郎士宁。1 7 2 7 年，意大利画家朗士宁来到中国， 在其担任清朝宫廷画师期间，曾按照西方绘画的透视，构图以及西方人的审美观 1 5 水彩画的传统文化精神初探 念创作了水彩画。1 9 0 7 年，由外国传教士在上海家汇天主教堂创办土山湾画馆， 在那里系统的传授西方绘画，这是西画在我国建立的最早的研习机构，为中国水 彩的发展奠定了最初的基础。 十九世纪下半叶到二十世纪初期，早期的水彩画家徐咏青曾在土山湾画馆 学习过西洋绘画，他同张津光等人创办了水彩画馆，在中国推广并发展西方的水 彩艺术，但他们并不仅仅满足于对西方水彩技能技法及绘画理念的模仿式学习， 而是开始了在西方水彩画中融入中国画的形式和技法的初步探索，创作出了具有 浓郁的民族特色的水彩画，从此将水彩艺术在中国的发展引向了一条健康，正 确的道路。 二十世纪三四十年代，随着西方文化观念在中国的广泛传播，新文化运动 兴起，新的文化理念为中国传统文化观念注入了新的活力，这次运动同样在中国 绘画艺术领域也产生了深刻的影响。这时，在全国各地新兴的美术院校纷纷建立， 这些学校都建立在当时中国新兴文化传播的最普遍的地区，如上海美术专科学 校，南京两江优级师范学堂，杭州艺术专科学校，国立北京艺术专科学校，私立 苏州美术专科学校等。西方文化观念的普及，西画运动的蓬勃兴起，以及代表新 文化运动的新兴的艺术团体的成立，有力的推动了中国水彩艺术的发展，此时， 水彩艺术在中国已经基本形成了独特的地域面貌。 二十世纪五十到七十年代，。中国水彩艺术得到了进一步的发展，1 9 5 4 年举 办的“首届全国水彩、速写展览 是全国水彩艺术创作的第一次盛会，这次展览 第一次全面展示了中国水彩化的独特面貌，1 9 6 2 年美术杂志先后在北京， 上海召开了“水彩画座谈会 ，对水彩艺术在中国的发展，存在的问题以及发展 方向等问题提出了很多富有成效的见解，为中国本土水彩艺术的发展指明了方 向。此外，在这一时期，中国水彩艺术对外交流互动更为频繁活跃，在立足本土 文化的基础上广泛吸收外来文化的优秀成果，也促进了当时中国水彩艺术的发 展。如1 9 6 3 年“英国水彩画三百年作品展览 来中国四大城市巡回展出，通过 这次英国不同时期水彩画原作的展览，使我们能够更加直观的了解到水彩艺术在 英国的发展和其表现语言的演变过程。这对当时中国水彩艺术的发展和提高起到 了巨大的借鉴作用。 二十世纪八十年代，中国本土水彩艺术的发展进入了一个全新的时期，1 9 8 2 年我国高等院校开始建立了美术教育体系，并根据教学的需要在课程安排设置 中，增加了水彩画教学，有很多院校还开设了水彩专业，使水彩艺术得到了真正 意义上的普及，1 9 9 3 年，中国美术家协会成立了水彩艺术委员会，此后在全国 1 6 水彩画的传统文化精神初探 各地纷纷建立起水彩画协会等地方团体组织，并积极开展水彩创作与交流活动， 促进了中国水彩艺术的发展。1 9 8 4 年，从综合性的全国第六届美展起，开始单 独设立水彩画展区，为中国本土水彩艺术的发展及表现语言的开拓挖掘带来了契 机。1 9 8 6 年，全国首届水彩粉画展在杭州举办，此后展事频繁，新人新作不断 涌现，多种表现语言的追求和探索不断展开，实现了中国水彩艺术从传统模式向 现代形态的转变。中国水彩艺术的发展迎来了一个个性张扬的新时期。 中国水彩艺术在从无到有的过程中逐渐成熟完善起来，这其中有老一辈水彩 艺术家艰辛的探索和努力，也有时代的发展带来的新的文化发展的契机，近百年 来中国水彩艺术发展的成就是显而易见的，与中国水彩艺术发展的初期相比取得 了很多成绩，但同时也存在着潜在的问题。 3 2 中国水彩艺术发展的现状及存在的问题 西方传统文化的发展促生了西方水彩艺术，中国传统文化精神是水彩艺术 在中国存在和发展的文化土壤。在经济全球化的今天，文化的全球化也不断的冲 击着中国传统文化，并给当代中国文化艺术的发展带来了新的活力。中