（音乐学专业论文）理查·施特劳斯《最后四首歌》的后浪漫主义特征及音乐、演唱分析.pdf

摘要 1 9 世纪末、2 0 世纪初，是欧洲传统音乐向2 0 世纪现代音乐过渡的重要阶段， 后期浪漫乐派就处于这一时期。理查施特劳斯正是这一时期德国晚期浪漫主义 音乐的主要代表，而德奥艺术歌曲又是德国浪漫主义音乐的重要形式。 最后四首歌是这个特殊历史时期下，德国后期浪漫派最后代表人物 理查施特劳斯的最后一组声乐作品。无论是从管弦配乐的写作技巧和手法，还 是从歌曲的创作角度看，这部作品都可以被誉为德奥浪漫主义艺术歌曲宝库中的 经典之作。 本文对最后四首歌进行了较为全面的分析。首先，对音乐文本进行了详 细的分析，针对这部作品所具有的艺术特征，从艺术歌曲演唱角度对这部作品进 行探究；其次，通过结合它产生的时代背景，并与浪漫主义前期音乐的比较，分 析探究了它所具有的后浪漫主义特征；最后，概括了理查施特劳斯的创作特征， 通过与前人以及与同时代作曲家比较，分析了他对艺术歌曲创作的传承与创新。 关键词：理查施特劳斯、音乐演唱分析、后浪漫主义音乐特征、创作特性、 传承与创新 a b s t r a c t l a t t e rr o m a n t i s mm u s i ci si nt h ep e r i o df r o mt h e1 9 t hc e n t u r yt ot h e 2 0 t h , w h i c hp e r i o di st h ei m p o r t a n te x c e s sm o m e n to fe u r o p e a nt r a d i t i o n a l m u s i c s h i f t i n g t o c o n t e m p o r a r ym u s i c r i c h o r ds t r a u s si sj u s tt h ek e y r e p r e s e n t a t i v ef i g u r eo fg e r m a n yl a t t e rr o m a n t i s mm u s i c l i e di sa l s ot h e c r u c i a lf o r mo fg e r m a n yr o m a n t i s mm u s i c i 。w r l e t z t e l i e d e r i s t h e l a s t v o c a l w o r k so f r i c h a r ds t r a u s s w h o i s t h e l a s t k e yr e p r e s e n t a t i v ef i g u r eo fg e r m a n yl a t t e rm u s i c i nt h ep o i n to fb o t h o r c h e s t r a lc o m p o s i t i o nd e v i c ea n dc o n c r e t ev o c a lm u s i c ，t h i sw o r ke a rb e r e f e r r e dt ot h ec l a s s i c a lo fd e h a u ta r t s o n g s t h i s p a p e ra n a l y s i s e s t h em u s i c a l c o m p o s i t i o n h e rl e t z t el i e d e r c o m p l e t e l y a tf i r s t , i ts t u d i e st h em u s i ct e x ti nd e t a i l s i na l l u s i o nt ot h ea r t c h a r a c t e r i s t i c s , i ts t u d i e st h i se o m p o s t i o ni nt h ep o i n to fs i n g i n g s e c o n d l y , i t a n a l y s i s e st h el a t t e rr o m a n t i s mc h a r a c t e r i s t i c so ft h i sw o r kb yc o m b i n i n gt h i s c o m p o s i t i o n st i m e sb a c k g r o u n da n dc o m p a r i n gw i t he a r l i e rr o m a n t i s m m u s i c l a s t l y , t h i sp a p e rc o n c l u d e sr i c h a r ds t r a u s s sc o m p o s ec h a r a c t e r i s t i c s ， a n de x p l o e r st h es u c c e s s i o na n dd e v e l o p m e n to fr i c h a r ds t r a u s si nc o m p o s i n g d e h a u ta r ts o n g sb yc o m p a r i n g k e yw o r d s ：r i c h a r ds t r a u s s ；s i n g i n ga n a l y s i s ；l a t t e rr o m a n t i s mm u s i c c h a r a c t e r i s t i c ；c o m p o s ec h a r a c t e r i s t i c s ： s u c c e s s i o na n d d e v e l o p m e n t 论文独创性声明 本论文是我个人在导师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。论文中除 了特别加以标注和致谢的地方外，不包含其他人或机构已经发表或撰写过的研究 成果。其他同志对本研究的启发和所做的贡献均已在论文中做了明确的声明并表 示了谢意。 作者签名日期： 论文使用授权声明 本人完全了解上海师范大学有关保留、使用学位论文的规定，即：学校有权 保留送交论文的复印件，允许论文被查阅和借阅；学校可以公布论文的全部或部 分内容，可以采用影印、缩印或其它手段保存论文。保密的论文在解密后遵守此 规定。 作者签名 导师签名：日期： 上海师范大学硕士学位论文 理查施特劳斯最后四首歌的后浪漫主义特征及音乐、演唱分析 引言 2 0 世纪前夕，伟大的浪漫主义音乐运动经历了一百多年的坎坷与辉煌， 走过了光辉的历程。至1 9 世纪末2 0 世纪初，尽管这种艺术风格已是强弩之 末，终要被新生事物所代替，但它的余辉仍然放射着迷人的光彩。浪漫主义 在已经出现自然主义与写实主义倾向的1 9 世纪后半叶依然余波荡漾，理查髓 特劳斯与同时代的人们，如马勒( 1 8 6 0 1 9 1 1 ) 等都生活在这个动荡的艺术 变革时代中。在此之前的李斯特、瓦格纳艺术所涵盖的新德意志乐派所散发 出来的强大力量，对后来的理查施特劳斯等音乐家产生强烈的影响。 在这个特殊的历史时期中，有些音乐家仍然眷恋浪漫主义音乐，努力使 新世纪音乐发展的道路与浪漫主义音乐结合在一起；有些音乐家则认为浪漫 主义音乐已经要面临终结，应该为音乐的发展探询新的方向。我们称前者为 后浪漫主义，称后者为早期现代主义( 由于音乐风格的相互影响、融合和转 换，这也只能是一种不严格意义上的大致划分) 。在那些身为1 9 世纪伟大德 国音乐之后裔，并且都在浪漫主义思潮余波中迷失的世纪末音乐家中，似乎 只有理查施特劳斯具有与众不同的气质，并且经历多样剧烈的艺术变化而 一直屹立不摇至2 0 世纪前半叶。 施特劳斯创作的起始，属于保守的古典风格。他最早的训练以勃拉姆斯 为典型，后来认识了新德意志音乐，综合了古典与浪漫主义音乐的技巧，在 瓦格纳以后的境域里前进。在追随瓦格纳风格近四十年之后，年迈的施特劳 斯的创作倾向又回归至莫扎特的古典精神。由于施特劳斯作品中既有古典主 义风格又有瓦格纳的手法，还有现代音乐的特质，因此被认为是无特定主义 者。他厌恶被一种主义或方法所局限，没有为创新而创新的夸张意味，只不 过是在不断创作理想的音乐。他为我们留下了数量众多，风格迥异的作品。 施特劳斯的作品既没有超越新音乐的范畴也没有退回到浪漫音乐时代，但它 上海师范大学硕士学位论文理查施特劳斯最后四首歌的后浪漫主义特征及音乐，演唱分析 明确代表了旋特劳斯在那个特定时代的思想音符，很多人把它定义为后期浪 漫主义：罗曼罗兰曾说过“施特劳斯的艺术是现存最富文学性和描述性的艺 术之一”。理查施特劳斯被认为是德国古典浪漫的最后一位大师，他在很多 人认为不可能的环境中，按照自己的方式将古典浪漫延续到最后。说施特劳 斯是古典浪漫的，是因为他在把音乐作为一种力量、作为主体内心的自我表 达时，始终还是受其理想制约的、在他理性范围内的抒发。 在施特劳斯的创作历程中，艺术歌曲的创作几乎伴随其一生。他的艺术 歌曲汲取融合了前人的手法，真正做到了集百家之精华，同时又在此基础上 进行了创新，形成自己独特的风格。最后四首歌是他最后一部声乐套曲， 也可以说是德国浪漫主义艺术歌曲中声乐套曲的终结之作，由此可见这部作 品具有一定的历史地位与研究价值。 最后四首歌是一部精心编织的色彩斑斓的后浪漫主义作品，人声与乐 器水乳交融。整部作品的音流在行进中变换出无穷无尽的色彩，似乎再没有 其他声乐作品能象最后四首歌这样有如此多细微的音色变化。这部作品， 不论是在施特劳斯的作品中，还是在整个德国艺术歌曲中，都堪称绝世佳作。 这部作品如莫扎特般清澈澄明，既没有绘声绘色的光怪陆离，也没有浪漫激 情的恣肆汪洋，有的只是平和、安详，优美、和谐。由于这部作品具有特殊 的时代性和完美的音乐表现，因此已经开始引起人们越来越多的关注。由于 它对演唱技巧的高标准要求，因而成为国内外女高音歌唱家的试金石。德国 女高音歌唱家伊丽莎白施瓦茨科普夫( e l i s a b e t hs c h w a t z k o p f ) 被认为是演 绎此作品的代表。 国内对最后四首歌部作品的研究较少。目前，笔者只查到两篇关于 该课题的论文，但并没有从整体上、时代基点上、以及音乐文本上对这部作 品进行宏观与微观的分析。 本文试图从这部作品创作的时代背景出发，对音乐文本进行了比较详尽 2 上海师范大学硕士学位论文 理查施特劳斯最后四首歌的后浪漫主义特征垦壹墨! 堕堕坌堑 的分析，从专业角度对演唱这部作品进行解析。结合作曲家的创作心理与创 作特征分折本部作品所具有的后浪漫主义音乐特征。最后，通过与前人舒伯 特、舒曼、勃拉姆斯等和同时期沃尔夫、马勒等的纵向与横向比较，分析施 特劳斯对于艺术歌曲创作的传承与创新。希望能为德语艺术歌曲教学中，透 彻地理解把握和演唱本部作品提供一些参考。 上海师范大学硕士学位论文 理查施特劳斯最后四首歌的后浪漫主义特征及音乐、演唱分析 第一章最后四首歌简介 这部作品是施特劳斯在晚年所写的由管弦乐队伴奏的声乐套曲，也是施 特劳斯创作生涯中最后一部声乐套曲作品。与马勒的大地之歌一样，都 是浪漫主义音乐后期由大规模管弦乐队伴奏的声乐套曲，所不同的是从后文 的最后四首歌的艺术特征来看，这部作品的室内乐性质更为明显。最后 四首歌是浪漫主义声乐套曲中的最后一部典范之作，在这之后似乎目前还 没有发现可以与之相比拟的浪漫主义声乐作品。“可以说它已经不仅是歌曲， 它是在配器中加入人声作为乐器而构成的交响音诗”。在刘塞云的德法艺 术歌曲研究中这样提到：“这四首歌温婉优美，旋律抑扬，有很多高音，给 人一种天上人间的飘逸感受。女高音演唱，管弦乐伴奏，把施特劳斯的戏剧 感和管弦乐的才华充分地展现出来。要求人声既要尽可能地富有表现力，又 要像乐器般运用自如。这是一部在技术上每小节都充满挑战的高难度的乐 曲。” 这部套曲是施特劳斯声乐作品中的典范之作，在这部作品中，其中三首 是根据赫塞( h e r m a n nh e s s e1 8 7 7 1 9 6 2 ) 的诗写成；分别是春天 ( f r o h l i n g ) 、九月( s e p t e m b e r ) 与进入梦乡时( b e i ms c h l a f e n g e h n ) ， 第四首是根据艾辛朵夫( j o s e p hy o ne i c h e n d o r f f1 7 8 8 1 8 5 7 ) 的诗谱成的 在晚霞中( i ma b e n d r o t ) 。赫塞和艾辛朵夫两位都是浪漫主义时期最后 的抒情诗作家，这更加充分详细体现出施特劳斯的浪漫主义情节。据传记中 所说，本来施特劳斯打算在赫塞的诗集中选出四首，象征一年的四季，然后 再加上在晚霞中组成套曲出版，但是可能由于各种原因只写了三首。直到 施特劳斯死后，他的出版商好友艾伦斯特罗特( e r n s tr o t h ) 才将所写的 。伊丽莎白施瓦茨科普夫谈 f o u rl a s ts o n g s ) 贾非言译 4 上海师范大学硕士学位论文 理查施特劳斯最后四首歌) 的后浪漫主义特征及音乐、演唱分析 这四首歌曲组合在一起，命名为四首最后的歌( v i e rl e t z t el i e d e rf o r s o p r s nu n do r c h e s t e r ) 出版。依照当时作曲家完成作品的顺序来看， 在晚 霞中是最早完成的，其次的作曲顺序依次是春天、进入梦乡时、 九月。现在的演唱顺序是根据当时罗特排版安排的，一般为春天、 九月、进入梦乡时、在晚霞中。 这四首歌曲中我们能够感受到老人对于往昔的回忆与眷恋，也能感受到 老人对世尘的超然与淡泊，同时还能体会到老作曲家对于生命对于大自然强 烈的热爱。这套歌曲虽然是出自一位8 5 岁老人的手笔，虽然施特劳斯所选用 的诗词非常符合他当时的年纪与心境，但是那种眷恋、超然和热爱交融在一 起的复杂情感通过他圆熟的技巧以无比的热情表现了出来。歌唱出光和色彩、 歌唱出心灵的飘动，因此昕到这部作品的人，都不禁会有一种强烈而深刻的 感动。 最后四首歌创作于1 9 4 5 年l o 月至1 9 4 9 年5 月年间，是施特劳斯二 战后旅居瑞士期间的作品。由于当时的施特劳斯把自己投身于与政府官员通 信的事务中，所以作品是断续完成的。具体创作过程是这样的：“在1 9 4 6 年 底，他读到艾辛朵夫的在晚霞中这首诗，认为这首诗的内容与自己跟妻 子的夫妇生活非常相似，产生共鸣之余想把它谱成歌曲。可当时并没有立即 着手作曲，因为当时的施特劳斯把大部分时间都用来和文化官通信、为欧洲 文化的复兴书写艺术见证的事情上，后来在儿子的劝说下，到1 9 4 8 年春天住 进蒙杜尔国的帕勒斯旅馆后才开始动笔作曲，于4 月2 7 日大致完成在晚霞 中，5 月6 日谱出此曲的总谱”国。就在谱写在晚霞中时，有一位乐迷送 给了施特劳斯一本赫塞的诗选集，旄特劳斯阅读后觉得诗集中几首的内容特 别符合自己的心境。其中春天代表了他对生命、自然的热爱；九月则 。瑞士西部城市。疗养圣地。 作曲家别名曲解说珍藏版 第2 2 0 页，林胜仪译，音乐之友社编，2 0 0 0 年出版。 上海师范大学硕士学位论文 理查旄特劳斯最后四首歌的后浪漫主义特征及音乐、演唱分析 代表他对辉煌过去的向往与感叹；进入梦乡与他战后归于平淡的心很符合。 “首先他在蒙杜尔于6 月2 0 日大致写出春天，而后移到庞特雷吉纳写作， 于7 月1 8 日完成总谱。之后于8 月4 日在庞特雷吉纳 完成进入梦乡，接 着回到蒙杜尔后，于9 月2 0 日完成九月一曲” 。 值得一提的是在创作在晚霞中前后，为了纪念和波琳啼基啊娜( p a u l i n e d e a l m a ) 的婚姻，施特劳斯从自己以前写给她的歌曲集( 作品2 7 号) 里选 出一首安睡吧，我的心灵! ( r u h e , m e i n es e e l e ) 改编成了管弦乐。虽然这首 作品创作于1 8 9 4 年，但是诗中表现的平静与冲突之间根本的平衡关系似乎特 别符合施特劳斯经历了战争巨变之后的精神状态。结合这首作品，我们更能 体会多年之后的理查施特劳斯在创作最后四首歌时由绚烂归于平淡的 心境转变。最后四首歌不仅是施特劳斯的最后四首歌曲，几乎可以说是浪 漫主义艺术歌曲的完美句点。作品中明朗悠扬的乐音，将死亡即生命之延续 的超脱精神表露无疑。 这部作品于1 9 5 0 年5 月2 2 日在伦敦的皇家亚伯特音乐厅举行首演，由 符拉斯塔。( k i r s t e nf l a g s t a d ) 独唱，佛特凡格勒( w i l h e l mf u r t w a n g l e r1 8 8 6 1 9 5 4 ) 指挥爱乐管弦乐团。“当时首演的演唱顺序是在晚霞中、进入梦乡 时、九月、春天 。据记载早期德拉卡萨( d e l l ac a s a ) 的这部作品 的录音也是按照这个顺序演唱的。最后四首歌是女高音与管弦乐队合作的 经典作品，是德国浪漫主义艺术歌曲宝库中的天鹅之作，施托克豪森 把它看 作是2 0 世纪浪漫主义的终结。极具色彩又飘逸的女高音与交响乐配合诉说了 世间最为人熟知的永恒主题。 op o n t r e s i n a ：瑞士城市。 o 作曲家别名曲解说珍藏版，第2 2 0 页，林胜仪译音乐之友社编 。作品2 7 是四首歌曲独唱完成于1 8 9 4 年 。挪威女高音歌唱家( 1 8 9 5 1 9 6 2 年) 被视为卓越的w a g n e r i a n 女高音 o 参见文章：伊安昧里亚( 1 a n j u l i e t ) 谈( f o u r l a s t s o n g s ) ，贾非言译。 o 德国重要现代派作曲家，生于1 9 2 8 年。 6 上海师范大学硕士学位论文理查施特劳斯最后四首歌的后浪漫主义特征及音乐、演唱分析 第二章最后四首歌作者简介、创作时代背景 为了充分理解把握最后四首歌的内涵和更好地进行分析演绎，有必 要对作曲家和作品产生的时代背景进行较为详细地分析。 第一节作曲家简介 理查施特劳斯( 1 8 6 4 1 9 4 9 ) 出生于慕尼黑，是德国著名作曲家和指挥 家。父亲弗朗茨施特劳斯是慕尼黑宫廷歌剧院乐队的圆号演奏者。“理查施 特劳斯很小就显示出所具有的音乐天才，六岁时就创作了裁缝波尔卡舞曲 和一首圣诞歌曲。在1 3 岁生日前为乐队创作的节日进行曲和管乐小夜 曲曾被公开演出和正式出版” 。施特劳斯虽然没有进入过专业音乐院校学 习，但是他从小就受到了父亲严肃而深刻的古典音乐教育与熏陶。高中毕业 后，进入慕尼黑大学就读，研修哲学与美学的课程，这为他日后音乐中具有 深厚的哲理性、文学性打下基础。1 8 8 3 年他离开大学，专心致力于音乐创作。 后来施特劳斯在柏林受到当时著名指挥彪罗的赏识，1 8 8 5 年彪罗又帮他在曼 宁根乐队谋得助理指挥之职，正式开始作曲事业，他的指挥能力也进步神速。 此时他结识了该乐团的首席小提琴演奏着、瓦格纳的侄女婿亚力山大里 特( a l e x a n d e r r i t t e r l 8 3 3 1 8 9 6 ) ，他向施特劳斯鼓吹李斯特和瓦格纳，认为他 们借助标题音乐的新理念创作出了新的音乐实验；并且向施特劳斯介绍尼采， 他认为音乐离不开文学和哲学的嫁接，尼采的新哲学能够帮助音乐深入这个 世界。在这之前，由于受早年的古典音乐教育，施特劳斯的创作风格还趋向 于古典风格。而现在他认识到父亲所讨厌的李斯特与瓦格纳等所谓 新德意 志乐派) 的音乐，开始体会这些( 新德意志乐派1 1 ) 音乐所具有的重大意义与 o 欧洲声乐发展史第2 1 5 页，尚家骧著，北京。华业乐出版社，2 0 0 3 年。 ”德国1 9 世纪中叶著名乐派，以李斯特、瓦格纳为代表“新德意志派”是德国浪漫派的主要代表，更 7 上海师范大学硕士学位论文理查施特劳颠最后四首歌的后浪漫主义特征及音乐、演唱分堑 影响力，疯狂地转向崇拜瓦格纳和李斯特，走了上未来音乐家的新路，并最 终完成了自己的艺术思想转变。 1 8 8 6 1 8 8 9 年间，施特劳斯担任慕尼黑歌剧院乐队指挥。1 8 9 4 年上演了 他的第一部歌剧贡特拉姆( g u n t m m ) 之后与女主角波琳德阿娜( p m l l i n e d e a h m ) 结婚。1 8 9 5 年施特劳斯继彪罗而成为柏林爱乐乐团指挥，经常到各 地演出，成为当时最著名的指挥家之一。1 8 9 8 年，又被任命为柏林皇家歌剧 院乐队指挥。写有多部重要交响诗唐磺、死与净化( 1 砸u n d v e r k l 洳u a g ) 、 查拉图斯特拉如是说( a l s os p r a e hz a r a t h u s t r a ) ，承袭了李斯特创始的“交 响诗”形式，沿用瓦格纳乐剧与管弦乐的表现手法，成为德国浪漫乐派晚期 最后一位伟大的管弦乐作曲家。在管弦乐效果上，施特劳斯可以依据需要将 音乐表现出或灿烂、或阴沉、或审慎、或夸大的色彩与表情，他所制造出来 的声音变化，其他作曲家的管弦乐作品很少能够与之相比拟，也很少有作曲 家能将曲子写得如此激动。他的音乐中，那巨大的节奏推动力、所制造出来 的音响程度更是无人能比。他大胆的管弦乐配器和善于表达的音乐描述使他 成为了德国古典音乐特别是瓦格纳风格的最后领袖。 进入2 0 世纪，他的歌剧创作才开始活跃，他的歌剧莎乐美( s a l o m e ) 、 玫瑰骑士( d e rr o s e n k a v a l i e r ) 等是德国歌剧史上的重要作品，他也被列为 继瓦格纳之后最重要的德国歌剧作家。同时施特劳斯还创作了大量艺术歌曲， 他的艺术歌曲创作范围很广，并由于其歌唱家妻子波琳德阿娜的原因， 他的歌曲创作几乎伴随其一生，从年轻时作的天真烂漫的篇章到他临终时作 的激昂的管弦乐队伴奏歌曲。施特劳斯被列为继舒伯特、舒曼、勃拉姆斯之 后德国最重要的艺术歌曲作家，是浪漫主义最后一位多姿多彩的大师。 8 上海师范大学硕士学位论文理查施特劳斯最后四首歌的后浪漫主义特征及音乐，演唱分析 第二节作品创作的时代背景 施特劳斯( 1 8 6 4 1 9 4 9 ) 在世的8 5 年问，目睹了欧洲政治、社会、文化 产生的巨大变动，体验了史上前所未有的历程。尤其是施特劳斯的出生地、 也是他艺术活动的中心地德国，在这段时期更以统一的国家出发，从帝 制转移到共和体制，并在第一次和第二次世界大战中败北，经历了极大的变 动。德国的战争最终对这位一向拒绝悲观主义的作曲家造成了极大地损害。 该作品作于1 9 4 6 至1 9 4 8 年，此时二战刚刚结束，转入冷战，理查施特劳 斯与与夫人波琳德阿娜移居瑞士。引用布赖恩吉廉著理查施特劳斯 传中所说，“面对大战留下的废墟，几乎所有的西方人都对未来充满可怕的 预感。德国的战争也对一向拒绝悲观主义的理查施特劳斯造成了伤害。”作 者经历了漫长曲折的职业生涯，又亲身经历了世界大战之后，面对战争给文 化所带来的破坏，联想到自己的创作生涯又濒于结束，最后四首歌这部作 品就是在这种状况下产生的。应该讲从思想上属于施特劳斯对于传统的回归， 老作曲家此时以一颗平淡的心来面对即将面临的人生永恒问题，有很大的作 者自身的预感成分，有死亡归与宁静的成分，有一个老者对于自己生命即将 结束的无奈，但是同时通过音乐我们又能感受到老施特劳斯对于命运的不甘。 1 9 3 3 年，德国纳粹政府在没有经过理查施特劳斯的同意下，任命他为 帝国音乐协会主席。后来施特劳斯还因为请犹太人茨威格1 2 写剧本与纳粹产生 正面冲突。辞掉主席之职。二战结束后，由于政治原因，他们离开了德国前 往瑞士。在感慨自己由年轻时的风光到年老时的无奈的心境下写的这部作品， 我们可以感受到那种平静又绚烂的音乐境界。 最后四首歌这部作品创作于2 0 世纪中旬，那个时期的音乐社会状况 n 斯蒂芬茨威格( 1 8 8 1 1 9 4 2 ) ，1 9 世纪末2 0 世纪初奥地利重要作家。他的作品充满人道主义精神 代表作有诗集银弦) ，回忆录 昨日的世界 、小说一个陌生女人的来信 。 9 上海师范大学硕士学位论文 理查施特劳斯晟后四首歌 的后浪漫主义特征及音乐、演唱分析 由于历经了世纪末的转型，音乐世界已经出现动荡发展的多元化倾向，音乐 家们在审美理念、风格手法、价值标准等方面也存在很大的不同，杨燕迪教 授在他的二十世纪大音乐家绪论中这样提到“音乐经历了1 9 世纪的浪漫 主义冲刷后，正在发生深刻的转型。统治西方音乐近三百年的传统语言系统 开始土崩瓦解。至第一次世界大战爆发之前，音乐世界呈现出风格激烈动荡 的局面：传统的审美理念仍然死而不僵，但新潮的音响技法己在形成。后 浪漫主义、印象主义、表现主义、原始主义、未来主义等等，各种音乐流派 和音乐思想层出不穷，相互叠置。作曲家们依据各自对传统和未来的理解， 在创作中采取了非常不同的策略和技法。” 这些似乎很容易让人理解，因为虽然第一次世界大战给经历了世纪之交 的人们重磅一击，但随即欧洲出现的短暂的稳定与繁荣使人们又看到了希望。 在迈克亚达斯、彼得斯蒂恩等著喧嚣时代2 0 世纪全球史中也提到，此 时工业产品迅猛增加，大众消费水平一直在上涨，科学技术对日常生活的影 响也达到一个全新的高度。由于经济和政治上的张力，西方文化在2 0 世纪的 的二三十年代也呈现出了极大的创造力。体现在艺术领域就是“艺术家和作 曲家强调风格革命，抛弃旧传统甚至刚刚过去的一代人的习惯。2 0 世纪西方 艺术的特性不再是去表现统一的客观事实，而是去刻意追求新的表现形式。u ” 对于施特劳斯来讲，尽管他曾在歌剧创作中为了表达极端的情感状态， 音乐语言有鲜明的个性化，但他很快又回归到传统，并在大多数作曲家认为 传统已不可能有再生能力的环境中继续推进传统。他对于现代主义音乐的新 观点、对于勋伯格式体裁有机统一的进化观念，是无法接受的，所以从根本 上来讲他还是属于浪漫主义音乐家。由于其从小受古典主义音乐的影响，注 定他不会偏离太远，所以在又经历了世界大战，历经了人生的种种坎坷，这 位八十岁的老人又重新回归到传统，借秋末的黄昏抒发自己渴望永久安息的 1 3 迈克亚达斯、彼得斯蒂恩等著喧嚣时代2 0 世纪全球史) 第4 5 5 页。 l o 上海师范大学硕士学位论文 理查施特劳斯最后四首歌的后浪漫主义特征及音乐、演唱分析 心情，曲中彩虹般的连唱在宽阔的音域中运行，表达了夕阳清明，一片安详 与和谐。 第三章最后四首歌的音乐及演唱分析 第一节音乐文本分析 ( 一) 春天：f r u h ii n g ( 赫塞诗) 在幽暗的地穴里 i n d a m m r i g e u g r u f l e n 我长久地梦见你那些绿树和蓝色的天空， t r a u m t ei c h l a n g ，v o n d e i n e nb a u m e nu n db l a u e nl t l f t e n ， 你的芳香和小鸟的歌唱。 v o nd e i n e md u f tu n dv o g e l s a n 昏 现在你敞开躺着， n u n l i e g s t d ue r s c h l o s s e n , 在华丽饰物中， i ng l e i s su n d z i e r , 光芒挥洒闪烁， v o nl i c h t u b e r g o s s e n , 如美妙奇迹在我眼前。 w l ee i nw u n d e rv o rm j r 你再次理解我， d uk e n n s tm i c h w i e d e r , 上海师范大学硕士学位论文理查施特劳斯最后四首歌的后浪漫主义特征及音乐、演唱分蜒 你温柔地吸引我， d ui o c l b tm i c hz a r t , 我战栗，我感到全身颤抖， e s z i t t e r t , d u r c ha l lm e i n eg l i e d e r , 多幸福欢乐，由于你的到来， d e i n e s e l i g e , g e g e n w a r t ! 多幸福欢乐! d e i n e s e n g e , 这是赫塞仍未脱离浪漫主义传统的早期作品，创作于2 0 世纪前后，具有 相当浓厚的抒情味。作曲家采用这首诗，赞美了春天万物欣欣向荣的景象。 尽管此时已经是施特劳斯的晚年，但是唤起的仍然是他对生命、对大自然的 无限热爱与留恋之情。与此相应的，施特劳斯所谱出来的歌曲旋律，也充满 着对春天的喜悦与惊异，流露出浓厚地抒情意味。描写当春天再次来临，虽 然有暗淡的触景伤情，但更多的是对过去春天的愉快的回忆，以及不可遏止 的对快乐日子的想望。 伴奏部分通过贯穿全曲的前八后十六的富有推动性的三拍子节奏型，把 春天的勃勃生机表现无疑。经常出现一字多音的表现手法，例如从1 7 - _ 2 0 小 节，都在唱一个音节“v o ”( 谱例1 ) 。还有一处较为明显的是在6 2 小节，一 个德语音节“”在级进音阶上滑动近4 小节( 谱例2 ) 。 谱例1 上海师范大学硕士学位论文 理查施特劳斯最后四首歌的后浪漫主义特征及音乐、演! 旦兰逝 谱例2 譬蠢 这种长句都在小字一组d 之上的偏高音区进行，使得歌声婉转悠扬。第 一句“在幽暗的地穴里”反复出现在降e 上( 参见谱例3 ) ，典型的朗诵风格， 这是施特劳斯比较喜欢用的手法。5 2 、5 4 、5 8 小节作曲家采用了明显的半音 进行，沿袭了瓦格纳的半音化风格。丰富的变化和声通过管弦乐队描绘出奇 妙的春天景象，但也有某些乐句比如级进下行的地方会让人联想到秋天的场 面，这其实是作曲家当时无奈心境的描写。1 7 一1 9 小节的一字多音，施特劳 斯发挥了他的善于用音乐描绘情景的本领，用木管乐器的震音模仿鸟声，把 小鸟儿的灵活可爱惟妙惟肖地用音乐表现出来，歌声婉转动听，表达了作曲 家内心对春天的向往与欣悦。歌声时而热情而奔放，如云雀一般向空中腾越， 但跳音之后的级进下行同时会产生某种程度的含蓄感和压抑感。整曲音乐线 条比较圆滑，要求我们在演唱不断出现的长句时要节省气息，同时把握住艺 术歌曲的含蓄韵味。 谱例3 妇。 a l l e 蟹f er i o 菪晷嚣芸乏蚕器季蚕囊蠢圭簿垂 l 如m 栉f # # “r 耐l 糟”l 脯t 柚l 蜂一 曲子呈现给施特劳斯的好友威利舒1 4 ( w ? l l is c h u h1 9 0 0 - - 1 9 8 6 ) 博士夫 威利舒是音乐评论家，曾致力于调查施特劳斯的一生与其作品 上海师范大学硕士学位论文理查施特劳斯最后四首歌的后浪漫主义特征及音乐、演唱分析 ( 二) 九月( 赫塞诗) 花园在哀伤， d e rg a r t e nt r a u e r k 凉雨沁入那些花朵。 k u h ls i n k ti n d i eb l u m e nd e rr e g e n 夏天在战栗着， d e rs o m m e rs e h a u e r k ， 默然走向它的终点。 s t i l ls e i n e me n d e e n t g e g e u 片片金黄的叶子， g o l d e n t r o p f t b l a t t u m b l a t t , 从那高耸的槐树上掉下， n i e d e rv o l t lh o h e ua l m z e n b a u m 夏天微笑着，带着惊讶与疲倦， s o m m e ri a c h e l te r s t a u n t , 进入花园里的最后一梦。 u n dm a t t nd e ns t e r b e n d e ng a r t e n t r a u m 它留恋在玫瑰身旁， l a n g e n o c hb e id e nr o s e nb l e i b t e l s t e h n ， 渴望着安息 s w h n ts i c hn a c hr u t , 缓缓地闭上了它倦怠的双眸。 1 4 上海师范大学硕士学位论文理查施特劳斯最后四首歌的后浪漫主义特征及音韪j 堕哆笼堑 l a n g s a m r u te rd i e m t t d g e w o r d n e na u g e n z 此曲是行板爿打d 锄据。其中竖琴与法国圆号的应用所产生的效果，把夏天 的结束和秋天的来临淋漓尽致地表现了出来。整体上以d 大调为中心，调性 的感觉非常清晰。开始由木管与小提琴奏出的旋律( 谱例4 ) 奠定了基本主题。 但到1 4 小节出开始出现了另外一个崭新的重要旋律主题( 谱例5 ) ，调性相应 地转为b 小调，并在2 8 、3 2 、5 1 、5 2 小节处多次采用这种主题素材。 谱例4 矗r t d ；t r i t e 。 一一一“一， 矽绻：奠z 羹l ”：蔓i f 荔鸳羔鬟三譬量黪。篆参零1 谱例5 番彗= 萎g 曼：垒基耄筌兰蓉薹嚣堇些：曩参f 譬管 “”矿：鄹v n jp 甜嘲 前奏部分五小节就预示了全曲的基调，伴奏部分八分附点音符之后三十 二分音构成的跑动的三连音会令人感受到夏天的最后的颤动。在前奏部分还 有个素材就是大跳之后的级进下行，似乎预示了夏天的结束秋天的到来。夏 天已接近尾声，秋雨轻凉地落在最后的花朵上，歌声轻盈地随着雨落的节奏 淡淡她唱起。1 3 小节处和弦的模进推进( 谱例6 ) 引出新主题的出现，伴奏 音型也随之改变了附点形象变为前八后十六分音符三连音的摇摆式节奏，但 是这种节奏型持续不到四小节。l o 、1 7 、2 5 、3 3 、3 9 小节伴奏都引用了前奏 中大跳之后级进下行的素材，从音乐中我们似乎可以感受到作曲家辉煌之后 没落的内心写真。3 6 _ - 3 9 小节是前奏部分变调的再现，之后从4 0 小节音乐开 始平稳并且趋缓。从4 9 小节之后，作曲家在伴奏部分运用柱式和弦，简洁迟 上海师范大学硕士学位论文理查施特劳斯最后四首歌的后浪漫主义特征及音乐，演唱分析 缓有结束感，而旋律声部则把之前的主题素材综合再现了一番老作曲家选 用赫塞的这首诗，利用了象征隐喻手法，把赫塞诗中夏闩的繁盛隐喻为自己 过去的荣耀，把诗中夏末的秋瑟与自己当时的没落境遇联系起来，把音乐、 诗、情感极为贴切的融为一体。歌声时而模仿鸟叫如谱例5 ，但比在前一首春 天时略带倦怠感，似乎在渴望着休息与睡眠；夏已过完丰富而满足的一季， 带着依恋，走向休憩的梦境。这是一种恬静的情调，最后在极轻声中结束。 谱例6 互“ 釜三= 夏一毳熏i 爱攀 r + o 一r 从音乐中我们似乎可以感受到作曲家对往昔荣耀的感慨与向往，同时也 有现如今的无奈。“经历了战争的风雨，施特劳斯似乎看淡了俗世，渴望和平 与安宁”。此曲呈现给捷克的女高音歌唱家玛莉亚耶莉札夫妇。她曾经主 演纳克索斯岛的阿莉雅德妮与无影子的女人中皇后。 ( 三) 进入梦乡：( 赫塞诗) 白天已令我疲倦， n u nd e rt a g m i c hm u dg e m a c h l , 我热切渴望 s o i lm e i ns c h n l i c h e s v e r l a n g e n ， 象疲倦的孩子一样， f r e u n d l i c hd i e g e s t i r n t e n a e h t ”参见理查施特劳斯传第1 8 8 一1 8 9 页，( 美】布莱恩吉廉著 黄建松译梓林，广西师范人 学出版社，2 0 0 1 年6 月版 1 6 上海师范大学硕士学位论文理查施特劳斯最后四首歌的后浪漫主义特征及奇委演唱! 逝 得到星夜美好的接待。 w i ee i nm u d e sk i n de m p f a n g e n 双手不要再忙碌， h 5 m d el a s s t v o na h e mt u n ， 头脑，不要再思想， s t i r n v e r g i s sd u a l l e sd e n k e n , 我所有的感觉， a l i em e i n es i n n en u n ， 现在都要进入梦乡。 w o l l e ns i c hi ns c h l u m m e rs e n k e n 而那无拘束的心灵， u n dd i es e e l eu n b e w a c h t , 希望能自由的翱翔， w i l l i n f r e i e n f l t l g e n s c h w e b e n 在这神秘的夜里， u mi mz a u b e r k r e i sd e rn a c h t , 去过那更深刻千百倍的生活。 t i e fu n dt a u s e n d f a c h锄l e b e n 这首诗是赫塞在第一次世界大战那个时代所作。表现的是沉入永恒之境 的历程和灵魂得以自由后的欣喜。当时的赫塞因妻子患精神障害而受到强烈 的打击，终日笼罩在沉重气氛当中，不久自己也变成神经衰弱。这首诗与赫 塞本人疲倦的身心有极为密切的关系。施特劳斯选用这首诗，与他当时历经 战乱后的心力交瘁、渴望宁静的状态特别吻合。全曲笼罩在一种极度困倦、 1 7 上海师范大学硕士学位论文理查施特劳斯最后四首歌的后浪漫主义特征及音乐、演唱分析 渴望摆脱一切迸入睡梦中的氛围里，是施特劳斯晚期作品中少有的和谐、稳 定的和声写作。本曲乐谱是呈献给好友阿道夫伊耶尔博士伉俪。 这首乐曲是a n d a n t e 行板，以f 小调开始，从2 2 小节过度到降d 大调。 前奏以较低声部的弦乐涌动地奏出，2 4 小节为模进。这种模仿风格的行进 动机，不仅在后面的3 2 3 7 、4 3 4 8 小节等处多次出现过，在如叹息般歌唱 的最初部分5 1 0 小节也以变形的方式被使用。其中把1 5 2 2 小节这一部分 和5 一1 4 小节这部分相比，可以看出作曲家采用了变化模进这一手法，最为 明显的地方在1 3 1 4 、和2 1 2 2 小节。管弦乐伴奏偶尔短暂之间以弦乐为主 体。通过第2 3 小节的过渡，音乐变的极为平稳，并由独奏小提琴奏出悠扬的 旋律，结合着歌曲的题目与诗词，这段提琴独奏美妙之余会让人产生慵懒的 困倦之感。之后以丰富的表情歌唱出第三节的歌词( 谱例6 ) ，此部分的书法， 与施特劳斯早期的歌曲明晨中的“明天太阳依然灿烂”( 谱例7 ) 的地方 非常接近，是施特劳斯喜欢使用的手法之一。4 3 小节开始，有近1 1 拍子的一 字多音，三连音、跨小节连音等手法的运用把歌词中鸟儿的翱翔描绘的极为 贴切( 谱例8 ) 。 谱例6 ，、 。 u 棚d ”s 。 ，。 kk w k 谱例7 垂器重两嚣罄寤壁 一墼童n 雒啊，f d d f 鼬 蚶 新鹫蛔肭 谱例8 1 8 上海师范大学硕士学位论文理查施特劳斯最后四首歌的后浪漫主义特征垦童墨! 堕堕坌堑 囊垂主薰塞 ( 四) 在晚霞中( 艾辛朵夫诗) 经历了苦难与欢乐，手牵着手； w i rs i n dd u r c hn o tu n df r e u d eg e g a n g e nh a n di nh a n d ； 现在让我们休息在寂静的村落。 y o nw a n d e r nr u b e nw i rn u nu b e ms t i l l l e n l a n d 天色渐渐变暗， r i n g s s i c hd i et a l e r n e i g e n ， 环绕山谷斜坡。 鹤d u n k e l ts c h o nd i el u l t 两只云雀向上飞去， z w e il e r c h e nn u rn o c hs t e i g e n ， 飞入梦幻般天河。 n a c ht r i u m e n di nd e nd u f t 来吧，让他们快飞跑， t r i t th e ru n dl a 锚s i cs c h w i r r e n 。 睡眠时间即来到， b a l di s te 0s c h l a f e n s z e i t , 我们不要迷路， d a s sw i tn n $ n i c h tv e r i r r e n , 在这孤独的偏僻处。 i nd i e s e re i n s a m k e i t 嗅，广漠沉寂的宁静1 0w e l t e r , s t i l l e rf r i e d e ! 深深地浸沉在晚霞中! s ot i e fh aa b e n d r o t l 1 9 上海师范大学硕士学位论文理查施特劳斯最后四首歌的后浪漫主义特征及音乐、演唱分析 我们的旅程多么困顿 w i es i n dw i r w a n d e r m u d e 难道这就是死亡? i s td i e se t w ad e rt b d ? 这首是根据艾辛朵夫的诗谱成。艾辛朵夫是诺贝尔文学奖获得者，也是 德国浪漫主义即将终结的最后诗人。( 在晚霞中) 描述了一对共同经历了世问 苦难的爱侣，他们手牵着手，凝视着落日，平静地接近生命旅程的终点。山 谷已经蒙上了阴影，一二双云雀在黄昏中倦极归巢。然而这一对恋人已无暇 顾及云雀的歌声，只愿两人长相厮守，以免在夜色苍茫中迷失了彼此。歌中 明确表达出了告别幸福生活之感。 乐曲以行板( a n d a n t e ) 、降e 大调、四分之四拍子开始。最初由木管、 小提琴与中提琴奏出平滑而充满热情的旋律。从长达2 0 小节稳定在降e 大调 上的前奏，可以感受到作者漫长的人生旅途中的辛酸滋味。附点音符的使用 形象地描绘出两位慈祥的老人互相搀扶走向晚霞中。前半句附和着谱例9 中 的伴奏织体