（音乐学专业论文）谈沃尔夫艺术歌曲的风格特点.pdf

摘要 胡戈沃尔夫( h u g ow o l f ) ( 1 8 6 0 1 9 0 3 ) 是十九世纪末、二十世纪初德国重 要的作曲家，他一生共创作了二百多首艺术歌曲，开创了现代艺术歌曲的历史， 是德国艺术歌曲当之无愧的代表人物。在他的艺术歌曲创作中，既体现了古典浪 漫主义的情怀，又具有现代音乐的色彩，并独树一帜，始终保持着自己的创作风 格，追求音乐的内在本质和自我提升。 他把古典主义、浪漫主义与现代主义色彩完美结合，赋予艺术歌曲超凡脱俗 的感染力和生命力，同时不受其他伟大艺术歌曲作曲家的风格影响，始终坚持自 己的创作原则，为德国艺术歌曲乃至世界艺术歌曲的发展起到了推动的作用。本 文从德国艺术歌曲的发展脉络开始，并通过对沃尔夫生平和其艺术歌曲创作的不 同阶段的细致分析，来详细的阐述沃尔夫艺术歌曲的特点及其演唱风格。 总体说来，沃尔夫的音乐风格大致经历了两个时期的磨砺和提炼。对艺术歌 曲进行大胆的创新，特别是独创了艺术歌曲的“音乐诗”形式，发展了“客观的 抒情”审美倾向和方法，推进了浪漫主义音乐走向理性化的方向，使德艺术歌曲 传统又了创新和发展。他的代表作莫里克歌曲集和意大利歌曲集等对西 方音乐史发展有重要意义，标志着晚期浪漫主义音乐向现代转型，使艺术歌曲演 唱与教学的范例。 本文除了对沃尔夫艺术歌曲的风格特点进行了比较详细的分析，也对沃尔夫 四首作品迸行了详细的演唱分析，基本对沃尔夫艺术歌曲的演唱风格有了较为全 面的把握，对于演唱沃尔夫的声乐作品具有现实意义，期望能够对于演唱沃尔夫 艺术歌曲的演唱者提供有益的帮助 关键词：胡戈沃尔夫；艺术歌曲：德国艺术歌曲；风格特点；演唱风格 作品分析 a b s t r a c t h u g ow o l f ( 1 8 6 0 1 9 0 3 ) i sa nt h ee n do f1 9c e n t u r y , t h eg e r m a ni m p o r t a n tt h e c o m p o s e ra tt h eb e g i n n i n go f2 0c e n t u r y , h ec r e a t e dt h em u c hm o r et h a n3 0 0a r tt h e s o n g st o g e t h e rt h et of r o mt h ec r a d l et ot h eg r a v e ，t h ef o u n d i n gt h eh i s t o r yo ft h e m o d e mt h ea r ts o n g ，i sag e r m a na r ts o n gw e l l d e s e r v e do f r e p r e s e n t a t i v e sp e r s o n i n h i sa r t s o n gc r e a t i o n s ，s i n c eb o d yn o w s t a t eo fm i n do fc l a s s i ca n dr o m a n t i cd o c t r i n e ， a n dt h e nh a v et h ec o l o ro ft h em o d e mm u s i c ，a n dc r e a t en e ws t y l e ，k e e p i n go w n c r e a t i o n ss t y l ea l w a y s ，p u r s u i n gt h em u s i c a li n s i d ee s s e n c ea n d p r o m o t i n gb y o n e so w n h ea r ep e r f e c tt h ec l a s s i cd o c t r i n e ，r o m a n t i cd o c t r i n ea n dt h em o d e r n i s mc o l o r st o c o m b i n e ，g i v i n gt h ea r ts o n gu n i q u ea n df r e ef r o mv u l g a r i t ya t m o s p h e r ea n dv i t a l i t i e s ， b e i n gf r e ef r o mo t h e rg r e a ta r ts o n gc o m p o s e r ss t y l ei n f l u e n c ea tt h es a m et i m e ， i n s i s t i n go w n c r e a t i o n sp r i n c i p l ea l w a y s ，w a sa d e v e l o p m e n t t h a tg o e st ot h ea r ts o n go f w o r l dt or i s et h ef u n c t i o no ft h ep u s hf o rt h eg e r m a na r ts o n g t h i st e x ti sf r o mt h e d e v e l o p m e n tg r a i nb e g i n n i n go f t h eg e r m a na r ts o n g ，a n dp a s s e dt h ec h a r a c t e r i s t i c st o t h em e t i c u l o u sa n a l y s i so ft h e u s u a l l yd i f f e r e n tf r o mi t s a r ts o n gc r e a t i o n so fs t a g e ， c o m et oe l a b o r a t et h ew o l f a n s o n gd e t a i l e d l ya n d i ts i n g so ns t a g et h es t y l e s p e a k i n gi nag e n e r a lw a y , w o l f ss t y l e sm a i n l yw e n tt h r o u g ht w os t a g e s h em a d e b a l di n n o v a t i o n st o w a r d sa r t i s t i cs o n g sa n di n v e n t e da r t i s t i cs o n g si nt h ef o r mo f “m u s i c p o e m ”h e a l s om a d e p r o g r e s s i ns u c hm e t h o d sa n di n c l i n a t i o n s a s o b j e c t i v e l y e x p r e s s i n ge m o t i o n s ”a n dp u s d e df o r w a r dr o m a n t i cm u s i ct o w a r dr a t i o n a ld i r e c t i o n t h u sg e r m a n ya r t i s t i c s o n g sf u r t h e rd e v e l o p e d t w oo f h i sr e p r e s e n t a t i v ep i e c e sa r e “m r i k e s o n g s a n d i t a l i a ns o n g s ”w h i c ha r eo fg r e a tm e a n i n gt o w e s t e mm u s i c h i s t o r ya n ds y m b o l i z et h et r a n s i t i o no fl a t er o m a n t i cm u s i ct o w a r d sm o d e mm u s i c t h e ya l s os e r v ea se x a m p l e so fp e r f o r m a n c e sa r t i s t i cs o n g sa n dl e c t u r e so ft e a c h i n ga n d s i n g i n g a p a r tf r o mat h o r o u g ha n a l y s i so ft h ec h a r a c t e r i s t i c so fw o l f sa r t i s t i cs o n g s ，t h i s t h e s i s a n a l y s e s t h e s i n g i n g o fw o l f sf o u r w o r k s b a s i c a l l y , i h a v ea no v e r a l l u n d e r s t a n d i n go f w o l f ss i n g i n gs t y l e s i ti sm yw i s ht h a tm y s t u d yw i l lb eo fp r a c t i c a l m e a n i n gt ow o l f sv o c a lp i e c e sa n dh o p e f u l l y , m ys t u d ys i l lb eo fs o m eh e l pt ot h o s e w h o s i n gw o l f sa r t i s t i cs o n g s k e y w o r d ：w o l f , a r t i s t i cs o n g s ，g e r m a n ya r t i s t i cs o n g s ，s t y l i s t i cf e a t u r e s ，s i n g i n g s t y l e s ，w o r k sa n a l y s i s i i 独创性声明 本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工作及取得的研 究成果。据我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他 人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含为获得东北师范大学或其他教育机构 的学位或证书而使用过的材料。与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均 己存论文中作了明确的说明并表示谢意。 学位论文作者签名：攮日期 诂叮g 加 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解东北师范大学有关保留、使用学位论文的规定，即： 东北师范大学有权保留并向国家有关部门或机构送交学位论文的复印件和磁盘， 允许论文被查阅和借阅。本人授权东北师范大学可以将学位论文的全部或部分内 容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或其它复制手段保存、汇编学 位论文。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权书) 学位论文作者签名 日期 珏 碰i 毫、吼。 学位论文作者毕业后去向 工作单位 通讯地址 指导教师签名 f 1期 电话： 邮编： 赴删斗肿 引言 沃尔夫作为卜九世纪末、二十世纪初德国及世界极具影响力，具有特殊代表 性风格的作曲家，一生创作了大量风格迥异的声乐作品，其中艺术歌曲是他创作 中最重要的内容，是独具现代因素风格与魅力的作品。他一生共写了三百多首艺 术歌曲，成为德国乃至世界艺术歌曲历史上当之无愧的代表人物。其作品曲调独 特，感情含蓄、深刻，既具有德国诗人的庄重细腻，同时又不拘泥于传统，在继 承了浪漫主义抒情性的同时，融入了现代的创作精神，作品那深沉的意境，蕴涵 丰富内心情感色彩的风格，对音乐及世人都产生了深远的影响。其作品在内容上 将诗词的内容、语言和音乐紧密地结合在一起，使之浑然一体达到诗中有歌，歌 中有诗的境界，着力表现歌盐中人物的个性，强调心理的刻画和细节的描写，具 有与众不同的戏剧性。同时把对位的技巧巧妙地运用在歌曲和钢琴伴奏之中，形 成独特的风格。沃尔夫的艺术歌曲大致可分为两类：一类接近于民歌，生活气息 浓郁，如歌曲漫游，在我卷发的影子下等；另一类主要表现人物内心情感 和精神境界，如入的限度，用庄重和谐的音乐语言诠释了歌德在大自然面前 感叹人的渺小的思想感情，他被誉为德国艺术歌曲最伟大的作曲家。沃尔夫艺术 歌曲强调个人感受，个性化创作，回归自然的本质等特点在现代艺术歌曲中都有 所体现，开创了现代音乐的先河。 沃尔夫艺术歌曲风格的形成是历史发展的必然，他在从浪漫时期晚期向二十 世纪现代音乐的过渡中起到起承转合的重要作用，是德国现代艺术歌曲的典范， 为现代艺术歌曲的创作作出了极为重大的贡献。在声乐领域中，现代艺术歌曲无 论是在教学还是在研究方面都正处在被崇尚和推广的阶段。沃尔夫艺术歌曲就其 典型性的演唱对于提高歌者音乐性、节奏感、音准、伴奏、情感及风格等艺术修 养有重要的作用。旋律的超越性( 旋律感不明显) ，音乐结构的丰富性( 不单 ， 多元素乐感) ，情感的深刻、隐喻性，思维的独特性，典型地体现了现代思想。 他的作品不仅在音乐会上越来越受到演唱者的青睐，而且在现代的教学实践中也 处于卜分重要的地位。不少国际音乐比赛都把沃尔夫的作品指定为规定曲目。因 此提出本论文，通过对沃尔夫艺术歌曲理论及实践的研究，阐释如何学习演唱沃 尔夫的艺术歌曲，全面提升现代艺术歌曲的地位及其深远意义。 第一章德国艺术歌曲的发展概况及沃尔夫的生平对创作的 影响 一、德国艺术歌曲的产生及发展概况 ( 一) 艺术歌曲概念的界定 艺术歌曲作为一种声乐体裁，有其独特的审美特征、形式结构特点和重情表 现的音乐风格。它是指以键盘乐器伴奏，有专业性和室内乐特点的抒情性独唱歌 曲，是一种以简单的形式把诗和音乐融合起来的声乐曲。它起源于民歌，但在结 构与内容上比民歌更精致更富有诗意，取材广泛，形式比较自由，歌词取材于著 名诗人的诗篇，以抒情诗为主，这些优美的诗歌给作盐者以很大的灵感，再配上 艺术化的旋律和伴奏，使艺术歌曲呈现出一种高雅而精致的特殊气质。 艺术歌曲在英语称作“a r ts o n g ”，法语称作“m e l o d i e ”，意大利语称作“a r i a ”， 俄罗斯语称作“r o m a n c e ”，德语中的艺术歌曲则称作“l i e d ”。这种艺术形式兴 起于十九世纪初，使它达到完美境地的是以舒伯特( f r a n zp e t e r s c h u b e r t 1 7 9 7 1 8 2 8 ) 为代表的作曲家们。 艺术歌曲的形式，根据诗与音乐的关系分为三类： ( 1 ) “分节歌形式”( s t r o p h i cf o r m ) ，涛的多段诗句都重复同样的旋律，伴 奏基于一个总的格调。如舒伯特的野玫瑰、勃拉姆斯的摇篮曲等。 ( 2 ) “连创式艺术歌曲”( t h r o u g hc o m p o s e df o r m ) ，每段歌词都谱写不同 的曲调，音乐随着歌词诗节的变化而变化，没有旋律整段的反复，此种歌曲多具 抒情性。如舒伯特的魔王，音乐随着叙述的展开逐渐增加紧张度，全曲旋律 跌宕起伏，充满戏剧色彩。 ( 3 ) 自由式( 中间式) ，采用分节歌与连创式相结合的形式，总体是通谱写 法，将其中二、三段歌词用同一曲调重复来演唱，包括器乐中的变奏蓝、回旋曲、 奏呜曲、赋格式，多用于叙事或吟叹。如舒伯特脍炙人口的小夜曲就是这种 结构的典范。 艺术歌曲的特点： 1 诗与音乐的结合 文学诗在艺术歌曲中占据着重要的地位，艺术歌曲是诗与音乐的完美结 合。诗人灵感升腾而倾泻出的诗情画意，本身就是动人心弦的歌。作曲家根据原 诗含义领悟其中的奥妙，揭示其内在的情感，深刻的思想内涵，把诗的内容以及 难以表述的意境用音乐表现出来，将诗插上音乐的翅膀l s 翔。作曲家选用的诗一 般有这样一些共同点：( 1 ) 外在的氛围，即描写大自然的美景：( 2 ) 内在的气氛，表 现一种心理的深度，幻想的飞跃和创造的力量；( 3 ) 表现为语言的音乐性，即诗歌 中特有的抑扬顿挫的旋律和明快的节奏感。 2 钢琴伴奏( 独唱) 艺术歌曲另一个突出的特点表现在歌曲的钢琴伴奏方面。钢琴伴奏是艺术歌 曲的重要组成部分，自1 9 世纪以后已经成为区别艺术歌曲与其他歌她的一个显 著标志。旋律音乐、诗歌及钢琴伴奏共同组成艺术歌曲。随着声乐艺术创作的发 展，赋予钢琴伴奏更高的艺术使命，它不仅作为伴奏音乐烘托演唱者的表演，还 贯穿于整首作品音乐的节奏、和声、情绪和意境之中。艺术歌曲在钢琴伴奏与歌 曲旋律结合方面开辟了富于诗意的境界，伴奏与歌唱密切地融合，伴奏部分成为 歌唱的延续和补充，呈现出鲜明的艺术形象和完美的境界，使歌曲更臻完美动听。 很多优秀的钢琴伴奏者都是在艺术上造诣极高的钢琴家，演奏时在充分发挥歌唱 家自身个性特点的同时，还不失自身的艺术风格，协作完成歌唱艺术作品的再创 作。 3 结构精致 艺术歌曲一般短小精致，是一种高度浓缩的音乐与文学结合的小品，在欣赏 或演唱时要非常注意细节，因为每个音、每个字都有特殊的用意。在某种程度上 艺术歌曲并不是娱乐性的大众文化，而属于具有高度艺术性的专业范畴。例如舒 伯特的忍不住( u n g e d u l d ，选自美丽的模仿姑娘) ，沃尔夫的加冕典礼 中的皇帝( d e r k o n i g b e id e r k r o n u n g ) ，舒曼的诗人之恋等作品，全曲只有 短短的二十几小节，经过作曲家独具匠心的设计，使短小的艺术歌曲富有严谨的 结构，精致的和声织体，深刻的意境和情感丰富的生命活力。 4 内容丰富 艺术歌曲表现资产阶级的浪漫主义情怀，具有一定的民族性。不仅吸收了民 歌、乡村歌曲、民族民间音乐素材，同时还有一种民族性格所具有的心理深度， 幻想的跨越和创造的力量，他们的作品大都为描写人们的精神世界，刻画大自然 的美景等抒情式风格，例如沃尔夫的春之歌( e ri s t s ) ，或是表现一种孤独、 流浪、忧郁的伤感情调，如沃尔夫的被弃的姑娘( d a sv e r l a s s e n em a g d l e i n ) ， 没有戏剧性的强烈冲突和大悲大喜的感情流露，而是纯粹民族式的，例如沃尔夫 的猎人之歌( j a g e r l i e d ) 。内容不同，视角不同，但都是作曲家们真情实感的 流露。 5 体现较高的歌唱技巧与艺术修养 一首艺术歌曲就是一段浓缩的精神生活记录，是一个美好愿望的表达，是作 曲家和诗人有感而发的创作。歌者如果要在演唱过程中更好地再现作曲家的创作 意图，只有通过对作品全面、深刻的认识，才能形成诗人、作曲家与表演者的三 者统一。由于艺术歌曲的音乐形象不像歌剧那样借助于人物、道具、布景来表现， 而是在极短的篇幅罩完全以音乐来重现诗人、作益家的创作，这对艺术歌曲演唱 者的要求极高。演唱者不但要具有深厚的音乐功底、良好的声乐演唱技术，掌握 正确的语音基础及广泛的文学修养，还需要歌唱者有高尚的人格修养和深厚的艺 术修养，这些不是一蹴而就的，而要依靠平时加强学习、日积月累，多聆听，而 且还要加强了解其它音乐体裁及相关艺术门类的知识修养。 ( 二) 德国艺术歌曲的产生及发展概况 十七世纪的德国处于政治经济非常落后的状况，3 0 年的战争给德国带来深 重的灾难。这个时期德国音乐中占主要地位的不是歌剧而是清唱剧，不是古钢琴 的小品而是风琴音乐。此时德国的整体意识形念上未能摆脱宗教的束缚，音乐也 不例外。但是也产生了与市民日常生活相联系的音乐，艺术歌曲就是其典型代表。 虽然这种音乐难免有以宗教为题的，却早已成为世俗的产物了。 德国艺术歌曲是一种新的音乐体裁，它与十六世纪的圣咏、复调歌曲和单声 部的民歌完全不同，虽然它是在新教圣咏和意大利单声血调的影响下产生的，但 更重要的是，它是以健康的旋律为基础的。 十九世纪初，欧洲文学艺术出现了一种新的潮流、新的风格，即“浪漫主义”。 在音乐方面，浪漫主义形成于十九世纪二十年代，其奠基人为奥地利作曲家舒伯 特和德国作曲家韦伯，前者的主要作品是抒情歌曲、交响乐、室内乐等，而后者 是一位浪漫主义的歌剧作曲家。1 8 3 0 年后又涌现了舒曼、勃拉姆斯等大作曲家。 浪漫主义音乐风格特征鲜明，表现在以下几个方面：首先，浪漫主义的音乐 作品从民间艺术中吸取创作素材，重视和反映民族的特点，例如舒伯特的野玫 瑰的风格和结构就源自于民歌；其次，在作品中塑造了想象中的人物形象，这 是由于当时的现状和浪漫主义作曲家的理想相对立所致，反映现实生活，以幻想 新颖的题材和生动的人物形象来实现自己的理想和愿望，从民间传说、神话史诗 中汲取创作灵感。 浪漫主义艺术侧重感情，理性则居次要地位，对整个世界和现实生活的各种 现象，都通过个人的主观感受来表现。抒情性、自传性和个人心理刻画就成为浪 漫主义音乐的主要特征之一。虽然它反映的是纯主观的个人情感，但也有一定的 社会典型性。浪漫主义作曲家也在创作手法上进行了许多革新，在主题音调上加 强了抒情因素，在声乐作品的器乐伴奏里也增加了诗意的形象刻画，在音调中突 出与民族民问因素的联系，加强和声和调性关系的色彩变化。浪漫主义艺术歌曲 创作获得的勃勃生机，使德国艺术歌曲的创作进入了繁荣时期。 同时，德国文学也同步发展，在政治一k 反对封建制度，宣扬平等、自由、博 爱和资产阶级的民族思想。在文化创作k ，一方面表现出民族主义和爱国主义思 想，反对奴役人民的封建等级制度，用文艺来唤起人民的觉醒，激发人民的奋斗 和进取精神，另一方面则表现为热爱大自然，向往幸福美好的生活，追求理想境 界的浪漫主义情怀，要求音乐作品应像民间文学那样自然，朴实，反映人民的思 想感情和愿望，强调主观感受，个人情感的抒发。为了适应历史变革和浪漫主义 思潮的需要，以浪漫主义诗人歌德、席勒、缪勒等为代表创作的优秀诗篇，和以 舒伯特，舒曼，勃拉姆斯和沃尔夫等作曲家为代表的音乐完美结合，产生了德奥 声乐发展史上一个崭新的艺术表现形式艺术歌曲。其主要风格特点表现为： 1 、具有鲜明的民族性；2 、表现资产阶级的浪漫情怀；3 、诗与音乐的完美结合： 4 、高度的艺术性。德奥艺术歌曲的产生，极大地推动了浪漫时期音乐风格在德 国以致欧洲的蓬勃发展。德奥艺术歌曲正是在这样的一个历史文化背景下产生和 发展起来，它是纯粹资产阶级精神情怀的产物。 作为一个独立的艺术种类，丌创者弗朗茨舒伯特( f r a n zs c h u b e r t 1 7 9 7 1 8 2 8 ) 开创了在钢琴伴奏下独唱艺术歌曲的历史。随着这种音乐形式的发 展，歌曲逐渐失去了家庭音乐会的特点，它演变成了音乐会歌曲，作为一种新兴 的受欢迎的音乐艺术表演形式，艺术歌曲与交响乐、室内乐和钢琴音乐并列。舒 伯特以他占优势地位的旋律与占次要地位的和声完美统一，使艺术歌曲达到了第 一个高峰。罗伯特舒曼( r o b e r ts c h u m a n n1 8 1 0 1 8 5 6 ) 通过一个旋律、节奏 与和声富有起伏跌宕的组合继续了艺术歌曲的发展。从舒曼到约翰内斯勃拉姆 斯( j o h a n n e sb r a h m s1 8 3 3 1 8 9 7 ) ，艺术歌曲保持了一个保守的、古典的发展方 向。理查德瓦格纳( r i c h a r dw a g n e r1 8 1 3 1 8 8 3 ) 对艺术歌曲的继续发展起到 了重大的作用。他的宣叙、朗诵风格影响了整个后浪漫时期艺术歌曲的创作。二 十世纪音乐发展的历史证明了十九世纪的作曲家们己经达到了浪漫时期音乐的 最高峰。因为他们如此完美地体现了浪漫主义的理想，以至于继他们之后的作曲 家们不可避免地要出现一个新的在理想上和风格上的改变，寻找这一方向就成了 下一+ 代以胡戈沃尔夫为代表的作曲家的任务。接近1 9 世纪末，艺术歌曲在作 曲家的创作中获得了一个新的意义。在这个后浪漫时期，很多艺术家寻找这新的 艺术形式。一批人相信，通过对旧有的音乐形式的重新解释和吸收，比如民歌， 可以找到新的途径。另一些人走上了激进的道路，与弗朗茨李斯特( f e r e n c z l i s z t 1 8 l l 一1 8 8 6 ) 和瓦格纳如出一辙，用语言旋律代替民问歌曲旋律或艺术旋 律。第三组人则试图在前两者之间寻找一个综合体。值得一提的是，这一切发生 在调性瓦解的背景之下。沃尔夫在这样的时代背景下，大量吸收古典作曲技法， 大胆探索新的作曲道路，在音乐的各个方面各个角度突破旧有的规矩框架，以人 本思想对古典艺术歌曲进行大胆的“改革”，使艺术歌曲焕然一新，在思想内容 上，旋律上更富有蓬勃的生命力。沃尔夫为古典艺术歌曲作了完整的总结，为现 代艺术歌曲指明了前进的发展方向。 二、沃尔夫生平及其作品简介 ( 一) 沃尔夫的生平 十九世纪，经过普奥战争后，昔日的老大帝国罗马帝困的光辉已经不复 存在。哈布斯堡王朝借着与匈牙利的结盟所组成的奥匈帝国，挤身于世界一流强 国之列。与此同时，西方大规模工业化生产的萌芽已经出现。在一个大帝国n 益 走向没落和大规模工业化生产兴起的历史背景下，1 8 6 0 年3 月1 3 日沃尔夫出 生于温迪施格拉茨( w i n d s c h g r a z ) ，一个位于奥匈帝国斯洛文尼亚民族聚居地中 讲德语的城市。一战后，这个地方作为南施太亚马克的一个部分归属于新生的南 斯拉夫王国，现属斯洛文尼亚共和国。 胡戈沃尔夫( t t u g ow o l f1 8 6 0 1 9 0 3 ) 是继舒伯特之后最重要的德国艺术 歌曲作曲家之一。这位作曲家出身小资产阶级，他的父亲飞利浦是一位皮革商， 也是沃尔夫在小提琴和钢琴演奏方面的启蒙老师，但他的父亲从未想过他的儿子 能成为一个职业音乐家。1 8 6 5 年至1 8 7 5 年间，沃尔夫先后师从于保罗( s t p a u l ) 和马尔伯格( m a | b u r g ) ，1 8 7 5 年秋不顾父亲反对考入维也纳音乐学院，师从申 纳( w s c h e n n e r ) 学习钢琴，但他又因为不满意当时的学校生活，1 8 7 7 年被维 也纳音乐学院开除，理由是认定他曾伙同其他同学捉弄了老师，当时年仅十七岁。 离丌学校之后，沃尔夫的生活非常贫苦，在极困难的条件下，他坚持自学。他没 有钢琴，只能从图书馆借出书谱，他发奋自学，分析、钻研了大量古典及浪漫派 作曲家的名作，从中汲取了丰富的音乐创作知识。他深入钻研了德国古典大师巴 赫和贝多芬的作品以及舒伯特、舒曼和瓦格纳的作品，为他后来的音乐创作奠定 了牢固的基础。沃尔夫的主要创作集中于1 8 8 7 1 8 9 6 十年间，其中以艺术歌曲 创作成就最高，影响也最大，另有部分室内乐和歌剧创作。 在沃尔夫1 5 岁时，晚年的瓦格纳来到维也纳指挥自己的歌剧演出，对大师 的造访引发了沃尔夫立志歌剧创作，他在给父亲的信中引述歌剧大师的鼓励话 语：“等你更加成熟，写出大一些的作品时，我再来维也纳，还可以让我看看你 的大作”。有证据表明，此后一段时阐里沃尔夫曾多次向瓦格纳请教，逐渐成了 瓦格纳的崇拜者。瓦格纳曾说过：“如果你写歌曲，尽管来找我好了。”事实上， 瓦格纳音乐对沃尔夫歌曲创作的确有着深刻的影响，例如作于1 8 8 3 年的早期歌 曲安宁( z u rr u h ，z u rr u h ) ，就带有明显的瓦格纳式复杂的和声语言，这首 歌被认为是沃尔夫的早期代表作之一。 1 8 岁时认识了一位比他大四岁的教授的女儿，并且疯狂地爱上了她。但是 他们的关系很快出现了问题，瓦莉法兰克( v a l l yf r a n k ) 只在维也纳逗留了 半年时间，随后去了法国。沃尔夫这个时期所作歌曲的歌词主要来自海涅的诗， 而且始终围绕着个主题：不幸的爱情痛苦。一位1 8 岁的作曲家从自身的痛苦 中喊道：“钢琴，多么美好的乐器，它能理解我的全部痛苦”。“他把痛苦寄托于 创作之中。1 8 8 1 年，经过三年的苦恋之后，沃尔夫与瓦莉终于分手。沃尔夫回 到家乡治疗心理创伤，并转而信奉素食主义。 1 8 8 4 年以后，沃尔夫开始逐渐转向音乐评论方面，在维也纳沙龙报 ( s a l o n b l a t t ) 担任音乐评论。1 8 8 7 年一1 8 9 7 年是沃尔夫的创作高峰时期，他的 几乎所有的重要作品都是在这一期间完成的。令人难以置信的是，由于早期所患 疾病所引起的病变在这时已经开始侵入他的肌体。这种病变是一种瘫痪症的前驱 症兆。它导致脑部理解力的麻痹，并使沃尔夫处于狂躁、忧郁的状态。但是，由 于沃尔夫顽强的生命力，完成于1 8 8 8 年的为莫里克( m o r i k e ) 诗词谱曲的歌曲 集使沃尔夫如同跳跃一般达到了他艺术才能的最高峰。1 8 9 5 年歌剧柯莱基道 ( c o r r e g i d o r ) 上演成功。沃尔夫协会在柏林维也纳相继成立，各地在不断地举 行沃尔夫音乐会。但是经过与疾病顽强地抗争十年后，沃尔夫的生命之光终于黯 淡下去。1 8 9 8 年l o 月，沃尔夫因无法忍受长期的疾病的折磨，曾试图以自杀的 方式了结其痛苦。1 9 0 0 年沃尔夫失去了语言能力，1 9 0 1 年瘫痪，1 9 0 3 年2 月2 2 日去世，终年4 3 岁。 ( 二) 沃尔夫主要作品简介 沃尔夫共写有三百余首( 包括未出版) 歌曲。题材范围广泛，人物性格众多。 他的第一批重要的歌曲作品创作于1 8 7 7 1 8 7 8 年间，激发于他的第一次浪漫的爱 情。这些歌曲有些是欢愉的，有些是痛苦的，折射出疾病患者的消沉和病态心理。 1 8 8 0 年以后这些阴影趋于减缓，他创作了一些动人的、富于激情的歌曲，并表 现出自己的音乐个性。 l 、莫里克歌曲集 莫旱克歌曲集是沃尔夫的成名作和代表作，共5 3 首，创作于1 8 8 8 年， 1 8 8 9 年出版，该歌曲集占有极为重要的地位。1 8 7 8 年沃尔夫第一次读到莫罩克 的诗集，此时莫里克已经逝世三年多了。爱德华莫里克( e d u a r dm o r i k e 1 8 0 4 1 8 7 5 ) 被认为是德国浪漫派最后一位抒情诗人，他的诗作“继承古希腊以 及自歌德以来德国抒情诗的传统，自然朴素，不加雕饰，情感真挚，音调优美和 谐，并且善于把情感化为形象，对人的思想感情能洞察入微。” 莫里克极富个性 地抒发着貌似平静的生活中无限的诗意，读他的诗可以深切感受到情感世界的多 样性和无时无刻都在发生的变化，莫里克的诗正是反映了当时德国市民内心空虚 和逃避现实的消极情绪。在1 8 8 6 年，沃尔夫觉得自己“简直- - n 也不能离开这 些诗”，总是随身带着诗集认真研读。莫旱克的诗使他发现了真一的个体感悟的 蜜德烈阿斯多尔歇( a n d r c s s d o r s c h e l ) 胡戈祆尔大传，德国汉堡罗沃尔特吐苦申布赫出版公司( r o w o h h t a s c h e n b u c h v e r l a g g m b h ) 1 9 8 5 年9 月第1 版，第2 8 页。 。刘小枫，走向奉体论的诗，济南：山东文艺出版社，1 9 8 6 ，1 1 2 ，1 2 2 7 世界，使他重新认识了自我，他用敏感的心灵去感知诗作本身体现的完整意境。 在他以后的艺术歌曲创作过程中，与莫里克的诗作这种心灵的契合越发紧密。到 歌集出版前，沃尔夫又开始寻访莫里克生活和创作经历过的地方，坚持多年之后， 他几乎探访了所有这些地方，从而更加加深了对诗作和诗人的理解。 莫里克歌曲集的风格是个体感悟式的浪漫主义，这种个体感悟强调诗人 的个性特点，强调每一首诗作自身的相对独立和完整性。对诗作中蕴含的情感体 验加以准确地感知和抒发是这种风格的基本手法，被人们称为“客观的抒情”方 法。沃尔夫深受感悟，他的创作强调个体感悟和情感体验。这种风格表现在选择 富于诗意的歌词和对歌词和音乐诗化的结合。沃尔夫如同舒曼一样，凭借自己的 文学素养精细地选择与创作意图切近的诗歌，深入理解和把握歌词的内在精神， 歌词的含义居于主导地位。歌词由声乐部分旋律、节奏细致地吟咏出诗的音律与 思想，与相对独立的钢琴部分用器乐阐发的诗意紧密地结合起来。我们称这种特 点为艺术歌曲的诗化形态。声音部分几乎是原诗的徐缓朗诵，钢琴部分一方面是 伴奏，起烘托意境和氛围的作用，另一方面细致地描绘了情感层次的变化，起塑 造音乐形象和抒发感情的作用。这样，整首乐曲带有声乐与钢琴二重唱的性质。 这种风格被沃尔夫加咀创造性地发展，他力求对于诗词原意客观、忠实地解释。 钢琴部分相对独立，利用器乐的细致和多样与声乐部分综合起来，力求准确地表 现每一句诗词的意蕴。例如莫里克歌曲集中的( ( a u f e i n e rw a n d e r u n g ) ) ( o n m yw a n d e r i n g s ) ) 1 ，钢琴部右手高音明亮、轻快，左手低音是流畅、连贯固定音 型，在节奏和音乐表现上用不同风格来交替，体现出欢快的情绪。谱例l ： 勤一r r ， 。；。器蓬 砒hm e k 蛐 “粤。i i i ! | e d ，霉。i ，垂。# b 睡 釉 7 1 r 罾p 誓 翻 、in|羚ib iklh ：。点嘧稚l t i 翱 。罐 意一一 。，嘧瀚 1 1 t l 鼍 。l 一遗产。 。 时 “l p i。k lhihlh 其次，朗诵性在沃尔夫的一些作品中被发展为整首歌曲的基本表现手法，例 如( ( g e b e t ) ) ( p r a y e r ) ，钢琴部分以四分音符为主，声乐部分则以简单旋律配合诗 的韵律的朗诵为主，像歌剧中的宣叙调，不同的是在强调戏剧性情节的同时，要 求保持音乐性本身的精确和情感表现得精细变化。 谱例2 ：英里克歌曲集中的( ( g e b e t ) ) v o i b l e a j d 妯i c b 曲枷豳璩k o 撕 h i 酾 在这首歌中，朗诵性表现为对诗词语言和音调的忠实、准确的体现。 德国浪漫主义艺术歌曲的创造者是舒伯特，所以沃尔夫的艺术歌曲作为这种 艺术体裁在浪漫主义后期的新发展，必然有着对舒伯特确立的传统的遵循。不过， 通过上面几个例子的分析也可以明确地看到在朗诵因素创作风格上他同舒曼有 着更为紧密的继承和发展关系，从而发展出“客观地抒情”或“诗化”的艺术歌 曲形式，可称为“音乐诗”。沃尔夫以莫里克歌曲集奠定了自己艺术歌曲大 师的地位，也使诗人莫里克的影响超出地区、民族界限。 2 、艾亨多夫歌曲集 沃尔夫创作的艾亨多夫歌曲集( 1 8 8 9 ) 共2 0 首，最著名的两首：朋友 ( d e rf r e u n d ) 和乡愁( h e i m w e h ) 。歌集表现了沃尔夫对自我意识的强调， 突出了人性的高贵与英雄主义的一面。歌集中多数歌曲揭示了艾亨多夫诗所具有 的现实和幽默的倾向。歌集中小夜曲，描写了一个大学生在情人门外唱小夜 曲，不远处，+ 位老人一面听，一面回忆自己逝去的青春和曾经拥有的柔情。钢 琴声部右手暗示了被遗忘的旧日曲调。左手模拟琉特琴伴奏。声乐部分充分考虑 9 了老人的孤独与年轻人的愉快之间的反衬关系，从而不受任何外在曲调形式束 缚，这使整首歌曲有了器乐声乐结合，奏唱结合的小品式特点，各乐句 深入、准确地表现了诗的每一行愿意所具有的内涵和寓意，这充分显示了沃尔夫 艺术歌曲注重个人创造的一面。 3 、歌德歌曲集 歌德歌曲集( g e d i c h t ev o r lj w v g o e t h e l 8 8 8 1 8 8 9 ) ，歌词多选自歌 德诗歌集东西长廊( w e s t o e s t l i c h e rd i v a n ) 。歌德的诗歌，思想广阔而又深刻， 想象丰富，语言生动活泼，新鲜有力，被推崇为德语文学乃至世界文学的光辉典 范。沃尔夫所选的诗，题材涉及各个方面，其中多数带有深奥的思索和抽象的哲 学意味。沃尔夫以其音乐的特殊表现方式，力图再现诗人的本来面目，挖掘诗作 内在的思想性。他和舒伯特的作法不同，因为他不够注意歌德诗歌中人物本来的 真实面貌，而更偏重自我抒情，或泛泛地表达一般的思想状况。沃尔夫则着重内 容的个性化和深刻性。 歌德歌曲集中，艺术成就极为突出的作品有竖琴师( h a r f e n s p i e l e r , 3 首) 、迷娘( m i g n o n ，2 首) 、花之问候( b l u m e n g u s s ) 、普罗米修斯 ( p r o m e t h e u s ) 人类的渺t b j ) ( g r e n z e nd e r m e n s c h h e i t ) 和佳尼美德( g a n y m e d ) 等。 4 、西班牙歌曲集 诗由黑塞( p - h e y s e ) 和盖贝尔( e g e i b e l ) 选择1 6 至1 7 世纪西班牙诗歌译 成德文的诗。4 4 首之中，1 7 首诗的作者是知名文学家，部分诗歌为佚名作者所 作。沃尔夫依然坚持这“客观地抒情”的方法，即首先是客观地理解对待原诗 所包含的思想、观点和情绪。这些客观内容在沃尔夫强烈个性化的艺术手法中 更充分、更准确地表现出来。以前这些歌词都曾由舒曼和勃拉姆斯等人谱过曲， 但作曲家常常从个人的感觉出发，借题发挥，甚至改变了原作的本来面貌。而 沃尔夫的歌曲，则力求忠于原作。 歌曲集中，前1 0 首属宗教歌曲。其中具有宗教情怀的是你们飘动着( d i e i h rs c h w e b e t ) ，走吧，玛利亚( n u nw a n d e rm a r i a ) 和孩子，带我去伯利恒 ( f u e h rr e i c h ，k i n d ，n a c hb e t h l e h e n ) ，情感表达细致真挚。 歌曲集后3 4 首属世俗歌曲，刻画了多样化的人物，描绘了生活中，特别 是爱情生活中各式各样的情绪变化与冲突。例如在我的发影下( i nd e m s c h a t t e nm e i n e l o c k e n ) ，响吧，铃鼓( k l i n g e ，k t i n g e m e i np a n d e m ) ，绿色 阳台上( a u f d e r g r u e n e nb a l k o n ) 等。沃尔夫的艺术歌曲创作走着一条不断探 索、开拓、创新的道路。 5 、意大利歌曲集 意大利歌曲集分两集，分别发表于1 8 9 1 年和1 8 9 6 年。这些诗选自由著 0 名的德国诗人黑塞翻译的1 8 6 0 年出版的意大利诗歌集( i t a l i e n i s c h e s l i e d e r b u c h ) 。从发展的角度看，意大利歌曲集更彻底地实践了“客观地抒情” 艺术观，将一首又一首佚名诗人的诗作精心分析，变成一幅幅心理形象构成的长 卷。歌曲集中的歌曲是一些形式很精练而表情集中的短小的歌曲，虽然很短，但 常常是戏剧性的，写人写事，写动作，写心理，而不偏重抒情。 6 、米开朗基罗的三首诗 米丌朗基罗的三首诗套曲，堪称沃尔夫晚年最高造诣的代表。第一首我 常想起( w b h ld e n k i c ho f f ) 由g 小调开始，突出内省、持重的情绪，在最后两 句突然由降b 大调转入g 大调并要求“庄重、稳健”，唱出“我的名字被颂扬还 是被谴责”达到全曲高潮，表达了对人生意义永久的质询。沃尔夫也是带着这样 的疑问告别自己艺术歌曲创作的。 第二首万物终将消失( a l l e se n d e t ) ，用升c 小调，开头两行声乐旋律连 续下行1 0 度，音乐的肢体清晰简练，有素描式的感觉，沃尔夫运用线性对位的 手法，精炼地表达出诗本身严肃、缜密的哲理思考。第三首，我的灵魂感到 ( f u e h l t m e i n es e e l e ) ，用e 大调引入他惯用的“爱情”动机旋律分别由属音 开始半音阶级进向同度汇聚。在全曲结尾时突然进入自然音阶，表现灵魂感到女 子眼睛的逼人光焰。音乐以半音化手法揭示诗的精神境界，发掘出歌词对艺术创 造的深沉情感。 第二章沃尔夫艺术歌曲创作的不同阶段及其创作风格分析 一、沃尔夫艺术歌曲创作的两个阶段 沃尔夫是艺术歌曲史上最具独创性的艺术歌曲大师。有些评论家因其在歌曲 艺术上的高度成就而置于其他所有歌曲作曲家之上。欧内斯特纽曼( e r n e s t n e w m a n ) 曾说：“我们中层不断地研究沃尔夫歌曲的那些人，发现随着对它们认 识的不断加深儿增强我们的钦佩，毫不犹豫地将他置于世界歌曲作曲家之 首。由于他兴趣的范围巨大，莎士比亚式的宽广同情心，观念的无穷适应性， 他为每一首诗发现一种音乐表现的才能是这样恰当和这样准确，使人们永远难想 象再能以其它任何方法加以表现”。他一生致力于歌睦的创作，被称为“真正以 音乐沉思的诗人”。他的作品或者以出人意表的变调手法重抬诗歌的意境，或者 借用突显的伴奏提升诗歌的语言含义，音乐与诗歌( 歌词) 的结合上，达到了相 得益彰的完美境界，使德国艺术歌睦达到了一个新的高度，标志着浪漫主义艺术 歌曲在十九世纪取得的最高成就，实现了浪漫主义音乐的理想将诗与音乐融 为一体。 ( 一) 青年时期的创作 8 岁时，沃尔夫看到了唐尼采蒂歌剧，留下了极为深刻的印象，也许这正是 他立志写出大歌剧的契机。1 8 7 1 年起他在圣保罗的本笃会修道院任专职音乐 家，为教会学校演奏管风琴并参与钢琴三重奏的演出( 此时创作曲目有歌剧片 断) 。1 8 7 3 年转入马尔堡( m a r b u r g ) 学校时，他已经开始以钢琴二重奏的形式 演奏贝多芬和海顿的交响曲。两年后，他寄给父亲两部习作：编号为第一的钢琴 奏呜曲和编号为第二的一首变奏曲。 沃尔夫在进入维也纳音乐学院三个月之后，恰逢瓦格纳来维也纳指挥上演歌 剧唐豪瑟和罗亨格林，他设法会见了这位歌剧大师，开始逐渐成了坚定 的瓦格纳崇拜者。大师的激励促使沃尔夫写出了男声合唱儿童之声( d i e s t i m m ed e sk i n d e s ) 。在