（美术学专业论文）中国当代水彩风景画对中国山水画的借鉴与融合.pdf

a b s t r a c t n l eb a s i so ft r a d i t i o n a lc h i n e s ea e s t h e t i c st e c h n i q u e sa n df o r m so fe x p r e s s i o ni st h e f o u n d a t i o no fc h i n e s ec o n t e m p o r a r y h o wt ol e a r nf r o mt h es t u d yo ft r a d i t i o na n dc o n v e a f r o ml e a r n i n ga n dd i g e s t i n gt r a d i t i o n st oi n t e r p r e tt r a d i t i o n sa r ec o m p u l s o r yf o rs t u d e n t s w h os t u d yp a i n t i n ga sw e l la sd i r e c t i o no fd e v e l o p m e n ts t u d y i n go fa r ti nm o d e mc h i n a c h i n e s el a n d s c a p ep a i n t i n ge m b o d i e st h eb e s to ft r a d i t i o n a lc h i n e s ea e s t h e t i c s s i n c et h e i n t r o d u c t i o no fm o d e mw e s t e r nw a t e r c o l o ri nc h i n a , h o wt oc o m b i n ew e s t e r nl a n d s c a p e a n dc h i n e s el a n d s c a p ep a i n t i n ga n dm a k ei tb e t t e rw i t hc h i n e s en a t i o n a ls t y l ea n dm a n n e r i sw h a tc h i n e s ew a t e r c o l o rp a i n t e r sp u r s u ea n dc a l ln o tg e tr i do t i l i st h e s i sa n a l y z e s c o m m o np o i n t sa n dd i f f e r e n c e sb e t w e e nc h i n e s el a n d s c a p ep a i n t i n g sa n dw e s t e r n w a t e r c o l o rp a i n t i n g st of i n do u tt h ee l e m e n t so fw e s t e r na n dc h i n e s ew a t e r c o l o rr e f e r e n c e p o i n t sa n dt h em e l t i n gp o i n t s ，l o o kf o rr e f e r e n c e sb e t w e e nc o n t e m p o r a r yl a n d s c a p e p a i n t i n g sa n dc h i n e s ee l e m e n t sa n ds e l e c tt h er e f e r e n c ea n da p p l yt ot h ec r e a t i o no f g r a d u a t i o np a p e r s c h i n e s ei n kp a i n t i n gc r e a t i o nm e t h o d sa n da e s t h e t i cp e r f o r m a n c eo fc h i n e s e c o n t e m p o r a r yw a t e r c o l o rp a i n t i n g sa r ei m p o r t a n ta s p e c t so fr e f e r e n c e so fc o n t e m p o r a r y c h i n e s ew a t e r c o l o rp a i n t i n g s m o o di st h es o u lo fc h i n e s el a n d s c a p ep a i n t i n g sa n di m a g ei st h ee s s e n c eo fc h i n e s e l a n d s c a p ep a i n t i n g s t 1 1 i st h e s i sd o e sd e e pu n d e r s t a n d i n ga n da p p r e c i a t i o no fi t c h i n e s e l a n d s c a p ep a i n t i n g si m a g e sd e p i c tt h eh e i g h to fr e f i n e dt h i n g ss y m b o l i co fr e p a i rl i n e s 、析t l lt h ew e s t e mp a i n t i n ge x p r e s s i v e ，e m p h a s i z i n gt h ei n t e g r a t i o no ft h em a i nb o d yo f c u s t o m a r yw h i c hw i l lb eo nc o n t e m p o r a r yc h i n e s el a n d s c a p e sp a i n t i n g k e yw o r d s ：l a n d s c a p ew a t e r c o l o rp a i n t i n g ；c h i n e s el a n d s c a p ep a i n t i n g ；a e s t h e t i c ； m o o d ；r c f e f e n c e 3 目录 引言 第1 章中国山水画与西方水彩风景画的比较研究 1 1 中国山水画与西方水彩风景画的相异之处 1 2 中国山水画的生命精神 1 2 1 意境一中国山水圃的灵魂 1 2 2 意象中国山水画的精髓。 第2 章中国当代水彩风景画借鉴中国山水画的具体表现 2 1 技法的借鉴 2 2 意境的营造1 第3 章中国当代水彩风景画借鉴中国山水画的意义1 参考文献1 7 攻读硕士学位期间的研究成果1 8 致谢1 9 学位论文独创性声明2 0 学位论文知识产权权属声明2 0 4 1 引言 己i 吉 - 口 中国当代水彩风景画对中国山水画的借鉴与融合，在中国水彩风景画的当代性 转化中必要而有意义。水彩风景画作为西洋画种与中国传统山水画有着明显的差别， 但正是这种差别为中国当代水彩风景画的发展提供了新的契机。自西方水彩画于近 代传入中国后，如何将西方风景画与中国山水画更好的融合并使之具有中国的民族 风格和气派，成为中国水彩画家们追求和探寻的目标与挥之不去的情结。正如林风 眠先生所说：“将西方艺术的高峰和东方艺术的高峰相揉合一起，才能摘下艺术的桂 冠，登上艺术之巅。”通过深入研究中国山水画让我好好的补了一课，感受到中国山 水画博大精深的同时，在当今众多影响水彩画语言向多元化方向发展的因素中力求 为中国的文化和时代特征所融合，寻找水彩风景画创作对中国山水画的可借鉴点与 融合点，成为我的毕业论文研究的内容和毕业创作表现追寻的目的。 青岛大学硕士学位论文 第1 章中国山水画与西方水彩风景画的比较研究 水彩画于近代传入中国以来，中国水彩画创作开始是对西方画法的模仿、移植 和借鉴，经过一代代画家的研习水彩画在中国有了新的面貌。中国当代水彩风景画 的发展表现为本土化的自主创造，逐渐确立独立的绘画形态和成熟的表现观念，并 与中国文化情景发生日益紧密的联系。同时西方当代水彩画随着全球文化的相互交 流和融合也借鉴了很多中国元素，画中也常看到中国山水画的痕迹。中国当代水彩 风景画是西方水彩风景画与中国文化艺术相互融合的结果，中国山水画最体现中国 传统审美观，因此研究中国当代水彩风景画，首先要将西方水彩风景画与中国山水 画进行比较研究，有相通性才有借鉴的可能性，有差异才有借鉴点可寻。 中国山水画独立出现于魏晋南北朝之间( 公元4 世纪前后) ，而独立的西方风景 画出现在1 7 世纪的荷兰，真正的水彩风景画则是在1 8 - 1 9 世纪的英国才独立形成。 虽然形式语言和审美观念各有差异，但中国山水画与西方水彩风景画亦有其共同性、 相通点，有相通点才有借鉴和融合的可能性和契机，这些共同性表现在：一，中国 山水画与西方水彩风景画都是处理人与自然这一主题；二，中国山水画与西方水彩 风景画在处理人与自然这一主题时，不论受“天人合一 自然观影响的中国艺术家， 还是受实验科学自然观影响的西方艺术家，在描绘自然景色时，都以自然作为范本， 在模仿中做自己的创造；三，追求客观与主观的统一，情与景的交融，是中国山水 画和西方水彩风景画共同追求的目标；四，中国山水画与西方水彩画都是以水为调 制颜料纸上作画的画种，水、笔、色的运用亦有共同点和相通点。 1 1 中国山水画与西方水彩风景画的相异之处 中国山水画与西方水彩风景画是两种不同质的艺术形式，由于文化背景、哲学 观念的不同，两者间存在很多相异之处，主要表现在： 一、中国山水画与西方水彩风景画，都以自然为范本，强调师法自然，从自然 中选取素材，汲取灵感，但表现方法和原则却有不同。中国山水画依靠的是水墨和 毛笔用“线 的造型，中国画家把对人生的认识与感悟渗透到线条、笔墨之中。西 方艺术强调的写实性，真实的摹写对象，所以画家在平面的二维空间中塑造出三维 空间采用了更加有利于塑造立体效果的“块面”和“明暗 来表现对象，色彩则作 为西方绘画的主要的造型手段更增加了画面靠近自然的真实效果，所以西方风景画 比中国山水画更接近现实生活中的自然景观。“线”质的东西带有叙述性，有过程感 而“面 的东西过程感少，真实感强烈。因此中国山水画中的山水景色描绘更加心 象，无所谓何处，在乎畅意、抒情，相比西方风景画也就更具有可读性和延伸性。 ( 见图1 ) 2 的重要因素，采用焦点透视，侧重类似“照相式”的构图，西方艺术家通过数学、 物理等方法精确计算画面，都是为了促进了西方绘画中“写实 手法的发展。画家 们在面对实景时，不管景物大小，都是在创作之前寻找最佳角度，一旦选好，便固 定不动，尽管对待景物可有一定程度的取舍变更，但视线只在一定范围内，决不游 移运动得太远。另外西方绘画中采用视平线构图是为了制造产生身临其境的画面效 果。而在中国“畅神论 对中国山水画的构图影响巨大，它使中国画构图很早就摆 脱了对自然的摹写，摆脱了形的束缚，打破了空间和时间的观念，大大激发了画家 的想像力。中国山水画成了一种具有表现性的主观行为，构图获得了超乎寻常的自 由度。中国山水画画面主要表现“大”和“多 的感觉，非常慎重地利用在有限的 画面上表现出无限的景与情，表现丰富的景物和大的境界气势，斗方小纸中表现出 万水千山，层峦叠嶂。( 见图2 ) 酷夤睁j 二一三羹汹。 约尔并特荚) 水彩圣米t 尔山1 8 2 8 一公曩元) 纸奉水i 山塔圈 图2 三、中国山水画和西方风景画的画面处理方法的不同。西方风景画作品中光线的感 觉强烈，可以看出西方画家对光、对色彩的钟爱，体积与色彩产生于光，画家依靠丰 3 青岛大学硕十学位论文 富的色彩，光的细微变化表达自然风光的体积感和真实感，以此表达画家对自然和世 界的理解。西方风景画家追求尽最大量的再现自然，采用不同的手法描摹自然的景 色。甚至寻找科学的方法，试图更直接、更形象、更有效的表现自然，这种创作方法 最基本的手段是不断的观察自然，哪怕是点点细小的变化和不同，画面没有空白 处。( 见图3 ) 而在中国山水画里，经常可以看到大片的空白，拿溪山放艇图( 见 图3 ) 来说，图中运用了大量的留白的方式，这个白可以是水、是天也可以是万事万 物，到底是什么，随观者去猜想，这就是东方式的含蓄美，是“雾旱看花、水中望月 的美。中国山水画中藏着的美，就是那片作者经意留下的空，这空让观者的思想发出 无尽的想象，这也正是留白之妙处所在。画中的藏与露、虚与实，意在把观者带入 画面的意境中去，让观者寻着画面的氛围，带着自己的想象去寻找，在自己的回味中 去品味给观者以最大的想象空间，这就是意境。不同的宇宙观和哲学观念深刻 地影响了中西绘画的面貌。以“天人合一 的思想作为指导的中国山水画注重反映 人与自然和谐的关系，而以实验科学的自然观为基础的西方水彩风景画侧重于表现 人驾驭自然、改造自然。 圈3 中国山水画更注重意境的营造，西方水彩风景画更注重“理想”的追求。“意境 与“理想 不同于“意象与“形象，但它们之间有非常密切的联系，“意境 用 “意象”营造出来，“理想靠“形象来体现。这种密切的联系不等于说它们是等 同的，“意象与“形象是可视的，而“意境”与“理想 是不可视的，这就使得 中国山水画写心、畅意，西方风景画写实、客观；前者广大而深邃，后者科学而严 谨。表面上看，中国山水画较少描绘人和人的活动，而追求禅味、道趣、清逸、悠 闲，但是作者强烈的个人性情表达和对现实的态度包含在它的艺术语言中，只是巧 妙地、几乎不露痕迹地将这种态度隐藏在由线、墨和色彩构成的绘画形式之中。西 方水彩风景画，因为追求写实，作者在描绘具体物象中寄托自己的主观情感，更表 4 第1 章中国山水画与西方水彩风景画比较研究 露更直白；中国山水画因为写意，着重于情的表达。两者均借物抒情，但出发点和 侧重点有所不同。而相比之下，物象，是时代的外形和具体的符号，它不代表时代 的精神；情，却是最有时代特色的，绘画中显示出生气和表现出的时代气息是因为 注入了情。同样是表现情感，中国的山水画似乎追求表现一种超越时代和地域的感 情而西方水彩风景表现的感情比较具体。因此西方水彩风景画的“视觉视像 和中 国山水画“视觉心像”表现在画面上产生了不同风貌，中国山水画比西方水彩风景 画更具有人文主义精神。中国山水画更注重情感的表达和生命精神的展现，通过自 然景物的描绘来抒发胸臆，表达画家对时空的吐纳，对自然的眷恋流连，对生命价 值的探索和追求。从中国山水画中，我们不仅能体察到当时自然环境的外在形貌特 征，更能体会到作品中潜藏的内在精神力量，并为之感动和震撼，这种精神力量的 追求，也是中国山水画创作的优秀传统。这种精神的力量是值得学习和借鉴的，绘 画作品中精神品格的融注，是中国山水画最值得其他艺术形式学习和借鉴之处，是 画家精神力量的升华，也是中国当代水彩风景画创作所追求的目标。( 图4 ) 透纳( 荚) 水影 蠹海边沙滩的路上 1 2 中国山水画的生命精神 t 其( 啊) 纸木秋兴八景圈 圈4 1 2 1 意境中国山水画的灵魂 中国画的意境，就是画家通过描绘景物表达思想感情所形成的艺术境界。它能 使欣赏者通过联想产生共鸣，思想感情受到感染。笔未到，意已到，中国山水画尤 其讲究，不在笔墨多少而在传情达意是否到位。国画大师黄宾虹( 清) 所处中国传 统文化与外来文化并行不悖的时代，他有容纳西方美学的胸怀自身更具备深厚的传 统学养和功底，他说“画之形貌有中西，画之精神无分中西也。中国画重线条，西 洋画重测影，观于形貌而精神寓焉。将来的世界，一定无所谓中西画之别，个人作 品尽有不同，精神却都是一致的。提及“意境 西方的画也有意境，但是全然不 似中国画，东西方思维的差异造成了西方以写实来表达意境，中国画用写意表达意 5 青岛大学硕+ 学位论文 境。中国山水画画自然山水，强化的是主观精神意蕴。唐代大画家张躁提出：“外 师造化，中得心源。意境是一切艺术的中心。意境是造化与心源的合一，就是 客观自然景象和主观生命情调的交融渗化。口1 中国山水画意境的表现，带有强烈的 天人意识，宇宙意识，中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。古人游山玩水， 以山为德、水为性，咫尺天涯的视错觉意识，一直成为中国山水画演绎的中轴主线。 没有哪一种画科能像中国山水画给人以更多的情感，从中国山水画中，可以集中体 味中国画的意境、格调、气韵和色调。意境的塑造表现到画面上是笔墨的表现，山 水画以笔墨表现为手段传达意境的精神。在中国山水画史上，历代名家他们之所以 经得起历史的考验，继承传统而又成为传统的一部分，关键在于艺术实践过程中不 断探索属于自己的形式语言，笔墨语言的自我寻找和建立贯穿于艺术家一生的艺术 活动与修为之中。山水笔墨语言的自我建立是优秀艺术家保持创作热情的内在驱动 力之一。山水画中表现的“意境”，以主观情感与精神表现为目的，比如林风眠先生， 尽管他的作品大量吸取了西方现代艺术的形、色、结构，但是他的创作中非常重视 意境，在画面的意境营造追求中上坚持了中国精神和中国审美。李可染说，“画山水， 最重要的问题是意境，意境是山水画的灵魂。他认为“中国画的最高境界 ，即 “内容上，客观美的精粹集中，与人的精神境界融和，经过高度意匠加工成为艺术， 最高境界是神韵。美的境界、诗的境界，人间至美，神而明之，非语言所可传达。 臼1 当代水彩风景画对中国山水画笔墨境界的追寻和借鉴也使中国水彩风景画在对西 方写实技法的临习后，为作品创作的民族化、本土化做了补充。 1 2 2 意象中国山水画的精髓 1 2 2 1 中国意象的概念 意象的概念，辞海解释说：“1 、表象的一种。即由记忆表象或现有知觉形象改 造而成的想象性表象。艺术创作过程中意象亦称“审美意象 是想象力对实际生活 所提供的经验材料进行加工生发，而在作者头脑中形成了形象显现。2 、中国古代文 论术语。指主观情意和外在物象相融合的心象。明清后专指借助具体外物，用比兴 手法所表达的作者情思。h 3 “意象性 是传统中国画的审美特征，虽然在传统中国画的发展过程中也出现 过写实的表现形式，但终究没有形成主流，意象形态是中国传统绘画的精髓，也是 中国传统绘画观念同西洋传统绘画观念本质上的差异。西方绘画重在摹仿，强调客 体，而中国传统绘画是重在表意，强调主体的特征。中国山水画中的“意象 是总 结自然万象审视的精神和思维的方法，是画家对所描绘事物的高度提炼后符号化的 修为。现代汉语词典罩说：“意象是“客观形象与主观心灵的融合而带有某种意蕴与 情调的东西。指画家构思的意趣和物象的契合；指饶有意味、饱含情思、充满理趣 的形象。 意象是客观事物反映到画家的主观意识里面，并经过画家主观处理的影像， 6 是 也 1 【6 】 理 上 湿 丢 这 看 令 象 并 了 把 不似之间，写意性体现了意象趣味，在中国山水画的表现中，用笔用墨、取景造型、 图中的留白等都是讲究意象性的。 南宋的夏圭、马远，人称、“马一 角，他们在章法上大胆取舍，描 绘水之一涯，山之一角的局部，画 面留大幅空白，给人丰富的遐想。 马远的梅石溪凫图大片的留白 给了欣赏者更大的想象空间，更易 与画家产生共鸣。“惜墨如金9 9 计 白当黑 ，构图讲究留白，为了突 出主体，留有大片空白，省略其它 东西，这是中国画“意到笔不到” 的妙境，是中国画家的独到意象创 作手法。( 见图5 ) 7 马迁( 南宋) 纲本梅石溪凫圈 i m 5 第2 章中国当代水彩风景画借鉴中国山水画的具体表现 第2 章中国当代水彩风景画借鉴中国山水画的具体表现 中国的水彩风景画近年来在艺术创作中出现了初步的繁荣景象。中国的水彩风 景画家在接受西方人创造出的这个绘画形式的同时，自觉地用中华民族的审美意识 和认知方式加以改造，形成了今天区别于西方水彩画面貌的中国水彩风景画样式。 中国当代水彩风景画作品在保留水彩画种特质的前提下追寻着融入东方的趣味、气 质、情调和风度，中学西用，以西学为体，中学为用。这是中国民族意识和中国文 化精神在该画种上作用的结果，它的渗透与其他西方画种相比非常自然，更重要的 是中国水彩风景画的风格面貌和中国人的审美情趣相和谐。 2 1 技法的借鉴 借鉴中国山水画的创作方法。从几百年的文化历史发展看，西方水彩画二十世 纪以前大都以明暗分面的方法表现形体，用写实性的焦点透视的规律处理构图，以 揭示客观物象的空间色彩关系再现自然。光学、透视学、色彩学、解剖学等自然科 学，完备了西方绘画的写实为基础的造型体系。中国传统绘画采用“应目会心 、“以 大观小、“动观熟记 游动视点的观察方法，主张“动观”注重写意，作品更有主 观的能动性，用浪漫主义的手法，突破时间和空间对形象的局限，在用色观念上， 中国传统绘画认为色彩是综合观察中的一个环节，注重把握宏观的色相，并揉进作 画者自身的创意，不追求细微复杂的色彩冷暖变化和光感效果而再创造出一个物我 两映的色彩世界。中国当代水彩风景画创作，对中国山水画这种创作方法的借鉴， 能使画面带有更强的主观能动性，强调主次、虚实、藏露、开合、疏密、繁简，讲 究造型因素对立统一的处理。给水彩风景画创作带来新的空间和表现意识。王绍波 老师有深厚的国画功底，他的 作品秋( 见图6 ) 笔法洗练、 一气呵成，构图颇有中国山水 画罩以藏言意的意境，笔触富 有情绪，用线质的元素充斥画 面。 借鉴吸取中国山水画关于 笔墨的审美要求。水性材料的 最大特点在于流畅，中国山水 画充分利用了水的酣畅，以渲 染泼润等技法，表达典型的东 王绍波水彩秋2 0 0 7 图6 8 青岛大学硕士学位论文 方审美情趣。在用“水”的技法上，完全可以吸收传统绘画的种种手段，泼、撒、 滴、冲等，水不仅是简单的媒材，而且成为哲学理念上造成空灵、朦胧、虚远、神 秘意境的重要组成部分。我的毕业创 作作品自然心象一( 见图7 ) 坚 定的保留了水彩自身的特有的语言， 力求运用纸面上水的干湿程度的不同 上色后效果的不同，吸收传统绘画中 泼墨技法的大气、不受拘泥，用水的 泼、冲、滴等手法，力求表现空灵、 生动的效果。在中国绘画中，常用“写 来表达作画的意思，中唐杜牧提出的 “文以意为主 ，强调了“意”在艺术 享囊一水彩t 自撼心t 一 7 创作中的重要作用。唯写才能达到沉着痛快、圆浑厚重、刚柔相济，既充分衣观对 象的形质，又寄寓作者的性情的艺术效果，最后抒情达意，视为作画的最高境界。 ，中国当代水彩风景创作在借鉴中国山水画的过程中，更加注重了画面的写意效果， 例如中国当代著名水彩画家陈兴国的作品夜声( 见图8 ) 技法很好的借鉴融合了 中国山水画中的泼墨法，将颜料经水调和后泼洒在水彩纸上，因为水的流动性，形 成了千变万化、明快流畅的画面效果。溅泼的水迹，凝结的色块以及斑斑的颗粒状， 由它偶然产生的梦境似的景象，清新的趣味、明丽的色调与轻柔的感觉，使画面纯 静深幽。当代水彩画家王涌虽然以静物创作擅长，但在他的画中我们感受到强烈的 中国审美的融入，同时将技法美、材质美和意境美的交融随意的挥洒。他偏爱阔笔 作画，画面塑造讲究笔势和笔力而不拘细节，注重画面的整体气氛，方型的笔触， 强调构成、平面化的处理方式，使中国当代风景画创作与中国山水画完美融合，融 民族与现代为一体。 王涌水彩鲁掐里拉1 2 0 0 8胨必目水影夜声 l9 9 8 9 图8 第2 章中国当代水彩风景画借鉴中国山水画的具体表现 2 2 意境的营造 “意境”是中国传统美学的一个重要范畴，它是构成艺术美不可缺少的因素。 为文艺作品中以描绘图景和表现的思想感情融合一致而形成一种境界的“意境 “意是艺术家思想、情感的主观体现，“境”是人们生活状态和创作状态的客观反 映，“意境”是在这主观与客观的有机结合中所体现出来的艺术作品的本质。中国当 代水彩风景画在民族化的过程中，非常注重画面意境的营造，一幅优秀的水彩风景 画作品，是情与景的相互交融，是意与境的完美结合。在画家的笔下自然景物的层 次丰富、灵动多变，通过水彩工具材料淋漓尽致的体现出来，在水与颜料的相互作 用下，流淌、融合、浸润，从而形成了水彩风景画作品特有的自然天成，神奇美妙， 变化莫测的意境美。 中国当代水彩风景画意境的营造主要通过以下三个方面得以实现： 一、运用水彩的韵味和透明性。“水缘 关系是水彩画与中国山水画之间的契合， 传统水彩中的笔触、水迹服务于造型，尽量贴切结合光、色的表现描绘物象的形貌、 空间、质感等，属于西方传统绘画观念体系的范畴，其中艺术表现成分蕴含于对笔触、 水迹的把握处理之中。而东方人对这些形式因素的理解，可谓博大精深，其见解同样 可用于现代水彩画的创作实践。画家柳新生山水之间以湿画法表现了梦幻般的 风景画意境，他的作品充分运用了水的流动、渗化，使色彩交融、碰撞，营造出山在 水间、水在山间的境界。他在技法上的追求，充分表达梦幻般的纯真之美，同时将画 面“中国化”是他的作品的显著特点。柳毅的水随天去水分饱和，泼色渲染由浅 入深，迅速挥洒，落笔无误而一气呵成。画面湿漉漉水灵灵，如宿雨初晴，画面有中国 画的飘逸神秘又有西方水彩画的清新爽朗，完全取决于他对水分恰到好处的运用。 ( 见图9 ) 水磊水天蠢 新生水影山水之闰 9 二、利用色彩的变幻，营造出有情有韵、虚虚实实的氛围。中国传统绘画的色 彩强调主客观的统一，追求用色彩抒情达意。重视物体本身的固有色，追求色与物、 线、墨的调和，以求情感的表达不拘泥于光源、冷暖、色调的局限：不强调特殊光线 】0 青岛大学硕十学位论文 下的条件色、环境色。西方色彩观念影响和孕育下的水彩画进入中国后，很快的吸收 融合了中国的传统的色彩观。在风景画的 创作中，与中国山水画的墨色观念大胆融 合。在意境表现上，含纳黑白、虚实，兼 容水墨情趣，表现出强烈的色彩包容度。 水彩画家王肇民作品韩江边( 见图1 0 ) 极具中国风度的高雅格调和深远意境，他 坚持“真则美，力则美”的艺术观，在水彩 画创作中注重作品的格调和力度，造型上 有力坚实，在色彩上厚重而单纯、概括而 浓艳，强烈的色彩具有很强的视觉冲击 力，构成形式又使作品极富现代感。水彩 画家王维新的水彩画威尼斯( 见图1 1 ) 则表现出清新、洒脱的格调，充分在画面 上体现中国审美，将浓淡相间的墨韵与明 亮的二原色交织在一起，在“畅神的基 础上将西方艺术的语言要素加以融合，凝 练而生动，画面浓郁而空灵的诗境。我的 作品自然心象三也是为追寻这一效 果和意境。( 见图1 2 ) 1 0 王簟新水髟 置尼斯 _ ii 李晓霞水彩自然心象三 图12 三、造型手法重神轻形。从中国山水画写意的角度看，要求景物的造型重神轻形， 形神兼备，讲求不求形似，不似之似，得意而忘形；把景物作为自己主观情绪、精神意 1 1 第2 章中国当代水彩风景画借鉴中国山水画的具体表现 志的凭借物，通过记忆夸张，强化、简化使物象符合 自己的“意 。阳太阳的作品春的讯息( 见图 1 ：3 ) 、天高任鸟飞( 见图1 4 ) ，继承中国诗、画 艺术的精华，巧妙地将现代的绘画与传统的笔墨技 巧相结合，构筑了动人心弦的意境。中国当代水彩 风景画在意境的营造中赋予了时代的意味，加入了 联想、重组等等的造型意趣，借助生活经验的自然 物作为直观联想，起到比拟和暗喻的作用，把物象 的美感抽象出来，与另一自然物象的美发生联系。 重组是按新的秩序进行另一结构意义的组合，将物 阳太阳水彩的讯息 i9 8 2 田i3 t 田巨t 水彩新船，1 9 9 6 1 2 i5 青岛大学硕士学位论文 第3 章中国当代水彩风景画借鉴中国山水画的意义 中国民族艺术、文化土壤的滋养是中国水彩风景画要立足于世界艺术之林的基 本条件。中国在几千年的文化发展中，形成了独特的审美观念和习惯，在中国特有 的审美观念和西方文化的融合后出现了现代中国审美观。中国传统哲学和美学建立 在很强的归纳性分析的基础之上，中国古人最早所认识的“象”，原本是“道的物 化形式，以依稀朦胧的物象为形式，可以说，自“象 诞生起就具有一种高度抽象 从哲学层面上是要高于对事物的模仿的。n 1 在漫长的文明史中，这种高起点的哲学 和美学的抽象经过了长时间的积淀才形成的，它在当代水彩画创作中发挥中国审美 观具有重要的意义，中国山水画艺术本身注重写心、写意、气韵和传神，注重主体 思想和文化意蕴，中国当代水彩风景画的创作借鉴中国山水画的注重借物言情，书 写胸臆，抒发对自然和人生的体悟，可与西方写实风景画相补充。中国山水画之美， 体现于画家对宇宙自然和人生的感悟，而将这种美在水彩风景画中得以展现，无疑 是中国当代水彩风景画具有民族精神的一个重要因素。 水彩风景画是在西方特有的人文背景下形成和发展的，与西方人的思维、哲学 以及生活观念相协调，传入中国后，中国画家在中国文化的熏陶下，将汉民族的传 统审美精神和法则注入纯粹的西方传统的写实绘画，融会了西方水彩画的精华和中 国传统文化而独具风貌，传递出中国诗境般的水彩画模式。中国画家在整体上将其 工具和技术加以改造并与中国的社会现实和人文心态、自然感受、审美理念相结合， 形式和内容相协调，出现了新的面貌。水彩画已转变为中国文化总体的一部分，东 西方两种文化是在相对封闭而完全不同的环境下各自形成和发展起来的，他们的不 同特点形成了世界文化的丰富性和互补性，当这两种文化互相吸收和互补时，艺术 才能够得到丰富和发展。如何清醒分析和选择西方文化中的精华，作为自己学养的 成分，又如何对民族艺术传统进行深入的挖掘并进行转化性的创造，焕发中国艺术 精神的内在光辉成为中国当代水彩风景画发展的潜力和方向。 中国当代水彩风景画对中国山水画的借鉴与融合在中国水彩风景画的当代性转 化中必要而有意义。水彩风景画作为西洋画种与中国传统山水画有着明显的差别， 但正是这种差别为中国当代水彩风景画的发展提供了新的契机，正如林风眠先生所 说：“将西方艺术的高峰和东方艺术的高峰相揉和在一起，才能摘下艺术的桂冠，登 上艺术之巅 中国山水画有着悠久的历史和厚重的内涵，很值得当代艺术创作学习 和借鉴，融五千年身后的中国文化于西方科学严谨优秀的传统之中，为中国当代水 彩风景画开创新的局面。如果说某某画家作品极像另外一个人的作品时，将是对一 个画家莫大的讽刺。在全球一体化的世界格局下渗透东方的艺术精神，因此水彩画 的发展面临着过去和未来，传统和现代，东方和西方文化的融合与碰撞中走向现代的 】3 第3 章中国当代水彩风景画借鉴中国山水画的意义 时期，要想在艺术实践中勾连传统与现代，扎根于本民族的文化传统，充分理解、 运用民族文化资源追寻和提升传统文化精髓。这样才有勇气直面东方与西方两种文 化的碰撞与挑战，贯通古今，融汇中西，找到自己的发展方向。 从小没有接受过系统的中国画学习，很遗憾，也是我绘画学习中非常缺少的一 课，让我认识到这一点，勾起我对中国画研究的兴趣却是在我留法学习期间，看到 西方人很注重自己文化艺术的保护和传承，同样也视其他民族的文化艺术为珍宝。 而作为一个美术专业的学生一路走来，从静物摹画入门，我一直向往膜拜的是西方 美术，惊叹西方美术发展的辉煌成就，却忽略甚至无视了自己民族的艺术，在法国 的集美美术馆( 亚洲) 美术馆，当我见到中国的陶瓷，敦煌的绢画，以山水画为题 材的雕刻，中国艺术在异国他乡更加散发着灿烂的光芒。让我反思中国的传统美学 基础、绘画技法和表现形式如此丰富，是中国艺术历史的宝贵财富，是中国当代艺 术得以发展的根基，如何学习传统并从学习传统、消化传统转向演绎传统，应是作为 一个绘画系学生乃至中国当代绘画研究必修的功课和发展的方向。于是我参观走访 了北京博物馆、中国历史博物馆、中国书画院，阅读了中国山水画史造化与心 源等中国山水画方面的书籍，希望探索寻找中国当代水彩风景画对中国山水画的 借鉴点与融合点，这让我的绘画艺术学习道路上好好的补了一课，感受到中国山水 画博大精深的同时，在当今众多影响水彩画语言向多元化方向发展的因素中力求西 体中用，中国的文化和当代艺术的时代特征所融合。 创作的过程有几个阶段，首先是题材和具体内容的选定，喜爱旅程和在路上的 感觉让我走过了很多地方，江南的温柔、山东的豪气、关北的雄气、法国乡村的甜 美