浅谈中职学校动漫专业的课程设置依据.doc

浅谈中职学校动漫专业的课程设置依据摘要：本文是我在中职学校动漫专业多年的教学过程中从课程设置角度出发引起的一系列思考，从专业发展、市场需求、学生的学习特点和培养目标等四个方面浅显地分析了课程的设置依据，还望与广大的同行交流探讨。关键词：中职 动漫专业 课程设置一、专业发展背景2006年4月，国务院办公厅转发了财政部等部门关于推动我国动漫产业发展的若干意见，明确了动漫产业的发展的指导思想、基本思路和发展目标。随后，发布的国家“十一五”时期文化发展规划纲要中再次提出，大幅度提高国产动漫产品的数量和质量，实施民族动漫振兴工程。“十一五”期间，全国制作完成的国产电视动画片共1266部、65070集、707614分钟，共生产动画影片78部，是“十五”期间的近5倍。2012年7月，文化部与国家扶持动漫产业发展部际联席会议各成员单位共同发布了“十二五”时期国家动漫产业发展规划，这是动漫产业发展的又一重大政策文件，明确了“十二五”时期我国动漫产业发展思路、目标、主要任务和保障措施，也是今后中央和地方发展动漫产业的总纲领。上述重大举措的出台，使国内动漫产业在短时间内呈现出蓬勃发展的态势。在政策的扶持和鼓励之下，各种动漫教育也如雨后春笋，呈现出一片勃勃生机的景象。国家的大力扶持和广阔的动漫市场也给中职学生提供了巨大的就业市场，同时为中职学校提供了新的发展机遇。作为中职动漫教育，要立足于市场需求，明确培养方向，从蓝领起飞，切入大学生就业的真空层。二、市场对中职学校动漫专业学生的能力要求作为中职学校教育，首先定位要准，一个准确的教育定位可以促进一个学校乃至一个产业的良性发展。“以服务为宗旨，以就业为导向”，在中职学校教育中，要顺应市场的需求。通过我们近年来对成都市动漫市场的走访调研，最终发现市场上需要的动漫行业人才主要是两类：动漫美术人才和动漫技术人才。而这两种人才并不是绝对分离的，搞技术的人要懂美术，搞艺术创作的人也要懂技术，技术与艺术相结合的高级复合型人才才是我国动漫教育的培养目标，这也是市场需求量最大的人才。由此看来，中职学校不能单一的强调技能的培养，而忽略艺术素养的提高，应该在设置课程和教学方面，双管齐下，让艺术和技术完美地结合在一起。因为市场上单有故事情节和单有特技与技术的影视动画作品，其社会收益大家是可想而知的。根据中职学校以培养中初级的应用型和技术型人才为主要目标，中等职业学校的教育是针对初中毕业生，根据研究，15至16岁是动画启蒙训练的最佳时机。经过两至三年的动画基础和美术基础的融合培养，完全可以成为动画初级人才。所以我们要求毕业生必须具备两种能力。第一种是具有较熟练的专业基本技能，包括手绘原画、数字绘画、描线上色以及熟练掌握flash、photoshop等各种基本软件的能力。第二种是具备良好的综合素养，包括学习能力、沟通能力、审美能力、创新能力等，为今后进入行业并向“高层”发展打下坚实的基础。根据走访调查，大多公司表示，毕业生的专业技能是可以塑造与培养的，但是个人的综合素养不是一天两天就可铸炼的。一个为人可靠、踏实肯干，具有较强学习与沟通能力的毕业生永远是受企业欢迎的。因此，作为中职教育，我们不但要培养出具备良好动漫技术与艺术相结合的技术工人，更要致力于学生各方面综合素质的培养，使学生在企业中能有良好的自我发展，为个人的可持续发展奠定基础。三、中职动漫专业学生的学习特点中职学校学生普遍学习基础较差，学习意志力薄弱，大多在小学初中时期都没有学习的成就感，因此具有严重的自卑心理。在进行课程设置的时候，要根据学生的心理发展和自身的学习特点，合理开设课程。在课程开始的时候，一定要适量地开设一些直观、动手机会比较多，能提高学生学习本专业兴趣的课程。因为进入中职学校的学生，很多是喜欢动手而不喜欢动脑的，通过起初的学习，能调动他们学习的兴趣，在动手中体会到成功的滋味，从而树立学习的自信。动漫专业，不是单一的艺术专业，也不是单一的动画技术专业。如果在课程初期就单纯进行绘画和平面构成等一系列有重复性质的艺术类教育，本身不单扼杀了学生学习本专业的兴趣，而且会误导学生单纯从艺术类角度去考虑本专业的发展。动漫专业本身就是新发展专业，跟其他的专业存在一定的区别，目前在全国也是没有统一的标准可参照的。在课程设置时，我们要遵循学生的发展特点，地区的发展特点，注意激发学生学习的积极性，同时也可以加入一些社会实践活动，譬如参加社会动漫类活动或者比赛，参观一些动漫类公司的创作流程，参与报纸、杂志等的比赛，并适当地占有一定比例的成绩，那么会缩短学生跟社会的距离，让学生在学的同时，真正体会“学以致用”。在教学过程中，也可以根据课程本身的特点，把知识点项目化和模块化，进行更加有效的教学。根据中学生心理发展规律，对于感观认识更加敏感，有助于对动漫方面的初步认识印象比较深刻。可以针对这个特点，在课程初期开设一些对于现有的动漫绘画、影视的分析鉴赏，对学生进行一个初步的人物、剧情、造型、材质、环境等等方面的知识讲解，包括二维和三维，让学生对动漫专业有一个初步的总体认识。这样学生在学习的时候，就有针对性和目标性。在课程开设中期，选择一些操作性强，主要是通过学习软件譬如photoshop、flash、3DS MAX、AE等，增强学生技能，项目教学法可以引领学生学习到更加多的知识。在最后阶段可以通过实践和学习制作综合性动漫类型作品，让学生学习更加多的知识和技能，同时可以培养学生的协调沟通、团队合作和学习创新能力。四、适合中职学校的动漫专业培养目标结合中职学校发展特点以及动漫专业的特色，确定的动漫专业人才培养模式中的培养目标是：主要培养拥护党的基本路线，德、智、体、美等方面全面发展，具有良好的职业素质和动漫文化修养，面向文化传播行业，能够在各级电视台、各类影视制作与传播机构、多媒体产品开发与推广机构、文化产品制作与传播机构以及广大企事业单位能初步从事动画创作、原画设计、后期制作等方面工作的技术和应用型人才。但是由于学校条件的限制，每个学校的硬件环境参差不齐，导致课程设计也存在一定的差异。而且本身中职学校培养的学生，是不能跟高校学生比，更不能以高校的要求来要求我们中职学校的学生，应该实事求是，合理设置，把握好其总体方向是否与现实相吻合。中职学校很有必要根据自己办学的硬件设施来进行课程目标重点培养方向的选择，在初步形成动漫专业艺术素养和技能的基础上，重点发展培养学生其中一个技能，做到“精而细”，为社会创造真正有用的专业型人才，让学生学有目标，学有所用。依据动漫专业岗位群分布状况，对该专业人员应掌握的技能以及实现方法大致可分为：1、设计原创绘画能力掌握平面构成、素描、色彩、线描、动画概论等基础知识。即各类动画片、动画中原画的设计能力。通过在校期间的系统理论学习和各类实践、实训，学生将具备基本的原画绘画设计能力。2、设计场景能力掌握视听语言、电视摄像、平面设计、剧作等理论和实用知识；掌握运动规律、动画造型、动画场景等实用技能。即虚拟动画场景的设计能力。通过在校期间的系统理论学习和各类实践、实训，学生将具备基本的二维动画场景、三维动画场景、游戏场景等各类虚拟场景的规划、设计能力。3、设计原创动画能力掌握动画设计、非线性编辑、动画创作等综合技能。即各类动画片、动画产品的创作能力。通过在校期间的系统理论学习和各类实践、实训，学生将具备基本动画制作、角色动画设计、动画