（设计艺术学专业论文）寓情于景神余言外——论中国传统建筑空间的含蓄之致.pdf

河南大学硕士学位论文 摘要 一切经久耐看的艺术作品，都有超乎作品本身的“真宰 。因为艺术创作的 空间是有限的，艺术追求的是深刻内涵的表达，是无限“神韵”的流露，而不是 直白的表达客体。 中国传统艺术作品“忌直露，重含蓄”，不同于西方艺术作品的“客观、写 实 。“含蓄”是中国传统艺术的一个重要审美范畴。儒、道、佛分别是“含蓄” 的“政治伦理”、“哲学基础 、“审美心理”渊源。通过对诗词、音乐、书法、 绘画、服装、戏曲、园林等中国传统艺术门类进行分析发现，含蓄是各艺术孜孜 不倦不断追求的最高境界。建筑是一门空间造型艺术，并且具有其他艺术门类都 无与伦比的“长处”，人们可以身临其境的感受其具有的独特魅力。中国传统建筑 独特的韵味在于蕴藏其间的一系列的建筑空间的“含蓄美”，欣赏起来像一首诗、 一幅画一样意味无穷。中国传统建筑空间的“含蓄美”是对中国传统文化、中国 民族性格、中国民族意识的反映。 如何解决我们身边的建筑因物质繁荣而带来感情上失落的弊病，因全球化而 缺失文化内涵和精神价值，建筑变成了纯粹的居住机器，冷漠无情。这些不能单 纯的依靠西方的建筑理论，要从自身优秀的传统建筑中去要重新发掘、提炼、完 整诠释对于空间趣味性、情感性的营造，让“含蓄美”在当代发挥新的活力。 本文从分析中国传统艺术中含蓄美的表现出发，总结含蓄美的“基本表现特 征，便于更深入地理解含蓄美的内涵；重点以中国传统建筑空间类型中构成要 素与空间组织为载体，体验和分析人与自然、情感与理性、有限与无限、时间与 空间的“含蓄美 。由此，为当代中国建筑师创造更加生动有趣的空间形式，提 升建筑空间的精神品质，营造当代具有“含蓄美的建筑空间提供一些借鉴和启 发。 关键词：含蓄，含蓄美，中国传统建筑，空间，有限，无限 a bs t r a c t a l ld u r a b l eg o o d - l o o k i n gw o r k so fa r t , t h e r ei sb e y o n dt h e ”r e a li d e a l ”o ft h ew o r k i t s e l f b e c a u s es p a c ef o ra r t i s t i cc r e a t i o ni sl i m i t e d ，t h ep u r s u i to fa r ti st h ee x p r e s s i o n o fp r o f o u n dm e a n i n ga n db o u n d l e s s v e r v e ”r e v e a l i n g r a t h e rt h a na r td on o td i r e c t l y e x p r e s st h eo b j e c t t r a d i t i o n a lc h i n e s ea r tw o r k s ”t a b o oe x p l i c i t ，s t r e s si m p l i c a t i o n ”a r ed i f f e r e n tf r o m t h ew o r k so fw e s t e r na r t ”o b j e c t i v e ，r e a l i s t i c ”i m p l i c i t y ”i st r a d i t i o n a lc h i n e s ea r ti s a ni m p o r t a n ta e s t h e t i cc a t e g o r y c o n f u c i a n i s mi st h e ”p o l i t i c a le t h i c s ”o r i g i no f ”i m p l i c a t i o n ”t a o i s mi st h e ”p h i l o s o p h i c a lb a s i s ”o r i g i no f ”i m p l i c a t i o n ”b u d d h i s mi s t h e ”a e s t h e t i cp s y c h o l o g y ”o r i g i no f ”i m p l i c a t i o n ”t h r o u g ht h ea n a l y s i so fp o e t r y , m u s i c ，c a l l i g r a p h y , p a i n t i n g ，c l o t h i n g ，d r a m a ，g a r d e n sa n do t h e rc h i n e s et r a d i t i o n a la r t c a t e g o r i e sf o u n dt h a ti m p l i c a t i o ni sac o n s t a n tp u r s u i to ft h eh i g h e s tr e a l mo ft h ea r t a r c h i t e c t u r ei sas p a c ef o rt h ep l a s t i ca r t s ，a n dh a s ”a d v a n t a g e s ”t h a to t h e ra r t c a t e g o r i e sa r eu n m a t c h e d p e o p l ec a nh a v et h ei m m e r s i v ee x p e r i e n c eo fi t su n i q u e c h a r m t h eu n i q u ec h a r mo ft r a d i t i o n a lc h i n e s ea r c h i t e c t u r ei st h es e r i e so fh i d d e n i m p l i c i tb e a u t y ”d u r i n gt h es p a c et h a ti sa p p r e c i a t e dl i k et h es a m em e a n i n go fap o e m o rap a i n t i n g t h e i m p l i c i tb e a u t y ”o ft r a d i t i o n a lc h i n e s ea r c h i t e c t u r es p a c ei st h e r e f l e c t i o no fc h i n e s et r a d i t i o n a lc u l t u r e ，c h i n e s en a t i o n a lc h a r a c t e r , c h i n e s en a t i o n a l c o n s c i o u s n e s s h o wt os o l v et h ep r o b l e m s ? y e td u et om a t e r i a lp r o s p e r i t y , t h eb u i l d i n g sa r o u n du s b r o u g h tt h es h o r t c o m i n g so fe m o t i o n a ll o s s d u et og l o b a l i z a t i o n , t h eb u i l d i n g sa r o u n d u sb r o u g h tt h el a c k n e s so fc u l t u r a lc o n n o t a t i o na n ds p i r i t u a lv a l u e s t h eb u i l d i n g s b e c o m eap u r e l yr e s i d e n t i a lb u i l d i n gm a c h i n e t h e ya r ei n d i f f e r e n c e w ec a nn o t s i m p l yr e l yo nt h ew e s t e ma r c h i t e c t u r a lt h e o r y w em u s tr e - e x p l o r e ，r e f i n ea n d c o m p l e t e l yi n t e r p r e t ef r o mo u r o w ne x c e l l e n tt r a d i t i o n a lb u i l d i n g st oc r e a t ei n t e r e s t i n g s p a c ea n de m o t i o n a ls p a c e l e t ”i m p l i c i tb e a u t y ”i nt h ec o n t e m p o r a r yw o r k sp l a ya i i 河南大学硕士学位论文 n e w v i t a l i t y i nt h i sp a p e r , f r o ma n a l y s i so ft h ep e r f o r m a n c eo ft h e ”i m p l i c i tb e a u t y ”o fc h i n e s e t r a d i t i o n a la r c h i t e c t u r a la r t s ，s h i l lu pt h e ”b a s i cp e r f o r m a n c ec h a r a c t e r i s t i c s ”o fi m p l i c i t b e a u t y w ec a nm o r ed e e p l yu n d e r s t a n dt h ec o n n o t a t i o no fi m p l i c i tb e a u t y f o c u so n t h ee l e m e n t sa n dt h es p a t i a lo r g a n i z a t i o no ft h ec h i n e s et r a d i t i o n a la r c h i t e c t u r a ls p a c e t y p e sa st h ec a r t i e r , p e o p l ec a ne x p e r i e n c ea n da n a l y s i s ”i m p l i c i tb e a u t y ”o fm a na n d n a t u r e ，e m o t i o n a la n dr a t i o n a l ，f i n i t ea n di n f i n i t e ，t i m ea n ds p a c e t h ea u t h o r sb e l i e v e t h i sp a p e rw i l lp r o v i d es o m er e f e r e n c ea n di n s p i r a t i o nt oh e l pt h ec o n t e m p o r a r y c h i n e s ea r c h i t e c t st oc r e a t eam o r el i v e l ya n di n t e r e s t i n gs p a t i a lf o r m ，e n h a n c et h e s p i r i t u a lq u a l i t yo fa r c h i t e c t u r a ls p a c e ，c r e a t ec o n t e m p o r a r ya r c h i t e c t u r a ls p a c ew i t h ” i m p l i c i tb e a u t y ” k e yw o r d s ：i m p l i c i t y ；i m p l i c i tb e a u t y ；t r a d i t i o n a lc h i n e s ea r c h i t e c t u r e ；s p a c e ；f i n i t e ； i n f i n i t e i i i 关于学位论文独立完成和内容创新的声明 本人向河南大学提出硕士学住申请。本人郑重声明：所呈交的学位论文是 本人在导师的指导下独立完成的，对所研究的课题有新的见解。据我所知，除 文中特别加以说明、标注和致谢的地方外，论文中不包括其他人已经发袁或撰 写过的研究成果，也不包括其他人为获得任何教育、科研机构的学位或证书而 使用过的材料。与我一同工作的同事对本研究所做的任何贡献均已在论文中作 了明确的说明并表示了谢意。 学位申请人( 学位论文作者) 签名：查盥盔盎 2 - o 6 年月f 日 关于学位论文著作权使用授权书 本人经河南大学审核批准授予硕士学位。作为学位论文的作者，本人完全 了解并同意河南大学有关保留、使用学住论文的要求，即河南大学有权向园家 图书馆、科研信息机构、数据收集机构和本校图书馆等提供学位论文( 纸质文 本和电子文本) 以供公众检索、查阅。本人授权河南大学出于宣扬、展览学校 学术发展和进行学术交流等目的，可以采取影印、缩即、扫描和拷贝等复制手 段保存、汇编学位论文( 纸质文本和电子文本) 。 ( 涉及保密内容的学位论文在解密后适用本授权书) 学位获得者( 学位论文作者) 签名：垄塑垒! 丝 2 0 o 年6 月f f 目 学住论文指导教师签名： 2 0f 寓情于景，神余言外论中国传统建筑空间的含蓄之致 1 1 选题缘起 第一章绪论 人类社会在经历了1 9 世纪的工业革命和2 0 世纪的科技革命之后，世界各国之间 的发展出现了不平衡现象。这种不平衡现象涉及到了建筑领域，主要表现在西方建 筑文化对当今建筑领域的强势主流化，其他地区的建筑文化日益的边缘化，甚至消 失。要实现真正的建筑文化“全球化”，把世界各国的建筑文化展示出来，就恰似 “海纳百川，有容乃大。 作为中国建筑设计从业人员，应该积极的为建筑的“全球化”贡献自己的力量， 努力去找寻中国的建筑文化，以展示于世界，进行积极的交流，在相互包容中进步 和发展。文化经过历史的积淀，融入我们的生活，存在于建筑中。中国上下几千年 的封闭，内向，牢固的社会形式里，儒家文明的内敛和含蓄被看作是美德和修养的 象征，形成了含蓄内敛的民族文化。中国传统建筑作为华夏民族文化的重要组成部 分，无不体现着“含蓄”的审美文化。 “含蓄”是一种美的表现形式，是艺术的发展和未来，是中国艺术孜孜不倦追 求的最高境界。“贵含蓄 的美学思想，对中国艺术的发展一直产生着巨大而深刻 的影响。研究和运用中国传统建筑空间含蓄美的表现，对于当今建筑创作无疑有着 十分重要的意义。然而当今的建筑创作有时存在着这种“含蓄”的缺失，缺少情感 的寄托，导致建筑空间的冷漠化，这些都自始自终地影响着建筑创作。这正是本文 研究“建筑空间含蓄美 的缘起。 1 2 研究范围的限定 选择“中国传统建筑空间 作为研究对象，有以下的原因： 1 建筑代表文化，中国的传统文化追求含蓄，中国传统建筑在追求含蓄方面具有 很强的代表性。 2 宫殿建筑群体空间布局多为均衡对称，以纵轴为主，横轴为辅，通过暗示、烘 托、对比等手法，使建筑空间含有微妙的虚实关系，从而体现了中国古代建筑“含 河南大学硕士学位论文 蓄 的美学特征。民居建筑中入口，厅堂，廊檐等空间无不体现“含蓄美 的特征。 园林建筑的空间更是“含蓄美的典范。 3 中国传统建筑的持续稳定发展，给本论文的系统化研究带来丰富的研究资源。 1 3 目前研究的的现状 中国传统文化中历来十分重视：含蓄和意境。含蓄和意境在内涵上有某些相似 之处，但是从范畴学的角度看，它们又是各自对立的美学范畴，多数研究者忽视了 这一点。所以目前关于“含蓄 的相关研究比较少，而对建筑意境在中国传统建筑 如园林等方面类型、做法、艺术价值的影响和关系研究较多，这就为“含蓄”在中 国传统建筑中的表现形式及美学意义的研究提供很多借鉴之处。 正式提出“意境”这一概念的是唐代的王昌龄，对“意境作出全面概括的是 近代的王国维，他于1 9 0 8 年在国粹学报上发表人间词话肯定“境界 就是 情景交融、生动具体的艺术画面，“隔与“不隔 是衡量“意境”的标准，拉开 了2 0 世纪“意境研究 的序幕。宗白华于1 9 4 3 年发表的中国艺术意境之诞生一 文，论述了“意境的本质、意义和种类，论述了中国艺术意境的结构特点，即讲 究深度、高度和阔度。此文的视点之高迈，内涵之丰富，见解之精辟，是学术界公 认的，是为现代“意境”研究奠基的力作。梁思成先生、林徽因先生在平郊建筑 杂录中最早提出了“建筑意 的概念，并且将“建筑意”与“诗意”、“画意 等概念并列起来，使之具有相当高的理论价值。吴良镛先生在对比研究中国建筑文 化和西方相关理论的基础上把“建筑意”同舒茨所说的“场所精神”联系起来，称 其为“场所意境”，更切合中国的文化传统和美学精神。 在中国，老子和庄子很早就在文学这一艺术形式审美中提出“含蓄美”的主张。 老子在否定有声的音乐时提出“大音希声，庄子在哲学上主张虚无主义，进一步 发展了老子的主张，把外界一切有声有形的、可见可闻的东西，都否定掉。在“虚 无说 的启迪下，引申出我国古代特有的“无声之美”、“无形之美”、“无言之 美”的审美趣味。晚唐司空图诗品创辟“含蓄”一品，这标志“含蓄”范畴的 正式确立。朱光潜在无言之美一书中说：“言所以达意，然而意绝不是完全可 以言达的。因为言是固定的，有迹象的；意是瞬息万变，是飘渺无踪的。言是散碎 的，意是混整的，言是有限的，意是无限的。以言达意，好像用继续的虚线画实物， 2 寓情于景，神余言外论中国传统建筑空间的含蓄之致 只能得其近似。 针对建筑空间含蓄美的研究一直不多，而以文学，书画，戏剧等含蓄美的研究 较多。但艺术审美是相通的，关于各艺术门类的含蓄美分析对理解建筑中的建筑空 间含蓄美特征提供很多参考。陈玉通在电影艺术1 9 8 3 年第3 期发表论电影的 含蓄美电影艺术美学散论之一指出含蓄就是“隐 和“藏”的观点，是不正 确的片面的观点，应该用对立统一的辩证法来探讨“含蓄的本质，“含蓄”是“虚 与“实 的辩证统一。李欣荣在五邑大学学报( 人文社会科学版) 1 9 8 8 年第3 期上 发表略论文艺的含蓄美指出含蓄美是一种普遍的艺术规律，总结其基本特征一 一形象的适度性、意旨的蕴藉性、审美的感知性；费邓洪在中国音乐学1 9 8 9 年第1 、 2 期发表的含蓄与弦外之音中国文人音乐审美特色探讨论“含蓄”较为深 入，认为含蓄是对内容的表现做淡化处理。毕士奎在贵阳师专学报( 社会科学版) 1 9 9 6 年第3 期发表的不著一字尽得风流浅谈诗歌的含蓄美总结了诗人创造 含蓄美的艺术手法；华桂金在乌鲁木齐成人教育学院学报( 综合版) 1 9 9 6 年第四期 发表浅说意境的含蓄美论述诗词意境追求含蓄美；陈文忠在安徽师大学报( 哲 学社会科学版) 1 9 9 8 年第l 期发表含蓄美探源探求含蓄美的缘起、发展，以及 中西艺术的含蓄美，通而不同、心近貌异之处。张家芯在吉林工程技术师范学院学 报( 社会科学版) 2 0 0 7 年第1 期发表中国传统服装的含蓄美。 在有关研究中直接提及建筑含蓄美的有，盖湘涛1 9 8 8 年编著的建筑与美一 书中提出中国古典园林建筑的含蓄美是指园林景物美的含蓄，可为“言有尽而意无 穷，并将含蓄美的表达形式归纳为形象性含蓄，典形性含蓄，游离性含蓄，联觉 性含蓄，没有展开描述。同济大学叶华在建筑师第1 8 辑发表试论中国古典园林的 含蓄美增补了模糊性含蓄，提出中国古代园林的空间是模糊性的代表，厅堂、亭 榭、是屋内还是屋外? 整个园林是室内还是室外? 曲折的围墙是围还是引? 错 综复杂而又简单明了的含蓄美；对建筑空间的含蓄美有了较为详细的分析，其余四 种表达形式仍侧重对景物含蓄美的分析。郑榕玲在装饰2 0 0 3 年第l l 期发表中国传 统建筑艺术中的含蓄美从建筑外部空间和内部空间谈到含蓄美对中国古代建筑空 间处理的影响。研究角度多局限于古典园林以及其内外空间的情景交融，缺少全面 分析在不同建筑类别中的表现及其特点。 河南大学硕士学位论文 1 4 研究意义 本文从分析中国传统艺术中含蓄美的表现出发，总结含蓄美的“基本表现特 征 ，审视中国传统建筑空间中蕴涵的“含蓄美”，捕捉其“含蓄美”的灵魂，较 为系统全面的分析含蓄美在不同建筑不同空间的运用，体验人与自然、情感与理 性、有限与无限、时间与空间的含蓄美。真正领悟中国传统建筑空间的含蓄美的 美学价值和思想意义；通过对中国传统建筑空间的含蓄美研究推动现代建筑和环 境设计相关理论的研究；为我们当代建筑设计师创造出更加生动有趣的空间形式、 提升建筑空间的精神品质，深入挖掘建筑空间的组织策略，提出新的思考。 1 5 研究方法 在论文的研究方法上，主要运用文献研究法、比较研究法、归纳研究法对中 国传统艺术的多个门类审美追求进行分析，总结“含蓄美 的基本表现特征，进 而推动对中国传统建筑空间“含蓄美 的深入研究，为当代建筑、环境设计中空 间趣味性、情感性的营造提供新的思路。 1 5 1 文献研究法 利用文献分析法便于充分了解别的研究工作者做了些什么( 或者正在做什么) 研究以及他们是怎样研究的，避免论文选题的重复性。充分利用己有的研究基础， 根据选定的论文研究方向、自己的知识结构和现有的资料，确定所需要查阅文献 的范围和深度，进行文献检索。 1 5 2 比较研究法 比较中国传统艺术诗词、音乐、书法、绘画、服装、戏曲、园林等艺术门类 的审美追求，寻找其神余言外、弦外之音、笔墨之趣、象外之象、物我相融、含 虚蓄实、寓情于景中体现的共通之处啥蓄美学思想。“含蓄美”贯穿了中国传 统艺术发展的整个历史，成为中国传统艺术审美追求的晟高境界。 4 寓情于景，神余言外论中国传统建筑空间的含蓄之致 1 5 3 归纳研究法 通过对中国传统各艺术门类的审美追求分析，归纳总结出“含蓄美 的表现 特征，便于更为深入地理解“含蓄美的内涵。从空间构成、空间布局、空间类 型等角度分析研究中国传统建筑空间，进一步归纳出中国传统空间的魅力之处是 蕴涵于其中的一系列“含蓄美 。 1 6 论文结构 本文由十一个部分及其他资料组成，结构如下： 摘要 目录 第一章绪论 第二章“含蓄”的思想渊源与文化内涵 第三章“含蓄美”的表现特征 第四章中国传统建筑空间的“含蓄美” 第五章中国传统建筑“含蓄美 空间典型先例分析 结语 主要参考文献 插图附录 致谢 河南大学硕士学位论文 第二章“含蓄 的思想渊源与文化内涵 2 1 “含蓄”范畴的提出 含、蓄两个字开始分训，成词最早似出现在唐代，之前未见连用。如杜甫课 伐木：“舍西崖峤壮，雷雨蔚含蓄。 之后在诗文中常见二字连用。含蓄由只字到 成词，由常语到术语，历时漫长。晚唐司空图在( - - 十四诗品中专i q n 出“含 蓄 一品，云：“不著一字，尽得风流。语不涉己，若不堪忧。是有真宰，与之沉 浮。如渌满酒，花时返秋。悠悠空尘，忽忽海沤。浅深聚散，万取一收。1 标志 着含蓄作为重要审美范畴的正式确立。开篇二句，把艺术创作的追求提高到一个 新的理论层次，即超越创作对象的客观本体，捕捉其“真宰”，直接去把握美的境 界。 2 - 2 “含蓄 的思想渊源 “含蓄之意，超越言象之表而自成佳境，言者无心，会者有意，颇耐咀嚼 而馀味无穷。 z “含蓄为上 ，最初是中国诗学的基本准则，后也较常用以评价 绘画等艺术，成为各种艺术崇尚的准则。在司空图的二十四诗品含蓄一品中 的核心内容“不著一字，尽得风流。 基本言明了含蓄之意。即诗歌不是没有文字 内容，而是从字面上看不到诗歌的题旨，把它隐藏在文字的后面，读者根据自己 的审美经验以及生活阅历来品读诗歌的题旨，也就是所谓的“一切尽在不言中。 中华民族的文化受儒、道、佛影响尤深。要探究“含蓄”美学文化的思想渊 源，自然要从儒、道、佛思想开始，以先秦“百家之首”的儒家思想为最。 2 2 1 含蓄与儒家政治伦理的渊源 儒家重礼，这与封建社会的等级森严和伦理规范有直接的联系。从社会政治 郭绍虞主编中国历代义论选( ：册j 【m 】北京：中华书局出版，1 9 6 2 4 9 7 2 傅璇琮，许逸民，王学泰等主编中国诗学大辞典【m 】杭州：浙江教育出版社，1 9 9 9 1 3 5 6 寓情于景，神余言外论中国传统建筑空间的含蓄之致 角度强调含蓄的重要性，如儒家礼仪的“春秋笔法 与“主文谲谏 。孔子在修订 中国历史上第一部完整的历史史书春秋时以“微言大义而内含隐言 的治史 方法被后人称之为“春秋笔法”。“春秋笔法是礼的委婉性在古史写作中的直接 表现，它所包含的历史褒贬的隐晦性思想，又是含蓄理论最古老的思想渊源，并成为 后世含蓄观的重要构成因素。从艺术创作的角度去理解“春秋笔法 ，艺术的创 造者在创作的过程中要表达自己的态度和感情，但是又不能通过创作的对象进行 直接的表达，只能融入n g , j 作对象的表现上，流露在其间，这就是所谓的“含蓄”。 在今天，艺术上的含蓄与春秋笔法仍有被互为借用的现象。 “主文谲谏”是礼的委婉性在儒家诗学中的体现。始见于诗大序：“上以 风化下，下以风刺上，主文而谲谏，言之者无罪，闻之者足以戒，故日风。所谓“主文 谲谏”其实就是以诗规劝人君，用委婉曲折的譬喻，而不是直接刻露的指责。讽 谏者出于臣子之礼和为避祸而采用的一种方法，也是当时的社会的等级森严，伦 理规范所致。从审美角度而言，“主文谲谏”是诗歌的艺术风格，要求诗人含蓄委 婉，譬喻而不斥言，以达到“言有尽而意无穷的艺术境界，提高诗歌艺术的审 美。儒家礼制性格的“春秋笔法与“主文谲谏”可以称其为“含蓄”的政治伦 理上的渊源。 2 2 2 含蓄与道家哲学基础的渊源 道家哲学是中国文化重要的思想渊源之一。老子的“曲则全，枉则直，洼则 盈，敝则新，少则得，多则惑。 4 “曲、枉、洼、敝”都是属于柔软退让的一面， “全、直、盈、新”都是属于刚强前进的一面。以柔弱退让而求刚强前进，就是 采用的手段和达到的目的，往往采用相反的手段达到目的，即“反者道之动”s 辩 证否定哲学。“少则得，多则惑。 “王弼日：多则远其真，故日惑也。少则得其 本，故日得也。少就量而言是指不多，就质而言是指俭朴。老子认 为多知多行，则心必纷惑；少知少行，则心得其静，象老子十二章所言五 3 陈文忠含蓄美探源阴安徽师大学报( 哲学社会科学版) 1 9 9 8 ，2 6 ( 1 ) ：6 5 - 7 0 4 老子二十二章 5 老子四十章 河南大学硕士学位论文 色令人目盲，五音令入耳盲，五味令人口爽多反而带来迷惑。”6 老子的哲学思想中包含了对于艺术创作基本要求所作的概括，布局疏简，色 彩素淡，表现含蓄，趣味天然。其“有无，虚实 的辩证关系更是道出了含蓄美 的产生条件，以中国古代园林为例，情景之交融、空间之虚实、境之有限、意之 无限，形成了“虽由人作，宛自天开 的诗画美境。老子的“道不可道 和庄子 “言不尽意”，认为语言是人为的有限的，文字是无力的甚至是徒劳的，语言无法 真正去切近“道”，只有沉默才能保证“道”的完整性，道出了“含蓄产生的必 然性。道家的“少则得，多则惑。”、“有无，说、“非言 说可以称其为“含蓄 的哲学基础上的渊源。 2 2 3 含蓄与佛家审美心理的渊源 佛教开始由印度传入中国，经过长期的传播与发展，形成了具有中国民族特 色的中国佛教。最具独特性格的禅宗是中国本土佛教宗派的代表。佛教思想的核 心是“空 ，万物皆为“空 ，“空 也包容了万物。“空”是需要心灵超越外在束 缚的一种自由的精神境界。心空性灵，佛法自生。佛乃心也，佛是心灵的觉醒， 心灵是佛的本性。佛就是心，但不是一般的心，而是觉醒了的心。自古以来，人 作为大自然的骄子，得之自然，归之自然，既无所得，亦无所失。万事万物都处 于永恒的变化之中，各种现象生生灭灭，各种事物层如不穷。人活在世上要“参 禅悟佛，“禅”是静虑，“参禅即是“参心 ，其实就是体悟。体是体验，悟是 理解，在体验中理解，在理解中体验，达到佛的最高境界就是“以心传心”，感受 到无言之美在虚实之间、真幻之间、隐露之间。要表现无言之美，把禅宗的“物 我同化”、“物我两忘 的超越精神运用子艺术创作，追求自然、含蓄的艺术形象， 摆脱以往刻意模仿和复制客观对象的方式，实现心物合一，情景交融，感悟超然 物外的境界。佛教的万物皆为“空 、“以心感物”、“物我同化、“物我两忘 可 以称其为“含蓄 的审美心理上的渊源。 6 文心工作室编著老子点津【m 】南宁：广西人民出版社，2 0 0 9 0 2 7 7 8 寓情于景，神余言外论中国传统建筑空间的含蓄之致 2 3 “含蓄 的文化内涵 儒之规范、道之无为、佛之空寂构架了中国传统文化的主干。凡是文化，都 有自己的价值内涵。内涵不是表面的东西，而是内在的，隐藏在事物深处的东西， 需要探索、挖掘才可以看到。随着对“含蓄 研究的深入，其内涵也不断得以丰 富。各门类艺术上的含蓄表达都需要欣赏者仔细品味，一切都在可言不可言之间， 蕴含深刻的涵义，以达独特之美。 含而不露、耐人寻味、包容起来不作直接的表露、味外之旨、韵外之致、弦 外之音、象外之象、景外之景、言近而旨远、以少胜多、欲露还藏、以藏写露、 无声胜有声、文己尽而意有余，等等都是含蓄的文化内涵所在。本文就建筑空间 的含蓄美进行研究，进一步在建筑领域丰富含蓄的内涵。 9 河南大学硕士学位论文 第三章“含蓄美的表现特征 刁p 一旱 目田大h j 1 k 虮1 - 丁i 且- 3 1 含蓄中国传统艺术的审美追求 艺术不是直白的表达客体，因为可供表现的空间是有限的，艺术追求的是深 刻涵义、无限“神韵的表达。即着墨越少，留给欣赏者的想象范围越大，其“神 韵 也越隽永、耐人寻味。晚唐司空图在二十四诗品中专门列出“含蓄 一 品，云：“不著一字，尽得风流。语不涉己，若不堪忧。是有真宰，与之沉浮。如 渌满酒，花时返秋。悠悠空尘，忽忽海沤。浅深聚散，万取一收。 标志着含蓄作 为重要审美范畴的正式确立。“含蓄 作为中国古代艺术中的一个审美范畴，是中 国诗学的基本准则，是中华文化的性格特点。 含蓄思想被引入音乐、书法、绘画、服装、戏剧、园林建筑等艺术领域，在 创作中不断领悟艺术的真谛，对中国古代艺术创造和美学思想的发展都产生深远 巨大的影响。含蓄这一美学思想贯穿了中国传统艺术发展的整个历史，成为中国 传统艺术审美追求的最高境界。 3 1 1 中国诗词中神余言外的审美追求 诗词篇幅精短，多有“诗贵含蓄”、“词贵含蓄”、“文贵含蓄 等观点，中国 诗词更以“含蓄”作为其基本属性和评论准则。“诗须得言外意，其中含蓄无穷， 乃合风人之旨：7 “夫缘情蓄意，诗之要旨也。高不言高，意中含其高：远不言 远，意中含其远 ；8 体现了中国古人通过诗词的“含蓄无穷”、“缘情蓄意”达到 对文学作品的“风人之旨”、“诗之要旨”的审美要求。历代诗人都把“含蓄美 作为一个重要的创作原则，注重“用意十分，下笔三分”的创作特点。 杜甫登高中的诗句“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来 ，仅从字面看写 的是“无边无际的落叶萧萧的落下，不停不断地长江水滚滚的奔来 ，字面理解了 7 赵永纪编古代诗话精要 m 天津：天津古籍出版社，1 9 8 9 7 7 2 8 赵永纪编古代诗话精要 m 天津：天津古籍出版社，1 9 8 9 5 0 0 1 0 寓情于景，神余言外论中国传统建筑空间的含蓄之致 无余兴，为何能被传为佳句呢? 诗是要用语言去表达情感，但不是直接表达情感， 而是借景抒情，景物承载着作者的情感，情就是景，景就是情，二者融合一体。 了解到诗词采用托物言志、寓情于理、写景寄情的含蓄特征来表达作品深厚的意 蕴和诗人丰富的情感，这时再来理解这两句诗词，就能体会其言外之义“杜甫在 观景之时感到自己年华已逝，壮志未酬，心情何等落寞，何等悲壮! 含蓄蕴藉的 诗歌语言，发挥了其独特的艺术魅力，“留不尽之意于言外体现了中国诗词神余 言外的审美追求。 3 1 2 中国音乐中弦外之音的审美追求 音乐是看不见、摸不着的艺术，充满内在活力的艺术，是抒发感情、表现感 情、寄托感情的听觉艺术。从“l 到“7 ”这七个音符的不同层次的组合、变化， 构成了不同的起伏节奏与韵律，抒发者人间的喜怒哀乐等不同的情感。由于音乐 艺术特殊的存在形式，人们可以通过声乐的高低、强弱、快慢等等感受到多种内 心情绪的差别和变化。 音乐最能直接地反应人的心情，也更能打动人心，引起情感的共鸣，所以对 音乐的欣赏审美不能停留在感官的层面，要上升到精神层面，这样才能感悟到音 乐作品的“弦外之音 ，体会其思想内涵与情感。 小提琴协奏曲梁山伯与祝英台是大家非常熟悉的经典之作，通过一段小 提琴与大提琴对答的音乐，刻画出梁山伯与祝英台草桥结拜的情景。从对话似的 缠绵音调中，人们可以真切的感受到他们发自内心的相慕相爱及依依不舍的情感 变化。这种情感变化的表达是非语言的，表达出与语言类似的情感效果，使听众 感知隐藏于音符之间的“余音 。 经典的音乐用极具丰富的精神内涵打动人、感染人，以至于流传千古。随着 音乐作品了解的深入，欣赏者每次聆听之后被感知的“弦外之音有所不同、一 次比一次多，与“无 之中求“有 的哲学道理是相同的。在品味流动的音符中 领略音乐所表现的精神、志趣、道德和情操的“弦外之音”，是中国音乐的审美追 求。 河南大学硕士学位论文 3 1 3 中国书法中笔墨之趣的审美追求 书法离不开文字，文字也离不开书法。甲骨文是现存最早的文字，也可以说 是最早的书法。甲骨文用笔或方或圆、造型或紧或散、布局或疏或密等特点奠定 了中国书法含蓄美的基础。书法因人而异，笔生千姿、墨生万态。“刘熙载在艺 概中说：书，如也。如其学，如其才，如其志。总之日：如其人而已。m9 也 就是经常提到的“字如其人 的来源。一个人写的书法只是“有力”而无含蓄蕴 藉的“韵趣是不行的，自然成不了真正的书法家。真正的书法家的书法是要达 到孙过庭在书谱中说的“气韵藏于笔墨，笔墨都成气韵。”的境界。 运笔讲究“含、“蓄。“含”强调在运笔上提按、粗细、轻重、起笔和收笔 时的韵律和节奏。“蓄”强调笔画在书写时的气势，如横笔画起笔时的顿笔，收笔 时的回笔所深藏的无形气势，是一种内在活力的蕴含。书法的“含”、“蓄”运笔 特点使墨色似乎有了重量感和庞大激情。“一般地说，动势较弱、变化不多的篆、 隶、楷，作者灌注的情感成分较少，而字形不工整、动势较多、变化较大且有较 大自由度的草书、行书，作者可灌注的情感成分就较多。草书和行书行笔用墨时 创作者因受文字内容的暗示而激发出来的激情形之于笔端，便会产生出起伏跌宕、 转换变化的线条，起到抒情画心的作用。 1 0 只有简单黑8 - 色的书法，将每一个字的所有笔画通过充满质感的点、线、 面的变化组合进行有机的组织，蕴含刚柔相济、骨肉相称、骨势与韵味和谐统一 的无穷变化，在笔墨之外富有意趣。在很多外国朋友眼里欣赏中国的书法，就像 抽象派的绘画，透过字形线条的“参差错落、轻重缓急、虚实显隐、浓淡枯湿 感受书法艺术笔墨之外的美。情感意趣在笔墨之间任意驰骋，这正体现了中国书 法艺术含蓄抽象的“笔墨之趣”的审美追求。 3 1 4 中国绘画中象外之象的审美追求 中国绘画艺术历史悠久，一直在追求笔墨之中“意”的刻画和“形的再现。 9 刘熙载艺概【m 】上海：上海古籍出版社，1 9 7 8 1 7 0 ， 1 0 刘光明著沙孟海书学研究【m 】北京：中国人民大学出版社，1 9 9 7 7 8 1 2 寓情于景，神余言外论中国传统建筑空间的含蓄之致 中国绘画反映现实生活，抒发人们对自然界的情感。没有生活，绘画就成了无源 之水。自然万物是绘画的创作源泉，画家十分注重对自然的观察和研究。 著名绘画艺术大师齐白石以画虾擅长，所画之虾来源于生活，而又高于生活。 通过夸张、概括、合理的取舍进行创作，寥寥数笔，清润透明，生机勃勃，神韵 充盈。齐白石用墨色和笔痕巧妙地表现虾的结构和质感，浓淡墨相生绘成躯体， 节与节之间笔断而意在，枯湿相生更显虾体晶莹剔透，浓墨竖点为睛，横写为脑， 真所谓笔笔传神。整个画面除了虾之外没有其他背景，全是空白，留给欣赏者去 想象，恰是虾游动的清水，体现了“无墨之处胜有墨”的高妙之处。中国绘画一 笔下去，有和无都存在于画面之中，体现出“有 的层次性和“无 的层次性， 画家的意蕴就体现在有无之中。 “中国绘画中有一个重要的审美原则，即舍象求意，其实就是追求含蓄之 美。对注重毫发细节历历具足的作品历来持否定态度，认为画作只要深得其 意也就够了，无须拘泥于象。”1 1 在宋代，徽宗喜爱绘画，皇家画院设立 考试，曾出过这么一个题目“深山藏古寺”，考生有在丛林深处画古寺的，也有画 古寺的断壁残垣，多是画面之中都能找到古寺，没有理解“藏”。有一名考生画了 林间小道、一条小溪和挑水的和尚，此画被主考官判为第一名。往往是巧妙使用 暗示手法的作品获奖，这种考试及其批判标准体现了中国绘画崇尚含蓄美的深厚 传统。唐志契在绘事微言中说“善藏者未始不露，善露者未始不藏。 绘画讲究“但求形似，舍形取神”，这样留给欣赏者联想和想象的空间，惟其 如此，才能领悟绘画“于有限中体现无限”的含蓄美。不完全脱离现实形象而又 超然于物外的绘画作品，略具笔墨，寓虚于实、虚中见实、虚虚实实、富于变化， 使人心服，其神韵在笔墨之外，是中国绘画象外之象的审美追求。 3 1 5 中国服装中物我相融的审美追求 服装是生活的必需品，自然也受文化的影响。儒家文化重“礼，要求合乎礼 仪、端庄文雅，服装就要“不可不及；道家文化重“道 ，要求精神自由、自然 纯真、不重形体，服装就要“不可太过”。中国服装受传统文化的影响，追求自然、 1 1 刘承华著艺术的生命精神与文化品格【m 】北京：中国文史出版社，2 0 0 5 5 7 1 3 河南大学硕士学位论文 端庄、朴素、规矩、清新、文雅之美，不能较多的表露人体，更不能赞美人体美。 中国古代服装的设计要符合当时的审美要求，就要“不可太过，不可不及”， “太过 会束缚、限制人的精神，“不及 就不合“礼”、不文雅。人时得体的服 装具有和谐之美，温文尔雅，人和环境协调统一。在服装的表现形式上更为含蓄、 严谨，将形体之美深深隐藏，又不同于伊斯兰人民从头到脚，只剩眼睛没有被包 裹的服装形式。中国的服装是线条较为平直的二围化的宽襦大裳。服装在材质上， 选择一些天然纤维，如棉、蚕丝等，崇尚自然古朴之美。在色彩上选用自然界的 原生色，如上衣如天，早晨天未亮，天空为黑色，上衣多为黑色；下裳如地，大 地为黄色，下衣多为黄色；体现道家追求自然、天人合一的思想。在服饰上采用 自然造型，用含蓄抽象的形式进行表达，如龙、凤、日、月、鸟兽等，寄托人们 的精神和品质。 中国古代服装展现的不是强烈的空间感，而是含蓄表达服装内部空间的流动 性和藏于服装之内灵动的身体线条。中国古代服装力求自然朴实，原汁原味的自 然之美，还求尊卑之别，等级之别的礼仪之美；将自我的自由精神、服装的宽松 自如、服饰的自然天成相互有机的融合统一，达到“天人合一，物我相融”的审 美境界。 3 1 6 中国戏曲中含虚蓄实的审美追求 戏曲是老百姓喜好的艺术，也是最为直接和最为综合反映社会生活的艺术。 戏曲以音乐和文学的听觉性，舞蹈和武术的可视性，绘画和雕塑的空间性为载体， 把文学、音乐、绘画、舞蹈的美都融入其中，充分利用演员“唱、念、做、打 的艺术手段，再现生活，使观众从虚实的舞台上得到真实的感受。 戏曲就是在演生活的故事，既要像生活，又不能全像生活，既是真实生活的 概括，也是真实生活的升华。通过对生活原型进行夸张、变形、提炼和美化，把 观众带入艺术的殿堂。戏曲艺人们常说“不像不是戏，真像不是艺。悟得情和理， 是戏又是艺。以真做假假更假，以假做真假亦真。戏有戏法，真假相杂。以无像 1 4 寓情于景，神余言外论中国传统建筑空间的含蓄之致 有，以虚像实。”1 2 戏曲把“以虚求实、以形求神、以有限求无限”作为其创作原则。通过虚拟 动作带来逼真的效果，表演点到为止，看不到流血斗殴的场面，在明亮的灯光下 制造黑夜的假象，在空旷的舞台上驭马行舟，声情并茂、以形传神。舞台的时空 瞬息万变，一会狂风大作、电闪雷鸣，一会跨越数年，一会登山越岭，一会已行 数千里，时空转换凭借演员的动作和戏曲中的念白来完成。比如人们经常看到抬 轿的戏，营造典型环境，追求细节的逼真，起轿、在平坦道路中抬轿、在上下坡 中抬轿、在坎坷路段抬轿，演员动作逼真，似乎就是乘坐真轿演戏，突出创造弹 性的时空变化和人物内心活动的表现。 虚拟实物、虚拟时空、虚拟环境，虚拟动作，是戏曲艺术的重要表现特点， 没有这些虚拟化的表现，戏曲舞台就不能表达丰富的人物情感，个性化的人物形 象和具有感染力的氛围。这无不体现戏曲艺术“含虚而蓄实的追求。 3 1 7 中国园林中寓情于景的审美追求 中国古典园林是体现含蓄美的典范。其蕴含深厚的文化，是中国五千年文化 史造就的艺术珍品，被公认为世界园林之母。中国古典园林力求对自然景物的抽 象概括，再现天然之趣，而不是简单的模仿。所以园林造景不单单是简单的排列 山石花草树木，要一年四季皆有景“春日万紫千红，夏日翠环绿盖，秋日万山红 遍，冬日红装素裹，更要强调“意”的蕴含，源于自然而又高于自然，显示园林 艺术的独特魅力。 中国古典园林的发展深受山水画、山水诗、山水文学的影响，通过园林中的 景物表情达意，创作出带有诗情画意的时空。园林里的一块湖石、方池水、一 线飞桥，经过造园师的合理规划布局，别有一番情趣。造园师通过大与小、虚