（美术学专业论文）当代中国油画风景的思考.pdf

摘要 在视觉传媒日益丰富的当代社会，油画风景的再现和审美功能逐渐被其它的现代 传媒所取代，但是当代中国复杂丰富的现实环境，给坚守油画风景表现的人潜在地提 供了很多可能性。本文的写作是我在实际的研究生学习阶段由油画风景写生到风景创 作进行的思考和理论探索。本文通过对我国油画风景发展历史的梳理和当代油画风景 发展中存在问题的分析，试图寻找油画风景走出现实困境和发展的新方向一一具有探 索和问题意识的当代油画风景。 文章一共分四个部分，第一部分梳理中国油画史中油画风景的发展经历了四个历 史时期，通过列举代表各个时期不同类型的油画风景，论证我国油画风景的发展已经 脱离为政治服务的功能和审美的功能。 第二部分基于我国油画风景发展的历史对我国当代油画风景发展中存在的问题进 行阐释。 第三部分致力于对导致当代油画风景发展中存在问题的原因进行分析与反省。对 传统的迷恋、文化身份的强调、评委口味的迎合、学习与认识的局限是这些因素综合 起来使油画风景出现趋同、唯美倾向和当代性的缺失。 第四部分是作者思考和探索当代油画风景面对当代问题发展的可能性，指出当代 油画风景是当代人一种思考和精确的视觉表达，具有探索和问题意识。 关键词：当代性；文化身份；艺术方法论；问题意识 a b s t r a c t w i t h 访s u a lm e d j ab e c o m i n gc o j o r f h jd a yb yd a ya tt 】1 ep r e s e n ta g e ，t h er e a p p e a r a n c eo f o i lp a j n t i n gl a n d s c 印ea n da e s t h e t i cm n c t i o na r eg r a d u a l l yr e p l a c e db yo t h e rm o d e mm e d i a b u tt l l e c o m p l e x ，v 撕o u sa n dr e a l i s t i ca t m o s p h e r ei np r e s e n tc m n ap r o v i d e sm a n y p o s s i b i l i t i e sf o r t h eo n e 、v h o 舒删st h ee x p r e s s i o no i lp a i n t i n gl a n d s c a p e t h et h e s i si sb a s e d o nt 1 1 et h i n k n ga i l dm e o r e t i c a l r e s e a c hd u r i n gt h ea c t u a lg m d u a t es t u d y 厅o mt h ed r a 州n go f o i l p a i n t i n gl a n d s c 印e t 0t l l ec r e a t i o n p h a s e t 1 1 r o u g h t h e a i l a l y s i so ft h e1 1 i s t o r i c a l d e v e l o p m e n to fo i lp a i n t i i l gl a n d s c a p ea j l dt h ep r o b l e m so c c u r r e di nt l l ec o m e m p o r a r y d e v e l o p m e n ti no u rc o u n t t h j st h e s i s 伍e st 0f i n do u tan e wd i r e c t i o nf o ro i lp a j n t i n g ，w i t l l p r o b ea n dq u e s t i o n a b l ec o n s c i o u s n e s s ，i no r d e rt oe x t r i c a t er e a l i s t i cp r e d i c 锄e ma l l dd e v e l o p i t t h i st 1 1 e s i si sc o m p o s e do ff o u r 群l n s t h e 矗r s tp a r ts o n so u tf o u rh i s t o r i c a lp e r i o d si n t 1 1 ed e v e l o p m e n to fo i lp a i n t i n gl a l l d s c a p eo fi t sh i s t o 巧f o r h u l l d r e dy e a r si nc h i n a ，t h r o u 曲 d i s p l a y i n gd i 虢r e n tt y p e so fr 印r e s e n t a t i v eo fo i lp a i n t i n gl 锄d s c a p ei nv 撕o u sp e r i o d s ，i n o r d e rt op r 0 v et 1 1 ed e v e l o p m e n to fo i lp a i n t i n gl 锄d s c 印eh a ss h a l ( e no f rf h n c t i o n so f p 0 1 i t i c a l s e r v i c e sa n da p p r e c i a t i o n t h es e c o n dp a r tb a s e do nt 王1 ed e v e l o p m e n t a l1 1 i s t o d ro fo i lp a i n t i n gl a n d s c a p e ，e x p l a j n s t h ep r o b l e m sa b o u ts i m i l a r 、g 眵l ea n dl o s so fc o n t e m p o m d rw h i c he x i s ti nt h ed e v e l o p m e m o f c o n t e m p o r a r yo i lp a i m i n gi a n d s c a p e t h et l l i r d p a n 、v o r k sf o ra n a l y z i n ga 1 1 de x 锄i 1 1 i n gt h er e a s o n st h a te x i s ti nm e d e v e l o p m e n to fc o n t e m p o r a 巧o i lp a i m i n gl a n d s c a p e i n n u e n c eo fo i lp a i n t i n gm a r k e t ，c a t e r t ot h e 纽s t eo fc t i c s ，l i m i t a t i o n so fl e a r n j n ga n du 1 1 d e r s t a n d i n gm a k el a n d s c 印ep a i n t i n g s i m i l a r 、a e s t h e t i ca n dl o s ec o n t e m p o 捌眵仃a i t t h ef o u r t l lp a r ti st h ew r i t e r st h o u g h ta 1 1 dr e s e a r c ht o w a r d sd e v e l o p m e n t p o s s i b i l i t i e s o fc o n t e m p o r a r yo i lp a i n t i n gl a n d s c a p ef a c e dc o m e m p a r a r yp r o b l e m s ，a 1 1 dp o i n t so u tt h a t c o m e m p o 砌广) ，o i lp a i n t i n gl a j l d s c a p ei sak i n do fm i n b n ga n da c c u r a _ t ev i s u a le x p r e s s i o n g 锄o n gc o n t e m p o r a 叫p e r s o n sa n dh a sp r o b ea n dq u e s t i o n 山l ec o n s c i o u s n e s s k e yw o r d s ： c o n t e m p o r a r ) ，t r a i t ； c u l t u r e i d e n t i t ) ，； a n i s t i c m e t h o d o l o g y ；q u e s t i o n a b l e c o n s c j o u s n e s s 独创性声明 本人郑重声明：所提交的学位论文是本人在导师指导下独立进行研究工作所取得 的成果。据我所知，除了特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发 表或撰写过的研究成果。对本人的研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文中作了 明确的说明。本声明的法律结果由本人承担。 学位论文作者签名：刁匆嗣多重丝 日期：竺! ! 兰：丝! 艺 学位论文使用授权书 本学位论文作者完全了解东北师范大学有关保留、使用学位论文的规定，即：东 北师范大学有权保留并向国家有关部门或机构送交学位论文的复印件和电子版，允许 论文被查阅和借阅。本人授权东北师范大学可以采用影印、缩印或其它复制手段保存、 汇编本学位论文。同意将本学位论文收录到中国优秀博硕士学位论文全文数据库 ( 中国学术期刊( 光盘版) 电子杂志社) 、中国学位论文全文数据库( 串晷科学技 术信息研究所) 等数据库中，并以电子出版物形式出版发行和提供信息服务。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权书) 学位论文作者签名：趣塑錾j 日期：y 留妒夕 学位论文作者毕业后去向： 工作单位： 通讯地址： 指导教师签名： 日 期： 电话： 邮编： 东北师范大学硕士学位论文 引言 1 9 4 9 年英国美术史学家肯尼思克拉克梳理了西方风景发展的历史，在其著作风 景画论中指出西方风景画的发展历史是风格样式发展的历史，把风景画分为“象 征”、“事实”、“理想”和“自然主义，而人类的精神总会成功地以其分类出的 形式体现出来；风景画的发展是风景进入艺术的结果。 过了半个世纪，另一位英国美术史学家马尔肯安德鲁斯推进了我们对风景画的 认识，重点指出风景画是自然转为风景，风景转为艺术的过程。他智慧的引导我们思 考是什么成了迥别于自然的风景? 风景是什么? 风景不再是具体的景色，而是关于自 然的视觉表达，是一种文化形式。 这对于梳理和分析我国的油画风景发展的历史是一种启发和鼓励，更是我在研究 生学习中由油画风景写生过渡到油画风景创作的认识上的突破。在我国，对于油画发 展历史的总结和梳理的专著很多，却少有油画风景发展历史的研究，基于油画风景历 史的梳理与发现，当代油画风景创作中存在的问题以及对问题的分析和反省才更具现 实意义。 东北师范大学硕士学位论文 第一章中国油画风景的发展历程 一早期油画风景 2 0 世纪初的留学大潮吹响了中国“新美术 运动的号角，拉开中国“新美术运动 的序幕。中国年轻的艺术家远涉重洋到欧美和日本学习油画。几年后他们将所掌握 的知识带回国内，作为改良中国传统绘画和传播“新美术的主要手段。这个时期的 油画风景作品整体上呈现为流派纷呈的艺术局面，虽然留学艺术家对西方艺术的理解、 认识和价值取向各不相同，但他们的油画风景大多以实地写生作品为主，此时主要出 现了两种不同的倾向：一是以徐悲鸿为代表的崇尚欧洲传统写实，二是以刘海粟为代 表的推崇欧洲现代绘画。 徐悲鸿早期很多风景题材的作品，如桂林风景、鸡鸣寺道中、天目山风景 嘉陵江瓷器口等，可以看出他深受欧洲传统油画的影响，尽管徐悲鸿一生致力于 以写实精神改造中国传统绘画，但其做法更多限于理论著述，在实践上并没有走出多 远。徐悲鸿的油画风景作品里追求西画构图的完美方式之时流露出的中国山水的诗情 画意是可以被我们感知的。他对古典写实学院派绘画的迷恋和对改良中国画的决心使 他无意致力于油画风景；而另一位被刘淳尊称为“古典家园的守望者”的颜文棵是为 数不多的用一生的经历钻研写实油画的画家，早期油画风景红海、普陀风景、威 尼斯水巷、罗马斗兽场、威尼斯圣保罗教堂、北海公园体现他在艺术上极力 追求表现真实和日益扎实的写实功力；李瑞年受到徐悲鸿艺术思想和艺术的熏陶，走 上专攻风景油画的道路。暴风雨、嘉陵江两岸、沙坪新村都是早期的代表作， 曾被赞誉为“国内油画风景第一人”。他作品的风格质朴隽永，手法严谨是集成欧洲油 画传统的力作。 刘海粟的油画风景一开始就接受印象派的影响，后印象派的塞尚、高更、梵高更 使他热烈赞赏。他运用水墨山水画的笔力借鉴凡高鲜明耀眼的色彩和翻滚如浪的笔触， 创造出自己富丽而奔放的画风，上海豫园九曲桥、北京前门、快车、雪霁是 这一时期的风景画代表作品；汪亚尘的作品最初就是在印象派的基础上起步的，从他 的风景画秋林远寺上可以看出他对印象派一定的理解。不过这种理解却远没有他 在其文章中表现的那么透彻。汪亚尘早在1 9 2 2 年的绘画上色彩的讲话一文中就反 映出他对印象派色彩的准确把握。他在这里特别强调了绘画中“补色”的重要性，而 这种“补色”又是在外光或太阳光的作用下形成的。随后他对各种色彩的变化作了细 致的分析。他的这些认识显然都是来自印象派口3 ；较早接受西方野兽派影响的女画家 关紫兰的西湖风景用笔豪放秀美；倪贻德作为诀澜社主要成员力图改变中国美术 界的沉闷，追求形式与风格的探索，南京路、黄浦江用笔简练真挚；谭华牧的风 东北师范大学硕士学位论文 景油画作品中不但有塞尚的痕迹，还有马蒂斯和夏加尔的影子，画面出现许多弧线， 它被艺术家组合起来节奏感很强，可称为这一时期油画风景的佳作，“非常清楚地表达 一种难以言传的内心丰富、复杂的感觉，是艺术家对所处时代的人的生存状况的反省 和表现。1 3 从这个时期的风景油画作品中我们不难看出，中国早期油画风景画家只要一落笔， 大部分都往写意、抒情上走，即使主张写实的画家在油画风景里也可以很抒情，是画 家心境的写照，他们具有的传统文化底蕴使油画风景写生作品中明显流露出传统文人 画的情趣和传统的意境美。在缺乏自然主义传统的中国，虽然可以学到西方油画的技 法，但自然主义的观念却难以同时接受过来。致使画家对油画的理解停留在了一个画 种的层面上，无法把油画的发展引向深入。这些油画风景作品是画家在受西方学院式 教育后对景写生的习作，他们也是第一批用真正的西方技法关注身边景物的中国画家。 回国后随着他们成为油画艺术的教育者，油画风景写生教学成为中国美术学校教学的 重要内容。尽管画家的艺术倾向不同，但这时期的油画风景写生几乎是学习和研究油 画这一外来画种的色彩、形式和风格的唯一方法。 二毛泽东时代油画风景 但是抗战把“五四 以来奔腾不羁的“新美术浪潮强驾到现实主义主航道中， 被赋予了宣传抗战的历史使命。油画风景的功能发生了改变。因此油画风景在抗战时 期失去了流派纷呈的局面，抗战的炮火打破了中国油画风景多元发展的可能性。 在抗战的大时代，油画风景和其它绘画形式一样真正承担起了宣传抗战的历史使 命。很显然风景题材的局限使油画风景在宣传抗战的功能上远不如人物题材更能拉近 与民众的距离，又不如水粉和版画来得彻底和直接。这些因素决定了油画风景在抗战 年代处于边缘地位。但是随着抗日救亡运动的深入，吕斯百、吴作人、司徒桥、常书 鸿等一些有着良好写实技巧并有着敏锐感悟能力的年轻画家向现实投注了更多的热 情，努力担负着抗战时期艺术家的责任，西行出走边关掀起中国油画界最为广泛的边 区写生风潮。 尽管油画风景在抗战时期的宣传功能发挥的有限，但油画风景呈现的风格却发生 彻底的改变。早期油画中呈现的文人审美气质和情调已经不见了，风景画家不再是以 一种观赏的眼光来搜寻美的景色，而是以一种纯净的心境去打量现实。正是抗战时期 这次广泛的边区写生风潮客观上完成了中国传统绘画气质的转变，真正实现了早在“五 四”之前蔡元培、陈独秀等一些知识分子就很关心的美术改革问题。 1 9 4 9 年中华人民共和国成立后，包括油画风景在内的艺术作品依然被置于以工农 兵群众的“喜闻乐见”审美的唯一标准之下。渲染高亢的革命历史和为社会主义建设 服务成为油画风景创作的两大主题，这在一定程度上决定了油画风景具有解释和说明 的功用。吴作人的佛子岭水库是配合社会主义建设的风景作品、艾中信的通往 乌鲁木齐是作者深入兰新铁路修筑现场的创作，在构图方面借鉴中国山水长卷，山 东北师范大学硕士学位论文 脉、冰雪和一望无际的人群形成一往无前的动势，主题寓意人对自然的征服，是当时 倍受好评的少数油画风景作品之一。 在五十年代引进苏联的油画教学体系和创作思想后，使得现实主义的油画技能和 主题性绘画得到极大地提高与发展。在马克西莫夫主持油训班的同时，一批德才兼备 的画家也陆续被国家选派到苏联各大美术学院学习和进修。马克西莫夫以前苏联油画 的教学体系为蓝本，协助中央美术学院油画系制定教学大纲，马克西莫夫教学理念之 一是注重写生，一时苏联特有的灰调子风景写生盛行。苏联模式的油画风景写生教学 给中国油画风景带来的不是发展而是一种模式和一种负担，油画风景写生的数量之多， 质量之粗成为油画风景史上不堪回首的一幕，甚至都没有发挥出作为写生油画风景的 基本功用。 庆幸的是还有一部分没有接受过苏联模式培训的群体在坚持风景写生，6 1 年7 月 至1 2 月，董希文、吴冠中等到西藏旅行写生。1 9 6 2 年3 月，全国美协为他们的作品举 办了“西藏写生画展”，展出了董希文的庆丰收、吴冠中的罗布林卡、扎什伦 布寺等，后来人民美术出版社又选出了部分作品出版了西藏写生画集。这是油画 风景发展史上具有重要意义的事件。董希文、吴冠中、赵友萍以西藏的实地感受在西 藏的蓝天和藏族人鲜艳的民族建筑和服饰中，找到了民族化的感觉，又以各自完全不 同的形式语言把这种感觉表达出来，美协组织写生和展览把这一方案树立成寻求油画 民族化的榜样和方向。中国油画风景在小范围内发展。 文革时期，出现一批受“红光亮”影响的主题性风景画，主要是革命圣地和工农业 生产的景观，可谓毛泽东时代油画风景的特点极致。与此相反赵文量和杨雨澍等画家 组成无名画会，在文革期间坚持油画风景写生，他们同文革艺术反其道而行之，倡导“为 艺术而艺术”，朱乃正在被打成右派分子下放青海后创作了一批西北高原的风景画，崇 高壮美又富有诗意。他们和中国传统文人画家作画心境惊人的相似。是什么使画家如 此坦然和豁达? 中国知识分子面对政治迫害寄情山水托物言志的文人心态在中国油画 风景走过五十年的发展历程后再一次得到印证。 能体现毛泽东时代特点的油画风景的数量同版画、年画相比并不是很多，毛泽东 时代特殊的创作要求没有给油画风景画家留下太多发展的空间，同版画和水粉的宣传 效果和力度以及群众接受程度相比，油画风景还是比较“被动”，政治主题画的要求限 制了油画风景的发展。 三变革阶段油画风景 ： 回顾经历半个多世纪油画风景的发展历史，一个不可否认的事实是油画风景一直 处于边缘和从属的地位，对于可以定夺画家生死存亡的毛时代创作的要求，艺术界除 了沉默、服从就是响应。率先公开打破沉闷提出挑战和呐喊的是已经不再年轻的吴冠 中。“我再也不想画了! 口3 他的绘画的形式美、关于抽象美、内容决定形式? 等一系列文章的发表引起了新中国美术界史无前例的大论争。从1 9 7 8 年到1 9 8 4 年， 4 东北师范大学硕士学位论文 中国艺术所走过的道路正好与中国政治、经济、文化所走过的道路相吻合。改革开放 的环境给吴冠中提供了使油画重返艺术的机会，为艺术的形式探索提供了更多的可能 性。随后一场名为“8 5 思潮”的艺术运动如暴风骤雨般冲击和席卷了中国美术界，这 与其说是一场美术运动，更不如说是一场轰轰烈烈的艺术革命来的更为贴切。这场意 义深远的革命试图从西方现代艺术中寻找突破，推动中国艺术的快速发展，对艺术样 式的探索令人叹为观止，可以说是“将西方整个现代艺术重新进行了一次演习”。 在这样的一个大的美术环境下考察这个时期的油画风景作品，摆脱思想束缚的画 家以前所未有的兴奋和激情使风景画创作呈现出五彩缤纷的局面。重新获得创作自由 的画家似乎以一种试验的亢奋心理追求绘画的形式和语言，少有画家平心静气的打量 现实，去重新发现身边的风景。这些油画风景作品中，画家并不是因为有感于风景而 发，也不是为风景题材的油画作品在过去所受到的被动处境而去思考。这时期油画风 景的功能从为政治服务的桎梏中挣脱出来俨然又成为了画家追求个人风格和形式语言 探索的试验田：如李秀实的过去现在未来可能是由于时光的流逝，周而复始 以达永恒得到的启示吧，不管怎样，它是一首美和力量的赞歌；丁方的具有宗教意识 和悲壮心理情节的西北风景；曹达立的小舟带有浓厚的象征主义和超现实主义意 味，回忆和梦幻是构成作品的主要因素；王怀庆有一扇到另一房间的门在具象的 表现中具有抽象精神，感性中蕴含理性的张扬；陈文骥蓝色的天空灰色的环境、 粉红色的纸具有强烈现代意味的风景；遭遇西方现代主义哲学和艺术冲击后的“8 5 美术新潮中，任戬的早期东方意象展示的具有东方精神的混沌世界；曹力的马 与楼道的形象，即喻示了自己的艺术倾向：“白天的时候，人群熙熙攘攘，拥挤 的生活，挺热闹的。楼道里却没有人，只有一匹马莫名其妙地闲荡着”这匹明显 是自喻的马，闲荡于熙攘喧闹之外，既表现了画家内在精神的孤独，也表现了曹力对 自己能够避免功利目的得以“闲荡”的一份自赏；张晓刚的浩翰之海和周春牙的 画面不再用人物来表达自己，房屋、天空、阴影、白塔、土堆都充当了画家的情感符 号。 “8 5 思潮”并未摧毁我国油画风景对现实的关注，相反现实主义绘画却从中受到 锤炼走向更加广阔健康的道路。这个阶段画家创作的环境和思想状况发生了很大的变 化，促使油画风景发展进入变革阶段。难能可贵的是有的画家已经开始以惊羡的眼光 关注科学技术，从现代科技中获得灵感，这方面具有代表性的画家是韦启美。立交桥、 秋天的公路、云、子夜、大坝的构思等一系列描绘现代设施的作品是他的 代表作。他用垂直水平的直线，匀整优美的弧线，精确的块、面，表现他所谓的“纯 净而坚实，严密而空灵的世界”。韦启美的这些风景画，不仅仅是风景题材的改变。在 有些作品中我们可以品味出人类对自己的力量和智慧含有惊愕的欣赏；而在另外的作 品里我们又能感受到置身于第二自然的现代人难以排遣的孤独和迷惘，h h 我逐渐发现 了一个新的世界，一个被电和齿轮运转的世界，一个用信息、导线和管道联系和编织 起来的世界这个世界是以其特有的线条、形体和色彩组成的。”晦1 韦启美用时代特 有的符号给我们描绘出一个机械充斥的世界、一个现代建筑充斥的世界、一个集人类 气 东北师范大学硕士学位论文 科技、智慧于一体的人造世界。同描写工业科技建设景物的风景画相比，韦启美的作 品超越了五十、六十年代几位油画前辈的作品，象吴作人的佛子岭水库、常书鸿的 刘家峡水库和许幸之的海港工厂，很明显从画家的创作体会中我们发现画家是 用彻底摆脱政治渲染后的眼睛发现了一个新的世界。 八十年代是一个富于激情和理想的年代，对变革和“重建”的激情直接反应在油 画风景的创作方面，使得风景油画创作呈现出五彩缤纷的局面，个人风格和形式语言 的探索也呈现出多元化。中国油画风景摆脱了政治的束缚得到了发展。但从整体而言 带有急于求成的焦躁心理，激情中的画家需要理性地去面对和解决很多未知的问题。 四、当代油画风景 九十年代油画风景的发展面临着很好的外部环境，中国社会的经济发展与资讯开 放。中国当代艺术的语境发生了变化，我们拥有当代艺术活跃的国内国际市场，各种 多媒体艺术的出现，当代油画风景作品展览渠道和结构的多样性，使我国当代油画风 景的表现语言、呈现方式多元化一既有体制内的展览比如我国曾经分别在九八年和零 五年举办过两届全国油画风景学术展览和研讨：即九八年中国国际美术年一当代中国 山水画油画风景展和零五年自然与人第二届当代中国山水画油画风景画展( 以 下简称首届展和第二届展) ；还有体制外一些年轻画家以更为前卫和激进的风景呈现方 式。 先谈这两次展览，是新中国成立以来我国首次以“风景”的名义举办的学术展览， 可以说是中国油画风景历史上令人振奋的事情，参展油画风景作品数量和品质上都有 所提升，形式技法多样。当代油画风景作品中反映出的是画家探索风景创作的途径和 兴趣点，主要有以下三个特征： 第一个特征表现为在传统文化中获取创作灵感，油画风景作品呈现出中国意象特 征。意象油画早在几十年前就在中国前辈艺术家吴大羽的创作中出现过，但作为一种 普遍流行的思潮，却出现在近几年。吴冠中在意象油画上的探索起到了承前启后的作 用。一方面，他的“风筝不断线形象地概括了“意”和“象”之间的辩证关系，它 是意象油画创作论的总结和升华；另一方面，他的油画实践，特别是寻求黑、白、灰 与点、线、面内在的构成关系所构成的形式意味，使意象油画的探索具有鲜明的中国 特征和现代特征。“意象是相对于具象和抽象而言，意象油画的理论依据是中国古典文 艺理论中的意象说，其艺术实践则借鉴传统写意的文人画。在风景画领域，与具象 写实油画相比较，具有以下特点：以写感觉取代面对客观对象的写生，放弃具体自然 景色的描绘，取而代之的是既非具象又非抽象的意象描写。这种影响反映在两方面： 一些坚持古典油画传统的艺术家们，在写实造型的基础上少量吸收传统山水画的写意 性和笔墨用法；而另外一些艺术家则用油画材料作类似传统山水画的创作。”盯在这两 次学术展览的获奖作品中，这样的油画风景作品占有相当的比例。中国油画风景追求 “意境”创造，从1 9 9 8 年举行的首届“当代中国山水画油画风景展”起，王征骅的 6 东北师范大学硕士学位论文 长江巫峡、曹吉冈的壑、朱乃正的雨雪云松、孟涛的初春河谷、赵友萍 的九万里风鹏正举、陈均德的山林云水图、宋惠民的鹰系列之一、杨国新的 春山梦、洪凌的劲秋、周茂良的金秋；第二届展览中如获艺术奖的陈子君的 乐园、章晓明溪边晨露、李驭时大风景、沈行工雪后的江南风景、王景 岚雪落青岗、毛岱宗吉祥的山村等作品中，我们明显会发现这些作品和画家都 是从传统文化中吸取营养进行风景创作的，带出浓厚的传统文化气息。 第二个特征表现为对大自然中具有南北地域特征风景和气候的关注。从表现江南 的诗意秀美到北方壮美崇高，生生不息的黄土坡、冻土带、内蒙草原、翠古、白音嵯 岗的敖包山下、探寻香格里拉同时对于朦胧的早晨、暮色、残阳、烟雨、飞雪、 没有融化的雪、晴雪、山野早春、七九河开、高原午后、夏季黄河季节的更替和 气候的变化都成为画家风景作品里的关注对象，画家对自然投入了少有的热情。欣赏 这些作品，足不出户便可享受画家带给我们的一次次有关大自然的视觉盛宴。在这些 画家的眼里，大自然成为被画家感知的风景。 第三个特征表现为画家对都市风景的关注，这在油画风景表现内容上是一种开创。 商厦、汽车、烟囱、垃圾这些带有都市特征的符号进入油画风景作品里，当代城市的 扩张，环境的污染这类油画风景作品是画家对当代社会问题的一种表达。曹宪辉 的城市空间是人在商业社会冲击下的一种迷离和无所适从；景柯文的春是对 远离自然的都市春天的一种表达，他作品中的树似乎和汽车一样是可以移动的，是对 都市生活环境的一种认识；秦秀杰的风光无限，烟囱成为都市风景的标志，凸显画 家对迥别于自然的都市风景的一种批判力量；方少华的防潮闷热是眼睛看不见的 城市风景，是奔波于城市之中的一种真实感受与思考。对于他来说“只画风景实在无 趣，看不见的风景才是永久的。 他选择的形式精确的表达出他的想法和思考。 通过对首届展和第二届展中当代油画风景的梳理，我们发现油画风景在当代获得 了前所未有的发展空间，画家在经历变革阶段后正在走向成熟。特别是画家对都市风 景题材的思考与关注，代表了当代画家视野上的突破，标志着画家对自然认识的新阶 段，实现了自然转为风景，风景转为艺术的过程。但是这样类型的油画风景在当代油 画风景创作中所占比例极小，仅仅几位画家而己，并不是当代油画风景创作整体上呈 现的面貌。纵观中国当代油画风景发展的历史，在当代社会经济文化背景下凸显的矛 盾和问题还是很多的。 东北师范大学硕士学位论文 第二章目前存在问题 一趋同 我所强调的趋同是作为当代油画风景中存在的问题而言的，这种趋同主要表现在 油画风景作品呈现的某一风格蔓延开来，在两届展览中占有一定比例，用相同的创作 手法关注相同问题的现象。我国油画学会继1 9 9 8 年举办“首届当代中国山水画风景 展”之后，2 0 0 5 年举行了第二届展览，作为体制内的权威展览展出的作品基本客观地 体现了当代油画风景画的整体水平，展现了艺术家面对自然的不同视角和艺术表现的 创作成果。如果说首届展将中国山水画与油画风景并列展出“其学术重心在于体现这 两个画种在中西文化碰撞、融会历程中的思考、探索与实验，以推动和发展中国当代 文化。”借鉴中国山水画的作品即“意象油画”比较多是为了贴近策展的主题，那么时 隔七年举办的第二届展把蕴涵人文关怀的“自然与人 这一全球关注点作为大展主题 的油画风景作品中呈现的趋同现象，且数量之多就成为油画风景的问题。它不得不引 起我们的思考与探究，油画风景趋同的原因是什么? 邵大箴曾经针对这种趋同现象指出“当前我国油画追求意象化的趋势的有一窝蜂 的现象，在信息社会，由于传播媒介的十分发达，一种风格样式常常迅速传播，为更 多的人所接受，形成一种风潮。在艺术创作中成功的或者获奖作品的一种样式、风格 的影响常常波及面很大。在接受影响的人群中，往往有两种人和两种态度：领会其精 神的学习和满足于表皮的模仿。一旦模仿成风便会形成十分可厌可怕的趋同局面。虽 然我们对这种不良现象一再提出批评，但遗憾的是，在这次送展甚至参展的作品中，仍 然可以看到有不少作品仍有明显的模仿名家的痕迹。”趋同现象反映出的是画家的趋同 心理，是缺乏探索精神或是不自信的表现，是对艺术的曲解。在艺术呈现多元化发展 的当代，油画风景的发展本身就面临着题材趋同的问题，包括油画风景作为一个门类 发展带有很强的局限性，在当代艺术的发展中，这样的分类和边界变得已经很模糊， 但重要的是我们透过对风景问题的发现，在趋同中思考“求异 ，对于流行和时尚的或 是对于传统的认识要保持清醒的头脑和敏锐的判断力。努力在求异中表现出当代艺术 多元化发展的特点。 二唯美倾向 当代中国经济的发展给油画市场带来前所未有的繁荣，数十年一直受到了冷落 的油画风景找到了在当代社会存在的另一种方式，这一类油画风景所具有的特征是具 有地域风情，甜俗唯美，市场巨大的支配力量是这类油画风景在数量上大量存在的原 因。如果仅仅作为商业画廊满足市民对于美化装修、旅游纪念的需要无可厚非。真正 8 东北师范大学硕士学位论文 的问题是在学术展览内充斥这样一类唯美倾向的油画风景作品，在对当代油画风景特 征的概括中，第二种油画风景特征是画家对南北地域特征的风景和气候的关注，画家 极尽所能对自然带给我们的美进行寻找和描绘，油画风景满足了人们回归大自然那种 真诚的渴求，一片树林、几间草房、平静的田野，或者是平凡朴素、洋溢着清新气息 的秀美自然风光等，都会使久居城市的人感受到大自然深情的呼唤，画者和欣赏者会获 得审美情感的满足和愉悦。油画风景创作有唯美倾向，这种倾向的风景画在学术展览 中占有一定比例存在，成为大江南北的视觉旅游景点，是对当代社会文化上的疏离。 三当代性的缺失 我们在前面对油画风景历史的简单梳理中受到启示，重要的不是“什么是当代”， 而是什么是今天艺术的具体特征与表现。批评经验告诉我们，正是在对不同历史时期 艺术现象的具体研究，使我们了解到了艺术变化的细微末节，进而了解到了艺术的历 史。只有通过对历史的关注，我们才有可能清楚什么是今天艺术的当代性。哺1 如果今 天的油画风景仅仅是对历史的一种重复和翻版，油画风景肯定会在当代处境尴尬。 威廉姆斯讨论的与文化和社会有关的关键词，“自然( n a t u r e ) 这个词提醒我们：其 词义演变的整个历史包含了大部分的人类思想史，它承载了过多的内容，从形而上学 到艺术理论几乎无所不包。威廉姆斯指出对自然进行解释的历史是意识形态的变迁史， 也就是说自然这个词汇己在人们使用的历史当中发生了变化，在当代油画风景艺术中， 构成风景的自然的确是在发生着变化，油画风景的当代性主要体现在立足当代对自然 的认识和深刻把握上。偏离这一点的作品会导致艺术当代性的缺失，放弃这一点的画 家导致远离当代社会文化而使油画风景偏离时代。 油画风景在当代的存在方式和价值是当代画家不得不思考的问题，遗憾的是大多 数画家还是沉浸在风景发展的历史中，执着于技法与形式美，忽视当代风景与自然变 化的感受，他们的风景画完全是自我欣赏与自我陶醉，与现代风景的变化没有关系。“我 希望出现一种新世纪的风景画，这种风景画将以人与自然的关系作为核心，将人与自然 的和谐作为评价新世纪风景画的价值基准。无论是西方的风景概念，还是中国的 山水概念，都应该建基于“自然”的基础之上，当然这种关系可以是直接的，也可以 是间接的，但重要的是要有关联。 如果说油画风景创作中当代性的缺失主要反映在 忽视和回避当代社会人与自然的变化，下面两段文字对我们或许有所启示： 著名画家吴冠中在古镇的美与愁中这样写道：“我寻访过不少江浙一带的乡镇， 但其时尚不知有周庄。到1 9 8 5 年我才从苏州坐小轮船到达周庄。环庄三面皆湖，周庄 像个半岛，因不通公路，便类似孤岛。岛中河道交错、小桥人家，淳朴、冷落、淡泊， 令我联想到陶渊明笔底的桃花源。住下作画近十日，我赞誉：黄山集中国山川之美， 周庄集中国水乡之美”。 很多年后，具有9 0 0 多年历史的古镇周庄，却俨然成了一个嘈杂的集市。在庄内 行走，特别是第一次来的人肯定会被吓一跳：如果天安门的人山人海还能够因为场地 9 东北师范大学硕士学位论文 的开阔被接受的话，古镇内一米来宽的窄巷人头攒动，那实在是有点恐怖了。小桥、 流水、人家成了人桥、游船、商贩。现如今的周庄将一切的商品奉献出来。几乎所有 的沿街房子，除了个别景点，都破门开店，仅仅0 4 7 平方公里的小镇周庄，却挤满了 几百家商店，不少居民为开店，不惜拆墙除瓦。有时，一晚上一幢民居就消失了。周 庄的门窗原有1 0 0 多种风格和式样，现在，样式存世数量是越来越少了。八成的民居 都是在卖黝黑的假古董、鲜亮的旅游纪念品、批量生产的印刷画，还有茶馆、饭店、 酒肆、时装店。n 0 1 作者以敏锐的视角展示给我们的是一个时代变化中的周庄，除了买不到诗意，什 么都可以买到的周庄。这样的中国风景正在每个城市发生着，它带给人的启示是我们 在油画风景创作中是忽视还是回避了这种变化? 一个时代通过宗教及其社会形态揭示 自己，但是，可能对时代揭示得最深刻或者至少是最清晰的却是这个时代的艺术。3 如果油画风景不能反映时代风景的变迁，缺失了时代性，这种艺术形式必会处于终结 的险境，也就失去了发展的可能性。 在油画风景艺术中，构成风景的自然的确在发生着变化，使当代人和自然的关系 也变的矛盾而复杂，总的来说是日益接近又日益疏远。一方面电视、摄影和各种地理 旅游杂志等现代传播手段在逐渐改变我们与自然的感受途径，虽然在人类缔造的所谓 的文明社会中，我们能利用一切先进的仪器和技术去感知自然，但更多是一种间接的 审美经验( 现代传媒) 来与自然交流。现代交通工具也可以便捷的满足我们欣赏和感 受自然的壮观、荒蛮、神秘、美丽的直接交流愿望；另一方面人类在追求现代物质文 明的过程中又疯狂的破坏自然，当代人在生存环境上日益远离自然，中国日益飞速发 展的都市建设进程带来的商业化发展，街区中心大多以商厦为主，高楼、霓虹灯广告、 购物广场和步行街比世界上任何都市都发展的迅速极端，充斥着我们视野的都市使自 然的实体由具体变得抽象，远离自然的城市生活我们焦躁不安，但现代传媒所间接带 给我们的自然感受让我们觉得我们还在拥有曾经的自然，进而我们原谅自己对自然犯 下的错。从物质到精神我们依然在享用自然。 易英在谈到油画风景的现实困境时“当代社会人与自然在发生深刻变化，只有深 刻反映这种变化的艺术才真正有生存的权利。”如果仅仅停留在对自然的传统认识上， 忽视这种人与自然的变化，油画风景的创作“无论技术多么精湛，情调多么迷人，它 对当代文化的价值几近于无，甚至在对当代流行文化的研究中，也没有它的位置。” 由此，在人与自然发生深刻变化的当代社会语境下，在视觉传媒日益丰富的当代 社会，风景画的再现和审美功能逐步被其它传媒所取代的时候，油画风景的当代性主 要体现在对当代人与自然的关系的深刻认识和把握上。 1 0 东北师范大学硕士学位论文 第三章反省与分析 是什么原因使当代油画风景创作存在这些问题? 是人思考问题的方式，或者说油 画风景在八十年代对于变革和重建的激情隐退后遭遇当代视觉文化滥觞的一种无所适 从。不是画面的问题，实质是人的认知问题导致了油画风景画面出现这样那样的问题。 一对传统的迷恋 在当代油画风景作品中意象油画趋同风格是画家对传统文化具有兴趣，但又对传 统认识不深刻不透彻的结果。比如中国传统中的天人合一、文人心态、笔墨情趣，以 及对意境的认识，对这些传统元素认识的片面，使当代油画作品淡化风景的时代特征， 当画家对表现文化传统的兴趣超过关注当代风景的感受时，当代油画风景将陷入传统 中与当代艺术语境擦肩而过。在探索利用传统元素道路上很多画家坚信“要取得更高 成就，必须从中国天人合一的美学观的精髓之处，从中国文化的思想渊源中探出真谛。 在第一届和第二届学术研讨中集中了很多这样的看法和认识。这也就不难理解当代画 家一直把视角固定在非人工的自然上，极尽所能去表达自然的地貌特征、气候的变化， 甚至当自然渐渐远离当代生活时宁愿以追忆的形式去捕捉自然的影子，表达出强烈的 对自然的崇敬之心，来继承我们自古以来热爱自然的传统。 而真正反映在传统诗文和绘画中的天人合一代表了一种理想的生活模式和审美追 求，即在生存意志与环境之间的协调平衡，这种理想强调人的生存在于较大地内在满 足与快乐。这有助于我们理解许多中国画家在艺术中所持有的那种天人合一的精神状 态和审美理想。天人合一的审美追求是把抽象的自然与实质的自然联系起来，是从被 主流社会放逐的士人所成就的文化中找到了真正的自然。是一种被迫状态下的文化选 择。但是审美理想为主流文化所接受时，先是产生人文与自然的交融，当主流的人文 精神重新确立的时候，自然的价值就消失了。这时候的自然，以实质自然的形式出现， 却被包裹在人文之中，成为一种工具。所以在表面上看来，中国人是爱好自然的，中 国的文字与艺术几乎完全以自然为题材，然而仔细观察，就知道这是一种变化了的自 然，与实质的自然是南辕北辙的，事实是我们从来没有热爱自然的传统可以继承。n 2 3 在田园文学与山水画传统中的审美理想并未反映在真实世界中，是对社会现实的逃避。 传统的利用不是继承。我们为什么要做艺术就是人类历史要求我们必须往前走， 人类的精神需要传承。什么是传统? 这就是传统。如果只是拿来传统的形式的话，那 只是对传统的利用和使用，而不是对传统的尊重和继承，真正的继承是要沿着这条道 路，沿着人类的需要继续走下去，即使前面存在许多不确定的因素，但是我们必须承 n 此段引用汉宝德对中国的人义与自然的认识 东北师范大学硕士学位论文 担这个义务。u 刘 很多当代风景油画家对我们传统文人画产生巨大期待和借鉴，我认为真正的继承 不是简单的运用中国符号，是研究传统绘画的不足所进行实验性探索，比如文人画包 含两方面，即文人心态和笔墨情趣。文人心态是文人把社会生活中的矛盾冲突所产生 的不满释放到自然，是古代知识分子人格非独立性的体现；笔墨情趣正如高名璐指出 的我们不能以我们自己今日对笔墨的理解去看古人的绘画和思想。我们应该从方法论 更新的角度而非笔墨变化的角度去理解中国绘画史，把水墨看成是一种可以承载观念 和意义的中性媒介。当然这是当代水墨的危机，作为油画风景画家如果在借鉴传统笔 墨中不能清楚的认识到这一点，很难做到真正的继承。 水天中说当代风景画艺术中，从水墨山水和油画风景的融合与对比中，形成个性 的形式趣味者，当推洪凌为第一家。通过对他作品的分析我并不赞同刘淳在中国油 画史中对洪凌的定位，“创造了独树一帜的油画山水崭新的技法，他并没有创造， 仅仅是对传统符号的挪用! 他对笔墨传统在当代语境的认识同样是模糊的，在他的艺 术创作笔记中谈到：“我开始从相对比较真实的创作情境中，向比较开阔的意象境界移 动。向往着能够拓出更多的笔墨气象，在形而上的层面上架起中西古今相合的桥梁， 使我的绘画更充分地回到语言自在自为的状态上来。当然这只是开始，往下走不知笔 墨成何境 很显然他的创作感受反映了对传统因素的典型迷恋心理。 周春芽对传统看得更客观、全面。“当局者迷，旁观者清”4 j ，要领会中国传统 绘画的精神，适当的疏离是必要的，“通过新工具、新观念重新理解、阐释、体会和追 忆的文明传统是历史延续的方式。 n 4 3 在桃花系列作品中，周春芽以一种挑战的姿 态重构文人画经典，以反美学的叙事、刺激的色彩和形式的超越、延续着传统；曾梵 志的无题系列仿佛是文人在画布上的对景写生，以情绪化的线条带动画家的理性， 是对传统内向闭合文化性格的突破；刘炜的油画风景作品对传统笔墨“枯的一种跨 语境的阐释一粘稠溃烂。 周春芽、曾梵志和刘炜分别在当代油画风景创作中对传统文人画进行延续和重构， 以一种主动、理智的姿态探讨了当代油画风景创作继承传统的多种可能性。摆脱对传 统文化的迷恋情节，从深层次认识传统、关注当代、实现对传统的批判继承才是当代 画家思考的重点所在。 二文化身份的强调 文化身份的问题成为自九十年代以来当代艺术中一个不可回避的问题。是中国的、 还是世界的身份一直是成为困扰艺术创作的因素。艺术家如何在地域与全球的相关性 中自处? 往往使他们感到一种定位的迷失和对文化身份的一种焦虑。具有趋同心理的 画家