（音乐学专业论文）论爱德华·格里格钢琴《抒情小品》的教学价值.pdf

上海师范大学硕士学位论文论爱德华格里格钢琴抒情小品的教学价值 摘要 钢琴抒情小品是爱德华格里格音乐创作中最杰出的作品之一。这部作 品鲜明地体现着格里格的创作手法和个人独特的艺术风格。虽然作曲家在音乐中 并没有刻意强调高超的演奏技巧，但他丰富的音乐内涵和表现力却特别地需要通 过演奏者的台理演绎来充分展现。然而有关小品整套作品在演奏与教学上所 体现出的价值，则很少有人对它进行深入的探讨。 本文以格里格的抒情小品为研究对象，阐述其在钢琴小品发展历史中的 地位和意义以及艺术特色，进一步揭示并探讨其在钢琴演奏与教学过程中的巨大 价值，并具体论述其教学价值的实施应用，进行实例分析。为以后更好地学习和 演奏这部作品提供借鉴。 关键词：格里格；抒情小品；教学价值 上海师范大学硕士学位论文 论爱德华格里格钢琴抒情小品的教学价值 a b s t r a c t t h ep i a n op i e c e “l y r i cp i e c e s ”i sa m o n gt h em o s to u t s t a n d i n gw o r k s o fe d v a r do r i e g sm u s i c a lc r e a t i o n t h ew o r ks h a r p l ye x e m p l i f i e sg r i e g s c r e a t i n gd e v i c ea n dh i su n i q u ea r t i s t i cs t y l e t h o u g ht h em u s i c i a nd o e s n o td e l i b e r a t e l ye m p h a s i z et h ec o n s u m m a t es k i l li nt h em u s i c ，h i sr i c h i d e a sa n d e x p r e s s i v e n e s s o fm u s i c p a r t i c u l a r l y n e e d st ob e f u l l y r e p r e s e n t e db yp l a y e r sr e a s o n a b l ep e r f o r m a n c e h o w e v e r , t h ep l a y i n g a n dt e a c h i n gv a l u e so ft h ew o r k “l y r i cp i e c e s ”a r es e l d o md e e p l y e x o l o r e d t h ep a p e r , f o c u s i n go ng r i e g s “l y r i cp i e c e s ”，i l l u s t r a t e si t ss t a t u s s i g n i f i c a n c ea n da r t i s t i cc h a r a c t e r i s t i c si nt h eh i s t o r yo fp i a n op i e c e sa n d f u r t h e rr e v e a l sa n dd i s c u s s e si t s g r e a tv a l u e s i n p i a n op l a y i n ga n d t e a c h i n g m o r e o v e r , t h ep a p e re l a b o r a t e st h ea p p l i c a t i o no ft h et e a c h i n g v a l u eo ft h ew o r ka n dm a k e st h ei n s t a n c ea n a l y s i sf o rt h eb e n e f i to ft h e b e t t e rs t u d ya n dp e r f o r m a n c eo fi t k e yw o r d s ：g r i e g ；l y r i cp i e c e s ；t e a c h i n gv a l u e 上海师范大学硕士学位论文 论爱德华格里格钢琴抒情小品的教学价值 引言 挪威作曲家、指挥家、钢琴家格里格，爱德华黑格鲁普( g r i e g ，e d v a r d h a g e r u p1 8 4 3 1 9 0 7 ) 是挪威民族乐派的奠基者，也是十九世纪下半叶以来此乐 派中最有成就的作曲家。他一生的创作丰富多彩，有钢琴作品、歌曲、合唱作品、 戏剧配乐、室内乐曲、管弦乐曲等。他的音乐诗意盎然、格调高超，具有强烈的 个性，散发着挪威民间音乐特有的芬芳。 为钢琴而作的抒情小品( 以下简称小品) 是格里格钢琴作品中的杰作， 但是，长期以来，却被正规教学所轻视。由于国内钢琴教学为了赶超国际钢琴水 平，一味地重视技术，这种整体倾向使得学生弹琴很浮躁，想尽快地拔高自己， 拼命搞技术，不想弹小曲，甚至根本看不上小曲，一心要弹大曲子。因此对于格 里格的小品不以为然，也妨碍了人们对小品进行正确的认识和深入的研 究。目前，国内外许多专家、学者对格里格及其作品都产生了浓厚的兴趣，但与 此相关的著述大都是传记类的体裁。少数对小品的理论研究也只集中在和声、 作曲技术等方面，对教学和演奏则更多的是侧重某几首乐曲的特点，论述其弹奏 上的问题，而有关小品整套作品在演奏与教学上所体现出的价值，则很少有 人对它进行深入的探讨。事实上，小品无论是作为演奏瞌目还是作为教材都 有着不容忽视的重大作用和意义。 在我们的钢琴教学中，小品中的大部分曲目一向较少被用于课堂教学， 认为它不论形式还是音乐都过于简单。其实小品中的乐曲从易到难，具有丰 富的音乐内涵和表现力，从钢琴教学的整体观而言，具有极高的教学价值。教学 中应对学生进行乐智、乐感、乐技的综合培养，始终坚持钢琴教学的整体性和丰 富性，这样在进入高级阶段的时候才不会出现“跛腿”现象。小品形象鲜明、 活泼，动人的旋律亦能增加学生对音乐的浓厚兴趣。并且每一首都有标题，对于 学生来讲，可以培养他们丰富的想象力加深对情感流露与表达的认识，同时也 使学生对挪威民族乐派的音乐有新的认识。在弹奏技巧方面，小品很多旋律 都是和伴奏声部交织在一起的，如何让旋律脱颖而出是尤为重要的。这技术要 点对于训练学生手指的独立性，体会多声郭音乐的旋律感，线条感，构建音乐的 立体感和层次感，都有着重要的作用和意义，并且在中高级阶段，技术t 的难点 上海师范大学硕士学位论文 论爱德华格里格钢琴抒情小品的教学价值 也是不少的，需要下功夫攻克。 本文以格里格的小品为研究对象，阐述其在钢琴小品发展历史中的地位 和意义以及艺术特色，进一步揭示并探讨其在钢琴演奏与教学过程中的巨大价 值，并具体论述其教学价值的实施应用，进行实例分析。谨希望为后来者更好的 学习和演奏这套作品，提供一些参考。 上海师范大学硕士学位论文 论爱德华格里捂钢琴抒情小品的教学价值 第一章格里格与钢琴抒情小品 一、钢琴小品的发展历史 近现代音乐( 1 7 5 0 年以后) 的主要器乐体裁包括重奏曲、协奏曲、奏鸣曲、 特性瞄等。而小品曲( b a g a t e l l e ) 是特性曲( c h a r a k t e r s t u c k ) 的一种。该名 称初见于库普兰所作羽管键琴第十组曲( 约1 7 1 7 年) 中的第七首。盛行于1 8 世纪以来。在古典主义时期，以钢琴奏鸣曲为代表的大型作品创作占据主要位置， 虽然这时期主要作曲家如莫扎特、贝多芬也曾写过一些小品，但为数不多。因此 钢琴小品发展的比较缓慢。在十九世纪，随着浪漫主义精神的蓬勃发展，人们强 调个人感情的自由抒发，小品由此又得以发展，并常冠以描写性的标题。由于浪 漫主义时期有强烈的主观性，许多音乐家如舒伯特、门德尔松、肖邦、舒曼等等， 都在情感表达较为自由、具有个性化、想象力更加丰富、形式更加洒脱的钢琴小 品身上，找到了施展其才华的途径。到十九世纪中叶，钢琴小品在浪漫主义作曲 家的手中日臻完善，形成了成熟的浪漫主义钢琴小品风格。而在十九世纪下半叶 以后，出现了“百花齐放”的景象，在风格流派上呈现出纷繁复杂、各树一帜的 局面，创作手法也出现多样化。就在这时，格里格开始了小品的创作，毅然地选 择咀这种小型乐匝作为他的创作中心。他不但在创作中树立了个人风格，并且高 度发展了钢琴小品，首先抒情曲( l y r i cp i e o e ) 这一名称就由格里格创用，“抒 情小品”作为格里格1 0 册钢琴曲集的总体标题，足可看出他对抒情小品的青睐。 可以说几乎他整个音乐生涯的创作实践都在这一领域内。 “抒情小品”一词来自歌德对这一名词在文学上的定义，其内容为个人的生 活见闻与想象，并非局限于抒发情感和描述心境。”与格里格同时代的浪漫主义 小品作曲家对于标题的选择，主要有两种：一种是特性小品，即延续自古典、浪 漫主义时期的纯音乐作品，如肖邦的“夜曲”、“即兴曲”、“叙事曲”等非描绘性 的标题；另一种就是真正意义上的标题小品，即延续了来自舒曼、李斯特等人的 标题音乐传统，有具体的、描绘性的文字标题。格里格的抒情小品的标题大多采 用了后者，体现出他对于浪漫主义“综合艺术”理想的认同。在格里格的作品巾， 生动的文字与描绘性的内容相结合，使之相得菇彰，有时富于画面感的标题，如 。h e r m a n nk r e t z s h m a r 写作的格里格抒情小品集前言菜比锡p e t e r 出版社19 ( i 2 年版 l 海师范大学硕士学位论文 论爱德华格里格钢琴抒情小品的教学价值 “祖母的小步舞曲”、“高山暮色”、“林中的寂静”等，迅速让人产生丰富的联想。 二、格里格钢琴创作的历史背景 挪威的历史是一部民族不屈的历史，自中世纪直至2 0 世纪初，挪威不断受到 以联盟为名的邻国的侵略，在接连不断的压迫中，挪威民族存活了下来。从1 3 1 9 年n 1 9 0 5 年，挪威与瑞典、丹麦几次建立_ 不公平的联盟，总是位居次要地位。 1 9 0 5 年，挪威才利用有利的国际环境获得了部分自主权。挪威在1 9 世纪2 0 年代就 取消了等级特权，因此形成了一种独特的社会生活条件。这使得挪威当时的社会 关系非常民主，人民之间的交往也非常简单。恩格斯在1 8 9 0 年6 f l5 日写给保尔嗯 斯特的信中说到“挪威已经找到机会争得一个比当时欧洲的任何一个宪法都要民 主得多的宪法。”。民主的思想影响了格里格，对他来说，人民正在他的周围， 他也是人民的一员，立足本民族一切的创作观念非常明确，使得他融入人民中， 为他们创作音乐。这为格里格创作真正具有挪威民间特色的艺术创造了决定性的 条件。而挪威由于它的隔离状态和自然条件使得社会处于平静状态与相对保守的 作风，这也影响了格里格的艺术思想，风格上不追求宏大、复杂，不刻意去表现 激烈的矛盾冲突，却以清新简练、淳朴明快、健康向上的气质为主要特征。 随着十九世纪欧洲民族解放运动的开展，挪威也掀起了复兴民族文化的高 潮。挪威文化界进步的文学家、艺术家们意识到，挪威文化应该被看作是世界文 明的一部分，而不应该就其政治上的无足轻重而被轻视。此时挪威涌现出了一大 批民族文化的推崇者，他们深入民族民间丰富的文化沃土中，汲取营养，以挖掘、 整理民族文化为己任，力求通过创作具有民族风格的作品展现民族精神、民族实 力，像著名剧作家易卜生( 1 8 2 8 1 9 0 6 ) 、般生( 1 8 3 2 一1 9 1 0 ) 等都使得挪威的 民族风格鲜明地体现在他们的作品中。而在音乐领域内，作为挪威民族乐派的代 表人物一格里格“拒绝循用国际卜发展的音乐语言，而是试图让它们去适应自己 民族音乐的特点。力求把他们本国的音乐语言加以发展，超过民问的和偶然的 艺术品，成为正统的、本国的艺术品。音乐表现方法大大丰富起来。”。格里格 一生创作了许多钢琴曲，但规模都不大，有许多是以简洁的手法创作的小品曲。 o 马克思恩格斯全集第3 7 卷中共中央马克崽思格斯列宁斯大林著作编译局泽人民m 版社 筇d l o 页 。张洪岛译引几世纪音乐文化史，根据保罗- 亨利朗西方文明中的音乐，纽约版，1 9 4 1 _ 奇= ，人民 音乐出版社19 8 2 年版，第2 8 0 页 6 圭塑堕堕查兰至圭兰堡兰茎垒茎堡堂：鱼呈塑塑垩! 堑堕尘曼! 塑墼兰竺堕 格里格创作的十册小品一共有6 6 首，自青年时代起一直延续到了晚年( 1 8 6 7 1 9 0 1 ) ，几乎贯穿了作曲家的一生。钢琴小品的创作分布于他音乐创作的各个 时期，创作时间跨度较大，因此作品内容丰富，风格迥异。 三、抒情小品的艺术特色与性质分类 当格里格开始创作钢琴小品时，浪漫主义钢琴小品已经经过了长达半个世纪 的发展。期间，涌现出了诸多优秀的作品：如舒伯特的结构简明、织体自由、朴 实自然的音乐瞬间：门德尔松的织体清晰、技巧流畅、风格优雅的无词歌： 舒曼的充分展示钢琴语汇和丰富音乐色彩的蝴蝶、狂欢节等有标题的各个 套曲；咀及肖邦那旋律优美、和声色彩丰富的夜曲邪李斯特那想象力丰富、 诗意盎然思想性深刻的旅游岁月等。这些作品都构筑出浪漫主义钢琴小品音 乐的成熟风格。前人的有益探索和成功实践为格里格的创作树立了榜样，但是如 何在创作中树立鲜明的个人风格，不至于重复前人的创作，进而在众多大师之中 占据一席之地，这对格里格而言也是巨大的挑战。格里格之前的挪威作曲家，如 奥莱布尔( o l eb u l l ，1 8 1 0 1 8 8 0 ) 、林德曼( l m l i n d e m a n ，1 8 1 2 1 8 8 7 ) 、 诺德拉克( r , n o r d r a a k ，1 8 4 2 - - 1 9 6 6 ) 等模仿过多，独创性不够鲜明，尤其在追 求民族风格上没有将“挪威风格”从“斯堪的纳维亚风格”中独立起来。格里格 以后的挪威作曲家则或多或少地受到他的影响，但艺术性上没人能与之媲美。格 星格以小品的刨作屹立于挪威乃至世界音乐之林。迄今为止，他仍是挪威音 乐史上最伟大的作曲家，挪威民族乐派的奠基人。小品也是挪威音乐史上最 伟大的钢琴文献。格里格的“抒情小品”朴实、简洁、诗意盎然，以自己独特的 挪威民族特色、充满个性的创作技巧、强烈的印象主义倾向与多元交织的风格区 别于其他的钢琴小品体裁。格里格作品中这种自发的占主导地位的民族性，与李 斯特作品中的“吉普赛”因素，肖邦作品中的“波兰”民间因素等等是有区别的。 后者只是个别作品中出现了民间园素，流露出他们的民族性，并未形成真正的民 族乐派。而民族性是格里格最深刻的创作出发点，格里格小品中的旋律带有 鲜明的挪威民间色彩，集中体现着挪威民间音乐的特征，但他从不直接引用民间 旋律，而是在把握住民间音乐精神的前提下，独立地进行刨作即使是被冠以民 歌的作品也不例外。而且这种色彩也区别于同时期其它民族乐派的钢琴音乐， 上海师范大学硕士学位论文论爱德华格里辂钢琴抒情小品的教学价值 如粗犷热情的俄罗斯民族乐派，热情奔放的西班牙民族乐派，风格典雅、和谐均 衡的法国民族乐派等等。而挪威的民间音乐中温柔的抒情因素和富有动力的因素 形成强烈的对比。格里格在写给他的传记作者、美国人芬克( h e n r y - - f i n c k ) 的 信中写道：“挪威民歌的这个基本特点和德国民歌比起来，是一种深刻的忧郁， 它会突然地变成一种野的、不可抑制的快乐，神秘的阴暗和不驯服的粗野这 些正是挪威民歌中所具有的对比。”。 大多数著作都将小品根据标题及乐曲内容分类，如民俗性质的、舞曲、 神话题材的乐曲等等。在这里作者发现，影响格里格的音乐创作的因素是很多的， 为此将6 6 首作品重薪分类研究是很有必要的。 ( 一) 挪威民歌因素 格里格自己曾这样说：“我记下了祖国的民闷音乐。同时我又尽情吸取 了祖国民歌的丰富宝藏，并从挪威人民的心灵，这个迄今未被探讨过的泉源中， 力图创造出民族的艺术来，我不是斯堪的纳维亚的，而是挪威的音乐代表 人只有在民族的基础上我才能继续发展，因为给我指出道路的是我们挪威的 民歌。”挪威民间音乐的技巧，特别是那欢快跳跃的附点节奏，模仿风笛持续音 的和声，以及有大量的装饰音、不断重复的声乐旋律都极大的影响了格里格的音 乐。 1 摇篮曲o p ，3 8 n o 1 摇篮曲) ) ( b e r c e u s e ) ，o p6 8 n o 5 在摇篮边( a t t h ec r a d l e ) 2 呼唤歌( l o k k ) 学o p 5 4 n o 1 牧童( s h e p h e r d sb o y ) 3 宗教歌益o p ，6 2 n o 2 致谢( g r a t i t u d e ) ，o p 6 5 n o ，2 农夫之歌( p e a s a n t s s o n g ) 4 叙事曲o p6 5 n o 5 叙事曲( b a l l a d ) 5 民歌曲调o p ，1 2 n o 5 民歌( p o p u i a rm e l o d y ) ，o p 1 2 n o 6 挪威民歌 ( n o r w e g i a nm e l o d y ) ，o p 3 8 7 , 1 0 2 民歌( p o p u l a rm e l o d y ) ，o p 3 8 n o3 旋 律( m e l o d i e ) ，o p 4 7 n o 3 旋律( m e l o d i e ) i 、廖乃雄著他永远凝视着祖国的峡湾一挪威作曲家惰里格的生平、思想和创作，第2 4 页，k 民音乐出 版社，1 9 艘年版 。在挪威被称为“ o k k ”的召晚牲青的呼唤歌是掷威民歌中最富于表现山的歌曲体栽。l 己请时币加小节 绒，是种与语言持台紧密的歌曲形式，肓一个综台性的形式，南喊叫、歌唱和交谈铂j 戎。 8 上海师范大学硕士学位论文 论爱德华格里格钢琴抒情小品的教学价值 ( 二) 挪威器乐因素 挪威特有的民间乐器，对于格里格的创作来说也有着重要的意义，格里格在 钢琴上再现了民族乐器的音响效果，为其创作增添了生动、形象的挪威民间音乐 的色彩。在挪威民间音乐中占据重要地位的乐器有朗格菜克琴和哈当格尔小提 琴。他创造性的吸收了民间音乐的精华，将之化作自己的音乐语汇，丰富了钢琴 的色彩与表现力。如格里格将挪威民间乐器朗格莱克琴的持续音的特点移植到钢 琴上，以及在钢琴上模拟哈当格尔小提琴的演奏技巧、织体特点，为钢琴的民族 化、个性化作出了贡献。 1 朗格莱克琴( l a n g e l e i k ) 。 q e ：4 z 鲢q ! 生哈林舞曲( h a i l i n g ) ，o p 6 5 n o 1 忆往昔( f r o me a r l yy e a r s ) ， o p 6 8 n o ，5 在摇篮边( a tt h ec r a d l e ) ，o p 6 5 n o 6 特罗尔德豪根的婚礼日 ( w e d d i n gd a y a tt r o l d h a u g e n ) 2 ，哈当格尔小提琴( h a r d i n g f e l e ) 。 o p 4 7 n o 2 纪念册的一页( a l b u ml e a f ) ，o p 4 7 n o 4 哈林舞曲( a a n i n g ， q 乜：5 1 盟q ：5 诙谐曲( s c h e r z o ) ，o p 5 4 n o 6 钟声( b e l lr i n g i n g ) ( 三) 挪威民间舞曲因素 挪威是一个能歌善舞的民族，拥有丰富的民间歌舞。它来自挪威人民的生活， 直接反映出挪威人的性格气质、精神状态和人文风情。格里格通过对民间歌舞的 收集、改编，更准确地掌握了民族音乐的风格特点。像活泼细碎的节奏、新奇别 致的装饰等典型特点都显示了格里格音乐中民族的东西。在小品中，舞曲音 乐的创作占据着重要的地位。 i 斯普林舞曲( s p r i n g d a n s ) o p 3 8 n o ，5 ，o p 4 7 n o 6 斯普林舞曲 2 哈林舞( h a i l i n g ) o p 3 8 n o 4 ，o p4 7 n o 4 ，o p7 1 n o 5 哈林舞曲 3 刚加尔舞曲( g m a g a r ) o p 5 4 n o 2 刚加尔 4 圆舞曲( w a l t z ) o p ，1 2 n o 2 ，o p 3 8 n o7 ，o p ，4 7 n o 1 即兴圆舞曲 。挪威农村流行的一种乐器，是一种齐特琴( 扁平的弦乐器可放在嶷上二或抱着演奏，有一提附自品的旋 律弦和通常是4 长3 短7 根伴奏弦。是典型音阶cde # f ga “bc 。挪威的一种民谣乐器。形状和小提琴类似，但是较小鼍i 亦较、f 。它有四根主弦r i 弓，j 、阳或 l 垠箍属 聋：呜弦zh 它用米给民间舞蹈伴毒f f r _ “h a i l i n g g a m g e r 及s p r i n g a r ”， 9 上海师范大学硕士学位论文 论爱德华格里格钢琴抒情小品的教学价值 ( v a l s e i m p r o m p t u ) ，0 p 6 9 n o ，6 忧郁圆舞曲( v a l s e m e ! a n c a l i q u e ) 5 具有舞曲性格的作品o p ，4 3 n o 1 蝴蝶( b u t t e r f l y ) ，o p 1 2 n o 7 ，o p 4 7 1 4 0 2 纪念册的一页( a l b u m l e a f ) ，o p ，5 7 n o 5 她在跳舞( s h ed a n c e s ) ，o p 6 9 n o 2 袒母的小步舞曲( g r a n d m o t h e r l sm i n u e t ) ( 四) 挪威文学、民间传说、历史因素 挪威民闻故事蕴含着现实主义和民闻的幽默，这使得挪藏民褐故事具有独特 的风格。北方的挪威人想象出怪物的形象，比如居住在山上和地下世界的神话居 民：巨人、侏儒、山妖和地精。 o p 1 2 n o3 更夫之歌( w a t c h m a n ss o n g ) ，o p ，】2 n o 4 小精灵的舞蹈( f a i r y d a n c e ) ，o p 5 4 n o 3 侏儒进行曲( m a r c ho f t h ed w a r f s ) ，o p 6 2 n o i 空气 中的女精灵( s y l p h e ) ，o p 6 2 n o5 幻影( p h a n t o m ) ，o p 7 1 n o i 从前 ( o n c eu p o nat i m e ) ，o p 7 1 n o ，3 山妖( p u c k ) ( 五) 挪威地理、大自然景色因素 挪威虽然是个很小的国家，但自然风景十分优美。由于它自身的特殊地 理位置，形成了很多奇特美妙的景象。格里格出生在挪威西部著名的海港卑尔 根，他认为卑尔根独有的文化是他创作时灵感的泉源。正如帕尔默( c h r i s t o p h e r p a l m e r ) 在音乐中的印象主义说道：“要想细细品味格里格天才灵感之全部 韵昧，我们就必须再一次关注挪威的群山、森林及峡湾这些无与伦比的自然景 观，因为那是他灵感的源头活水。”。 o p 4 3 n o 3 我的故乡( i n m y n a t i v ec o u n t r y ) ，o p 。4 3 n o 4 小鸟( l i t t e rb i r d ) ， o p 4 3 n o 6 致春天( t ot h es p r i n g ) ，o p 5 7 n o3 幻想f i l l u s i o n ) ，o p 5 7 n o 4 神秘( s e c r e t ) ，o p6 2 n o ，4 小溪( b r o o k l e t ) ，o p 6 5 n o 4 沙龙( s a l o n ) ， o p 6 8 n o 1 水手之歌( s a i l o r ss o n g ) ，o p6 8 n 0 3 在你的脚下( a ty o u r f e e t ) ，o p 6 8 n o4 高山暮色( e v e n i n gi nt h em o u n t a i n s ) ，o p7 1 n o 2 夏 日黄昏m ( s u m m e r se v e ) ，o p7 1 n o 4 森林的寂静( p e a c e o f t h e w o o d s l ”濡蒂汤普淼著爱德华格里格张勇译外空t l 版社1 9 9 8 年版第4 6 页 l n 上海师范大学颐士学位论文 论爱德华格里格钢琴抒情小品自勺教学价值 ( 六) 德国浪漫主义音乐传统因素 格里格自幼随母亲学习钢琴，在母亲的影响下，从小就对古典、浪漫主义 时期经典的钢琴音乐耳熟能详。但他讨厌音阶、练习曲，喜欢体验富有新意的各 种和弦。小学阶段，他已开始尝试创作了。1 5 岁，格里格进入莱比锡音乐学院 学习。在此期间他获得了一些十分有益的指导，同时打下了坚实的基础。最重要 的是，格里格在莱比锡良好的音乐氛围中，接触到了许多杰出的西欧传统音乐作 品，如莫扎特的歌剧、贝多芬的交响曲以及他十分喜爱的、由克拉拉舒曼演奏 的舒曼的钢琴曲等等。在这期间，他在不知不觉中学习、汲取着前人的创作经验。 而且五十年代在莱比锡所特有的“舒曼热”也感染了格里格，在格里格的早期钢 琴作品中不时可以看到舒曼式的音乐风格。格里格也曾承认“在风格和形式上， 我是属于德国浪漫主义的舒曼派的。”。同时格里格还被称为“北方的肖邦”，他 那温柔的旋律与精致的和声，具有和肖邦相同的优雅与诗意。毫无疑问，舒曼、 肖邦等作曲家在钢琴音乐领域的成就也影响到了格里格的刨作。 o p 1 2 4 0 1 小咏叹调( a r i e t t a ) ，o p 3 8 n o 8 卡农( k a n o n ) ，o p 5 4 n o 4 夜 曲( n o t t u m o ) ，o p ，5 4 n o 5 诙诣曲( s c h e r z o ) ，o p 5 7 n o 2 加德( g a d e ) 以上都是格里格受外部因素影响的创作，这种分类虽不全面，但至少能从一 侧面反映出作趋家刨作的客观来源。在理解这些因素时，要全面、辩证地看待。 格里格是一位爱国主义者，他真挚诚恳地在自己作品中向世人诉说挪威的生活习 俗，呈现他的思想和苦与乐。当然，作曲家本身的爱国情感、思乡怀旧、晚年孤 独以及身体状况等内部因素也不同程度地影响了他的创作，作品0 p 4 3 n o 2 孤 独的旅行者( s o l i t a r yt r a v e l e t ) ，o p 4 7 n o 5 忧郁( m e l a n c h o i e ) ， o p 5 7 n o 1 消失了的日子( v a n is h e dd a y s ) ，o p 5 7 n o 6 乡愁 ( h o m e s i c k n e s s ) ，o p ，6 2 n o 6 返乡( h o m e w a r d ) 等，还有少量乐馥看似有标 题，实则属无标题性质，如o p 3 8 n o 6 、o p 4 7 n o 7 悲歌( e l e g i e ) ，o p 4 3 n o 5 爱的诗篇( e r o t i k o n ) ，o p 6 2 n o ，3 法国小夜荫( f r e n c hs e r e n a d e ) 。 。廖乃雄著他永远凝视着f 目国的峡湾，人民音乐版社1 9 8 2 年版，第5 页 上海师范大学硕士学位论文 论爱德华格里格钢琴抒情小品的教学价值 四、小结 格里格的抒情小品就是他的音乐日记，首首生动的小品仿佛一幅幅画丽使 人身临其境。它的健康脱俗，犹如一股清新之风吹拂所有聆听者的心灵。综上所 述，只有了解了钢琴小品的发展历史以及格里格钢琴创作的历史背景，才可能深 入研究抒情小品的艺术特色。而作睦家艺术创作的成熟是受到许多因素影响 的。也正因为它具有这么多的特点，为钢琴教学导入了许多知识点，教学目的才 更明确，教学内容才更全面，也是非常有价值的。 上海师范大学硕士学位论文 论爱德华格里格钢琴抒情小品的教学价值 第二章抒情小品的教学价值 一、教学意义概述 ( 一) 在“全国高校音乐教育专业钢琴学术研讨会”上，著名钢琴教育家、 演奏家周广仁先生有一段语重心长的讲话：“中小型乐曲是性质多样的，各种风 格都有，特别训练人的乐感和音乐表现力。但就是这方面的训练常常被忽略。由 于追求大和难，只要手指技术，看不起小曲，造成我们的学生缺乏音乐表现力。 孩子们练习曲弹得多，乐曲弹得少。什么门德尔松的无词歌、格里格的抒 情小品都被看作& j l 科，所以不值得学，结果是少走了一个学琴道路上的重要 台阶。”。这里既说明了钢琴教学的现状，又表明了周广仁先生对中小型乐曲明确 的教学态度。可见，格里格的小品是学琴道路上一个不可缺少的重要台阶。 ( 二) 著名作蓝家、钢琴家储望华在“全方位”钢琴教学圆一文中指出， “教材曲目狭窄，不问艺术表现，学生的眼界、知识、修养及能力都狭窄有限。” “初、中、高级各阶段，宏观上始终强调技术与内容并重统一，并驾齐驱。技术 与内容互为因果，没有前后主次的关系，它们是相辅楣成、相得益彰、骨肉相依、 水乳交融的辩证互动关系。以音乐带动技术，以技术推动音乐。完美的技术表现 完美的音乐。”因此m u s i c i a n s h i p ( 音乐艺术和技巧) 乃自始至终是教师思考的 核心。在中级阶段乃至高级阶段前期的学习中，格里格的小品是系统的音乐 与技术并重的教材，有利于学生进入高级阶段的学习。 ( 三) 多种音乐风格的体现 格里格是一位浪漫主义音乐家，前面一章也提到他的创作受浪漫主义传统的 影响。他的小品是用钢琴写作的抒情诗、生活日记，是淡雅柔和的风俗画展。 他充分利用了钢琴的声音特点，把音乐建立在纯粹的钢琴艺术上，抒情小品的音 乐是钢琴化的，从形式到内容都是适于钢琴的，格里格用它歌唱，如民谣、 旋律、悲歌、夜曲等作品悠长的旋律、色彩曼妙的和声、精致 练达的钢琴织体把作曲家的忧愁、悲苦、思念与回忆等种种思想感情宣泄并升华。 格里格更是一位精深的民族主义者。他的小品是民族的却不仅仅是民族的， 。钢琴艺术2 0 0 4 年第1 2 期第1 4 页 。铡琴艺术2 0 0 4 年第5 i j j 第4 3 页 l3 上海师范大学硕士学位论文 论爱德华- 格里格钢琴抒情小品的教学价值 还有着普遍的世界意义。他的民族主义为浪漫主义音乐注入了活力与生机，“是 影响浪漫派音乐的一股重要力量。“。不仅如此， 小品中有明显的印象主义 音乐特点。“印象主义的音乐看来是复杂性、朦胧暖昧和不明确性、色彩性这三 种因素的混合物。一这些标准出现在格里格的许多作品中。在导致德彪西的印象 主义和现代音乐的和声发展史中，格里格占有重要的地位。”。格里格作品中印 象主义技术倾向最为明显的是小品的o p ，5 4 中夜曲、 致春天、钟 声等作品，其他的像牧童、幻影、高山暮色、小鸟、夏夜 等许多作品也是对色彩作绘画似的排列，描绘了转瞬即逝的感官e 口象，“他不像 其他浪漫主义作曲家那样，以抒发内心的激情、忧伤和幻想为主，而是注重客观 的描绘。”。带有浓郁的印象主义风格。多种音乐风格集中于一部作品中是相当 少见的，对于学生开阔眼界，多角度的学习音乐作品是十分必要的。 ( 四) 格里格的小品特殊之处在于它反映了它那个时代以及当今时代语 言的发展。正如麦丘佛( w m a c h o v e r ) 所说：如何去选择最重要而突出反映我们 时代语言发展的教学曲目呢? 从浩瀚的作品中，似乎最重要的是选择能显示重要 倾向的作品：从有调性到无调性的转变，节奏的不规律及复杂性的增加，新的记 谱法，协和音与不协和音的定义的改变，民间音乐及词式的广泛应用以及力度与 音域的突然转换等。这几个重要的条件在格里格的小品中恰恰有所体现， 6 6 首乐曲规模短小，集中精炼，使学生在熟悉浪漫乐派音乐的同时又能体验到民 族色彩风味的音乐，很有新鲜感。每首乐曲都有鲜明的形象，便于教学取材，学 生能很好的把握，对于现今时代的快节奏来说更能较好地达到教学目的。抒情小 品中有对欧洲古典主义、浪漫主义传统的深入继承，更有对它们的创新，如：对 传统旋律的否定、和声功能的扩大、半音化的写作、不协和程度的高度增长等等 特点，这其中蕴涵r 许多二十世纪音乐发展的重要倾向。 在钢琴教育中，重视并开展对古典传统钢琴作品、民族主义风格钢琴作品和 现代主义技法钢琴作品的三位体的全面教学，应是顺理成章的事。然而，这并 o 【美】唐纳德杰格劳特克劳德帕利斯卡著西方音乐史。汪启璋吴佩华顾连 理译。北京：人民音乐出版社，1 9 9 8 ，第6 0 页 。【挪】达格舍尔德鲁普一艾贝著格里格的和声研究张洪模译北京：人民音乐出 版社，1 9 8 2 第1 4 8 页 。周薇两方钢琴音乐史简述( 四) 音乐艺术，1 9 9 6 ，( 1 ) 第7 0 贞 o 钢琴艺术2 0 0 1 年第6 期2 0 世纪重要钢琴教材第1 0 页 1 4 上海师范大学硕士学位论文 论爱德华格里格钢琴抒情小品的教学价值 未引起足够的重视，大多数教学还是偏重古典传统钢琴作品。 二、具体的教学价值 学习小品不仅是通过乐曲学习弹奏，而是要通过钢琴学习音乐。从小 品中引入新的知识点，为钢琴教学的发展注入新的活力。 ( 一) 想象力的培养和提高。 小品的每一首乐曲，都有着形象生动的标题和内容，有利于学生展开丰 富的联想和想象，加深对作品的理解和演绎。在教学过程中，对这些生动的音乐 形象，教师要引导学生将自己同音乐联系起来去感受它，更好地培养和提高学生 对音乐的想象能力。而且小品抒发了作曲家的喜怒哀乐，对丰富学生的情感 世界和想象力有很直接的帮助。如更夫之歌( o p 1 2 n o - 3 ) ，在教学中，可描 述一段更夫拎着灯笼巡逻的故事启发学生，中段的标题是：“g e i s t e rd e rn a c h t ” 意即“午夜的魔鬼”。说的是魔鬼先显现过四次，每次更夫都吹响了号角，直 到它们都彻底消失。根据乐蓝的形象将中段分成四旬，每四小节一句。每句第一 小节有2 个七连音，而且都是“印”，与神秘诡异的魔鬼形象非常贴切。之后和 弦的渐强进入，直到“厂 的七和弦响起，预示着嘹亮的号角声。 谱例1 ： i n t e r m e z o 睡与；穹事一l # 霉i ，fi i l | ) i 。辩1 = n _ r 。阿直_ 广司 # 、霉# 芋 f ；器墨7 o 一一_ i e 一一f n ( 二) 音乐理解力的培养和提高。 黑格尔在美学中说过：“音乐来打动的就是最深刻的主体内心生活。音 乐是心情的艺术，它直接针对着心情。”。所以我们对音乐形象的感知要靠情感体 验。不同的音乐作品所包含的音乐内涵和表达的思想感情都是不r 样的，小品 中的音乐就充分的体现了这一丰富的情感特点。我的故乡( o p 4 3 n o3 ) 这首 “ 格里格b r i a ns c h l o t e l 著，高群译。花山文芝出版科，1 9 9 9 年。第2 5 页 “黑格尔美学第3 卷( 上册) ，商务印书馆1 9 8 2 年版，第3 3 2 页 5 上海师范大学硕士学位论文 论爱德华格里格钢琴抒情小品的教学价值 乐曲根据格里格在1 8 8 6 年4 月2 6 日给朋友弗朗茨贝耶尔( f r a n t sb e y e r ) 的 信中写道：在安静的早晨，划一只小船或在礁石峭壁闯徜徉，你会觉得怎么样昵? 不久前的一天，我就在这种渴念之情的驱动下写了一首安宁短小的感恩之歌如 果特罗尔德豪根四周的景象更加宏伟壮观的话，音调就不是这样了。但我为它们 现在的样子而高兴，而且，从这种静谧的快乐中产生了一首乐曲。格里格还在原 稿上写了“我的祖国大地”( i n m yn a t i v el a n d ) 。这段背景资料加深了我们对此 首乐曲的理解。在教学中教师可以灌输给学生，引导他们去想象画面，体会音乐 的形象性，弹奏乐曲时会更生动感人，音乐更具表现力。如乐曲一开始： 谱例2 ： p o c o a n d a n t e “。刚 乐句非常长，而且是四个声部，第一句就有4 小节，要注意气息连贯能拉得 住，音色柔和，表现出静寂美好的感觉，作曲家标明的“p l a m e l o d i a b e n t e n u t a ” 与他信中的内容相结合，使我们能准确、深刻、细致地体验作品的感情内涵，如 果不知道这个背景，我们可能只是看成一个四声部的乐曲，弹得呆板无味，因此 表达的音乐情绪就可能有误。有时并非所有的乐曲都能查到背景知识的，那就需 要我们以谱为本，客观地全方位分析研究作品。再比如牧童( o p 5 4 n o ，1 ) 完 全从标题来看是不能准确地领会乐曲的精神内涵的。因为许多作曲家常以牧童为 题材，学生初弹此乐曲时未必能够勾勒出这个牧童的形象，也许会联想到我们熟 悉的欢乐的牧童，或者是那个坐在牛背上吹着短笛的牧童，其实格里格的这首牧 童很与众不同，描绘了一个在远离尘世纷扰的山间放牧的悠然自得的牧蕈。此 时的牧童是融入田园诗歌般场景的那个牧童，表现的意境自然就不同了。 谱例3 ： 。格里括b r i a ns c h l o t e l 著高群泽。花山文艺出版社，l9 9 9 年。第2 6 、2 7 页 i6 上海师范大学硕士学位论文 论爱德华格里格钢琴抒情小品的教学价值 这个呼唤歌( l o k k ) 式主题生动地模仿了牧童呼唤牲畜时歌唱式的曲调， 营造出一个优美的环境。不断变化的音调、4 连音与8 连音相组合的不规则的节 奏( 谱例4 ) 使半音化下行级进的音符变得更加密集，旋律更具有语言的特点，表 现了时空的广袤无垠和自由无羁，精雕细刻的半音化旋律表现了最深沉的内省。 谱例4 ： ( 三) 丰富多彩、新颖和声语言的了解 作曲家随着自身年龄和阅历的增长，和声语言也有所变化和发展。按照其创 作的时间来看，小品的第一册o p 1 2 出版于1 8 6 7 年，作曲家当时2 4 岁，可 属于他青年时期的创作。这时候他的和声主要是扎根在德国浪漫主义的传统之中 的，然而已显示出自己的民族风格。其后第：二至第六册( 1 8 8 3 一1 8 9 3 ) 也就是在 他4 0 岁到5 0 岁中年时期的作品，这时期他的和声语言变得比以前清新和大胆得 多，并且个人风格十分鲜明。一些色彩性的、大胆的半音和声，以及广泛的调式 的润色是格里格作品中的印象主义的特征。如1 8 8 6 年o e 4 3 中的蝴蝶、致 春天以及小鸟都有印象主义的色彩。18 9 1 年o e 5 4 的牧童、钟声 等印象主义技术的倾向十分明显。最后的四册( 1 8 9 5 一1 9 0 1 ) 平均每两年出版一 册，可算作晚年时期的作品。1 9 世纪末和声的所有手法几乎都运用上了。综观 小品发现它的和声语言逐渐变得丰富更加独特，早期传统和声语言减少了， 上海师范大学硕士学位论文 论爱德华格里格钢琴抒情小品的教学价值 越来越倾向于现代派作曲家的创作模式。 小品雒让学生接触到丰富多彩、独特新颖的和声语言，培养学生的和声 听觉，深层次地表现乐曲的内涵。舍尔德鲁普一艾贝在格里格的和声研究：关 于他对印象派音乐所作贡献的探讨中总结格里格和声的特色，并指出它的复杂、 朦胧和不明确性以及色彩性。本文简单谈以下两点： 1 半音化和声 半音化和声使得调性模糊，谱例4 是一个很好的例子，第2 - 3 小节左手男高 音声部e 4 d - d - # c - c - b 的旋律，还有右手隐藏着的半音化线条吣一c - b b b a ”g 和电c c - b 等，像这样的例子还有很多，不一一列举了。 2 混合性和声 这里主要指富于特色的调式和一些不太常用的音阶。格里格的和声不被教条 缚束，大胆创新，别具一格，许多因素来自于民间音乐，产生出独特的和声色彩。 正因为挪威民间音乐的影响，调式的不稳定性在他的作品中非常明显，尤其是民 间音阶的运用。就象他自己所说：“我发现我们的民间音乐的奥妙莫测是由于它 的难以估计的和声可能性。我在处理民间曲调方面，我是尝试把我对我们的 民间曲调所隐藏的和声的猜测表现出来”。格里格广泛运用调式，主要是受中 世纪教会音乐的影响和挪威民间乐器的特性所致。“音乐以有增四度的大调音阶 为突出的特征。这正符合大多数挪威音乐所盛行的利第亚调式，也是格里格最常 用的综合调式。增四度也可以出现在小调调式里。”。调式音阶的旋律提供了多 样化和色彩性，首先利第亚调式较为常见，如哈林舞曲( o p 4 7 n o 4 ) 就有 明显的利第亚调式色彩。( 见谱例5 ) 谱例5 ： “格里格的利声研究一关于他对印象派音乐所作责献的探讨【挪】达格舍尔德鲁普一艾贝著，张洪 模译，人民音乐 u 版社，1 9 8 2 年，第7 页 。格早格的和声研究关于他对印象派音乐所作贡献的探讨【挪】达格舍尔德鲁普艾贝著张洪 模译，凡民音乐出版社，1 9 8 2 年，第1 1 1 2 页 l s 上海师范大学硕士学位论文论爱德华籍里椿钢琴抒情小品的教掌价值 这首乐曲以d 大调利第